06.10.2021
Оксана
Лента поэзии. Юнна Мориц
Юнна Мориц. Виктория Заславская
Невероятно пронзительный моноспектакль из цикла литературно-театральных вечеров я посмотрела в Театре у Никитских ворот. Юнна Мориц в исполнении актрисы Виктории Заславской.Вику я знаю очень много лет. Ровно столько, сколько прошло с терракта на Дубровке. Я не буду сейчас рассказывать ее историю, многие смотрели фильм, но могу одно сказатьВиктория Заславская - это Большая русская актриса и я очень рада, что она вернулась на сцену. И надеюсь зритель откроет ее для себя и в кино.Друзья, обязательно сходите на спектакль. Энергия актрисы и энергия совершенно, как оказалось, незнакомой для меня Юнны Мориц просто очищающая
25.09.2021
Дмитрий
Лента поэзии. Баратынский
Восторг!
Были приятно удивлены, увидев такой спектакль в театре «У Никитских ворот»! Как же хорошо, что театр соблюдает не только классические каноны, но и даёт возможность молодым талантливым артистам проявить свой потенциал! Яркий, острый, затягивающий в свой мир театр лицедеев! Тут и кабаре, и Брехт! И, конечно же, Баратынский! Браво!
14.09.2021
Олег Дедов
Шутки Чехова
И смех и слёзы у Чехова
Великолепный спектакль " Шутки Чехова", выходишь из зала под впечатлением увиденного действия. Первый и второй акт намеренно отличаются и тематикой и жанром и стилистикой и содержанием. Их объединяют, как минимум, 6 вещей: гениальный Автор, человеческие слабости, пронзительность, мастерская сценография, потрясающая игра актерского состава. Увиденное ещё раз убеждает в правильности изречения " Люди не меняются, все те же страстишки". И бег веков им не подвластен!Рекомендую к просмотру! Уверяю- останетесь довольны!
28.06.2021
Галина
Песни нашего двора
Спектакль очень понравился. Игра актеров на высоте, особенно Константин Иванов и Маргарита Рассказова. Позитив и хорошее настроение обеспечены. Спасибо!!!!!!
09.06.2021
Александр
Антон Николаев
Абсолютный профессионал
Антон — это невероятный профессионал, хореография которого постоянно будоражит. Спасибо за работу!
05.06.2021
Ирина
Приключение Ивана Грозного
Классный спектакль
Классный спектакль для думающих людей.Отличная иллюстрация того, как действие каждого современного человека может повлиять на ход истории страны в целом. Об ответственности и неравнодушии.Актеры поражают точностью реакций.Спасибо за такую необычную и смелую работу, которая вовлекает в водоворот трансформаций. Смотрится на одном дыхании и заставляет задуматься. Всем советую!!
04.06.2021
Анна
Браво
Фантазия о том какую реальность мы сами можем создать, научившись однажды договариваться со своей совестью. Это не просто морализаторский спектакль, но вовлекающее действие, заставляющее работать не только ум, но и саму душу. Трансформация образов героев без лишних слов передает весь ужас и невероятный масштаб деградации из-за одного морального допущения. Современно. Интересно. К сожалению, как никогда актуально.
22.05.2021
Александра
Михаил Озорнин
Михаил Озорнин-прекрасный актёр! Была на спектакле «сотворившая чудо» и была восхищена его прекрасной игрой! Планирую ещё два спектакля с ним посмотреть, да каких два ВСЕ СПЕКТАКЛИ С НИМ!
17.05.2021
Мария
Дело корнета Елагина
Дело
15 мая на Старой сцене смотрела "Дело корнета Елагина". Потрясающий спектакль по очень сильному произведению Ивана Бунина. Конечно, в этом глубоко психологическом рассказе больше вопросов, чем ответов, но тем интереснее смотреть. Игра актеров, как всегда в этом замечательном театре, выше всяких похвал. Особенно хочется отметить Викторию Корлякову (Мария Сосновская). Рекомендую от всей души любителям русской классики.
08.05.2021
Олеся
все в театр!
Поход в театр – это всегда праздник. И день, когда мы посмотрели «Лента поэзии. Баратынский», не стал исключением! В основе постановки - поэма «Бал». Так и спектакль захватил с первого слова и прошел на одном дыхании – динамично, живо, красочно – как в вихре танца. Слаженный дуэт Никиты Сюсюкина и Александра Кудряшева не только как актеров, но и постановщиков этого спектакля. Рады, что познакомились с их талантом. Хотелось бы еще увидеть их совместные и личные работы. Спасибо за подаренные эмоции!Если Вы хотите провести приятный вечер, то этот спектакль – лучший выбор. Все в театр!
05.05.2021
Валерий Шейман
Папа, мама, я и Сталин
Хочу выразить огромную благодарность Валерию за удовольствие, полученное от его игры в спектакле "Папа, мама, я и Сталин". Вы не талант, вы талантище, очень точно и искренне передающий образ и эмоции. Я очень много хожу в театр и могу с уверенностью утверждать, что такого уровня актеров вижу редко. Спасибо вам огромное! Много вам творческих успехов!
27.04.2021
Ирина Жукова
Татьяна Кузнецова
Прекрасная актриса - Татьяна Кузнецова
Я смотрела Татьяну Кузнецову во многих ролях и надо отметить, что такая органика, которой обладает Т. Кузнецова, сегодня крайне редка. Ее невероятная фантазия, чувство меры, артистизм и магия игры просто завораживают! Образ Лизы из спектакля «Ганди молчал по субботам» даже не драматичен, а трагедиен!Баба Шура просто феерична, а образ Тетушки Ив из спектакля «Сотворившая чудо» - гениален! Мне очень нравится эта актриса, и жаль, что ее огромный талант так мало используется режиссерами.Но, будем надеяться, что мы еще не раз увидим Т. Кузнецову в новых ролях и получим удовольствие от ее замечательной игры! Творческих успехов!!!
26.04.2021
Николай Морозов
Николина Калиберда
Звезда!
Талантище! Спектакли с участием Николины - одно эстетическое удовольствие!)) Как радостно на душе, что есть ещё на Московских сценах такие фактуры! Какая стать, голос, манеры!)) Похвально, что образы в спектаклях все разные, большая актёрская амплитуда. Звезда. Главных ролей, благодарных зрителей и таких же талантливых партнеров!))
14.04.2021
Лента поэзии. Есенин
Память поэту на московской земле
Динамичная, трогательная литературно- драматическая постановка в мастерском исполнении Дарьи, Вячеслава и Никиты - молодых, но маститых актёров театра. Получил огромное удовольствие от спектакля. Учитывая, что и музыка и сценография собственного "производства hand made" молодых актёров! Вся жизнь и трагический финал великого русского поэта пролетают перед глазами за 75 постановочных минут. Финал на разрыв сердца! Спасибо огромное и низкий поклон!
Валерий Толков
Любимый артист
Прекрасный актёр! Многогранный талант, яркая внешность, красивый голос! Валерий сможет сыграть любую роль от комедии до драмы. Именно в театре работа актера раскрывается своей искренностью и талантом. Валерий и в кино, и в театре бесподобен. Спасибо Вам огромное!
13.03.2021
Денис Глаголев
Роман о девочках
С огромным удовольствием посмотрел этот спектакль благодаря Виктории. Жизнь и творчество В. С. Высоцкого меня всегда привлекала и я с уважением отношусь к нему и его таланту. Спектакль поставлен превосходно, игра актёров бесподобна, исполнение песен великолепное. Получил огромное вчера удовольствие от просмотра. Спасибо вам, за всё.
11.03.2021
Дедов Олег
Братишки
Живая комедия
Прекрасная комедия "Братишки" смотрится на одном дыхании, виртуозная игра актёрского состава, незамысловатый, казалось бы, сюжет умело обработан в "режиссёрской мастерской" Юрия Голубцова. Семейно-бытовые "проблемки" весело обыгрываются актерами и сопровождаются, словно под аккомпанемент, смехом и несмолкаемыми аплодисментами зрителей во время спектакля. Удачная развязка в стиле "happy end" под гарнир спящего на диване в "отрубе" Гришки Распутного. Рекомендую спектакль для семейного просмотра. Tested!
07.03.2021
Людмила Михайловна
Яркий талант
Антон Николаев - артист, который в совершенстве владеет языком танца. Он настолько ярко и выразительно рассказывает историю, не произнося ни слова, что это кажется невозможным, но это происходит. Чудо! Браво! Бурные аплодисменты!
04.03.2021
Людмила
Денис Сарайкин
Спасибо за аудиоспекталь
Хочу поблагодарить актера Дениса Сарайкина за очень приятное чтение рассказов А. П. Чехова на радио Маяк. Спасибо!
03.03.2021
Мудрец
На такого
Феерично, красиво, динамично, ярко, умно - так, пожалуй, можно в финале охарактеризовать спектакль "Мудрец" в постановке великого режиссёра Аркадия Каца.Мастерская игра актёров, причем всех без исключения, на фоне яркой музыки оставляет неизгладимое впечатление. Финальная развязка действия не оставляет никого равнодушным.Глубокий смысл сквозь слёзы смеха.Рекомендую всем, кто хотел бы насладиться красивым спектаклем и... себя увидеть в зеркале
Елена
Экскурсия «Секреты театра»
Понравилось
Огромное спасибо за великолепную экскурсию и представленную возможность посмотреть театр изнутри.Мы побывали в святая святых этого замечательного театра.Очень много спектаклей нам удалось посмотреть общем порядке, но такая возможность (сегодня) уникальна!Больших вам успехов в вашем начинании. Все прошло замечательно. Море впечатлений!!!Спасибо!
Без имени
Экскурсия
Очень люблю Театр «У Никитских ворот» и с огромным удовольствием посетил первую экскурсию по этому интересному и историческому зданию. Было очень познавательно.Огромное спасибо Марк Розовому за организацию этой экскурсии. Желаю театру огромных успехов.
Олег
Спасибо
Приятно было принять участие в премьере экскурсионного проекта.В этом здании переплетена вся история нашей Родины, трагедии и комические ее страницы.Здесь продавалась парфюмерия, готовилась еда для столовой, кипели умы просвещенных людей, крутилась кинолента Истории страны.Теперь здесь «варится» театральная кухня, ставятся другие спектакли и мизансцены. И слава Богу!Очень интересная и познавательная экскурсия. С Почином и в Добрый Путь!
15.02.2021
Ромео и Джульетта
Спектакль
В день всех влюбленных посетили с сыном спектакль "Ромео и Джульетта". Эта прославленная на весь мир трагедия английского драматурга Уильяма Шекспира о родовой вражде и вечной любви безусловно является гимном нежным чувствам и, тем больше ответственность режиссера-постановщика Марка Григорьевича Розовского и всех, участвующих в постановке, актеров. Три с лишним часа пролетели "на одном дыхании"! Артистам превосходно удалось передать всю гамму чувств, переживаемых героями. Екатерина Васильева (Джульетта) покорила с первой сцены: нежная, милая, красивая, застенчивая с открытым сердцем и горящими глазами. Екатерине удалось безукоризненно передать образ Джульетты: мы увидели ее трогательной и застенчивой и в то же время сильной, яркой, смелой! Безусловно талантливая и харизматичная актриса! Максим Якимов (Ромео) - это его дебют в этой постановке, был великолепен! Максим был убедителен во всех своих сценах: импульсивный и наивный, смелый и мечтательный, искренний и нежный. Все актеры убедительно и превосходно прожили свои роли. Оригинальные декорации органично "вписались" во все действия спектакля, и в совокупности с нетленной музыкой П. И. Чайковского, способствовали удивительному и всецелому погружению в атмосферу средневековой Италии. Огромное удовольствие и полнейший восторг от просмотра испытала не только я, но и мой 18-летний сын. Доля искрометного юмора "в ногу со временем", по моему мнению, делает постановку интересной для молодого поколения, а именно, школьников. Их восприятие более гибкое и видеть "горящие глаза" и улыбки на их лицах при просмотре - дорогого стОит! Это безусловно спектакль "на века". БРАВО!!!
14.02.2021
Екатерина
Всем на бал!
Спектакль смотрится на одном дыхании. Ярко, живо, легко. Погружаешься в атмосферу с первых секунд. Игра актеров и интересные режиссерские решения по новому раскрывают поэму "Бал". Всем рекомендую посетить!
Тимур
Замечательный спектакль !!!!
Недавно был на спектакле по замечательному произведению Баратынского «Бал» и могу с уверенностью сказать что интересная сценография,замечательная игра актеров заставляет по-новому посмотреть на этого автора. Для меня большой показатель, когда хочется пересмотреть спектакль ещё раз!!!! Большое спасибо за такую работу!!
12.02.2021
Вчера ходили на спектакль Лента Поэзии - Баратынский! Рекомендую! Смотрится на одном дыхании, очень интересно, как будет развиваться история - актеры - молодцы, видно, что проделана огромная работа.
11.02.2021
Елизавета
Амадей
Недавно побывали на спектакле "Амадей" по пьесе П. Шеффера. Эта премьера посвящена памяти Олега Табакова, блистательно игравшего роль Сальери. В современной постановке Сальери играет А. Масалов, и это очень серьёзная актёрская работа. Зритель становится свидетелем исповеди убийцы гения - который убил не ядом, а завистью и коварными интригами. И всё же Сальери сопереживаешь, так как понятны причины того, что он сделал - трагедия бессилия, когда художник хочет творить, но не может. И в то же время рядом - молодой и бесконечно талантливый Амадей. Моцарт (И. Скрипко) - беспечный и самовлюблённый балагур в первой части пьесы, и страдающий, потерянный, трагически гибнущий - во второй. Очень хороша также Констанция Моцарт (Н. Калиберда). Её образ на протяжении этих трёх часов меняется разительно - от простоватой, милой девушки - до женщины на грани отчаяния и, наконец, до расчётливой дамы, делающей бизнес из творческого наследия мужа, которого она бросила умирать в одиночестве. Очень интересная постановка, прекрасная сценография, роскошные костюмы и декорации, замечательная работа мастеров по звуку и свету. Хотя это не тот спектакль, на который я буду ходить много раз (слишком тяжёлый), но впечатление он оставил сильное.
Ностальгия по ушедшей эпохе
Удивительный, берущий за душу спектакль, поставленный по одноименному неоконченному произведению Владимира Высоцкого, погружает в атмосферу советского времени 1960-70 гг. Сюжет узнаваемый: школьница влюбляется в парня из местной шпаны, тот попадает в тюрьму, девушка становится проституткой. И хотя история трагическая, рассказана она с юмором и теплотой. Любимые многими песни Высоцкого, лаконичные декорации, блистательная игра артистов. Очень понравилась главная героиня Тамара Полуэктова (В. Корлякова). Актёр А. Кулешов (Д. Юченков), который исполняет песни и говорит как бы от автора, тоже очень хорош. Совершенно потрясающий отец главной героини, бывший тюремщик в исполнении А. Молоткова, я видела этого артиста в других спектаклях, но тут случилось полное перевоплощение. Многие персонажи показаны гротескно - учительница (О. Лебедева), мать главной героини в первом действии (М. Рассказова), иностранец в гостинице (И. Скрипко). Спектакль создаёт редкое ощущение правдивости - отсутствия фальши - и настроение светлой грусти.Рекомендую посмотреть, особенно взрослым зрителям, кто знаком (хотя бы по рассказам родителей) с тем временем, когда жил Владимир Семёнович Высоцкий.
Тереза Ракен
Интересное прочтение романа Э.Золя
Марк Григорьевич Розовский заставил меня по-новому взглянуть на романы Эмиля Золя, которые считала ранее довольно однообразными. "Тереза Ракен" в Театре "У Никитских ворот" - не просто любовная история, а психологическая драма с элементами детектива. В спектакле много подтекста, символов, ассоциаций. Общее настроение наводит на мысли о Достоевском, как бы живой портрет - на ассоциации с "Дорианом Греем" Уайльда. Очень интересный символ - домино, здесь это не просто игра. Судьбы главных героев постепенно рушатся под действием эффекта домино - чья-то случайная мысль провоцирует цепочку событий, которая приводит к катастрофе. И трудно сказать, кто именно виноват - инфантильный и эгоистичный Камилл; госпожа Ракен, принявшая решение поженить сына и племянницу; Тереза, осмелившаяся взбунтоваться против давящей на неё рутины; Лоран, давшей Терезе надежду на счастье... Первое действие мне показалось немного затянутым и предсказуемым, но во втором накал страстей повысился, и я придумала четыре возможные развязки:) На самом деле, не угадала - финал оказался неожиданным.Все актерские работы (К. Айвазовская, С. Рожнов, С. Федорчук, С. Элиава, М. Озорнин, Н. Глебов) сильные, но по-настоящему потрясла Ольга Лебедева в роли госпожи Ракен. Конечно, по десятку других спектаклей я прекрасно знаю мощную энергетику этой замечательной актрисы. Но здесь часть спектакля она играет парализованную - только взглядом и минимальной мимикой! Мы сидели в 1 ряду, впечатление непередаваемое.Спектакль не для отдыха и увеселения, но очень интересный и заставляет думать. Лучше смотреть из ближнего партера, чтобы хорошо видеть лица. Рекомендую.
07.02.2021
Марина
Ганди молчал по субботам
Грандиозный спектакль!
Примите слова благодарности от заядлого театрала, стаж которого лет эдак 55. Это после спектакля "Ганди молчал по субботам". Сказать хочется много, но ограничусь одним: уже не помню, когда спектакль производил такое впечатление! Очень интересно режиссерское решение. Галине Полищук - браво (это при моем категорическом неприятии женщин-режиссеров)! Но особенно хочется говорить об актерах - они запоминаются на всю жизнь. Конечно, без Актеров спектакль не смог бы состояться. Максим Якимов - потрясающ! Он держит весь спектакль. Откуда в таком молодом актере такая мощь?! Ведь он сразу берет зрителя за горло, и ты уже живешь жизнью его героя, забыв о себе. А Татьяна Кузнецова?!!! Это же вершина актерского мастерства! Это та старая школа, которую уже редко встретишь! Ее героиня практически не говорит, но каждое ее появление забирает тебя так, что льющиеся слезы ты уже не замечаешь. Эта актриса редчайшей, уходящей породы - она сыграет вам все, даже телефонную книгу, да так, что вы и не вспомните, как вас зовут. О спектакле хочется говорить много, еще больше - думать. Ограничусь словами Белинского: "Ступайте в театр, живите и умрите, если я можете!.. "
06.02.2021
Алексей
Максим Якимов - браво!!!
После увиденного спектакля "Ганди молчал по субботам" хочется поделиться впечатлениями. Максим, Ганди - Сашка, конечно, неГамлет. Пьеса очень хорошая, но не Шекспир. Но увидеть такого Сашку лучше, чем неудачно сыгранного Гамлета. Мне кажется, что и Гамлет у Вас будет настоящим. Но если Вам не доведется сыграть Гамлета - не расстраивайтесь: что-то сопоставимое Вы уже сыграли!
Кристина Айвазовская
Наша жизнь
Как мимолетное видение,Как гений чистой красоты?Был на «Амадее», пережил драму Кристины в проекции на свою жизнь и социальные проблемы общества. Прекрасная роль, прекрасная Кристина и её игра.Благодарю вас и вашу команду, Кристина, за мир театра и волшебство в этот вечер! Ваш, Алексей.
29.01.2021
Алекс Глозман
Истребление тиранов
Истребление тиранов -Замечательный спектакль
Мне и жене посчастливилось попасть на премьеру "Истребление тиранов".Это выдающийся спектакль!!!Замечательная идея, великолепный материал, потрясающая игра актеров, вовлекающих зрителей в действие. Всё это вызывает сильные эмоции и заставляет задуматься. Две тысячи лет не изменили сущность человека. Марк и актеры гениально соединили ”мини-спектакли” в единoe захватывающее действие. Это один из лучших спектаклей, которые я видел в последние годы.
28.01.2021
Обнажение тиранов
А можно ли истребить тиранов, тиранию? Спектакль, словно острый, горячий нож, врезается в масло массы - в нас, зрителей. Так и нет прямого ответа на вопрос. Тирания была, есть и будет. Её надо истребить, в первую очередь, в самих себе. Каждый из нас и раб и тиран, как только становится хоть каким-то мало-мальски унтером Пришибеевым. Спектакль развертывает историческую ретроспективу природы власти, мы осмысливаем. Надо, необходимо... иначе опять тайное роптание на коленях...
26.01.2021
Бедная Лиза
Красиво, живо, трогательно, поучительно
Великолепно поставленный спектакль "Бедная Лиза"! Даже в предлагаемых обстоятельствах ну ооочень малой сцены актёры мастерски развернули свое фееричное действие. Смотрится на одном дыхании. Здесь и драма жизни и трагедия человеческих отношений и юношеско-девичья пастораль и музыка и слезы - все смешалось за 102 минуты захватывающего действия. Спектакль очень чувственный, словно фиалка, незабудка с ароматом Прованских трав. Поднимает настроение и оставляет долгий шлейф приятного вечернего послевкусия. Рекомендую!
19.01.2021
Валерия
Сотворившая чудо
Сотворившие чудо
Прекрасный спектакль!!! Его надо смотреть, обязательно смотреть семьей! А еще, тем, кто так стремительно пытается разрушить доброе и светлое, но им такие вещи и переживания чужды... 2 часа на одном дыхании смотрели с дочерью 14 лет, не отрываясь и не дыша. Слезы и восторг. Прекрасная история на реальных событиях, подтолкнула найти и прочитать историю жизни автора. Прекрасная и очень тонкая игра актеров, без надрыва и фальши. С удовольствием смотрели бы не один раз, завидую тем, кто не знает историю и финал. Единственное что хотелось бы немного изменить это сценографию, порой она очень мешала и даже отвлекала (транслируемый материал был довольно плохого качества и не всегда по центру), но тот кто любит театр и благодарный зритель впечатления не поменяет. Прекрасно, что еще есть такие спектакли и его создатели, ведь так сложно найти что-либо подходящее для детей и подростков.
10.01.2021
Светлана
Посмотрела этот спектакль около года назад в театре «У Никитских ворот». И спустя время спектакль продолжает напоминать о себе: актуальностью темы, высоким мастерством исполнителей и яркой и необычной режиссурой постановки. Часто посещаю театры, и могу с уверенностью сказать, этот спектакль, на мой взгляд, входит в топ-5 лучших спектаклей Москвы на настоящий момент. С большой благодарностью к создателям этого театрального феномена !
28.12.2020
Пляшущие человечки
С наступающим Новым 21-ым годом 21 века!
Дорогие друзья-ТУНоВцы!Поздравляю с наступающей новой декадой 21 века. Пусть в прошлом, "скользко- зеркальном 20-20" году останутся все наши невзгоды, болезни, пандемии и страсти. Встретим же новый год обнуленной, третьей декады нашего века с Верой, Надеждой и Любовью. В Гармонии Любви и есть счастье! Здоровья и Гармонии нам всем! С наступающим новым Годом. Олег
18.12.2020
Лента поэзии. Пушкин
Браво, Александр Пушкин и Валерий Шейман
Наконец-то попала на этот спектакль. Пожалеть можно лишь об одном: продолжительность спектакля всего 1 час 20 минут, а не 2-3 часа. Стихи А. С. Пушкина можно слушать бесконечно, да еще в великолепном исполнении Валерия Шеймана. Я отношусь к старшему поколению, которое могло наслаждаться творчеством таких великих чтецов, как Дмитрий Журавлев, Сергей Юрский, Иннокентий Смоктуновский... Но Валерий Шейман оказался их достойным преемником. Так что рекомендую всем любителям поэзии А. С. Пушкина - не пожалеете !
12.12.2020
Яна Прыжанкова
Фанни
Уже не первый год я посещаю ежегодный Международный театральный фестиваль "История государства Российского. Отечество и судьбы" в Ульяновске. Это хорошая возможность посмотреть спектакли других театров, увидеть новые постановки и новых актеров. И сегодня, на закрытии мероприятия, произошло знакомство с коллективом Московского театра «У Никитских ворот» под руководством Марка Розовского - в спектакле «Фанни». Много хороших слов хочется сказать обо всех актерах, но Яна Прыжанкова своей игрой поразила больше всех. На протяжении всего спектакля от неё невозможно было оторваться, мимика, жесты, интонации... Потрясающее открытие!
11.12.2020
Анастасия
Снова в театр!
Волей, по-настоящему счастливого случая, познакомилась с этим театром, и знаете, кажется это одно из лучших знакомств!Спектакль-продолжение постановки "Убивец" по роману Ф. М. Достоевского "Преступление и наказание". Мне посчастливилось увидеть оба спектакля, я наблюдала за удивительным взаимодействием мастеров сцены с еще пока начинающими, но, признаться, поразившими своим талантом в самое сердце, артистами. Когда герой вызывает отвращение своими поступками, я считаю, что артист выполнил и перевыполнил свою задачу, и вот почему на мой взгляд Кристина Айвазовская супер талантливая актриса! О таланте Сергея Рожнов боюсь даже говорить, но честно признаюсь, не смогла отвести взгляда от его Раскольникова в одном и Лорана - в другом спектакле. Смотрела, затаив дыхание, он не играет… он живет на сцене. В следующий раз обязательно к вам!
08.12.2020
Наталья
Удачной премьеры!
В минувшее воскресенье мы побывали на первом предпремьерном показе спектакля «Тереза Ракен» в Театре «У Никитских ворот»Это пьеса по роману Эмиля Золя, написанная автором в 1867г. Спектакль, несомненно, заслуживает внимания. Эта постановка первая за продолжительное время, которая действительно глубоко увлекла меня. Яркая психологическая мелодрама с нотками детективной истории и мистики. Все как я люблю! Невероятно сработанный спектакль, несмотря на то, что это был самый первый показ. Такой высочайший уровень игры всех без исключения актеров, их абсолютная слаженность на первом прогоне перед зрителем, подтверждает неоспоримый профессионализм всей труппы театра. Сегодня официальная премьера! Обязательно найдите время посмотреть!
04.12.2020
Как провести зимний вечер?... конечно же идти в театр!!! Недавно мне довелось побывать на спектакле «Амадей» в театре «У Никитских ворот». Сказать, что мне понравилось - ничего не сказать. Это было потрясающе!!! На сцене зрители наблюдали все виды эмоций! Столько страсти, любви, страха, зависти, разочарования и веры в искусство настоящее и чистое! Игра актеров на высшем уровне! Трогательно до глубины души! После таких эмоций пробуждаешься и хочешь творить! Очень красивый и искренний спектакль!
27.11.2020
Дмитрий Андерс
Дарья Щербакова
Разрешите восхищнуться
Дарья конечно же выделяющаяся звезда из созвездия современных актрис. Смотреть можно бесконечно и улыбаться... улыбаться так как улыбаются влюбленные, от уха до уха 24 часа. Но звезда есть звезда и нам простым "Овнам* остается только мечтать... о том что наши созвездия когда нибудь соприкоснуться...
21.11.2020
Папа, Мама, Я и Сталин
Моя страна, народ, эпоха и я
Рекомендую спектакль "Папа, Мама, Я и Сталин". Биографическая сага смотрится на одном дыхании, хотя его-то иногда и перенимает в процессе спектакля. Пронзительная история "ежовско-железного" полувека через призму истории одной семьи. Семейная драма с элементами лирики на фоне трагедии нашего народа. И, безусловно, великолепная игра актёров.
18.11.2020
Настоящий бал
Когда покупаешь билеты на поэтический вечер Баратынского, то ожидаешь, наверное, увидеть декламацию в костюмах, соответствующих эпохе… Но на самом деле мы увидели занимательный спектакль по отдельному произведению «Бал». Остроумно, замечательно по пластике и декорациям. Нет случайных деталей! В рамках классического прочтения, но как ново, как увлекательно. Невозможно оторваться! Такую классику стоит показать детям, чтобы они удостоверились в актуальности достойных литературных произведений!
Настя
Здорово!
Очень интересный и запоминающийся спектакль. С первых секунд попадаешь в абсолютно иной мир, оригинальный, своеобразный, но при этом мир поэта Баратынского. Спектакль полностью поглощает тебя, забываешь о времени! Просто ждёшь что же дальше! Очень оригинальная постановка, которая не оставит никого равнодушным и познакомит с поэтом, о котором многие уже забыли…
13.11.2020
Дарья
Лучшая женская роль
Николина Калиберда просто изумительна. Ну уж настолько мне понравилась её роль и её актёрское мастерство!!!
10.11.2020
Igor Bondi
Александр Лукаш
Памяти Александра Лукаша
Ушел Александр Лукаш. Один из тех актеров Театра у Никитских ворот, игра и образы которого неизменно сеют доброе желание и производят теплое чувство. Видел актера в ряде спектаклей. В каждом из них он сполна показывал правду своего персонажа, а три его работы – просто в передовом активе моей зрительской памяти. Петер Онигман в «Романе о девочках», дядя Митя в лирической комедии «Любовь и голуби», пан Дульский в «Морали пани Дульской». Этих (и других) персонажей уже не увидишь в блистательном, ярчайшем представлении Александра Лукаша. Но они навсегда в благодарной памяти.Спасибо.
02.10.2020
Фира Медведева
Прекрасный спектакль!!! И совершенно чудесное исполнение женской роли! Николина Калиберда!!! Браво!
28.09.2020
Марина Афанасьева
"Фанни" - замечательная пьеса и превосходный спектакль! Тем, кто полагает, что они знают, благодаря советской историографии, как и почему злодейка Каплан стреляла в нашего любимого Ильича, очень рекомендую к просмотру.Поздравляю театр с премьерой, а Марка Григорьевича - с появлением у него еще одной прекрасной драматической актрисы - Яны Прыжанковой!
27.09.2020
Фанни - "фантазия на документальной основе", спектакль очень своеобразный и не характерный для этого театра,- по крайней мере, совершенно не совладает с моим представлением о нем. Это достаточно серьезная вещь (одно то, что оно, по крайней мере, не мюзикл - уже показательно), все же обращение к истории. Причем и к истории страны, и к семейной истории Марка Григорьевича, насколько я понимаю. Вообще надо, конечно, зарыться в литературу и разобраться, кто кому кем приходится и какую версию событий взяли за основу. Изюминка в том, что обращение к истории здесь, с одной стороны, очень всерьез, а с другой - такое количество фантазии присутствует, что не вполне понятно, каким образом это все предполагается воспринимать зрителю. Не хочу пересказывать сам спектакль, ибо про покушение на В. И. Ленина все и так знают (1918 год, три выстрела, начало "красного террора"), а вот как это видит Марк Григорьевич,- в некотором роде сюрприз.Актеры. Всего три персонажа, для нас играли: Фанни Каплан - Вера Десницкая Мальков - Владимир Давиденко Чекист - Игорь СкрипкоКак мне показалось задача у актеров весьма непростая, и справляются они с ней блестяще, - насколько позволяют рамки пьесы. Ведь, во-первых, достоверно ничего про историю эту не известно, версий много ходит и самых разных (вплоть до того, что стреляла не Фанни или что ее саму не расстреляли потом), а во-вторых, еще и привнесено много фантазийного в эту и без того темную историю. Соответственно, ни причин, ни объяснений, ни побуждений, сподвигших героев на те или иные действия определенных как бы нет, неизвестны... Наиболее органично, на мой взгляд, существует комендант Кремля (Владимир Давиденко), - идеально, будто всегда был комендантом. Каждая интонация, каждое движение - абсолютное "верю". Фанни Каплан (Вера Десницкая) очень достоверная каждую минуту. Но я лично так и не поняла, отчего она стреляла - впрочем, и с настоящей Фанни это не ясно на самом деле.Очень, очень хорош чекист (исторический персонаж - Яков Петерс, латыш, играет Игорь Скрипко). Он просто шикарный: акцент, выправка, умение вести допрос... То мягкий, понимающий, то жесткий и бескомпромиссный, - и все это на полном серьезе, не усомнишься же! Чем хорош спектакль - он заставил меня не только вспомнить о Фанни Каплан, но и что-то почитать о ней, Петерсе и Малькове (правда, пока лишь статьи). Планирую продолжить разбираться в этой теме. Ну и в общем по спектаклю. Скудные декорации - определенно именно то, что нужно. Чувствуется, что продумано все, каждый осколок кирпича. Никаких спецэффектов, даже задник - не новомодная видео-проекция, а честно нарисованный. Впрочем нет, один "спецэффект" есть, и весьма неожиданный. Особенно с первых рядов, я думаю, должен впечатлять :) А, и много дыма. И сценического, и сигаретного, и настоящего. Надеюсь, с пожарными все согласовано :) Музыкальное сопровождение очень и очень. Единственное, что мне не понравилось категорически - это звук, явно призванный создать атмосферу напряжения. И таки да, создаст, но (с крайних мест первого ряда, по крайней мере) - уж слишком сильно и громко. И долго. Хотелось или уйти, или уши закрыть хотя бы. Итого: поздравляю театр с премьерой (которая уже состоялась, пока я собиралась с мыслями)и желаю спектаклю долгих лет! Я очень рада, что удалось открыть мой личный сезон в театре у Никитских ворот именно с этой вещи.
24.09.2020
ФАННИ
Премьера ошеломительная. Сильно, пронизывающе, раздирающе. Словно крик из Прошлого нам. Предсказание Истории. Диалоги на разрыв психики и аорты, стучит в висках, словно стук колёс Истории у Кремлевской стены под бой курантов. Дым и пепелище судеб людских, перемолотых и сожженных режимом в ведре, как воинствующую идеалистку в кремлевской жестяной бочке. Жестяной барабан Истории.тема раскрыта в спектакле полностью. 5 ! Рекомендую!
20.09.2020
Елена Богуславская
Ольга Лебедева
Благодарность
20.09.2020 Елена БогуславскаяДорогая Оля! Вчера была на спектакле "Лента поэзии". Это было великолепно! Какая потрясающая энергетика! Зал просто замер. Вы заворожили всех своим искусством перевоплощения. Реально возникли все те образы, которые Вы несли со сцены. Поэзия не только отлично прочитанная, но и изумительно переданная в движениях. Ваш спектакль - это волшебство, которое даёт силы для жизни, силы для чувств и эмоций, для счастья. Благодарю Вас и Марка Розовского! Браво!!!
Анна Воронина
После спектакля
Хочу поблагодарить удивительную актрису Ольгу Лебедеву за доставленное удовольствие. Глубокая драматическая актриса, прекрасное прочтение лирики поэтов шестидесятников. Спасибо, творческих успехов и новых ролей. Анна Воронина.
Евгений
Лента поэзии. Евтушенко, Рождественский, Ахмадулина, Вознесенский
Отзыв на Ленту поэзии
Браво Ольге Лебедевой! Отобразила истории живо, эмоционально, с самоотдачей. При этом, искренне!Благодарю театр за внимание к поэтическому жанру - спасибо!
15.09.2020
Иван Синица
Николи калиберда
Николина Калиберда, была лучше всех.
13.09.2020
Ольга
Спектакль Амадей
Я не москвичка, живу в Санкт-Петербурге. В марте планировалась пятидневная поездка в Москву, пять театральных вечеров, в том числе и Амадей в театре у Никитских ворот, но, увы, пандемия нарушила все наши планы на долгие 5 месяцев. И вот - звонок из театра, приглашение на 11 сентября. Я не долго думала, приехала... Сюжет знакомый, интрига известна, кто погубил Моцарта - загадка , что погубило - тоже неизвестно... Ответ, вполне реальный, открылся в последние 5 минут спектакля, но к нему нас готовили талантливейшие актеры театра и режиссёр М. Розовский все 3 часа - Посредственностей миллионы, талантов и гениев единицы, и печальна их судьба в окружении посредственностей, а порой и трагична эта судьба, а порой зависть посредственности - смертельный яд для гения. Грустно это...Спасибо, ваш спектакль заставляет задуматься, а это так необходимо. Побольше бы таких спектаклей и тем для раздумий, как-то не хочется больше смотреть сюжеты на « два притопа, три прихлопа». С уважением , ко всей труппе, костюмерам, художникам, оформителям, работникам сцены, осветителям..., администрации, Ольга
13.06.2020
Валентина
Открытие сезона
Большая благодарность Марку Григорьевичу Розовскому за его замечательный театр. В этот театр можно ходить каждый день. В театре много света, тепла, доброты.Только человек с такой замечательной улыбкой мог создать чудо-театр. Успехов огромных!
22.05.2020
Алиса Подставина
Анна Серебрянская
Очаровательной, Анне!
Вы прекрасная! Красивая! Очаровательная! Хорошая и добрая!!! Удачи огромной в театре!!! У вас всё обязательно сбудется!
Софья Мамаева
Прекрасной актрисе!
Я знаю, что вы прекрасно играете!!!Я желаю вам много - много ролей, маленьких и больших. И самое главное, удачи Вам!!!
Кристине Айвазовской
Кристина, вы появились в театре совсем не давно и у меня уже слёзы льются от счастья! Так приятно, что с каждым годом появляются новые люди, ваша большая дружеская команда приняла нового члена семьи!!! Удачи Вам, Кристиночка!!!
04.05.2020
Капитанская дочка
Посмотрела вашу постановку замечательного произведения "Капитанская дочка". Хочу сказать, что до этого я смотрела много разных постановок по данному произведению. Но ваша постановка очень насыщенная, очень живая. Замечательная игра актеров!!! Замечательная музыка, замечательное исполнение песен!!! Спасибо вам большое за доставленное удовольствие!!! Спектакль на 5 !!!!
30.03.2020
12 марта посчастливилось побывать на премьере спектакля "Амадей". 3 часа пролетели как несколько минут. Много лет, когда спектакль "Амадей" шел во МХТ имени Чехова, я безуспешно пыталась купить на него билеты, чтобы посмотреть гениального Табакова и блестящего Сергея Безрукова. Но 12 марта я даже порадовалась, что не видела этого спектакля во МХТ. Не пришлось сравнивать и анализировать, а удалось просто наслаждаться. Прекрасная постановка, великолепная игра всех артистов, потрясающей силы образ Сальери, созданный Александром Масаловым, музыка Моцарта - все гармонично. После спектакля было очень много цветов и аплодисментов, каких я давно не слышала в других театрах. Оценивая прошедший театральный сезон (очень надеюсь, что он конечно продлится после вынужденной остановки), я лично ставлю премьеру "Амадея" в своем собственном рейтинге на первое место. Желаю спектаклю аншлагов! Буду рекомендовать своим друзьям и знакомым обязательно посмотреть "Амадея".
11.03.2020
Обычно я так не говорю, но тут просто нет вариантов: спектакль шикарный. И визуальная часть, и актуальная тема борьбы старого и нового, и актёрские работы всех до единого. Титан А. Масалов просто потрясает. Скрипко - это космос, однозначно. Николина Калиберда с ними вместе образует трио равных. Не пропустишь работы В. Шеймана (праздники и фейерверки...), Ю. Голубцова (масонский жест порадовал бы любого масона, а уж тезис "музыканты не лошади" вызывает желание пожать руку), А. Лукаша. Ансамбль тоже живой, ребята ухитряются быть разноликими даже в гриме фактически клонов... В общем, это шик и море мыслей. (Дальше мелкими буквами: единственное, чего хочется, это больше музыки Моцарта - прямо в фойе, до-в антракте-после спектакля, по периодам творчества; уходить под реквием было бы мощным впечатлением). Спасибо!!!
18.02.2020
Александр и Ирина
Лента поэзии. Есенин.
Потрясающий спекталь! Артисты - молодцы!Талантливо, знергично, заразительно. Мы с женой случайно оказались, не планировали заранее, т.к. не являлись большими поклонниками творчества Есенина. Но, не только не пожалели, но и с удовольствием придем еще раз. На мой взгляд, заявленная на афише форма литературно-театральноговечера не совсем соответствует тому, что мы увидели. Это намного лучше, интереснее, зрелищнее и увлекательнее.Для себя я определил жанр как джазовая аллюзия. Вот именно так. Почему джазовая?Музыкальность спектакля, безусловно повлияла на это определение.Артисты профессионально играют на гитарах и поют. Не просто пропевают популярные романсы на известные стихи. Нет! От этого подхода, слав богу отказались. На стихи Поэта они написали свою музыку, разложили ее по голосам и инструментам и Мастерски исполнили так, что после каждой песни зал разражался дружными аплодисментами.Но не только музыка сделала литературно-театральный вечер сродни джазовым композициям. Интересным оказалось режиссерское решение, хотя режиссерами были сами артисты. Джазовым стали и композиционный подход авторов к раскрытию не только творчества, но и личности поэта. На сцене было одновременно то два, а то и все три Есенина. Каждый брал на себя, какую-то часть личности Поэта, показывал ее зрителю со всех сторон, раскрывая при этом с самой неожиданной и, неожиданным ходом, передавал ее партнеру, а зритель получал Образ Поэта, а не очередную сценическую версию его биографии. Возникало ощущение, что ребята импровизируют - так легко и свободно онииграли, варьируя рифмы и жонглируя музыкальными и пластическими ритмами.Известно, что такая легкость дорого стоит, а хорошая импровизация, готовится 10-14 дней. Зрители по достоинству оценили спектакль и вызывали артистов 4 раза - специально посчитал :) Лично я увидел творчество Есенина и узнал его совершенно с другой стороны. Придя домой скачал из Сети его произведения и начал внимательно читать.Спасибо вам Дарья,Никита, Вячеслав. Творческих успехов!Будем ждать новых спектаклей и с удовольствием придем еще раз на этот.С благодарностью и уважением, Александр и Ирина.
01.02.2020
Экклезиаст
Томление духа
Пьеса - исповедь, сокровенное размышление, проходящее в камерной обстановке театрального зала. Каждый атрибут на сцене раскрывает и даже окрашивает библейский текст дополнительными смыслами. Актер на время действия (трудно сказать "спектакля") становится ветхозаветным мыслителем, разрывающим душу. Это очень мудрая постановка с самым глубоким из всевозможных смыслов, потому что нет ничего сложнее и серьезнее чем размышления о
12.01.2020
О, Милый друг!..
Шикарный спектакль!Посмотрели семьей спектакль "О, милый друг!." 03.01.2020. Это было превосходно! Действие приковало к себе внимание буквально с первых минут и не отпускало до последних мгновений! Все актеры выкладывались по полной ! Но конечно, нельзя не отметить исполнителя главной роли - Игоря Скрипко! Он настолько блистательно передал харизму своего героя, что теперь, перечитывая роман Мопассана, представляю на месте Жоржа Дюруа только его! В эти новогодние праздники мы посетили еще несколько представлений, но но одно из них не сравнить постановкой Марка Розовского! Здоровья и всех благ Вам в наступившем году, Мастер !
14.12.2019
Понравился спектакль
С удовольствием посмотрела, Мот и Лиза органичны, хочется сопереживать, интересное решение с видео проекциями. Один из лучших театров, Марк Григорьевич спасибо.
09.12.2019
Замечательный поэтический вечерСпасибо Ольге Лебедевой за прекрасный вечер. Вы замечательно читаете стихи, особенно Беллы Ахатовны. Постараюсь не пропускать спектакли с Вашим участием.Надеюсь, что такие поэтические вечера скоро перестанут быть редкостью.
04.12.2019
Вера
Парафраз. Шведская семья
Только что вернулась с премьерного показа спектакля "Парафраз" театра "У Никитских ворот". Спектакль придуман, сделан и сыгран отлично!!! Замечательные декорации, особенно впечатлила первая картина. С самого начала задан проникновенный, даже интимный тон... А дальше - поединок: Он и Она, Инь и Янь... Эмоции захлестывают, доминирующий оказывается слабым, никому не нужным истериком, ведомый проявляет волю и характер. Так бывает и в реальной жизни. Актерский дуэт (Денис Юченков и Наталья Денисова) так выразителен и играет так естественно, что начинаешь ощущать себя внутри этих непростых семейных отношений, становишься как бы участником реалити-шоу.Этот спектакль обязательно нужно посмотреть и тем, кто знает, что такое супружеская жизнь, и тем, кто только вступает в зрелую пору. Это не назидательное пособие, а откровенно рассказанная история переживаний и радостей, страданий и измен, признаний и ЛЮБВИ. Прекрасный спектакль, который может помочь разобраться в себе и в проблемах вашей семьи.Отличные актерские работы! Замечательная режиссура Сергея Уусталу! Очень стильный и волнующий спектакль!!!
03.12.2019
mama_kapitan
Убивец
Он хотел быть как Наполеон«Тварь ли я дрожащая или право имею?» — этот вопрос напоминает мне ещё один: «Быть или не быть...?». Художественный руководитель театра «У Никитских ворот» Марк Розовский кажется тоже видит между ними некую схожую линию и ставит спектакль «Убивец» методом Шекспира — стихи и проза переплетаются, находятся в желаемом единстве. Студент Родион Раскольников (Сергей Рожнов) решил, что все люди делятся на две категории: «обыкновенные» (не имеющие права преступать закон, живущие в послушании невзирая на все невзгоды) и «необыкновенные» (имеющие право совершать преступления, вершить человеческие судьбы, как Наполеон например). Он даже написал об этом статью, а потом задумался, к какой категории относится сам? Решив переступить через себя и доказать, что он не вошь, как все, а человек — пошёл на убийство процентщицы. Возможно решающим толчком стало нищенское существование героя, унизительное положение сестры и девушки Сони, которая была ему мила. А может быть его сподвигли к этому бесы? Я ощущала энергетику всех актеров, но на эмоции вывел Денис Юченков, он показал Свидригайлова очень отталкивающим персонажем, циничным любителем разврата. Ещё запомнилась героиня Кристины Айвазовской, её Дуня ровно как в описано в книге «гордая, характерная, добродетельная». Эту роль в другом составе играет Дарья Щербакова, у неё потрясающий голос (недавно видела как Дарья поёт в спектакле «Хищники»), но главные герои здесь не поют, хотя это и мюзикл. Сценография в мрачных тонах, изредка появляются белые и красные акценты. Сцена убийства старухи завуалирована, как и смерть остальных персонажей, но достаточно жестоко показан момент с загнанной лошадью и растлением пятнадцатилетней девушки. Пыталась посчитать, сколько же заповедей Божьих нарушили герои: не убий, не прелюбодействуй, не делай себе кумира и т.д. ... Тяжёлый спектакль, хотя любителям классики наверняка понравится.
30.11.2019
Смотреть этот спектакль было сплошным наслаждением. Игра актеров захватила с первых минут спектакля. Особенно поразила Наташа Денисова. И сдержанна, и раскована, и соблазнительна, и безумно красива.Тема спектакля для многих болезненна, и очень важно, что переживания героев и зрителей перекликаются и устанавливается обратная связь зала и актеров. Браво! Благодарю за доставленное наслаждение!
Очень понравился спектакль. Смотрела на одном дыхании. Прекрасная постановка, спектакль получился и легкий, и саркастический. Я в восторге и от игры актеров, особенно главного героя, Александра Чернявского. Благодарю за наслаждение, которое вы дарите своим искусством.
19.11.2019
Алена
да да да !!! смотреть и наслаждаться!!!Спасибо! Это было потрясающе!!! Люблю стихи, и пишу сама, людям тонкочувствующим и не равнодушным к поэзии - в театре быть! Валерий Шейман, - спасибо! Исполнение супер! Зал кричал браво. Говорит о многом.
Михаил Брацило
Только что закончилась премьера спектакля "Убивец" в театре "У Никитских ворот". Очень классный спектакль с абсолютно гениальной игрой Сергея Рожнова в роли Раскольникова. Рвущийся наружу психопатические нерв плещет эмоциями. Эгоизм и желание переступить через всех выплёскивается в каждой сцене. Это настоящий Раскольников.Андрей Молотков в роли Свидригайлова циничный пижон-подлец.Заключительный монолог Катерины Ивановны страшный по мощи. Мармеладов в исполнении Юрия Шахисламова передан эпичной сволочью и алкашем. Порфирий Петрович, которого играет Александр Масалов, улыбчив, но хитёр, бестия. Хореография и режиссура великолепны. Браво!!!
10.11.2019
Юрий
Молодость, красота и классика.
Совсем недавно в театре появилась молодая актриса - Кристина Айвазовская.Пока она задействована только в двух спектаклях, но мне она запомнилась на сцене, поэтому захотелось оставить пару слов в благодарность.В "Убивце" у Кристины роль Дуни. Роль, безусловно, небольшая, но меня подкупила точность интонаций."Дуня" говорила точно так, как должна была говорить Дуня. Не знаю, чьей заслуги здесь больше: Марка Розовского, преподавателя по речи, или самой Кристины, но это было очень хорошо.Что примечательно, в "Шутках Чехова" у Айвазовской совершенно другой образ: этакая "стрекоза"-жена банкира. И вот тут Кристина показалась с другой стороны - на сцене был вихрь из хохота, легкомыслия и обаяния.Я бы сказал, что роли в этих двух спектаклях антагоничны друг другу.Бедная, сострадательная, жертвенная Дуня и богатая, беззаботная, флиртующая Татьяна.Не знаю, приходится ли Кристина Айвазовская родственницей Ивану Константиновичу (не смог удержаться от этой аналогии =)), но надеюсь, что на сцене мы увидим такую мощь и краски, как у её однофамильца.Действительно, будет крайне интересно посмотреть на юную актрису в других образах.
07.11.2019
На прошлой неделе состоялась премьера в Театре у Никитских ворот — «Убивец» по пьесе Марка Розовского, основанной на произведении Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание». В постановке звучат произведения композитора Эдуарда Артемьева. Стихи написал поэт Юрий Ряшенцев, сценографом выступил театральный художник Степан Зограбян. У этого творческого союза получился темный мрачный мир Петербурга, где живет человек, решивший проверить опытным путем «тварь он дрожащая или право имеет».В роли Раскольникова дебютировал выпускник ВГИКа Сергей Рожнов, только в этом году принятый в труппу театра. И у него получился именно такой образ — терзаемый внутренними бесами, черствый, эгоистичный. Один из самых интересных для меня персонажей — Свидригайлов. И здесь он был интересен в исполнении Андрея Молоткова, циничный, жестокий, но в тоже время отпустил Дуню, сестру Раскольникова. А вот эпизод, который мне не понравился, — это момент с загнанной лошадью, это было слишком жестоко (он напомнил мне спектакль по другому произведению Достоевского). Интересный образ Сони Мармеладовой в исполнении Николины Калиберды, от момента соблазнения Свидригайловым до того, как она освоилась в доме терпимости.В целом получился тяжелый спектакль, но по такому непростому произведению Достоевского комедии бы и не получилось.
23.10.2019
Ульяна
Выпивая в одиночестве
Актеры - изумительные. А спектакль, само его видение, целомудренность и искренность - до слез. Сегодня на сцене любимая Марина Юрьевна Кайдалова в спектакле была с нами. Как чудесно, милая Марина Юрьевна, снова увидеть волшебство.
21.10.2019
Елена Викторовна
Николай Рингбург
НИКОЛАЙ ГЕРМАНОВИЧ в роли Ватсона восхитителен!
2 раза была на "Пляшущих человечках" и 2 раза видела в роли доктора Ватсона именно господина Рингбурга - он переигрывает всех остальных актёров, ничего специально для этого не делая. Утонченный, харизматичный, глубокий, индивидуальный. Весь спектакль смотрели не отрывая глаз. Удачной карьеры ему!!!
10.10.2019
ЛЕБЕДЬ, РАК И ЛОШАДЬ
Аллегории бывают разные. Бывает: вообще ничего не понятно. От этого теряешь интерес. Бывает: "О, точно! Это - этот, это - тот, а это - про этих." От этого интерес теряешь медленнее.А бывает, спектакль вроде тебе подмигнул: "Узнаёшь?" И ты: "Да! Это - эти!" А со сцены после зтм: "Неужели?" Ой, да это же, наоборот, не эти - а те! Или нет? Или кто? Где мы? Я/мы, или всё-таки каждый - "я"? В какой цвет аватарку красить, подскажите...Не подскажут. Из огня (беспощадного бунта) забросят в полымя (бессмысленного блеска). И Маша, в своём одиноком пикете апеллирующая к доброй императрице за нехитрого своего жениха, и сам Гринёв, противопоставивший в себе милосердие не жестокости, но самому чувству самосохранения - бесконечно далеки и от зияющей пропасти народного гнева, и от кривляющихся вершин придворной политики. Они даже не в середине между крайностей. Они - на страже мироздания.Вот оно и уцелело, в который раз.За это и люблю "Капитанскую дочку" by Театр У Никитских ворот и не теряю интереса. Здесь у каждого своя правда, и оказывается, что почти с каждым у зрителя есть общие точки.Что, не случалось возводить напраслину на ближнего? О, конечно, невольно - но Швабрин на это только ухмыльнётся.А искать оправданий трусливому промедлению пробовали? Привет от генерал-губернатора Оренбурга-с.Теряя достоинство и благосостояние, заступались на ненаглядное дитятко? Вам к Савельичу на приём.Ну а разнести всю халабуду вдребезги пополам - неужели никогда не хотелось? Пугачёв жмёт вашу когтистую лапу и летит к вам, позвать крови пить.А любить довелось? Кажется, так просто ответить "конечно"...
29.09.2019
С премьерой!
Открытие театрального сезона для меня всегда немного волнительно: за лето успеваю соскучиться по театру, хочется увидеть спектакль, который точно запомнится, о котором буду вспоминать и который буду рекомендовать. Можно верить или не верить приметам, но у меня уже какой год подряд срабатывает, что первый спектакль сезона задает тон всему периоду. В том году я начала с похода на концерт классической музыки, так весь год и ходила. В позапрошлом году открывала сезон детским спектаклем, и мы с детьми очень много были в театрах. 3 сентября я попала на генеральную репетицию спектакля "Мудрец", который поставлен по одной из самых известных пьес А. Н. Островского "На всякого мудреца довольно простоты". Мне кажется, сейчас ставить классику в театре очень сложно! Зритель привык к определенному уровню интерактива, ждет каких-то новых прочтений или изменений, но при этом ревностно следит за сохранностью авторского текста. "Хочу то, не знаю что, но чтобы было интересно" - вот, пожалуй, основной запрос столичного зрителя. Создатель спектакля, народный артист Латвийской ССР, народный артист Украинской ССР, заслуженный деятель искусств РФ Акрадий Кац не первый раз обращается к пьесе Островского, каждый раз немного иначе расставляя акценты. Я не видела других постановок, но этот вариант мне очень понравился! В первую очередь, талант режиссера проявился в подборе актерского состава. Александр Чернявский в роли Глумова просто бесподобен! Потрясающая игра! Действие происходит в Москве, в первое десятилетие реформ Александра II. Егор Дмитриевич Глумов говорит своей матери, что отныне будет делать карьеру через знакомства в свете. Теперь Глумов для себя будет вести дневник и в нём писать откровенно, что думает о людях, расположения которых добивается. Костюмы и декорации отсылают зрителя к середине 19 века (времени создания пьесы). Легко догадаться, что дневник сыграет недобрую службу, но... даже после разоблачения Глумова, общество решает, что он еще может пригодиться.
13.09.2019
Татьяна
Посмотрела на днях премьерный спектакль "Мудрец" в Театре у Никитских ворот. Пьесу эту, "На всякого мудреца довольно простоты" Александра Островского, в театрах любят. Лет 20 примерно назад я видела ее же в Ленкоме. В тамошнем "Мудреце" блистали знаменитые актеры - Леонид Броневой и Инна Чурикова, и даже милейшая всеобщая бабушка Татьяна Пельтцер выходила на сцену в роли Манефы (было это буквально за пару месяцев до ее ухода). Делать она, правда, уже ничего особо не делала, а просто купалась в лучах славы и громе аплодисментов. А главную роль играл Виктор Раков. Спектакль был по тем временам смелый, с острым политическим подтекстом. Разумеется, отправившись смотреть спектакль в театре Марка Розовского, я вспомнила того давнего "Мудреца".Посмотрела и лишний раз убедилась, что каждый театр хорош по-своему. То, что в Ленкоме было острой сатирой, здесь стало скорее веселой житейской историей, рассказом о том, как легко умный и талантливый манипулятор может подчинить себе общество. И даже после досадного прокола, когда его скрытое злобное мнение становится известно всем, он все же продолжает быть нужен, а потому и вскоре прощен. Всё это поставлено так живо и ярко, что нельзя смотреть без смеха и восхищения. И ухвачены какие-то глубинные московские стереотипы, которые вдруг наводят на мысль - надо же, а как мало московская публика поменялась за последние пару веков...Играют актеры великолепно! и спасибо за остроумные находки в трактовке образов режиссеру спектакля - Аркадию Кацу.И в заключение совет всем, кто только думает, идти ли на этот спектакль. Даже не пытайтесь вытаскивать из пыльной кладовки памяти мыслишку о том, что Островский - это скучно! Островский, а особенно в Театре у Никитских ворот - это блестяще, экспрессивно, остроумно! И очень весело! Идите и не сомневайтесь. Прекрасное настроение гарантировано!
04.09.2019
«Всё сбудется, стоит только расхотеть»
«Всё сбудется, стоит только расхотеть»Ф. Г. Раневская.
29.08.2019
Марина Тютчева
Высоцкий
Спектакль 28.08.2019.Браво ! Все актеры играют на УРА !Отличное прочтение Высоцкого.Высоцкий - во всем :в песнях ,в стилистике спектакля, в типаже Сергея Шолоха. А Маргарите Рассказовой давно пора дать звание Народной .
28.08.2019
Ирина О.
Мирандолина
«Браво, Карло! Браво, Гольдони!» (с)
Текст знаменитой комедии «итальянского Мольера» добавлен музыкой и плясками, разбавлен стихотворными текстами и отсебятинками для осовременивания. За счет этого пьеса = спектакль удлинились, но финальное «танцуют все» оставило впечатление, что «представленье поднимает настроенье».Бонусом, совсем-совсем в финале, уже после поклонов, актеры разыграли купон на реальную и существенную скидку в каком-то московском кафе и человек, сидевший в 11 ряду, получил неплохую компенсацию за смотрение спектакля не с лучших мест.Сразу скажу, что актриса-Мирандолина играла чуть меньше, чем могло бы играться в этой роли. Тогда как другая актриса, та, что в роли Ортензии, являла собой гораздо большее, чем хватило бы для роли плохонькой провинциальной актрисы.Эх! Вот бы их поменять местами!..Увы, посмотрев информацию на сайте, я поняла, что, хоть и заявлено три Мирандолины и две Ортензии, «идеальный состав» этой постановки мне собрать не удастся. Жаль.Но было и откровенное удовольствие.Кавалер Рипафратта всегда был в списке моих любимых театрально-литературных героев.А у Никитских ворот его играет Денис Юченков — заметила и полюбила его сразу,с первого моего прихода в театр Марка Розовского; всегда радуюсь участию актера в спектаклях.Возможно, я немного расхожусь в трактовке образа Кавалера с классической версией. Обычно это — заносчивый аристократ, женоненавистник... Для меня же это человек сильный и очень умный, который больно пострадал от любви к недостойной женщине. Вот и наращивает он на себе панцирь бесчувствия, культивирует отрицание любовных чувств и презрение к «бабам».Увы, панцирь этот оказался не слишком крепким. Кавалер вновь поверил в возможность любви... и вновь был обманут не слишком достойной (по сути прав Фабрицио в своем итальянском мнении о хозяйке гостиницы: «проституто») и мстительной женщиной.Вряд ли Рипафратта сможет обеспечить новую защиту, да и не нужна она. «Спасибо» Мирандолине с ее шуточкой, которая выжгла дотла сердце прекрасного мужчины.Что же до постановки Театра у Никитских ворот...Очень милый, легонький спектакль, после которого с удовольствием гуляешь по летней теплой Москве.ХХ29/08/19 Марина ТютчеваВысоцкийСпектакль 28.08.2019.Браво ! Все актеры играют на УРА !Отличное прочтение Высоцкого.Высоцкий - во всем :в песнях ,в стилистике спектакля, в типаже Сергея Шолоха. А Маргарите Рассказовой давно пора дать звание Народной .
24.08.2019
Никита Заболотный
Только со спектакля "Ромео и Джульетта",и больше всех понравились Вы
22.08.2019
Лариса
Наш ответ Бродвею! Спектакль получился классный - слова, музыка, игра актеров, классический сюжет, пластика, хореография. Чувствуется, что у актеров постановка отняла очень много сил, заняла много времени, но это стоит того, что получилось. А получилась музыкальная шкатулочка, интересная штучка, очень и очень стильно. И стиль всемирно известного, очень знаменитого рассказа свой - детективный мюзикл, в котором сохранились лирика, ирония, задевающие сердце людей, сидящих в зале. Браво!
13.06.2019
Елена Романова
Лента поэзии. Цветаева
Кайдалова, браво!
Театральный сезон в театре «У Никитских ворот» завершился премьерой масштабного просветительского литературно-театрального проекта «Лента поэзии», в рамках которого проходят моноспектакли, посвящённые творчеству русских поэтов и писателей. 8 июня 2019 года на Старой сцене театра я была на поэтическом спектакле про произведениям Марины Цветаевой. Это именно спектакль, моноспектакль, из «потока сознания», сотканного из поэзии Цветаевой, главный режиссёр театра Марк Розовский создал целый спектакль со своим внутреннем ритмом и композицией. Стихи со сцены читала замечательная актриса, тёзка знаменитой поэтессы, Марина Кайдалова. Одна на сцене в чёрном платье, минимум декораций и максимум эмоций. Метания, буря, борьба, бессилие от несправедливости окружающего мира. В голосе Кайдаловой звучит то ожидание возможности счастья, то нотки горечи и разочарования. Современному человеку уже сложно представить, как с помощью одного только голоса можно передать эта антиномию мира великой поэтессы. Через возвышенные чувства и романтизм Цветаева восходит к небесам и притрагивается к Любви и Счастью. И вот, её мир рушится, ангел обжигает свои крылья и поэтесса оказывается растоптанной толпой в земной грязи. Как тонко и нежно это было передано замечательной актрисой, Мариной Кайдаловой! Взлеты и падения, возвышение и столкновение с действительностью! Вышла со спектакля потрясённая, захотелось срочно из центра Москвы переместиться куда-нибудь на природы с томиком Цветаевой в руках, и читать, читать, впитывать эти строки...Давно в Московской афише не было таких ярких мощных выступлений. Очень мы соскучились по классической русской литературе в исполнении актеров «старой гвардии», которые хорошо поставленными голосами и с правильными интонациями, без позерства и наигранного надрыва, читают наизусть главные произведения русской литературы. Очень благодарна театру за эту серию моноспектаклей, буду следить за афишей, хотелось бы ещё раз прикоснуться к великому с помощью замечательных актеров театра!
10.06.2019
Памятник неизвестному стиляге
"Зажигает молодежь под эту песню... Нас снова юность зовет под парусами вперед". Такой слоган я бы определила Вашему спектаклю-концерту-дискотеке 50-х , где ведущий программы (диск жокей) - сам Марк Григорьевич Розовский! Великолепно!
Александр и Надежда
Стеклянный зверинец
Спектакли Театра всегда привлекают особой атмосферой какой-то интимности происходящего и заставляют посмотреть на себя или даже примерить судьбу героев на свою жизнь. Отдельно стоит отметить исполнительницу роли Лауры - Нику Пыхову. Обострённая и ранимая эмоциональность ее персонажа напомнила героя фильма "Пролетая над гнездом кукушки" в исполнении замечательного американского актера Брэда Дурифа. Отношения Аманды и Лауры можно описать в терминах такого психиатрического понятия как делегированный синдром Мюнхгаузена, конечно во времена написания пьесы автор не мог и подумать о такой интерпретации своей пьесы.Большое спасибо за прекрасную постановку.
06.06.2019
Браво, Яна!
Хочу присоединиться ко всем предыдущим восхищениям Вами! Увидела Вас в спектакле "Братишки" - была Вами околдована. Вы замечательная, талантливая, искрометная, очень смешная(когда надо), пластичная, музыкальная.... Просто красавица! Приходя на другие спектакли, подсознательно ищу Вас на сцене. Смотрела спектакли с Вашим участием "Гамбринус", "История лошади". Везде - Вы супер! Желаю Вам творческих успехов! Личного счастья! Спасибо Вам!
02.06.2019
Надежда
Хочу оставить отзыв об удивительном действе, которое мне удалось наблюдать! Бесподобная игра актеров и вообще воплощение замысла бесподобно! Признательна всем, кто подарил нам, зрителям, этот праздник души... Все на высшем уровне, такое было ощущение, что каждого пляшущего человечка узнаешь в лицо! В восторге от постановки и от театра как такового. Искренняя благодарность всем, кто подарил этот праздник. Спасибо Вам за Ваш труд...
19.05.2019
Валентин
реально тронуло, СПАСИБО!!!Удивительно правильно истолкован Высоцкий и жизнь. Марк Розовский - БРАВО!!! Игра актеров потрясающая - БРАВО!!!
18.05.2019
Маргарита
Полный восторг! Получила огромное удовольствие от спектакля! Состав: Игорь Скрипко, Николина Калиберда, Денис Юченков, Ольга Лебедева, Денис Сарайкин, Наталья Корецкая, Андрей Молотков, Михаил Озорнин, Николай Захаров.Браво, Марк Григорьевич! Прекрасная постановка. Отдельное спасибо Максиму Дунаевскому за такие сильные музыкальные композиции. Жаль, что нельзя найти их в интернете, слушала бы и слушала))Очень понравилась Николина Калиберда. Вокал нежный, как ручеёк , не раздражающий, приятный. И конечно же Игорь Скрипко - бесподобен. Дуэт удался! Приятно видеть на сцене не только красивых , но и талантливых людей. Точно передан образ Пугачёва. Браво Денису Юченкову. И конечно сильный вокал у Натальи Корецкой. Одним слово - Императрица! Всем советую и непременно приду ещё на другой актёрский состав)) Спасибо театру у Никитских ворот за такой настоящий и интересный мюзикл!
16.05.2019
Алиса
Милый друг
Недавно посмотрела спектакль О, милый друг! Знаете - я восторге от спектакля! Хочу сказать огромное "спасибо" Дарье Щербаковой! Даша! У Вас большое будущее! Эта работа достойна высочайшей оценки! Желаю Вам долгого творческого пути и огромного успеха в карьере! Хочу посмотреть все спектакли с Вашим участием! Вы-находка и бриллиант в этом театре, да и в театральной Москве)))
13.05.2019
08.05.2019
С нетерпением ждала этой премьеры! Получила большое удовольствие от просмотра. Постановка Марка Розовского полна ярких красок, динамики и глубины. Впрочем, как и всегда. Прекрасные костюмы, отличные декорации. Актеры именно жили на сцене. Сопереживание в каждом моменте. Отмечу игру Дениса Юченкова. Колоссальная энергетика его героя была передана на все 100%
Мать обвиняет
Скажи, зачем...
"Колея эта - только моя.Выбирайтесь СВОЕЙ колеёй".В. ВысоцкийЧеловека от животных отличает только одно: осознанный страх смерти. Волчица через год не вспомнит своего волчонка. Лебедь, потеряв пару, падает камнем вниз, не заботясь о выводке. Оса заделывает лаз в нору, из которой любознательный энтомолог на её глазах извлёк всю свежую кладку.Люди понимают, что свет и радость (как и тьма с болью) однажды кончатся для их близких и для них самих. Даже самый оголтелый эгоист делит блага жизни на единицу. На ноль себя поделить невозможно: всякому воображению ставит границы опыт.Антропоцентрично спрашивая вселенную «кто виноват» и «что делать», человечество уже много тысяч лет творит социальную историю. Биологическая эволюция усмехается в седую бороду, понимая, что от неё никто не уйдёт, конечно… а мы ищем Смысл. Quo vadis и так далее, и желательно, чтобы он был универсальным - всеобщим и окончательным.Всё просто. Сейчас я вам расскажу бесплатно, не открывая курсов по наблюдению за феями и углубления в пуп. Смысл жизни – у каждого свой (вот и всё). А рецепты вчуже мы ищем от лени. Надо всего лишь быть честным, причём только с самим собой.В пьесе Чапека «Мать» 5 мужских и один женский персонаж. Имея в своём распоряжении такую актрису, как Марина Кайдалова, М. Розовский совершенно логично всех остальных из спектакля удалил, тем более что типажи с фотографий начала прошлого века в нашей современности встречаются слишком редко, чтобы сойтись в труппе одного театра, находясь при этом в подходящей возрастной категории.Каждый из членов семьи – вояка Рихард (отец), вирусолог Ондра, лётчик Иржи, политические активисты противоположных взглядов Корнель и Пётр, музыкант Тони – счастливые, несмотря на трагический исход биографии. Они счастливы, потому что честны с собою. Мать счастлива тоже – хоть она и утверждает, что не понимает стремлений своих мужчин. Это она выбрала в мужья героя, это она вырастила пятерых сыновей героями (сейчас вы вспомнили Корнеля и… но он же тоже прошёл до конца, не предав своих убеждений и расплатившись за них до дна; раз уж мы делим на ноль, возьмите и противоположный знак его «героизму»). И в финале она сама совершает подвиг – деяние, противоположное природе животного, вступающее в конфликт с желанием затаиться и сохранить всё как есть любой ценой, деяние, делающее человека Человеком.Смысл жизни – в том, чтобы ощущать гордость.А кто чем гордится – это вы решаете в СВОЕЙ колее.Не было б стыдно.
04.05.2019
Магаляс Елена
А человечки пляшут, ногами машут
Великолепный спектакль! Была на нем вместе с дочерью-подростком, в восторге мы обе. Сейчас специально перечитала рассказ Конан Дойля, порадовалась, насколько бережно при постановке обошлись с текстом, ничего не выкинуто, все на месте.Очень высокий уровень хореографии. Движения, танцы - просто сногсшибательно. Второе отделение порадовало очень и очень, у нас появилось несколько новых мемов. Спасибо за этот мюзикл!
21.04.2019
Анна Каренина. Lecture
Ода гениальности Льву Толстому.
Для всего мира русская литература - это прежде всего - Лев Толстой. Декорации, постановка, игра актеров в Вашем спектакле - это торжественная песнь, воспевающая гениальность великого русского писателя, его трагедию и, конечно, оплакивающая его главную героиню - Анну Каренину. Вы создали на сцене великолепную оду, посвященную изображению крупной исторической фигуры Льва Толстого, и его значительного произведения религиозно-философского содержания. Хорошая работа! Спасибо!
В школьные годы у нас часто проходили литературные вечера, и ностальгируя по ним, решила сходить на моноспектакль, посвященный творчеству Марины Цветаевой в театр у Никитских ворот. Люблю этого поэта, ее страсть к стихам и любви. Она жила ими, они были ее воздухом, и Марина Кайдалова совершенно передала этот образ. Именно таким идеальным выражением творчества, неспокойной души Марины, ее любящего сердца я и представляла спектакль. Любить, несмотря ни на что, любить, отдавая себя и не требуя ничего взамен, любить искренне и красиво, нежно, любить своей странной, сумасшедшей, всепоглощающею любовью.В исполнении Марины Кайдаловой стихи получились самые тонкие, самые точные, искренние, правдивые, в которых обнажалась душа поэта. Хотелось почувствовать каждое слово. В образе, который создала актриса, был передан крутой нрав, способность и готовность любить всех и вся, дикость, робость и непомерная гордость Марины, ее романтический максимализм, одиночество, обреченность любви. Я остро ощутила этот драматический конфликт в душе Марин, некоторую усталость от безмерных чувств.Правильный голос, неистовство, громкие восклицания и иногда крик, грозовые вспышки Марины Кайдаловой — в них душевное смятение Цветаевой. Яркие всплески света, расколотые декорации фоном и висящая веревка усиливают эмоциональный накал. Выражаю благодарность Марку Розовскому — автору проекта «Лента поэзии».Я соскучилась по классическим форматам литературных вечеров, это здорово!!!
19.04.2019
Юлия Исаева
Трамвай «Желание»
Благодарность актерам Владимиру Давиденко и Николаю Рингбургу.Вчера сходила на спектакль Трамвай "Желание" и хочу поделиться впечатлением.Очень интересный спектакль: сюжет держит в напряжении, роняющие ширмы, подносы и ложки "бодрят", а игра актеров Владимира Давиденко в роли Стэнли Ковальского и Николая Рингбурга в роли Митча просто потрясающая! Спасибо за ваше актерское мастерство! Браво! Рекомендую всем сходить, кто еще не видел этот спектакль.
Трагическая и захватывающая дух история «Ромео и Джульетты» заставляет зрителя окунуться с головой и проникнуться яркими эмоциями главных героев... После просмотра этого спектакля в театре «У Никитских ворот», моё сердце просто кричало от восторга и красоты как самих актёров, так и постановки в целом!! Насколько каждая роль была великолепно сыграна столь талантливыми и ОЧЕНЬ харизматичными актёрами Лично я осталась под невероятным впечатлением от спектакля!! Это именно то, что называется — профессионализм!
15.04.2019
Всем Доброго дня!12 апреля в пятницу с дочкой смотрели мюзикл "ПЛЯШУЩИЕ ЧЕЛОВЕЧКИ" .МАРК ГРИГОРЬЕВИЧ СПАСИБО ОГРОМНОЕ, ЗА ПРЕКРАСНОЕ ЛИБРЕТТО !!! ВСЕМ ОГРОМНОЕ СПАСИБО !!! И СОСТАВУ АРТИСТОВ , ВЫСТУПАВШИХ В ТОТ ВЕЧЕР !!!ОСВЕТИТЕЛЯМ , ЗВУКОРЕЖИССЁРУ , ХОРЕОГРАФУ , ВСЕМ - ВСЕМ - ВСЕМ !!! ЭТО САМЫЙ ЛУЧШИЙ МЮЗИКЛ !!!
Человек - волк
Человек-волк
Человек...жизнь...БОЛЬ...обстоятельства...СТРАХ...события...неизбежность...ЛЮБОВЬ!!!!! Эти "хэштеги" мелкали в голове..... СПАСИБО МАРКУ РОЗОВСКОМУ...за счастливый финал!!!!! Это мне вчера было ВАЖНО!!!Очень глубоко...очень тронуло!!!!! Снова восхитило мастерство, как передали ВСЮ СЛОЖНУЮ ЖИЗНЬ человека всего три актера...ШЕДЕВРАЛЬНО!!!!!!! Спектакль очень заставляет глубоко думать...сопереживать...и искать, наверное, людей...кому так нужна помощь и любовь!!!!!Очень хочется посмотреть этот спектакль лет через 5:))) Сравнить и проанализировать...что сделала...как жила...Вспомнила слова Черниговской, имела возможность познакомиться и побывать на ее лекциях в "Артеке"...она - невероятная!!!! Она говорила..."развивайте себя...свой МОЗГ! Читайте сложные книги...слушайте серьезную музыку...смотрите глубокие фильмы..." Я бы добавила, и ходите на серьезные и глубокие постановки!!!!! Вот вчера...очень в моих "чертогах разума":)))зашевелились ниточки, которые "прокачивали в университете"... Еще и на фоне, что это был вчера от Вас подарок - вдвойне приятно!!!!! Доброту сейчас встречаешь...мы в нашей ситуации очень в этом убедились!!!!! Но не так часто:)))))Этот спектакль не для любителей "фастфуда"...для людей думающих...сопереживающих...готовых принять чужую боль... Ну вот такие мои чувства относительно вчера:))))
Спасибо большое за прекрасный спектакль! Актерам удалось тонко и талантливо раскрыть свои персонажи и это погружает зрителей сюжетную линию, заставляя сочувствовать и сопереживать, думать и размышлять, улыбаться и грустить... Получили огромное удовольствие! С удовольствием рекомендуем посмотреть
13.04.2019
Жанна
Незабудки (мой внук Вениамин)
Ходили смотреть спектакль "НЕЗАБУДКИ" 12.04.2019 г. Великолепно! Всё понравилось: и атмосфера, и сюжет, и игра актеров! Такой маленький зал и так близко происходит действие, и кажется, что ты там же, в этих квартирах, сидишь рядом с героями пьесы и переживаешь всё вместе с ними. В этой обстановке, когда каждое движение, каждое выражение видны так ясно, я не заметила наигранности! Огромное спасибо за доставленное удовольствие!
Андрей
Неожиданно интересный вечер выдался 12.04.19. Пришли на спектакль с чувством любопытства и легкого недоверия, а выходили из театра под сильным впечатлением от представленных житейских ситуаций. Пожалел, что не взял с собой цветы для актеров.
09.04.2019
Браво!
Замечательная игра Марины Кайдаловой! Выходишь из театра под сильным впечатлением, которое долго не отпускает.Согласна полностью с предыдущими отзывами! Это действительно надо увидеть.
08.04.2019
Гамлет
Вчера были на "Гамлете"... Тронуло все!!!!!! Игра актеров...свет...звук.....все эти конструкции......знаете...вот все так гармонично!!!!! И такое взаимодействие!!!!!!! Так все дополняет друг друга.....благодаря грамотным и сложным техническим конструкциям, свету... чувство реального "перенесения"...путешествия...в глубь произведения и души каждого актера(других слов не найду:)))) Если бы была Далем...определение словам "восхищение...восторг"...обьяснила бы четырьмя словами "Гамлет" у "Никитских ворот"!!!!!!!Отдельное спасибо актерам! Всем!!!!!!!!! Пожалуйста, передайте!!!!!!! Зал ликовал!!!!!!!! А моей учительской душе(английского языка)...это произведение..."молитва":))) Вспомнила свои студенческие годы...когда по слогам разбирали Шекспира!!!!!!Не дождусь уже пятницы, когда со своими учениками придем к Вам!!!!!!!Еще раз самое огромное спасибо за такое СЛУЖЕНИЕ ВАШЕГО ТЕАТРА искусству и нам!!!!!!P.S. Не могла не отметить...расстроили вчера некоторые наши зрители...но их было совсем мало... Ведь весь зал не отпускал актеров!!!!!!! Было видно, как больно актерам, когда некоторые скорее побежали в гардероб.....это так.....(слово приличное не подберу!!!!!!) Пожалуйста...передайте им, как все те, кто сидели с нами рядом возмущались этим!!!!!!!! Пусть наш восторг игрой актерами и благодарность за их труд и самоотдачу...передастся по невидимым ниточкам от всех благодарных зрителей!!!!!!!Спасибо еще раз!!!!! И с Праздником Благовещения Вас!!!!! Ангела Хранителя и Покров Царицы Небесной ТЕАТРУ
05.04.2019
Код стыда
«Просто надо быть правдивым,благородным, справедливым,умным, честным, сильным, добрым – - только и всего!»(песенка)Чего ради взялся Пушкин за повесть из актуальной истории России (хотя в то время четверть века была, пожалуй, длиннее нынешней)? Он же сам пишет: «Ну, это вы и сами знаете…» - в таком духе. Мы, положим, не знаем, но сообщает поэт достаточно, чтобы на всякий случай осенить себя каким-нибудь знамением. Не для того же, чтобы преподнести публике совершенно фантастическую историю, будто порядочный человек может выжить и стать счастливым в обстоятельствах, в которые автор помещает Петра Гринёва и Машу Миронову? Можно только догадываться. И я пытаюсь.Спектакль, как и первоисточник, ни на чём не настаивает, ни за что не агитирует и показывает и верхи, и низы общества равно сомнительными по своей этической привлекательности. Образцы нравственной чистоты обитают между этих полюсов в состоянии самого неустойчивого баланса: имею в виду семейство Мироновых и примкнувших к ним Савельича и Гринёва (а также павших в междоусобной бойне мирных граждан и честных служак). Известная метафора о «лезвии бритвы» - красота есть исчезающе тонкая грань между скатами в… некрасоту – работает и относительно души. Замараться легко, трудно жить замаранным, если в тебе жив стыд.Эта история – гимн стыду, который не только в поговорке побратим совести. И тут происходит странное: веления совести далеко не всегда совпадают с требованиями присяги. Почему Швабрину каждый раз удаётся навлечь на Гринёва беду, всего лишь сообщая «кому следует» формальную истину? Да, ввязался в дуэль. Да, принял от бунтовщика подарки (более того, сам сделал Пугачёву подарок – правда, не зная ещё, что перед ним за человек).Вот это слово. Человек. «Дай себе волю», слышим мы модный позыв. «Ведь ты этого достоин», улещивают зазывалы в комфорт. «Ты никому ничего не должен» - от создателей «возьми от жизни всё». В общем, нам нынче постоянно разрешают стать животными: дают – бери, бьют – беги, сожри соседа, возьми что плохо лежит, при захвате заложников не сопротивляйся, не будь героем, не будь героем… Гринёв, кстати, тоже героем не кажется – такой юный, щёчки-чубчик, доверчивый взор, пылкое сердечко. Мамка-Савельич и носик утрёт, и сабельку подаст, и водочки не позволит хряпнуть. Но кто, отчаявшись побудить должностных лиц к исполнению их долга, один потащится обратно в пекло – прямо в пасть к разбойнику, хоть и лично знакомому, но ничем уже не обязанному? Вспоминается корчаковский Матиуш, явившийся на войну в сандаликах. «Чтобы воевать без сапог, надо быть простофилей!» «Или героем…»Петрушу всегда видно – а вот Швабрина не сразу распознаёшь в толпе приспешников Пугачёва. Казалось бы, яркий индивидуалист, но, оказывается, «побыть у трона», хоть какого-нибудь, даже фальшивого, составляет предмет его карьерных вожделений. Недаром Емельян Иваныч к концу своей истории уже иронично и с опаской косится на своих подпевал. «Они все воры…» Как говорится, узок круг и страшно далеки они от народа. Взять вилы в руки – ещё не значит стать вне закона, иногда это значит – создать новый закон, который даст начало оздоровлению человечества (до следующей эпидемии, но мы же не ждём чудес). Главный вопрос любой драки – как её поскорее закончить. Потасовку на очной ставке не берём Казни сторонников Пугачёва были не менее жестокими, чем его расправы. «Ужасный век – ужасные сердца», тот же Пушкин – в другом месте – сказал. (Кстати, отличные стихи – про замершее в ужасе столетие, я про «песню повешенных»).Но всегда есть сердца прекрасные. В спектакле много, даже вроде бы слишком много поют о любви. Любовь очищает то, что грязнит война. На каждый кровавый выпад массы следует нежный ответ дуэтом. Поэт подарил героям счастье – режиссёр его в этом поддержал.А актёры воплотили всё так сильно и привлекательно, что хочется, ну не знаю, видеоверсию этого состава… или «золотую маску» какую-нибудь, что ли.«Награждаются…»Никита Заболотный и Николина Калиберда – за нашу веру в пользу наивности и доброты.Ирина Морозова и Денис Сарайкин – за нашу память и уважение к родителям.Андрей Молотков – за пример самопожертвования и заботы, от которых не стоит отмахиваться.Константин Иванов – за то, что мы слишком увлеклись «весёлыми бесами», теперь это очевидно.Михаил Озорнин – за трагизм позиции наблюдателя и комментатора.Юрий Шайхисламов – за дружбу народов и общие ценности всех людей.Денис Юченков и Наталия Корецкая – за равную чуждость простому человеку любых вождей, в чём вождям иногда стоит и посочувствовать.И всем, всем, всем. Кто на сцене и кто за сценой, кто сочинял, рисовал, придумывал и освещал, встречал и провожал… Этому театру.
02.04.2019
Веселый добрый спектакль
Новая постановка Марка Розовского - спектакль по рассказу Конан Дойля "Пляшущие человечки". Труппа "театра у Никитских ворот" как всегда - на высоте. Вас ждет много танцевальных сцен, много шуток ( всё-таки это мюзикл, хоть и сюжет детективный), отличные актеры в главных ролях. Не ждите полного соответствия рассказам о Шерлоке Холмсе, и, тем более, известным экранизациям. Будьте готовы к неожиданной трактовке образов Доктора и знаменитого частного Детектива. Живых эмоций и эпатажных шуток будет на порядок больше, чем в рассказе.Жаль, что сцена немного маловата для танцевальных номеров - действительно "Пляшущие человечки" очень оживляют весь спектакль. Эта, совершенно самостоятельная фигура всего спектакля, говорит с вами языком танца. Пляшут человечки-актеры зажигательно! Спасибо балетмейстеру Ольге Костель, танцевальные номера получились яркими, разнообразными. Отмечу костюмы, которые сразу делят героев на приезжих из Америки и англичан. Работа команды театра как всегда блестящая - видеоряд, синхронизация света и декораций, все на очень хорошем уровне. В целом - добрый веселый мюзикл. "Вечно только то, что человечно!"
31.03.2019
Буду говорить прямо - люблю эту команду давно и с каждым пополнением - всё прочнее.Поэтому - только правду. Кстати, те, кому я уже всё лично рассказала, свидетели. Вот так легко и непринуждённо мы перешли на детективную терминологию.Хорошие новости: в формате мюзикла показать дедуктивный процесс, озвучить в песне и танце ход мысли, который в известном сериале показывался спецэффектами (милая жестовая отсылка в спектакле) - это ноу хау. Совсем не нужна вводная фраза: смотрите, я их оживил. Всем всё понятно и так, это мощный образ фантазии.В центре повествования, как ни странно - и в этом тоже новизна - стоят не Холмс и Ватсон, а герои жизненной драмы: супруги Кьюбит и их преследователь Аб Слени. Рассказ Конан Дойля читали все (кто не читал, на тех мы не ориентируемся, в этот театр ходят люди, освоившие азбуку) - сюжет не вызывал бы интереса, сохрани постановщик традиционный подход. Но поставить нас на место обитателей дома, погрузить в атмосферу тягостной тайны - вот правильный ракурс, и он был найден.По текстам и музыке: есть прямо-таки хиты, например, "Норфолк-Чикаго". Тексты, как мне показалось из того, что расслышала, разные: в некоторых есть философские обобщения, некоторые этим не поражают. Очень мило, что для прозаических сцен выбран любимый мной перевод Чуковского, реплики всплывали в памяти прежде, чем произносились артистами.Об артистах. Ёмкое слово БАЛЕТ - отдельной строкой. Там и характеры в каждой фигуре, и мощное владение профессией. Инспектор, кухарка, горничная - каждый на своём месте, с уместной долей гротеска (хотя в этом плане Юрия Голубцова, конечно, не переплюнуть никому). Где-то на полпути остался сквайр Кьюбит - С. Федорчуку удался прямолинейный, даже где-то туповатый, но добрый британец.Холмс и Ватсон - моя любимая парочка Иванов и Заболотный. Константин поразил прежде всего владением голосом. Как завсегдатай московских мюзиклов смело скажу - Шерлок бы там не затерялся. А уж его драматичные переживания - кто-то может засомневаться в такой подаче холодного и рационального сыщика, но, опять-таки, мы все давно знаем, что на самом деле представлял из себя тонкий и справедливый мистер Холмс. Доктору Ватсону, пожалуй, труднее всех - он и тень, и помощник, и заместитель своего друга, да и личная жизнь у него явно задалась (судя по некоторым деталям... обратите внимание на то, в каком виде он сошел с поезда в Норфолке). Развитие характеров тут будет по ходу сезона очень интересным, гарантирую.Центральной же парой назову Илси и Аба (Эйба) - у меня это были Н. Корецкая и В. Пронин (давно мне знакомый еще по дипломным спектаклям в щукинском училище). Эти двое артистов в жанре мюзикла как рыбы в воде, им не приходится думать, куда шагнуть и как взять ноту, поэтому их герои свободно разыгрывают свою трагическую историю в режиме вечных шекспировских страстей.А вечно то, что... кто видел, тот допоёт!Плохие новости: похоже, опять будут аншлаги, не все сразу смогут попасть.
30.03.2019
Марионетка чужого вожделенного ума
"Она была актрисою, и даже за кулисамиИграла роль, а....» Очень познавательный спектакль о том, как страсть может из человека сделать марионетку чужого вожделенного ума, и привести к непоправимому.Постановка спектакля и игра актеров великолепны. Браво!
29.03.2019
Чудесно! Невероятно талантливо!! Живо!!! Вдохновля
Прежде всего хочется выразить огромную Благодарность Дорогому Театру за...его...настоящее СЛУЖЕНИЕ...отдачу...талант...желание удивлять и дарить НОВОЕ!!! ДОБРОЕ!!! ВЕЧНОЕ!!! Испытали массу положительных эмоций!!! Свет...музыка...хореография...сценарий...актеры...безусловно...САМ РОЗОВСКИЙ!!! Были абсолютно уверены, что спектакль нам понравится!!! Так и сложилось!!! И особенно......послевкусие...невероятное настроение после...и самое главное - желание вернуться!!!БЛАГОДАРЮ!!!!!!!!!!!
28.03.2019
Зинаида
Второй раз в этом театральном сезоне театр "У Никитских ворот" поражает меня своей постановкой.Анонс премьеры “Пляшущих человечков” по одноименному рассказу Конан Дойла вызвал сильнейший скепсис: “ага, Бродвей, как же! догоним и перегоним”.Вынуждена извиниться - была неправа. Таки-да - Бродвей.И дело не только в исполнителях главных ролей, которые прекрасны без всяких скидок. Бродвейские шоу делает chorus line. Только безупречно отточенный, отрепетированный и синхронизированный рисунок танца дает хорошим музыкальным постановкам тот драйв, ту обманчивую легкость и тот класс, который невозможно заменить никакими декорациями, световыми эффектами и мастерством “премьеров”. Именно бесконечные танцевальные репетиции делают постановки мюзиклов такими долгими. Напомню - предыдущий мюзикл был выпущен театром в конце ноября прошлого года! И все актеры, занятые в новой постановке, за эти 4 месяцы отыграли по 1 - минимум! -драматической премьере. Потому что - да - "пляшущие человечки” - это не специально приглашенные “балетные”, это драматические актеры. Зажигательно бьющая чечетку Яна Прыжанкова чуть больше месяца назад отыграла премьеру “Стеклянного зверинца”, так же, как и Максим Якимов. Александр Кудряшов и Никита Сюсюкин сыграли драматические (насколько я понимаю - каюсь, спектакль не смотрела) в джазовом шоу “Памятник неизвестному стиляге” по Виктору Славкину. Как Марк Григорьевич????? Как Вам это удается? Ваши актеры три часа танцуют и поют так, словно отходят от станка только для посещения вокального класса. Снимаю шляпу и низко кланяюсь!Скажите, а когда следующая премьера мюзикла? Очень ждем!
Урзова Екатерина
Спасибо за прекрасный спектакль!Театр у Никитских ворот поставил очень необычный спектакль: мюзикл-детектив-комедию "Пляшущие человечки". Мюзикл, потому что пол-спектакля поют и танцуют. Детектив потому что это рассказ о расследовании, которое ведет знаменитый Шерлок Холмс. А комедия потому что образ персонажей решен в комедийном ключе. Это не живые люди, это символы, образы, немного шаржированные, немного гротескные, но очень теплые. Я бы сказала, немного ретро. Вот прославленный сыщик Шерлок Холмс, который курит трубку, играет на скрипке (вживую!!!) и время от времени выдает гениальные решения. Вот его доктор Ватсон, классический наперсник и друг героя. Несмотря на такую внешне скромную роль, он не пребывает в тени Шерлока, поскольку имеет свой очень яркий характер. Вот Элси, которая кажется яркой экзотической птицей, случайно залетевшей в эту немного запыленную и тусклую Старую Англию. Ее алые наряды явно говорят, что она чужая, а цвет платья намекает на то, что прольется кровь. Вот скромные горничная и кухарка, но тихие они до поры, до времени, а, если этих дам напугать, то мало никому не покажется. Мне, кстати, их дуэт больше всего понравился. Ну и так далее. Отдельно хочу рассказать про собственно танцующих человечков, кордебалет в черном. Они прекрасны. Вы увидите степ, брейк-данс и много-много чего еще. Будете смотреть спектакль, обратите внимание на то, что они и вправду составляют буквы, складывающиеся в слова. Минусов как таковых не обнаружила. Разве что в первой арии я не разобрала не слова и очень огорчилась, подумав, что так будет и дальше. Но дальше было все в порядке. И еще я бы снизила накал образа Слени. Я понимаю, что в спектакле он - бандит из Чикаго, но получилось, что тут слишком много всего. Предлагаю шрам сделать поменьше и снять браслеты с плеч.
Даже не думала, что из небольшого рассказа А.Конан-Дойла получится полноценный и такой замечательный мюзикл. Браво, Марк Григорьевич! Очень понравилось, что в спектакле Шерлок Холмс более живой и человечный, чем у Конан-Дойла. Актёры играли и пели отлично, кроме того, все они в великолепной физической форме. Что выделывали на сцене пляшущие человечки (здесь они полноправные участники действия) - невозможно передать словами! Поэтому рекомендую всем: идите и смотрите.
10.03.2019
Валерий
Емеля
Был с дочкой на "Емеле" в воскресенье, и мы остались в полном восторге! Таких органичных, пластичных, ярких артистов еще поискать! Видно, что все они - в постоянном "тренинге", очень много работают, развиваются, растут. И в этом, конечно, Ваша заслуга! Не говоря уже о том, в каком состоянии сам театр. Меня очень тронули свежие цветы на столиках. Сколько в этом культуры и притягательного благородства. Спасибо Вам огромное! Непременно приду на премьеры! Здоровья Вам, радости и новых побед!
03.03.2019
Про артиста Толкова
Многие говорят (да и сама я замечала), что Валерий Анатольевич имеет внешнее сходство с кумиром советских зрителей Олегом Ивановичем Далем. По зрелом размышлении и накоплении опыта (как зрителя в театре и кино/тв) хочу сказать - это сходство практически внешностью и ограничивается. Талант Толкова ближе, если уж искать аналогии, другому любимцу публики - Андрею Александровичу Миронову. Даль - артист и персонаж в жизни трагический, холодный, острый... и он такой во всех, по сути, своих ролях. Конечно, я на сцене его не застала, но не ощущаю ни теплоты, ни юмора (сарказм не берём) ни в Зилове, ни в шуте из козинцевского "Лира", ни даже в Крестовском ("Земля Санникова"). Альтер эго Олега Даля - даже не Лермонтов, а Печорин (сам бывший маской поэта, отнюдь не героя в глубине натуры). Даль глубок и - узок, как рана от шпаги, и как таковой, вскрывает вас и делает больно (возможно, для вашей пользы). Миронов - и, по теме обсуждения, Толков - мастер более широкого "профиля". Валерию подвластны и глубины трагизма, и вершины фарса, и, что важно, его вклад в искусство вас лечит, ободряет и вдохновляет. Ударило вас Гамлетом или взорвало "Братишками", вы выходите из театра с ощущением, что жизнь не только продолжается, но стала лучше - потому что улучшились вы сами. Толков не язвит зрителя - он нас принимает. Возможно, сам не желая того или о том не думая. Просто вот такой он человек и артист. Идущий своей дорогой, вне масок и аналогий, и оставляющий свой уникальный след.
Вишневый Сад
Великолепный спектакль!
Постановка выше всяких похвал. Потрясающие актеры, нет отступлений от книги и в каждой сцене - столько любви к первоисточнику.Происходящее на сцене моментально увлекает и к героям невозможно относиться равнодушно. Они смешные, дерзкие, глупые, беспомощные, сильные и искренние. Они все, сколько бы их ни было на сцене, живут свою жизнь и страшно упустить хоть одно движение, хоть один поворот головы каждого из них, потому что все они имеют смысл.Спектакль заявлен как комедия, но он настолько же смешной, насколько грустный, пронизанный усталым отчаянием и беспомощностью. И невозможно не любить их, каждого из них. Со всех их самодовольством, беспомощностью, грубостью, глупостью, заблуждениями, влюбленностью, силой и слабостью. Эта история однозначно стоит того, чтобы увидеть ее в театре.
Денис
Спасибо за спектакль!
Ходил на спектакль с сыновьями 9 и 13 лет. Спектакль очень тронул всех. Когда вышел Марк Розовский у меня навернулись слезы, младший тоже заплакал. Очень ценен личный опыт, хочется, чтобы этот спектакль долго жил в театре, как напоминание о страшной и яростной эпохе , искалеченных судьбах и семьях. И впечатляет то, что из этого ада и страшного времени появились яркие и сильные люди, как Марк Розовский. Желаем долгих лет жизни спектаклю и автору.
26.02.2019
Кто он Гекубе?
"Кто он Гекубе? Кто ему Гекуба?"Около двух лет назад я смотрела "Гамлета" в последний раз, и вот на днях вернулась - точнее, вернулся Гамлет... как Одиссей у Мандельштама, "пространством и временем полный". Принц датский и раньше был отличной работой Валерия Толкова - теперь же это настолько хорошо, что даже пугает, знаете ли. Даже спектакль стал более точным и доходчивым. Мне кажется, есть роли в мировом репертуаре, которые можно сделать идеально в двух ситуациях: когда ничего не знаешь - и когда знаешь всё. Вот на днях мы видели второй вариант...А ещё мне наконец раскрылся Горацио Александра Чернявского. Режиссируя диалогом Гамлетов, подсовывая книгу под руку сыну убиенного отца, пособничая в устройстве "мышеловки" и так далее, этот хипстер-космополит добился того, что стал единственным свидетелем истории заката Дании. И пусть страну захватил враг - зато парень с честным лицом теперь летописец номер один, ведь у остальных дальше - тишина... Справедливость восторжествовала.Мы еще можем прикинуть цену.
25.02.2019
Очень интересно!
Довелось побывать на премьере спектакля "Памятник неизвестному стиляге". Это что то новенькое. Интересная постановка. Понравилось всё, монологи и воспоминания Марка Розовского, его неисчерпаемая энергияи юмор. Ребята из Тэп шоу FLAP невероятные профессионалы и молодцы! Монологи "стиляги" в исполнении Павла Янковского цепляли и не оставляли равнодушным. Концовка спектакля особенно сильно зацепила, и не оставила равнодушным, прям комок в горле. Очень здорово! В-общем, несмотря на некоторые спорные для меня моменты, спектакль смотрится легко. 2 часа прошли незаметно.Спасибо большое за потрясающее шоу.Спасибо всем кто работал над этой постановкой!
20.02.2019
Стоит посмотреть!
Спектакль "Памятник неизвестному стиляге" - удивительная, уникальная постановка! Понравилось все - и "разговор по душам" с залом Марка Розовского, и потрясающее джазовое шоу с замечательной сценографией, хореографией, музыкой, вокалом, западающими в душу монологами "стиляги"... Вспоминали, смеялись, восхищались, сопереживали... Финал спектакля до сих пор стоит перед глазами. Огромное спасибо всем авторам и участникам этого проекта!
19.02.2019
Новое слово в театре!
Была в числе гостей предпремьерного показа спектакля «Памятник неизвестному стиляге», поймала себя на мысли, что гений Марка Розовского неисчерпаем! Объединить в театральной постановке спектакль, шоу, моноспектакль, выражая это через работу с актрисой (голос Н.Корецкой не оставил равнодушным никого в зале!), уникальным хореографом -постановщиком и режиссёром В.Янковским и неподражаемым А.Филиппенко мог только Маэстро! Отдельные аплодисменты и восторг тэп-шоу “Flap”!!! Браво!!!! Нереальные ребята, по новому открывшие для меня понятие «степ»! Пластика, ритм, страсть и все это под умопомрачительную работу ног! Очень советую посмотреть эту постановку! Спасибо всем участникам проекта!
Григорий
Театр уже не тот
С самым позитивном смыслом, произношу эту фразу "Театр уже не тот". Смешение танца, эмоциональных монологов, историй, и музыки - рождает новый жанр, название которому я не знаю.. Но эмоции только позитивные. Правда мне как не музыканту, видеоролик на 13 минут в середине спектакля, и фотохроника театра - были не понятны, к чему это... В остальном, в целом - очень интересно. Перепад эмоций от восторга до заинтересованности в течении 2х часов вам гарантированы, и конечно слезы в конце! А если хотите полного погружения, покупайте 12 место на 2ром ряду! Будет приятный сюрприз!
15.02.2019
Инесса
Премьерный спектакль - очень рекомендую
Театр «У Никитских ворот» представил зрителю новый спектакль Марка Розовского по пьесе одного из самых известных драматургов 20 в. – Теннесси Уильямса «Стеклянный зверинец». Автор знаменитого «Трамвая «Желание» раскрыл сюжет от лица молодого поэта Тома (Александр Чернявский), который живет в бедном домике с сестрой-инвалидом (тссс, дома не принято это слово) и пожилой матерью. Почему-то именно спектакли театра "У Никитских ворот" всегда вызывают у меня желание анализировать их героев. Через всю пьесу красной нитью проходят две темы: одиночества и желания вырваться из рутины. Эти мотивы присутствуют у всех троих членов семьи. Том пишет стихи, но они никому не нужны, а пока ему приходится работать за гроши консультантом в обувном магазине. Мать и сестра живут только на его зарплату. Неудивительно, что молодой человек всеми силами старается проводить с ними как можно меньше времени: ходит каждый вечер в кино, в бары, и возвращается только ночью – все, что угодно, чтобы забыться и отвлечься. Последней каплей становится желание Тома поступить работать на круизный лайнер.Сестра Тома, Лаура (Ника Пыхова) – инвалид, одна нога у нее от рождения короче другой. Есть множество счастливых людей с большими недостатками, но это – не случай Лауры. Ее изъян превращает симпатичную молодую девушку в закомплексованную, зажатую до ненормальности серую мышку, которая боится выйти из дома, а в учебных заведениях ее тошнит в прямом смысле, от волнения. Девушка все дни проводит дома, оберегая свою самую большую драгоценность – стеклянный зверинец, коллекцию фигурок животных. Само собой, карьеру у Лауры сделать не выйдет. Это прекрасно понимает ее мать Аманда (Галина Борисова), поэтому ее главное желание – выдать Лауру замуж, обязательно «за хорошего непьющего кавалера».Аманда – тоже несчастная женщина. Много лет назад оставленная мужем, она и в детях не находит утешения: дочь висит балластом, а сын называет «старой ведьмой» и хочет сбежать из дома. Аманда живет воспоминаниями о молодости на Юге, об уже умерших поклонниках и светских разговорах. Мне кажется, что она не хочет отпускать сына, а запрет на плавания, пока «сестра не пристроена» - это только предлог.Однако, под давлением матери Том соглашается пригласить к ним в гости своего приятеля Джима (Михаил Озорнин) из обувного магазина с целью реализации коварного плана – знакомства с Лаурой. Ох, лучше бы он этого не делал…. Джим выглядит чужим в этом царстве грез и фантазий в своей спортивной одежде и с баскетбольным мячом. А уж какую боль он причиняет Лауре… Кстати, даже Джим в чем-то одинок и страдает от рутины: ведь в школе он подавал такие надежды. Почему же сейчас некогда блестящий ученик торгует обувью? И почему он с таким страхом говорит об опоздании на вокзал? Быть может, у него тоже не все хорошо?Кстати, хотелось бы отметить некоторые моменты: часто, когда говорят о каких-то предметах, они появляются на сцене. Например, когда Аманда вспоминает о желтых нарциссах, они падают с потолка и ковром устилают пол. Или с потолка падают тяжелые обувные коробки, когда обсуждают работу Тома в обувном магазине. Это придает спектаклю небольшой налет фантастичности и вызывает подсознательные ассоциации, почему-то, с "Крупной рыбой" Тима Бертона.Спектакль, кстати, очень рекомендую к просмотру.
12.02.2019
Алина
Татьяна Дьяченко
Спасибо за спектакль.
Были на спектакле « Мораль пани Дульской» 9 февраля всей семьёй. Спасибо огромное за подаренное удовольствие! В главной роли молодая актриса. Заглянули в программку- Татьяна Дьяченко. Очень порадовала игрой - экспрессивно в меру,нравится очень, когда артист живет в роли естественно, без переигрывания. Ну и вообще, команда понравилась на площадке. Браво! Пойдём теперь на «Золотую рыбку» в марте, уж очень дочке понравилась актриса, нам даже удалось у неё автограф взять. Спасибо театру, открываем для себя новые достойные имена!
09.02.2019
Благодарю Театр за этот удивительный спектакль! За возможность узнать в героях себя и повод провести ревизию в своей душе.У каждого человека в душе есть стеклянный зверинец из страхов, комплексов и надежд. Зверинец, распоряжаться которым каждый из нас волен по своему усмотрению. Кто-то бережет зверинец как зеницу ока и трепетно охраняет. А кто-то - возьмет на себя смелость и выбросит всю эту коллекцию на свалку истории. Масса проблем в жизни, недомолвок, скандалов и непонимания между людьми (в том числе самыми близкими) возникают еще и из-за того, что, протирая пылинки со своих внутренних животных, многие из нас зацикливаются каждый на своей коллекции...забывают об уважении к окружающим, о бережности и праве другого человека на личное мнение и интересы.
08.02.2019
Это очень сильно!Отзывы обычно не пишу. Долго искала на сайте - куда писать. Попали случайно. Проездом в Москве. Хотела сказать большое спасибо Никитским за такие спектакли!
05.02.2019
Даниил, Анастасия и Аркадий!
Золотая рыбка
Это было замечательно! Не раздумывая нужно идти всей семьёй! Постановка великолепная. Сказка смотрится на одном дыхании! Музыка и песни вписываются бесподобно! Спасибо Вам огромное!
01.02.2019
Марина Звягина
Потрясло до глубины души
Были сегодня всей семьёй на премьере спектакля "Памятник неизвестному стиляге". Это невероятный спектакль, торжество музыки, танцев, стиля и профессионализма! Ребята из группы FLAP невероятные профессионалы! Ну невозможно так круто танцевать! Сколько обаяния и вкуса! Марк Розовский потряс своей энергией и юмором. К сожалению не запомнили имя грузинского артиста, который вышел и спел неземным голосом 2 песни из 50-хх гг. И плакали, и смеялись, и ностальгировали. Все ладони красные от апплодисментов.
21.01.2019
Знакомство с теорией фрейдизма
Сегодня благодаря Вашему спектаклю, Марк Григорьевич, я познакомилась с теорией фрейдизма. Вы нам показали, что главное - это не влечения, происходящие на бессознательном уровне, а стремление каждого человека к самоутверждению. Браво!
07.01.2019
Мария Федосова
Вечный "милый друг"Потрясающий мюзикл! На мой взгляд, прекрасно передан самый дух произведения Ги де Мопассана. Огромное спасибо Марку Розовскому за такую замечательную постановку! Давно не перечитывала этот роман и была просто потрясена его пронзительной современностью. Все актёры играли, пели и танцевали великолепно, но особенно понравился Игорь Скрипко (Жорж Дюруа). Он, как мне кажется, прекрасно передал отрицательное обаяние Милого друга, этого антигероя всех времён и народов. Это был первый спектакль, который я посмотрела в театре "У Никитских ворот", после чего он стал одним из самых моих любимых московских театров.
05.01.2019
Зане
Райна Праудина
Прощайте, наша дорогая и любимая Райна!
Известие о смерти Райны Борисовны меня потрясло... ведь еще несколько месяцев назад мы виделись в Риге, она как всегда шутила, вспоминала годы, проведенные в Риге, переезд и работу в Москве, я же каждый свой приезд планировала в зависимости от репертуара театра, чтобы попасть на спектакль. Небольшая сцена, тишина в зале, казалось, воздух натягивался как струна, а на сцене она - Райна Борисовна - бабушка Илико, Эсфирь Львовна... К сожалению, я видела только два спектакля с ее участием, а в Риге не пропускала ни одного ...Может быть все, что сейчас пишу немного сумбурно, но это от нахлынувших воспоминаний и от слез, ведь буквы почти не вижу. Наши самые искренние соболезнования близким, родным и колегам... Прощайте, наша дорогая и любимая Райна!Зане и вся семья Тринклеров, Рига, 05/01/2019
Горе без ума
Озорно, дерзко, злободневно. Классика, с которой смахнули пыль,- вот что такое этот спектакль Марка Розовского. Те, кто любит "Горе от ума", на мой взгляд, не будут разочарованы; а те, для кого это всего лишь скучное произведение из обязательной школьной программы, возможно, изменят своё мнение. В финале, конечно, не все по Грибоедову (Фамусов благословляет брак Софьи и Молчалина), зато, увы, в духе нашего времени. Замечательно!
Бессмысленный и беспощадный русский бунт
Вначале возникли сомнения, понравится ли мне этот мюзикл, так как одна из первых сцен ("На постоялом дворе") была уж очень не по Пушкину. Но в дальнейшем действие насколько захватило, что на последующие изменения в сюжете повести (впрочем, довольно незначительные) я уже не обращала внимания. Особенно ярко в мюзикле показан Пугачёвский бунт, причём образ Пугачёва в спектакле реалистичнее, чем в повести, где он явно романтизирован. Этому способствовало то, что Марк Розовский использовал в данной постановке фрагменты из "Истории Пугачевского бунта" А.С.Пушкина. Кроме того, в спектакле звучат отрывки из стихов поэта. Очень понравилось, как выразительно режиссёр показал взросление главного героя, его превращение из дворянского недоросля в храброго офицера, для которого честь важнее всего, в преданного возлюбленного, рискующего жизнью ради спасения любимой девушки. Декорации скупые, но очень выразительные, впрочем, как и всегда в театре "У Никитских ворот". Финал спектакля растрогал до слез. Спасибо Марку Розовскому и всем актерам за такой замечательный спектакль
Вероника
Прощайте, Райна Борисовна.
В эти праздничные дни - известие о смерти Народной артистки Латвии Р.Б. Праудиной - как удар поддых.Я попала в театр на спектакль “Я, бабушка, Илико и Илларион” еще школьницей и с тех пор смотрела его раз 10, не меньше. Менялись другие актеры, но бабушка Ольга Праудиной была всегда. Она была душой этого спектакля, его стержнем - в зависимости от того, кто играл с ней на одной сцене, менялись какие-то нюансы, но не общий смысл.Потом я увидела ее в спектакле “Незабудки” - ее дуэт с Екатериной Райкиной невозможно забыть - это было такое невероятное переживание, такое партнерство - невозможно было поверить в то, что эти две женщины на самом деле не выросли вместе в маленьком еврейском местечке, практически уничтоженном войной, что у них была какая-то совсем отдельная от их персонажей жизнь, что это все - великолепная, мастерская, но игра!Я очень сочувствую родственникам и друзьям Райны Борисовны, но особенно - коллегам. Мне кажется, она была моральным камертоном театра. Как без него?!Прощайте, Райна Борисовна!Я никогда не забуду Вашу бабушку Ольгу и Эсфирь Львовну, для меня эти персонажи навсегда говорят Вашим голосом. Спасибо Вам за всё!
25.12.2018
Наталья Федотова
Ольга Агеева
Прекрасная Ольга
Уважаемая Ольга! Большое спасибо за игру в спектакле "Любовь и голуби". Прекрасная, яркая и очень талантливая роль в Вашем исполнении. С удовольствием посетим другие спектакли с Вашим участием.Успехов, благополучия и творческих успехов!
18.12.2018
"Капитанская дочка" -постановка режиссера Марка Розовского в театре у Никитских ворот, композитор спектакля Максим Дунаевский. Долго после спектакля остается некое послевкусие и звучание удивительной музыки в памяти.. В наше сегодняшнее время чем можно удивить? Экшеном? 3 D изображением? 3 D игрой? Своеобразным видением материала? Игрой на раздевание на сцене? Раскрепощенностью и наглостью? Это давно перестало удивлять, - шелуха, напоминающая шум, помехи. Но, мы всегда знаем, открывая книгу произведений Великого Пушкина, что там не нужно остерегаться подвоха или разочарования. Пушкин то уж не подведет. Так вот, в Театре у Никитских ворот вы увидите то, что как раз написал Пушкин без современных "3 D подвохов". Там та самая "Капитанская дочка", с которой мы все знакомы еще со школы-чистые образы оживают на сцене в искренней игре молодых актеров. Режиссерское решение, акценты, музыка, образы-мурашки бегали по коже только так. Что больше всего порадовало, это то, что к середине спектакля, поймала себя на мысли: "Пушкин - гений" , а это доказывает что наши талантливые современники Марк Розовский и Максим Дунаевский любят искусство в себе, а не себя в искусстве. Этим и берут. В спектакле есть "чистота", то, чего сегодня очень хочется, как чистого воздуха в огромном мегаполисе, то, по чему, мы, по- моему, все соскучились. А ведь именно чистоту Пушкин воспевал и ценил в женском образе "чистейшей прелести чистейшей образец". Безусловным очарованием спектакля является исполнительница Маши Мироновой актриса Мирослава Михайлова. Нежность, юность и трепет в каждом движении - стопроцентное попадание в образ. Да, это та самая "Капитанская дочка" которую написал Пушкин) Спасибо за правду.
08.12.2018
2 Пугачева
На мое счастье, мне удалось посмотреть спектакль 2 раза - с разными составами исполнителей. И, должна сказать, что это 2 совершенно разных спектакля! Оставив за скобками множество сюжетных линий (хотя они в полной мере заслуживают внимания), сосредоточусь на центральном персонаже - Емельяне Пугачеве. Точнее - Емельянах Пугачёвых - они совершенно разные у актеров Александра Масалова и Дениса Юченкова.Юченков трактует характер своего героя как стихию, русскую удаль и надежду на авось- "главное в драку ввязаться, а там - будь, что будет!". Его Пугачёв живет сегодняшним днем, его поступки и решения продиктованы настроением, "хочу - казню, хочу - милую", он - игрок, поставивший на карту всё, и принимает свой проигрыш достойно, считая при этом, что всё могло бы быть иначе.Пугачёв Масалова - почти Шекспировский Лир. Его ведет рок, и все его поступки продиктованы пониманием своей обреченности. (Обожаемый мной Влас Дорошевич написал о Ермоловой, что если она играет в трагедии, актриса обозначает эту трагедию с самого начала, даже если это самое начало - совершенно идиллическое:"На сцене Ермолова варит варенье. Правдин ее спрашивает...Еще никакой грозы, бури и в помине нет. Спокойная молодая девушка ведет ясную жизнь.Ни в кого она еще не влюблялась. Никто у нее любимого человека не отбивал.Правдин спрашивает:- Из чего варите варенье? Ермолова отвечает:- Из вишни. Но как!Можно подумать, что молодая девушка варит варенье из собственной печени." )Вот именно об этом я вспомнила, глядя на Пугачёва в исполнении Масалова. Никогда не думала, что спектакль, заявленный как мюзикл, заставит задуматься о таких материях.Спасибо!!!!!!!
07.12.2018
Мирандолина!!!!!
Прекрасный спектакль! Легкий, веселый, искрящийся, как молодое вино. Великолепный состав исполнителей. Видно, что играют с удовольствием, чутко реагируя на реакцию зала. Спасибо за доставленное удовольствие!
02.12.2018
Ксения Андреева
Остров сокровищ
Прекрасный спектакль! Артисты все молодцы, играют восхитительно. Интересно смотреть как и деткам, так и их родителям. Удивила актриса, которая играла Бен Ганна, так высококлассно играть мужскую роль! Браво. Смеялись с детками до коликов в животе)) Также хочу отметить артиста который исполнял роль Джона Сильвера. Супер. А ещё приятным сюрпризом была фотосессия с персонажами в декорациях спектакля. Очень понравилось, спасибо! Восторг!
"Капитанская дочка" в театре У Никитских ворот - абсолютнейший must see, особенно для молодого поколения. авторы спектакля снова доказали, что классика не может быть скучной, поскольку может быть прочитана и интерпретирована множеством способов. А этот спектакль - мюзикл, где все события Пугачевского бунта и переживания героев повести пропеваются и протанцовываются, что значительно облегчает восприятие, не делая легковесной саму историю. Высокий класс!Отдельных восторгов заслуживают исполнители - как главных ролей (Никита Заболотный - Гринев, Дарья Щербакова - Марья Ивановна, Александр Масалов - Пугачев), так и все, кто, даже ненадолго появляется на сцене, даже воплощая природное явление (Александр Кудряшов - Буран).Наталья Корецкая в роли Екатерины II(создатели спектакля, конечно, очень польстили просвещенной самодержице, назначив на эту роль Корецкую) - само воплощение большого Бродвейского стиля - так и ждешь, что сейчас за ней выстроится, уходящая в горизонт chorus line. К сожалению, габариты сцены не позволяют.Резюме - идите в театр, господа! И поверьте - никто не уйдет разочарованным.
30.11.2018
Мария Федотова
Очаровательный спектакль! Сентиментальная проза XVIII века, в меру приправленная иронией, прозвучала неожиданно современно. В зале было много школьников, и я боялась, что во время действия будет шумно, но, к счастью, мои опасения не оправдались. Более того, самую высокую, на мой взгляд, оценку спектакля я услышала по его окончании именно от школьницы:"Это лучше, чем повесть!" Чтобы современная девушка ТАК оценила спектакль по сентиментальной повести XVIII века, надо, конечно, очень постараться. Поэтому прежде всего низкий поклон режиссёру-постановщику - Марку Григорьевичу Розовскому! Игра актёров, как всегда в этом театре, выше всяких похвал; живая музыка (небольшой ансамбль из 5 исполнителей). Рекомендую всем!
28.11.2018
Хочется поблагодарить за спектакль "Горе без ума"! Авторский текст звучит в прекрасном актерском исполнении. Точные образы, прекрасное музыкальное оформление! Отличная идея - вариации на тему знаменитого грибоедовского вальса подчеркивают значение той или иной сцены. Пара Чацкий-Молчалин (Константин Иванов - Станислав Федорчук) - только "браво"! Дуэт Софьи и Лизы (Линда Лапиньш и Яна Прыжанкова) - "отлично"! А еще - великолепные Фамусов (Александр Масалов) и Репетилов (Денис Сарайкин)... Спектакль рекомендую всем - и школьникам, и их родителям и дедушкам. Огромное спасибо за прекрасный вечер!
27.11.2018
Василий
История лошади
Спектакль 25 ноября «История лошади» в составе Владимира Юматова и Игоря Скрипко- бесподобен. Слезы накатили еще в самом начале, до истерики спасало то, что музыкальное сопровождение очень грамотное. Резкая смена настроения. Казалось бы, минимум декораций, но максимум игры. Привлекли особое внимание артисты табуна. (Екатерина Васильева, Яна Прыжанкова и заслуженная артистка РФ Ольга Лебедева ( в начале спектакля, когда я увидел Ольгу, сразу обратил внимание на то, что она единственная из табуна старше остальных лет на 10, но после слов «Мироздание…» сразу все стало ясно и понятно. Это артистка тоже относиться к Богатству театра. У нее Божий дар. Тут отдельный нижайший поклон и крики «Браво»). Без слов о Юрии Голубцове тоже не обойтись. Всегда смешон и весел.
24.11.2018
Спасибо, Марк Григорьевич!
Огромное спасибо за спектакль. Низкий поклон от людей старшего поколения,переживших эти страшные времена(нашу семью коснулись эти события) и уже ушедших от нас. Спасибо за Память. Игра актеров восхищает. Глубокий и пронзительный спектакль о самых главных достоинствах людей. Рекомендую.
21.11.2018
Похороните меня за плинтусом
Спектакль рекомендуем!
Посмотрели вчера «Похороните меня за плинтусом». Шли с настороженностью, поскольку история непростая. Но режиссеру и актерам удалось сделать замечательный микс, «как в жизни», где трагическое соседствует со смешным, а грустные картинки бытия и быта перемежаются юмором. При этом логические связи повествования совершенно ясны и понятны.Игра актеров хороша. Они проживают роли, проявляя для зрителя эволюцию своих героев. Бабушка (Галина Борисова), при том, что это главный «тиран», совершенно прекрасна. И очень достоверна в своей удушающей любви к внуку. Абсолютно аутентичный дедушка (Александр Лукаш), уходящий от проблем в себя, в газету, в кино… Саша (Станислав Федорчук), которого играет взрослый парень, сыгран довольно убедительно. Мама (Наталья Денисова), легкая, изящная, и вправду женщина – праздник. В начале спектакля это просто молодая особа, вырвавшаяся из-под гнета властной матери, а в конце мы видим взрослую женщину, готовую нести ответственность за свою семью. И Хахаль Толя (Денис Сарайкин) замечателен: веселый выпивоха, превратившийся в мужчину, на которого можно опереться в жизни. Иными словами, рекомендую этот спектакль. Смотрите семьей, каждый найдет что-то для себя важное, что-то поймет… Как сказал мой муж: спектакль хоррроший!
08.11.2018
Отзыв
«Ганди молчал по субботам» - это весьма короткая пьеса (каких-то 18 страниц) молодого российского драматурга А. Букреевой. Это история о подростках, их родителях и социуме в целом, об одиночестве и попытках самоутверждения, о крутых жизненных виражах.Режиссёр переносит зрителя в обычную квартир с самыми обычными каждодневными атрибутами. Роли второстепенных персонажей и часть декораций выполняют картонные образы, что ничуть не смазало восприятие.Сашу настиг переходный возраст со всеми сопутствующими атрибутами: это и привязанность к членам семьи: родителям, дедушке, сестре и собаке, и протест против распада семьи и мировой несправедливости в целом, попытки познать что-то взрослое будь то государственный бюджет или космическое пространство. Душевные волнения подростка доносятся режиссером до зрителя с помощью музыки и танцев, а его молчаливые размышления провоцируют родных на откровения, которые открывают глубокие душевные раны, которые позволяют зрителям понять мотивы их поступков: уход отца из семьи, странные поступки деда и прочее.Это спектакль заставит зрителя и улыбаться, и грустить, и ещё раз задуматься об отношениях с детьми-подростками и своих собственных поступках. «Темной лошадкой» для меня осталась лишь «бомж» Лиза, с появлением которой и закрутилась вся история на сцене. Может быть этот персонаж есть попытка режиссёра донести до зрителя причины одиночество отдельных людей, которых не понимают и судят о них поверхностно только по причине их молчания и редких, непонятных фраз? Советую каждому сходить на этот спектакль и самому ответить на вопросы, которые возникнут в ходе его просмотра.
01.11.2018
Дорогая Елена Сергеевна
Спектакль - жизнь
Хочу написать отзыв о спектакле "Дорогая Елена Сергеевна", который смотрела 31 октября. Музыкальное сопровождение, то есть две песни в спектакле настолько идеальны подобраны. Браво режиссёру.Но написать хотела вот что, шла больше на актрису, чем на спектакль.В кассе узнавала состав кто играет. И вот чудо. Ольга Лебедева.Первый раз увидела ее в спектакле БИ-ЭМ-ДАБЛ Ю. Образ Елены Сергеевны, сделан просто сверх талантливо. Слезы, короткие реплики и полная тишина в зрительном зале. Я ревела только потому, что чувствовала Ольгу. А у нее на лице было такое напряжение. Хорошая игра. Браво!
30.10.2018
Тамара
Шедевральный и хитовый Роман о девочках
Буквально несколько дней назад видела этот спектакль на сцене театра. Позволю себе написать парочку строчек. Фаворитами спектакля стали актеры Маргарита Рассказова и Ольга Лебедева. Две заслуженные артистки РФ, между прочим. Заслуженно. Отыграно. Отработано на 5 . Уверена в том, что происходящее на сцене было мастерской импровизацией. Сам спектакль заслуживает гастролей. Хочется, чтобы это увидели все. И очень жалко, что в репертуаре он раз в месяц. Такое надо показывать чаще. Этот драйв, качество. Не могу не отметить поклоны. Ольге Лебедевой, подарили овощной букет с морковью. Прелесть и очень в тему. Сразу видно, что девушка не первый раз на этом спектакле и это огромный плюс театру.
29.10.2018
Ирина Кураж
Трамвай
Сегодня я познакомилась с чудесным, очень уютным театром «У Никитских ворот». И началось мое знакомство с психологической драмы, эмоционально насыщенной, яркой и, в некоторых эпизодах, очень страшной, - «Трамвай «Желания»», иногда исполняющий не те мечты...Возвращаюсь домой под большим впечатлением. Теперь я понимаю, почему Вивьен Ли, после исполнения главной роли Бланш в одноимённом фильме, получила нервный срыв и очень долго не могла выйти из образа героини.Чтобы сыграть ТАКУЮ роль, с одной стороны, необходима очень стабильная психика, а с другой, - при стабильной психике ТАК прожить на сцене этот эксцентричный образ женщины, очень желающей доброго к себе отношения и принятия, невозможно.Не знаю, как играют эту пьесу в других театрах, - в этом театре очень сильная постановка и прекрасная труппа, которую долго не хотели отпускать. Очень рекомендую настоящим театралам.
26.10.2018
Петр Сухоруков
Капитанская дочка. Семейный мюзикл с классными акт
Был на премьерном спектакле 7 октября вместе с женой и дочкой. Семейный мюзикл для просмотра не один раз. Песни, пляски. Все динамично и круто. Дочке (16 лет) понравился очень актер Константин Иванов. Жена в восторгалась Ольгой Лебедевой и Денисом Юченковым. Ну а мне понравились Игорь Скрипко, Ольга Лебедева и Юрий Голубцов. Единственный минус, цена билетов. 1 ряд 2500, на троих 7500! Кусается цена.
22.10.2018
Ангелика Руваева
Редко встретишь таких артистов с абсолютнейшим талантом. Ольгу видела в четырех спектаклях.("Дорогая Елена Сергеевна","История лошади","Роман о девочках" и "Капитанская дочка".Так вот, насколько все сделано точно. Только стоит появиться Ольге на сцене. Даже можно ничего не говорить. Реплики ей не нужны. У нее за все и всех говорят глаза. Взгляд.Спасибо, Ольга! Теперь хочу очень попасть на спектакль "Мораль Пани Дульской" и "Би-эм-дабл-ю".
18.10.2018
Иван
Бабушка
Это произведение Думбадзе уже стало классикой, поставлены спектакли в разных театрах и мне захотелось посмотреть. Действительно ощущаешь себя в грузинском селе и наслаждаешься интонацией и пластикой, присущими жителям Грузии.Понравился актер Константин Иванов в роли Зурико, точное попадание в образ! Актриса Райна Праудина в роли бабушки Ольги запомнится надолго, прекрасная игра, даже не игра, а просто жизнь в этом образе! Мою бабушку тоже звали Ольга и внешне актриса напомнила мне ее и до конца спектакля в глазах стояли слезы. Спасибо всем артистам!
12.10.2018
Геля
Татьяна Кузнецова - актриса разноплановая. В Мирандолине - манерная Артистка, в Золотой Рыбке - злобная фурия, в Горе без ума - комическая старуха. И везде - совершенно органична. Невероятная Муза в Романе о девочках!На днях посмотрела спектакль "Любовь и голуби". Татьяна - прекрасна, ее БабШура - не хуже теняковской!Такая прям харизматичная старушка. Рада буду ее увидеть в новых спектаклях театра.
10.10.2018
Михаил Озорнин- прекрасный артист. В спектакле "Папа,мама, я и Сталин" главная роль Марка. Михаил играет легко,талантливо, очень гармоничен в этой роли. Желаю много интересной работы и творческих успехов!
Мюзикл Розовского и Дунаевского
Посетила сразу два премьерных дня. 7 и 8 октября. Два состава.В первый премьерный день меня покорил Игорь Скрипко и Ольга Лебедева.Два артиста на которых хочется смотреть постоянно. Не отрываясь.И понравились танцовщицы. Видно-профи все.Заметила, что и Ольга Лебедева среди молодых девочек танцует высший класс. Грациозная дама.Во второй день был немного другой состав и я осталась под впечатлением от Николина Калиберды и Станислава Федорчука. Хорошие молодые талантливые и поющие.Николина Калиберда настоящая Маша Миронова. Попадание в точку.Общее впечатление от спектакля осталось супер.Музыка, текст. Все так гармонично и задорно.Спасибо большое!10/10/2018Михаил Озорнин- прекрасный артист. В спектакле "Папа,мама, я и Сталин" главная роль Марка. Михаил играет легко,талантливо, очень гармоничен в этой роли. Желаю много интересной работы и творческих успехов!
09.10.2018
Мария Александровна
Капитанская дочка. Восхищение!
То, что сегодня происходило на сцене театра «У Никитских ворот», это музыкально-историческое путешествие. Сразу скажу, сюжетная линия построена так, что зритель, не прочитавший или забывший оригинал, не будет себя чувствовать дискомфортно от непонимания происходящего на сцене. Артисты, это высший пилотаж. Играли эмоционально, с полной отдачей, может даже некоторые чересчур эмоционально. Поподробнее...Игорь Скрипко (Гринев)- совестливый, жалостливый, человек чести. Образ хорош. Голос - изумительный. Константин Иванов (Швабрин) - искусный фехтовальщик! На это можно было смотреть вечность. Насколько отточенные движения. Опасные. Николай Захаров(Академик Ловиц) - восхитительные этюды. Роль на 5 минут, но какие эмоции у зрителей.И вот последняя артистка заслуживающая восхищения и нескончаемых оваций. Ольга Лебедева (Василиса Егоровна) - храбрая, почётная, порядочная женщина. Фееричное, эмоциональное, а главное, искреннее пение. Мощнейший голос от которого мурашки по всему телу. Как тонко все сделано и сыграно. Талант! Игра на износ! До последний слезинки, до последнего вздоха. А какая хореография, BELISSIMO
Максим
Был на 2-м премьерном показе. Абсолютный успех, очень понравилось. Для тех, кто скучает на классических постановках, можно смело идти, т.к. это мюзикл
26.09.2018
Юля
Гамбринус
Добрый день читающим! Понравилось очень, я люблю звуки скрипки, фортепьяно, поражаюсь как владеют инструментом. С первых минут как в сказке, печально и весело на душе становится. Иной раз течет слеза от песни грустной. Замечательные танцы, красивые девушки-актрисы, особенно Яна понравилась, и молодой человек-юнгу игравший. Сходите, не пожалеете, приятный вечер провела, мероприятие для возраста от 12 лет. Спасибо театру!
21.09.2018
Жаль, что нет оценки выше "великолепно". Полный восторг!!! Невозможно выделить кого-то из актёров: все были великолепны. Невозможно отметить какие-то отдельные сцены, настолько спектакль гармоничен. Произведение В.Высоцкого не закончено - и как же хорошо, что Марк Розовский не стал его дописывать! Конечно, нельзя в который раз не пожалеть о трагически раннем уходе Высоцкого. Сколько ещё замечательного он бы мог создать, и не только песни, стихи, но и прозу! Огромное спасибо театру " У Никитских ворот" и его художественному руководителю - М.Г.Розовскому за такой изумительный спектакль!
19.09.2018
Очень понравилось.Актеры играли великолепно. Пели прекрасно. Понравилось все!!!!! Все актеры великолепно,состав был замечательный: Юченков, Голубцов,Карпов.Очень понравился актер игравший Фабрицио- Константин Иванов (играл ,пел - великолепно.Молодец.Мы от него в восторге).Все очень понравилось. Обязательно придем сюда снова. 10 баллов из 10. Браво!!!!!!!
18.09.2018
Если бы люди иногда почитывали классику, общество стало бы добрее, справедливее и терпимее. А что не прочитано, то можно и нужно посмотреть! На днях мы снова побывали в Театре у Никитских ворот @unikitskihvorot на мюзикле "История лошади" по произведению Л.Н.Толстого «Холстомер». Если бы не музыкальное сопровождение, зал урыдался бы с первых фраз, а так, многие продержались до финала...
14.09.2018
Любовь Антипова
Я древний мамонт и еще помню те времена, когда люди знали всех своих соседей. И всё про них:) Это был, конечно, минус, но в целом-то нам и более старшему поколению безумно повезло. Мы жили одной большой семьей. Иногда дружной, иногда не очень. Но все же семьей. А чего стоят совместные посиделки. Я просто обожала слушать, как пели взрослые под гитару или гармонь. Да, ностальгия... Судя по всему не у меня одной. Вот для таких и поставили спектакль "Песни нашего двора". В театре "У Никитских ворот" поют все! А как же иначе? Это наша жизнь, наш двор. А спектакль и правда идет не в зале, а во внутреннем дворике театра. И висит такой же коврик, как когда-то у бабушки. От этого становится еще теплее и роднее. (По рюмочке, кстати, тоже разносят прямо во время спектакля Каждая песня была сыграна как маленький спектакль, как маленькая жизнь. А жизнь была разная, как и песни. Блатные и одесские, Высоцкий и Окуджава. Действие то переносилось на крыши, то на балкон, то в ряды зрителей. В общем, скучать не пришлось.Спасибо за приглашение Moskva.Lublu. Два с половиной часа без антракта в другой жизни, и мощнейший заряд позитива получен. Расходились весело и как-то не спеша, как будто не хотели возвращаться на машине времени опять в наш век общения по телефону или в соцсетях...
13.09.2018
Анжелика Лукина
Несколько слов о спектакле
Когда мечта уходит с молоткаНесколько слов о спектакле «Трамвай "Желание"» театра "У Никитских ворот"У каждого должно быть право на ошибку и время, которое полностью затянет царапины-воспоминания. Чтобы, подходя к зеркалу, можно было увидеть нового человека, или того самого, что в детстве мечтал о хорошем, о том, как вырастет и будет... кем стала героиня психологического шлягера «Трамвай "Желание"» Теннесси Уильямса, так хорошо начавшая свой путь? Бланш. Старшая сестра. Пример для подражания. Учительница. Эталон поведения. Жена. Принятие в обществе. В какой-то момент на её пути "сломался каблук" и она оступилась. И это повод, чтобы данная история стала классикой современной драматургии. Обычная квартира, сейчас бы мы её назвали студией, где спальня, кухня и столовая соединены в едином пространстве. Лёгкая занавеска разделяла комнату на две части. В одной из них стояла двуспальная кровать, в другой — кухонный стол, шкаф с посудой, тумбочка, диван и ширма, едва закрывающая половину дивана. Где-то за шкафом дверь в ванную. Именно здесь Стелла с мужем живут уже несколько лет. Бланш впервые приезжает к младшей сестре на... трамвае под названием "Желание". Именно желание и надежда поменять свою жизнь, снова стать старшей сестрой — примером для подражания, приводит Бланш к Стелле, где она сразу начинает контрастировать с установившимся укладом. Белый костюм разорившейся аристократки против простого ситцевого платьица сестрёнки. Шляпа. Перчатки. Домашний халат. Атласный.Режиссёр театра "У Никитских ворот" Марк Розовский поставил эту пьесу чисто по-русски. Даже поляк Стен в исполнении Владимира Давиденко выглядит как-то знакомо. Эдакий работяга из промышленного Новокузнецка. Грубый. Резкий. Мужик. В общем, надо бояться. Дарья Щербакова в роли его покорной жены Стеллы по простоте души иногда пытается командовать мужем, но быстро забывает об этом, уступая силе. Свою силу младшая сестра проявила, когда порвала со своей семьёй из-за любви к человеку низшего сословия.— Эта пьеса и прочитана нами по-русски, ибо благодаря своей правде и человечности она, может быть, как никакая другая взывает к состраданию, сопереживанию, сочувствию, без которых настоящего русского искусства нет. В этом смысле Теннесси Уильямс — самый русский драматург среди американцев, и я не первый, кто это отмечает. Его близость к Чехову несомненна, и я не последний, кто на этом настаивает, — объясняет свой выбор Марк Розовский.Зритель, не знакомый с американской пьесой, не смотревший фильма с Марлон Брандо и Вивьен Ли, был очарован первым отделением и разочарован финалом. Но мне понравилась игра актёров, особенно тронул засидевшийся в женихах и влюбившийся в главную героиню бедняга Митч в исполнении Николая Захарова. Запомнилась и Бланш Натальи Барониной (такой-то привет из прошлого, когда я сама изображала сумасшедшую на сцене). Ей хотелось верить. Вместе с ней чувствовать. Сопереживать за тот "сломанный каблук" и все последствия, которые разыгрались на сцене театра "У Никитских ворот". Почему за ошибки молодости её наказывает кто-то другой? Кто наделяет негодяев правом на вседозволенность и затуманенной моралью? Неотёсанный Стенли, как бегемот в оранжерее, где только-только навели порядок после стаи бешенных собак. Ах, как хочется покоя и тишины, когда дом "Мечта" уже ушёл с молотка. Покоя и тишины. И если последний близкий и родной человек, увы, уже не может тебе помочь, остаётся поддаться судьбе. Что и делает главная героиня, попадая в финале в сумасшедший дом. Занавес.
12.09.2018
В этот раз поход в Театр У Никитских ворот на «Похороните меня за плинтусом» стал «спусковым крючком», и за эти выходные я прочитала книгу П.Санаева, побывала на спектакле и посмотрела фильм.Должна сказать, что роман произвел на меня неизгладимое впечатление: это одна из лучших книг, что я читала за последнее время. И я просто не могу не сделать некоторое сравнение между книгой, фильмом и спектаклем.Это произведение о любви - гипертрофированной, страшной, но любви. О любви бабушки к внуку и немного о любви матери героя к мужчине, которая и становится камнем преткновения.Для меня идеальным было бы «смешение» книги, фильма и спектакля в одно. Книга передает картину наиболее полно, раскрывает перед нами чувства и мысли 8-милетнего Саши Савельева. В фильме много выдуманных сцен, о которых речь в книге не шла, и показан очень ограниченный кусок повествования, но угнетающая, нервная атмосфера книги передана идеально: такой бабушки, как в фильме, я бы действительно боялась до ужаса. В фильме всего три сцены, где бабушка проявляет человечность: похороны мышонка, рассказ о своей молодости и танцы под подаренный Саше на день рождения магнитофон.Спектакль поставлен иначе. Уже выросший Саша (Александр Чернявский) пишет сценарий фильма о своем детстве, и вновь перевоплощается в маленького мальчика, причем это кажется совершенно естественным. Бабушка, сыгранная Галиной Борисовой, совсем не показалась мне пугающей. Она почти не кричит, часто ласкова с Сашей, целует его, и даже знаменитое «чтоб ты сдох, урод!» произносит, целуя внука. Тем не менее, очевидно, что это женщина со сломанной психикой, неизвестно, чего ждать от нее в следующий момент: поцелуя или истерики, и это страшно. Но женщина все равно вызывает сочувствие: нереализованные мечты, жизнь в ненавистном городе, война, потеря первенца, сумасшедший дом…. Можно ли ее винить, что она нашла в слабом, больном внуке отдушину? Где проходит грань между любовью и болезненной одержимостью?Точно так же нельзя винить и ее мужа Сенечку (Александр Лукаш) за то, что он всеми силами старается уйти из дома: то на рыбалку, то в гости, то в Дом кино. У старика нет друзей, кроме алкоголика Леши (Юрий Шайхисламов), зрители его почти забыли, а жена пилит целыми днями. Но свою Нину Антоновну он все равно любит, «сросся» с ней за долгие годы, и не может ее бросить, пусть она и доводит его до мыслей о самоубийстве.В такой нездоровой атмосфере и растет Саша: хилый, болезненный мальчик. По его собственным словам, редкие встречи с мамой (Наталья Денисова) – это «праздник», а бабушка – это «жизнь». Мама и бабушка делят ребенка, и никто не хочет уступить. Несмотря на то, что мама любит и понимает сына, нельзя отрицать, что должные заботу и лечение получает он у бабушки. Она знает внука не хуже любого врача и предугадывает все его болезни. А натирание яблок на терке каждый день? А выбирание из рыбы мельчайших костей? А поездки через весь город к редчайшим специалистам?Оля, Сашина мама, променяла сына, по бабушкиным словам, на «карлика-кровопийцу», пьющего художника Толика (Денис Сарайкин) из Сочи. Толик, в начале спектакля несерьезный, ненадежный, злоупотребляющий водкой, к концу превращается в мудрого мужчину, который вполне готов морально жениться на Оле, усыновить Сашу и сглаживать семейные конфликты, о чем свидетельствует его письмо дедушке Саши.Оля тоже «вырастает», становясь из легкомысленной, ветреной женщины настоящей матерью. Может быть, она не знает, на что у Саши аллергия или когда ему пить гомеопатию, но она обязательно узнает, и сделает для сына все.В этой истории нет правых и виноватых. Самой проникновенная сцена спектакля – финальный монолог бабушки под Олиной дверью. В нем она полностью раскрывается. И каковы же ее финальные слова? «Будьте вы……» Прокляты? Или счастливы? О бабушке, сыгранной Галиной Борисовой, однозначно судить сложно.Конечно, есть истории не менее страшные, а есть и гораздо страшнее. Но немногие решаются вынести их на свет как автобиографию, особенно когда речь идет об известных людях. Спасибо большое Павлу Санаеву, Марку Розовскому и всем артистам театра «У Никитских ворот» за то, что доносят до масс весь ужас семейных конфликтов и то, что страдают от них прежде всего дети.В зале было много молодежи, и на многих сценах зал смеялся. Действительно, иногда было смешно, но это горький смех. Потому что таких отношений в семье быть не должно, это очень страшно и, надеюсь, все сидящие в зале это понимают.
11.09.2018
Этот мир не хотел меня...
Это пьеса современного петербургского драматурга Анастасии Букреевой, она о подростках и об их переживаниях, и я нечасто отправляюсь на такие спектакли. Но тут что-то меня "повело", и не зря. В спектакле, было объявлено, "широко используются современные технологии". Знаете, я очень люблю технологии, сама работаю в высокотехнологичной области, и если технологии приходят на подмогу искусству, это всячески приветствую, но отношусь весьма критично. Так вот, такие технологии мне до сих пор видеть не приходилось! Дело в том, что в спектакле помимо обычных есть видеороли. Их также играют актеры театра, но они не появляются на сцене! Эти роли были записаны заранее и транслируются на картонные силуэты. Причем живые актеры с этими "картонными" взаимодействуют весьма успешно. Что это было для меня? А образы на самом деле очень яркие. Члены семьи становятся для мальчика шаблонными проекциями, говорящими "записанные на подкорку" фразы. Примечательно, что старшая сестра поначалу также была проекцией, но ближе к концу спектакля появилась живьем - когда в ее жизни произошла трагедия, прорвавшая этот "трафарет"... Это очень удачная находка! По сюжету мальчик обращает внимание на бомжа Лизу, живущую в метро, приводит ее домой и всячески пытается с ней общаться. Семья, конечно, в шоке, но это... не эпатаж и не вызов со стороны мальчика, как мне кажется. Во всяком случае, не это я увидела в персонаже, сыгранном Александром Паниным. Мот (так он себя называет) внешне довольно весел и активен, позитивно настроен по отношению к семье, депрессивно-агрессивных мыслей в целом не высказывает, но он со смятением смотрит на то, что его близкие все больше превращаются в картонных персонажей. И на себя он смотрит с подозрением, потому что мысли и ощущения в нем бродят непонятные. И на весь мир он смотрит с подозрением. Но наибольший интерес вызывает у него почему-то бездомная полоумная Лиза. Почему? Правда ли она является "идеальным существом в иерархии Мота", как сказано в аннотации? Мне кажется, дело в том, что она еще менее понятна Моту, чем все остальное. Она плохо реагирует на слова, говорит странные вещи (вроде фразы, вынесенной в заголовок), не выражает почти никаких эмоций, но тем не менее она явно не картонная. Мота тянет к ней как к существу, еще более обделенному любовью и отринутому на совсем уж задворки общества. Метро тоже стало полноправным персонажем спектакля. В виде проекций и транслируемых статистических данных. Для меня метро вообще давно модель мира. Кто-то едет в одном направлении, кто-то в противоположных. Тысячи судеб в одном потоке. Там тебя сносит и уносит, там можно бесконечно долго вглядываться в лица и сочинять истории. Там можно найти себе родственную душу и антипода. Очень психологичное место. И там Мот встречает свою "подружку" Лизу, над которой берет шефство. Я ничего не сказала про "буддийское молчальничество" - а ведь это тема спектакля! Не знаю, но герой постоянно ведет с нами диалог, даже если молчит в своей реальности, в нашей он разговаривает, так что я и не выделила эту деталь. Очень здорово все сделано. Многое воспринимается на каком-то слое подсознания, не передать словами. Не могу сказать, что в спектакле выведен "собирательный образ современного подростка" - я не узнала в Моте, скажем, своих детей. Зато узнала себя в "проекциях" родителей, а это уже немало.
07.09.2018
Спектакль очень яркий, как впрочем все в театре у Никитских ворот. Но его яркость и юмор в первом акте, не мешают наполненности смыслом во втором. И актерская игра, как всегда на очень высоком уровне. Очень понравилась Софья в исполнении Линды Лапиньш. Нежная, но сильная. Все эмоции настолько искренние, что кажется эти эмоции испытывает сама актриса. Ожидаемо силен Александр Масалов. Видели его в роли Каренина, а тут он совсем другой. Но образ убедительным от первого до последнего взгляда. Жаль, что не увидели в роли Чацкого Константина Иванова, который покорил нас в других ролях.Очень понравился финал, когда Чацкий читает стихотворение Александра Пушкина "Не дай мне бог сойти с ума...".Спектакль однозначно рекомендую всем, от школьников до пенсионеров. Во-первых, он интересен сам по себе. Во-вторых, в нем есть очень много того, над чем можно подумать. Ну и просто красивая и талантливая игра.
На этот спектакль ходила второй раз. Специально искала билеты. Приводила друзей. И пойду ещё.Это просто сказка и душевная песня.
04.09.2018
Никогда в жизни так не смеялась
Я скептически отношусь к комедиям, не самый мой любимый жанр, но этот спектакль просто покорил меня! Костюмы, декорации, шутки, игра актеров - словом прекраснейший спектакль! Особенно хочу отметить то, что двух непутевых братцев сыграли актеры Никита Заболотный и Константин Иванов. Их дуэт органичен и очень удачен, они прекрасно играют и дополняют друг друга! Мне они понравились еще в спектакле "О, милый друг" (там тоже играют дуэтом двух журналистов), и я была очень обрадована, увидев их опять вместе на сцене. Спектакль зарядил меня хорошим настроением, остались только лишь положительные эмоции. Советовала всем друзьям и всем тоже настоятельно советую посетить сей шедевр и посмеяться от души!
02.09.2018
Светлана Валерьевна
Сразу напишу, что спектакль смотрела 2 раза в двух разных составах. Отметить хочется таких артистов: Кирилла Парастаева, Игоря Скрипко, Александра Лукаша. Насколько точны в своем исполнении. Насколько точно подходят роли. 100% попадание.Нельзя не сказать, что из женских ролей, своей харизматичностью выделяется Ольга Лебедева, насколько внушительны те строки, что она произносит. (Один вопрос к Марку Григорьевичу, почему так мало этой артистки на сцене? по моему, в каждой пьесе, Ольге место.)Спасибо большое за прекраснейший спектакль.
Ну очень, очень славный спектакль!!!Прекрасная музыка! Блестяще поставленные танцевальные номера!!! Интересный видеоряд, который отлично передает атмосферу конца XIX века.Игорь Скрипко просто создан для этой роли! Обаятельный и хваткий красавчик. Великолепно играли, пели и танцевали все актеры. Очень рада, что увидела эту постановку!
31.08.2018
Юлия
На спектакле "Песни нашего двора" мы были с мужем дважды: первый раз нас пригласили друзья, а второй раз мы сами пригласили уже других своих друзей и старшего сына, т.к. хотели поделиться с близкими людьми радостью и положительными эмоциями, которые получили при первом посещении данного спектакля. Оба раза получили море удовольствия. Атмосфера двора действительно удалась. А игра актеров и исполняемые ими песни подняли воспоминания о родных, которых уже с нами нет, но которые пели нам эти песни в детстве. Большое спасибо Театру у Никитских ворот за возможность пережить все эти эмоции. Очень хочу подарить билеты на этот спектакль своим родителям. Думаю, что им очень понравится.
30.08.2018
Зоя
Папа, мама, я и Сталин.
Ушла в слезах. Спектакль тронул до глубины души! Какая грустная и прекрасная история любви страшных времен. Очень узнаваемые образы, особенно женские. Мне вспомнилась моя бабушка - такая же сильная, мужественная ,гордая и верная одной любви. Актерский ансамбль выше всяких похвал, спектакль смотрелся на одном дыхании. Здоровья, творческого долголетия Вам, Марк Григорьевич!Будьте с нами, Вашими зрителями еще очень много лет!
29.08.2018
Ирина Аренкова
"Роман о девочках" был написан Высоцким в 1977 г, а поставлен Марком Розовским в Театре У Никитских ворот в 1989г. Да, да, спектакль идёт уже 29 лет! Причём с аншлагами всегда! И если вы ещё не успели его посмотреть, то мои вам рекомендации театралки бежать за билетами, потому что потом вы захотите его ещё постоянно пересматривать, как я))) А я после спектакля ещё села его читать,так меня захватило увиденное и игра актёров. Особенно конечно Сергея Шолоха сергей шолох,одного из главных героев спектакля,дворового авторитета Николая Святенко по прозвищу Коллега с небольшим налетом криминала, за который его и отправили "в места не столь отдаленные". Сергей в роли Коллеги напомнил мне самого Высоцкого( кстати прототипом он частично и был). Сергей, играя свою роль и исполняя в спектакле песни, не использовал обычные приёмы подражания Высоцкому, как это делают многие. Он был собой, чертовски обаятельным, дерзким ( по роли... а в жизни,кстати,очень скромным
Варвара
Впервые решили посетить с дочкой театр «У Никитских ворот», и наш выбор пал на спектакль «Мирандолина». Все очень понравилось – и театр с уютной, душевной обстановкой и атмосферой, и сам спектакль. Поразила удивительно талантливая игра актеров. Публика была в восторге! Это совершенно потрясающее чувство, когда весь зрительный зал охвачен единым порывом эйфории, и по окончании спектакля не желает отпускать актеров со сцены, аплодируя и крича «браво!», преподнося артистам огромные букеты цветов… Замечательный спектакль! А какие песни и танцы! Врезались в память и понравились настолько, что мы еще долго напевали их и вспоминали этот чудесный вечер.
08.06.2018
Константин Иванов
Прекрасный актер
"Песни нашего двора" 8 июня 2018. Сам спектакль оставил двойственное впечатление, но Константин великолепен! Как самая чистая и звонкая нота в симфонии. Дело даже и не в выразительнейшей пластике, а в том, как интуитивно выдержаны паузы, как вовремя сияет улыбка, как охватывается взглядом зал. Спасибо большое за игру! Ставлю в план посмотреть любимое "Я, бабушка, Илико и Илларион".
03.06.2018
Анатолий
... И цирк!!!
Спектакль понравился, рекомендую.Однако, почему-то преобладают интонации Б. Окуджавы .
01.06.2018
Доктор Чехов
Когда я шла на Чехова, то ожидала несколько иной постановки. Но не было разочарования, просто настоящий "Доктор" в превосходном исполнении. Абсолютно каждый актер выложился и донес "осмысление" до зрителя. Бесподобный спектакль!
30.05.2018
Сандра Элиава
Сандра, Вы прекрасная, настоящая Джульетта!Маленькая девочка, взрослеющая на глазах. Всё очень честно, открыто. Молодец! Желаю новых ролей! Успех пришёл-откройте двери настежь.
19.04.2018
Сильнейшая актриса!
Хочу для справки написать, что во МХАТе эту вещь играла бесподобная Маргарита Юрьева. Ныне старейшая актриса МХАТ им. Горького.И полностью присоединяюсь к предыдущим репликам о восстановлении "Вирджинии Вульф"!!! Театралам этот спектакль нужен как ВОЗДУХ. Кайдалова в нём гениальна была. До сих пор в ушах её последняя фраза "... я боюсь...я"
17.04.2018
Восхищен. Потрясен. Все-большие мастера сцены, но.. Эрденко и Яна-нет слов. Еще пара билетов в кармане...
16.04.2018
Марина Кайдалова
Сколько же боли в её глазах, в каждом слове, звуке. Марина Юрьевна поистине величайшая актриса! Только она достойна такого спектакля. Аплодирую стоя.
15.04.2018
Только что пришли с этого спектакля, переварить его быстро не получится... В "Мать обвиняет" Марина Юрьевна Кайдалова бесподобна, смотришь просто не дыша, боясь пропустить хоть слово или жест этой Актрисы. Спектакль тяжелейший для умного зрителя. Поймала себя на мысли, что полностью согласна с предыдущим сообщением. "Кто боится Вирджинию Вульф" непременно должен быть в афише. Обязательно с Кайдаловой, где она гениально играет, мы не раз смотрели его и приводили своих друзей. И Шейман, наверное, как никто другой составит ей эту трагическую до комка в горле пару.
27.03.2018
Спектакль потрясающий, но очень тяжелый! Весь спектакль, надо не "выключать мозги". И после действа еще несколько дней все перерабатывать. Глубочайший смысл. Марк Григорьевич и Валерий Сергеевич сделали отличный спектакль. Моноспектакль. Один актёр. Других не надо. Браво!
Спектакль-мюзикл. Да. Но кроме мюзикла и часть истории еврейского народа. А это уже драма. Очень музыкально, очень красивые песни. От щемящих мелодий до бешеных ритмов. Танцы, танцы, танцы. Увидела и услышала то, что не ожидала увидеть и услышать.
09.03.2018
Маталыцкая Анна
Посетили всей семьей премьерный показ спектакля "Ромео и Джульетта" в театре у Никитских ворот.Спектакль великолепный! Давно не получала такого удовольствия от классики!Впервые в жизни почувствовала, что Ромео и его друзья - 16ти летние озорные мальчишки, а не умудренные опытом мужи. Джульетта - прекрасна!Очень интересные динамические декорации.Спектакль смотрится очень легко, на одном дыхании!Огромное спасибо Марку Розовскому! Очень любим его прекрасный, уютный театр. Посмотрели множество спектаклей, и все они оставляют незабываемое впечатление!
Мила_М
Английский драматург Уильям Шекспир, который родился в 1564 году, написал гениальную трагедию «Ромео и Джульетта». 5 марта в театре «У Покровских ворот» состоялась Генеральная репетиция этого спектакля. Руководитель театра Марк Розовский познакомил зрителей с создателями этой постановки, отметил, что будет звучать музыка великого Чайковского, и пожелал артистам и зрителям удачного прогона. Всем известна эта печальная история сумасшедшей страсти, любви и смерти. Показать всю бурю чувств, кипящих в Вероне, сумели артисты театра. Спектакль захватывает с первых минут. Игорь Климов прекрасно подготовил бои и фехтование, слуги и главные герои показали удивительное владение приемами борьбы и шпагами. На сцене все было взаправду. Балетмейстер Антон Николаев украсил спектакль танцами, придав колорит IV века. Евгения Шульц сделала спектакль красочным, все костюмы героев точно соответствовали духу этой истории. У Джульетты несколько раз менялся наряд, мне очень понравилось. Алексей Порубин сделал спектакль насыщенным звуком на уровне современных блокбастеров. Работа Александра Кузнецова, осветительский цех, была незаметна, а это значит все было отлично, гармонично и в меру. Всем помощникам Марка Розовского браво!Артисты были замечательные. Их игра держала в напряжении зрителей все три часа. Мы и смеялись и плакали, переживали и радовались. Невозможно отметить одного или двоих, всем отличные баллы!Марк Григорьевич, у Вас красивый театр, интерьеры, обстановка, обслуживающий персонал. Живите долго и дальнейшего процветания Вашему детищу.
28.02.2018
Игорь
Молода и прекрасна
Изумительная девушка.Совсем молоденькая, а как многогранна, талантлива и хороша! Чем-то напоминает Бриджит Бордо. Очень достойное прибавление в театре в ее лице.Желаю достойных ролей и большого будущего!
26.02.2018
Мораль пани Дульской
Пани Дульская
Состав актерский великолепный. Лукаш, Лебедева, Баронина, Троицкая, Анциферова, Егоров, Морозова, Агеева, Кузнецова. Постановка и режиссерская работа Шеймана очень сильная, как все обыгрывается. Какие декорации, костюмы. А сколько разных шуб у Юльясевич (на какой только вкус), никакой экономии на актрисах.В восторге осталась от Ольги Лебедевой и Татьяны Кузнецовой. Подача зрителям своиз образов-изумительная.Играли все хорошо. Немного Наталья Троицкая "переигрывала", но видимо так было задумано. Спасибо
Виктория
Ходили с дочкой уже дважды! И подозреваю, что еще пойдем))) Великолепный спектакль! Много музыки, красивые костюмы, танцы, отличный юмор (не только для детей: взрослым тоже есть где посмеяться). Актеры все прекрасны! Играют с искренним удовольствием, выкладываются по полной, обаятельны, талантливы, многогранны! Спасибо за яркие впечатления и отличное настроение!
15.02.2018
Наталия Беспалова
Огромное спасибо! И БРАВО!!! Бессчётное количество
Сегодня были с подругой на спектакле " Доктор Чехов". Шли с ожиданием чего-то совершенно замечательного, удивительного,философского и глубокого. Сказать, что после театра я была в потрясении в хорошем смысле слова значит не сказать ничего. Мне очень давно не удавалось получить такое наслаждение и обновление от спектакля. Последний раз это было лет 10 назад после пьесы " У озера" на сцене театра им. Моссовета, когда играл Георгий Жжёнов.Я первый раз сегодня пишу, чтобы выразить признательность Марку Розовскому и всем удивительным актерам, сотворивший это действо, способное переформатировать состояние души и настроение зрителя. Мы желаем всем вам крепкого здоровья, счастья и много долгих лет облагораживать нас, зрителей,с помощью своего таланта! У меня есть теперь желание и намерение посмотреть все спектакли в театре " У Никитских ворот". Меня привел в немое восхищение весь актерский ансамбль, а до глубины души тронуло мужество и игра Владимира Пискунова,который играл роль дедушки и Антона Павловича. Ваша игра, костюм, и даже манера выходить на поклон меня потрясли, Владимир,( извините, отчество Ваше пока не выяснила); глупая застенчивость не дала мне крикнуть Вам " Браво!". Я навсегда запомню этот день знакомства с вашим театром). Огромное спасибо и до новых встреч!
25.01.2018
МОРАЛЬ ПАНИ ДУЛЬСКОЙ
20 января посмотрели спектакль "Мораль Пани Дульской". Давно не получали такого уодовольствия от игры актеров.БРАВО!!! Впечатление огромное. Спасибо большое всем, кто принимал участие в этом спектакле, и актерам и режиссеру-постановщику и художнику по костюмам. Всем рекомендуем посмотреть.
22.01.2018
Прекрасный спектакль
Образ пани Дульской, созданный Ольгой Лебедевой глубоко психологичен, его можно назвать серьезной сценической удачей. Здесь сказался абсолютный талант актрисы! То, как проживает Ольга на сцене, это восхитительно. Эмоции, слезы, все так ярко и искренне. Грандиозно! Браво
21.01.2018
отзыв
Посмотрели спектакль с дочерью 16 лет. Спектакль очень понравился! Замечательный актерский состав. Опытные, известные актеры и молодежь играли очень профессионально. Ярко сыгран персонаж самой пани Дульской! Дочь в восторге от героя мужа пани Дульской, хотя у персонажа практически нет слов в спектакле. Что говорит о высоком мастерстве актера. Спасибо режиссеру и художнику по костюмам! А еще, дочке стало интересно подробнее узнать про явление под названием мещанство. А это уже показатель глубины спектакля, который всем рекомендую посмотреть.
09.01.2018
Классная актриса!
Впервые эту артистку увидела в спектакле "Горе без ума"! Насколько хороша собой. Грациозные движения, приятный голос, но самое важное, подача на сцене. Зрительный контакт со зрителем просто 100%. Взгляд и все эмоции. Умница и красавица, если в двух словах! Удачи и успехов! Творческих побед!
Ольга Лебедева!
Всякая, разная. Смешная, трагичная. Молодая и возрастная. Одно не меняется - ЛЮБИМАЯ! Потому что такой талант не может оставить никого равнодушным. Эти глаза и эта улыбка - радость для зрителя! Этот талант и этот шарм - вдохновение для режиссера! Эта теплота и эта доброта - награда для друзей! Очень хочется пожелать, Вам Оленька, успехов во всех-всех начинаниях! Оставайтесь всегда настолько прекрасным человечком, лучезарным, добрым, отзывчивым! Вы-ТАЛАНТ! ТАЛАНТИЩЕ! Вы-укрощение любого спектакля, кино, сцены. Вы-БРИЛЛИАНТ, а не актриса! Крепко обнимаю, целую. С трепетом в душе и уважением!!! Ваша Маша.
05.01.2018
Остров Сокровищ
Чудесный спектакль как для детишек, так и для взрослых! Смотрим второй раз, впервые видели в прошлом году в Учебном театре Щукинского института. Ребята умницы! Яркие, живые, все абсолютно разные и по своему интересные! Заметила изменения в составе, и честно говоря, спектакль потерял изюминку в лице Бена Гана. Очень хочется выделить Джона Сильвера и Сквайера, получились хорошие, многогранные, красивые роли! Спасибо за впечатления! Обязательно придём ещё! перейти на страницу с комментарием
17.12.2017
Отзыв на спектакль
3 декабря сходили с детьми 5 и 7 лет на премьеру спектакля "Золотая рыбка" и были в восторге! Спектакль захватил с первых минут, там были и прекрасно поставленные танцы,и всем известные песни с искусно переделанным текстом , и непосредственное общение с залом, благодаря чему дети совсем не отвлекались,а участвовали в спектакле.Особенно понравилась задумка добавить в спектакль Сказочника, который с юмором рассказывает данную сказку. Также хочется отметить игру Старика. Рекомендую сходить на данный спектакль, который будет интересен как взрослым, так и детям!
03.12.2017
Вера, Мария и София
Благодарим за великолепный спектакль.
Вчера посетили генеральный прогон спектакля "Золотая рыбка". Спектакль поставлен по мотивам известнейшей сказки Пушкина А.С. с музыкально-юмористическими номерами и интерактивным общением с залом. Спектакль отнесу к семейному - он интересен всем возрастам. Длительность постановки 1 час 15 минут, идет без антракта, воспринимается "на одном дыхании", время для детей и взрослых пролетает легко, незаметно в радости и с пользой. Большое спасибо всем участвовавшим в создании этого прекрасного действа! Семья Рыловых.
25.11.2017
Марго Сокол
Благодарю!!!
Не смогла сдержать слез! Накопившиеся эмоции вышли наружу, а другого и быть не могло, глядя на великолепную игру актеров.Игрой был очарован и мой спутник, категорически отказывающийся от похода. Довольны и благодарны. Браво!
20.11.2017
Отзыв на
В целом задумка хорошая, но пока сырой вариант и очень сумбурно. Очень сложно сразу проследить логику сюжета. Я читала книгу и могу понять, что происходит, что из чего вытекает.У того, кто пришёл на спектакль не прочитав книгу недавно, возникают вопросы (спектакль детский, он должен быть понятен детям без обращения к первоисточнику). Не все диалоги можно расслышать чётко. Очень понравилась игра Николины Калиберды (выкладывается по полной, держит внимание зрителя). Пиратской группе в этом спектакле группе надо добавить яркости, чтобы смотреться на все "20" !
Любовь
Потрясающая постановка!
Вчера, 19 ноября, были на спектакле с подругой. Увиденное меня потрясло! Так элегантно, аккуратно, с большим уважением к первоисточнику подошли артисты и режиссёр в своей работе. Браво! Костюмы и жесты очень символичны! Видеоряд на заднем плане интересно подчеркнул происходящее на сцене.Рекомендую сходить на спектакль всем, кто любит классическую литературу!
07.11.2017
Немец Вадим
Го-го-гоголь. Новый ревизор
"Браво" я выкрикивал пока не охрип....
Молодость - это очень часто дерзость, разрушение стереотипов... Зрелость и высшее мастерство - это сохранение дерзости в сочетании с волшебным управлением ... стереотипами , от чего давно знакомое любимое произведение становится еще ближе. Повезло посмотреть этот неописуемо талантливый спектакль перед праздником 4 ноября, за три дня до столетней годовщины русского бунта. Ну и зарядил он меня не только го-го-голевским смехом сквозь слезы: "Над кем смеётесь - над собой смеётесь!", но и высоким гражданским чувством бунта театрального. Правил театрального спектакля в фантасмагории - нет! А любовь к первоисточнику - есть! И к его гражданской грусти предсказателя и ведуна , более всех имеющего и права и возможности кричать , когда неудержимый образ России, как "птицы -тройки" несется к пропасти...!В спектакле Марка Розовского голос Гоголя -гражданина ... очень силен. Ну и спектакль сам заворожил, закружил , подчинил своему ритму . За то первое "Браво" - сценографии Степана Зограбяна , режиссера по пластике Антона Николаева и отличной подборке музыки Алексея Айги, Олега Кострова и Виктора Лебедева. От органичного и принимаемого с восторгом темпа ....доверие зала и сопричастность зрителей стала гиперактивной. Второе, но не последнее "Браво" Марку Розовскому за пьесу и постановку. Чуткое и обреченное на понимание переплетение драматургического материала и героев : Башмачкина, Копейкина, Хлестакова, Поприщина дало спектаклю очень большие возможности просто потрясти зрителя современным писателем - Гоголем. Тронул сердце Владимир Пискунов и Валерий Толков, Денис Юченков, поразил амплитудой перевоплощений Денис Сарайкин.Третье "браво" - молодежной части актеров спектакля ... Пронзительный всплеск зрелого мастерства из "Записок сумасшедшего" или феерическая Пошлепкина - Маргарита Рассказова - не затмили фейерверка актерских удач молодых . Так случается не однажды в театре, но спектакль ... "несет и выносит" восхищение смелостью безжалостной сатиры, дьяволиадой актуальных сравнений, битвой за страну и культуру на "своем поле". За искрометность блистательных попаданий стрел сатиры - в цель молодежному составу актеров - "Браво, браво, Браво"!!!Фантастичность талантливого спектакля в том, что окончившись в зрительном зале, он не оканчивается в памяти зрителей ... никогда! "Браво"
18.10.2017
Владимир и Людмила Романовы
Над пропастью во ржи
Прекрасный, жизнеутвеождающий спектакль
12 октября сего года мы посмотрели интереснейший спектакль " Над пропастью во ржи ", поставленный режиссером Мариной Кайдаловой по знаменитому произведению Сэлинджера. Впечатление от спектакля осталось очень сильное.История становления личности доброго, умного, славного, немного наивного и открытого паренька Холдена Колфилда захватила нас с первых же минут действия и уже не отпускала до "финального аккорда". Как же трудно быть "белой вороной" в царстве духовной тупости, лицемерия, жестокости и равнодушия ! И при этом - не прогнуться, не превратиться в быдло и ничтожество.Такому, как Холден, органически невыносимо жить в мире, где процветают унижение перед более сильными, издевательство над слабыми, приспособленчество, лесть и ложь. В школе у него нет настоящих друзей, у каждого из окружающих - свое личное "внутреннее пространство" и полное нежелание даже просто поговорить с ним по-человечески. Холден остро и болезненно ощущает беспросветное ОДИНОЧЕСТВО и не знает, как от него избавиться.Спектакль очень современный и чрезвычайно актуальный.На протяжении постановки происходит постепенное взросление Холдена, который пытается найти правильный ответ на множество мучающих его вопросов. В финальных сценах это уже не тот рефлексирующий подросток, что был в начале, а молодой человек с "головой на плечах", чистой душой и твердым характером, который уже успел многое понять. Он не дает зрительному залу пустых обещаний по поводу своего будущего, но твердо знает, чего он делать никогда НЕ будет. И мы верим, что Холден обязательно станет хорошим человеком и в жизни не пропадет. Во многом такая уверенность порождается блестящей игрой Александра Панина. Роль его невероятно сложная, но он покорил нас обаянием и глубиной актерского мастерства. Не представляем себе другого Холдена - настолько Александр органичен, искренен и пронзительно правдив. Верим ему безоговорочно. Поздравляем талантливого, очень тонкого и харизматичного актера Александра Панина с большой творческой удачей !!!!!!!!!От всей души поздравляем режиссера спектакля Марину Кайдалову с ПРЕКРАСНЫМ, ЖИЗНЕУТВЕРЖДАЮЩИМ спектаклем и желаем ей новых творческих побед.Хочется отметить сценографию спектакля. Казалось бы - декорации минимальны, но при этом они - чрезвычайно выразительны и многофункциональны.И еще. Всякий раз, посещая спектакли необыкновенного театра Марка Розовского, восхищаемся высокопрофессиональной игрой его актеров. На следующей неделе в очередной ( третий ) раз пойдем на наше любимое сценическое действо под названием "Новый ревизор", где будут заняты многие из тех артистов, игрой которых мы наслаждались 12 октября.С уважением, Владимир и Людмила Романовы.
11.10.2017
Еленa
Re: ОСТРОВ СОКРОВИЩ
Посчастливилось попасть на предпремьерный показ. Честно-эмоций много. Получили колоссальное удовольствие с детьми.Спектакль чудесный! Легкий, веселый, Очень интересный сюжет, интригующий. Особенно было интересно, когда Актеры импровизировали и общались со зрителями. Все молодцы! Но особенно хотелось бы выделить Александра Чернявского , Валерия Карпова и Николину Калиберду.Безупречная актёрская игра!Спасибо за подаренные эмоции, мы в восторге. На такой спектакль хочется придти снова.
Благодарная зрительница
Весельчаки по-русски
Увидели с дочкой в спектакле "Остров Сокровищ". Восхищены живым талантом исполнения роли Джима. Доча узнала !! Вскрикнула что видела вот вот по телевизору- Реклама, МакДональдс, театр, сцена - ТАЛАНТ! Красив аля юный Раян Гослинг. Авации продолжались минут 10 без остановки. Нет слов только БРАВО!
Александр Сударев
Иронично и очень смешно!
Всегда с удовольствием смотрю комедии. Этот спектакль просто конфетка. Красивый и витиеватый сюжет, эмоции, ироничный и очень правдободобный образ русской мафии, харизматичность и полная отдача актеров. В общем сделано ВСЕ, чтобы рассмешить зрителей до слез.
29.09.2017
Я, бабушка, Илико и Илларион
Нравиться Ваш театр!
Как же мне нравиться Ваш театр! Прекрасно поставили и сыграли этот замечательный спектакль. Получила огромное удовольствие, посмеялась от души, и немного погрустила. Спасибо.
21.09.2017
Чудесно!!!
Второй раз была на спектакле и привела с собой друзей, все в восторге. Яркое незабываемое зрелище!!! Такое редкое долголетие у этого спектакля , просто невероятно!Великолепное музыкальное сопровождение . виртуозное игра на скрипке Эрденко, прекрасно поставленные танцы вызывают бурю эмоций и как заключительный аккорд выход на сцену Марка Григорьевича создают впечатление необыкновенной фееричности и в то же время камерности. Огромное спасибо театру!
07.09.2017
Наталья Корецкая
Просто шик!!!
В спектакле "e;Песни нашего двора"e; иногда от Вашей игры охватывало оцепенение, все на грани фола, но выходило все изящно и с хорошим юмором. Прелесть, юмор, сексапильность, изящество и мемного грусти... Спасибо!!!
14.07.2017
Re: О, МИЛЫЙ ДРУГ!.
Были на спектакле "О,милый друг" 13 июля.Если не ошибаюсь в конце не представили Дениса Юченкова. Помню его еще по Ульяновскому театру драмы. Прекрасный актер.
Красочное шоу.
Красочное, яркое шоу. Талантливое и уникальное воплощение известного романа «Ми́лый друг» (фр. Bel-Ami) Ги де Мопассана. Красивые хореография и музыка. Спасибо за хорошее настроение, которое Вы нам подарили.
10.07.2017
Карамелла
Анна Каренина
Спектакль чудесный, игра актеров на самом высоком уровне, им веришь и полностью погружаешься в переживания за судьбу каждого отдельного персонажа. Особенно поражена актерским мастерством Дениса и Натальи Юченковых, Обязательно прийду на другие спектакли с их участим!
23.06.2017
Адам Акопов
Роль "e;Я"e;
Роль "e;Я"e; в исполнении Валерия Толкова безусловно хороша - Спасибо огромное ! А в целом, второй акт спектакля намного живее и комедийнее, несмотря на тяжелую тему, связанную с кровожадным вождем и этими ужасающими воспоминаниями, которые задевают за "e;живое"e;. Надо смотреть еще раз !
15.06.2017
Да чтоб вас так радовали)
Сегодня привела на спектакль подругу с сыном (тем самым, которого водила недавно на "Сотворившую чудо"). Спасибо вам, дорогие, за звонкий смех нашего мальчишки! Кстати, он почти всех узнал, кто играл "в другом спектакле", особенно "учительницу" - хотя образ Н. Юченковой-Долгих далековат от скромного прежнего облика))) В зале уместилась публика двух спектаклей (из-за отмены на малой сцене) - кстати, это подарило нам Юрия Голубцова с дивной надписью на спине - но "Братишек" можно играть хоть на стадионе, они всех покорят! Желаю артистам, чтобы их в жизни радовали так же, как они смогли порадовать сегодня нас!
03.06.2017
Станислав Федорчук
Великолепен
Замечательный актёр. Все спектакли с его участием остаются надолго в памяти. Великолепен в "Мирандолине", хорош в "Страусиане", но больше всего нам запомнился в образе черта в спектакле "Как поссорились ИИ с ИН". Роль не главная, но в памяти остаётся надолго. Видели в этой роли другого актёра, но не осталось такого яркого впечатления. Высокий, красивый, талантливый, с хорошим голосом. Всегда с удовольствием смотрим спектакли с его участием. Успехов и удачи.
Красавчик
Мы часто бываем здесь( в театре). Посмотрели много спектаклей с участием Заболотного. И всегда - это восторг и удовольствие от его игры. Если видим его на сцене, то значит будет и озорство, и веселье, и просто хорошая игра. Очень, очень он нам нравится, прекрасный актёр. Удачи и успехов ему в дальнейшей актерской карьере.
01.06.2017
спасибо за книгу и спектакль
сходил на спектакль "Папа, мама, я и Сталин" по одноименной автобиографической книге Розовского....трясет от ненависти и несправедливости... Этот упырь и преступник - Сталин! Хочется, чтобы спектакль посмотрел и тот, кто назвал его в телеэфире "эффективным менеджером", и тот, кто недавно сказал о о Мандельштаме, мол, "жалкие пять лет получил он и умер только из-за плохого здоровья", и те, кто кричат, что Сталин выиграл войну и при нем столько побед, и такая великая страна стала!!! в конце спектакля я плакал... в какой-то момент, мне показалось,. что затянуто, но потом все встало на свои места, я понял - иначе тут не расскажешь и паузы оправданы...... просто жанр спектакля редкий и трудный - это книга с фрагментами спектакля, так я бы обозвал... документальное что-то такое.... что интересно, по постановке сразу ощущаешь руку режиссера, что бывает не так часто... а еще - потрясающие актерские работы Валерия Шеймана, Натальи Барониной и молодого, но такого гутаперчивого и обаятельного, Михаила Озорнина (это я пишу об исполнителях главных ролей)... Так берут за душу и не отпускают до конца!!! Спасибо!
потрясающий артист!
Михаил Озорнин - потрясающий артист... я видел его в шикарном спектакле Владимира Мирзоева "e;Две стрелы в спину"e;, где Михаил сыграл Долгоносика и в спектакле Марка Розовского в театре "e;У Никитских ворот"e; "e;Папа, мама, я и Сталин"e; в главной роли Марка... таких артистов мало, поверьте мне... когда пластика настолько гармонична с тембром и взглядом, причем в каждой роли - разное! когда человек, танцуя, может "e;плакать"e; не плача, когда рисунок его не угадывается (хотя, понимаю, он отрепетирован) но неожиданным этот его актерский рисунок кажется. И Михаил удивляет! Очень хочется, чтобы таких артистов было больше... простите.. сумбурно как-то... я не театральный критик.
30.05.2017
Антон Писаренко
Вишневый сад - Петя Трофимов
10 марта 2017 "e;Вишневый сад"e; ! Браво, Петя Трофимов !!!!! Новое искусство и бесподобное мастерство. Спасибо.
28.05.2017
А.П.
"e;Вишел"e; хороший сад
( эмоциональное потрясение) "e;Русская душа любит вспоминать, но не любит жить"e; ...Это был день пасмурный и неожиданный..10 марта 2017 "e;Вишневый сад"e; ( древняя постановка) в театре "e; У Никитских ворот"e;. Мы шли на Петю Трофимова.. Театр - живой организм и здесь возможно все ! Чудодейственно, оказалось. Спасибо
12.05.2017
Эллен на краю вечности...
И снова сотворено чудо у Никитских ворот. Невероятно, что на спектакле стоит 16+. И хорошо, что этим пренебрегают. Моему начинающему театралу 9 с половиной и в какой-то момент он прошептал "я щас описаюсь"... но совершенно не в том смысле: оказалось, ему "страшно, что будет". Кажется, это когда бедняжку Марту заманили в оранжерею для эксперимента с "игрой". Для меня всё действие держится на энтузиазме, юморе и надрыве Натальи Юченковой-Долгих - и упорном сопротивлении ей всех остальных. Это как Наполеон: чего бы стоили его победы, если бы ему сдавались без боя?Спасибо!!!А Марк Твен задал мне задачу: пришлось объяснять ребёнку, чем это так хорош император, что поставлен вровень с супер-девочкой Эллен)))
11.05.2017
Валентина.
Великолепно!
Вчера, 10.05 у меня состоялось знакомство с вашим театром. И началось оно с данного спектакля. Спектакль великолепен! Диапазон эмоций огромный! И слезы, и смех) Спектакль вроде бы такой легкий, но с таким смыслом! После спектакля душа настолько наполнилась теплом и светом! Эмоции не передать словами.Великолепные актеры. Огромная благодарность каждому, кто участвовал в постановке! Миллион раз пожалела, что пришла без цветов. Но у меня еще будет шанс исправиться, приду еще обязательно!!! Спасибо!Отдельное спасибо за удобные кресла в зале)) Пришла с больной спиной, думала 3 часа не высижу)) Но нет, все было великолепно!И сегодня все хорошо) Вот она ,исцеляющая сила искусства)) Еще раз спасибо!
27.04.2017
Re: БРАТИШКИ
25 апреля мы посетили спектакль "Братишки" и находимся в полном восхищении от феерически прекрасной игры актеров. Спектакль создает чудесную атмосферу искрометного юмора и оставляет ощущение позитива. Хочется отметить слаженный актерский "оркестр" - все герои получились яркими и динамичными. От всей души благодарим за возможность переключиться от повседневных городских будней и желаем творческих удач. Побольше таких спектаклей, где можно увидеть хороший юмор.
21.04.2017
Элеонора
Харбин-34
Восторг
Спетакль совершенен. Сложилось ощущение, что меня вырвали из реальности и перенесли в прошлое. От этого жутковато. Если у вас есть ещё сомнения относительно союзов по понятиям, сходите в театр на спектакль Харбин 34, уверяю вас сомнения исчезнут. Спасибо актерам, за полное перевоплощение.
20.04.2017
Оля Джорджевич
....и Цирк!
19.04.2017 посмотрела спектакль! Это было так здорово, весело, что в один из моментов захотелось подойти к буфету ,сценическому конечно , купить бутылку,(настоящую), обнять господина Давиденко и сидя на лавочке распить с ним Ее, утирая герою слезы . Наверное это будет с моей стороны безобразно написать подобное , но не могу сдержаться! Постановка по Шукшину вам удалась, весь колорит его написания, прочтения, передан. Время пролетело, даже незначительная роль ( как везде,кушать подано) здесь цирк в пальто прекрасна и не маленькая вовсе, господин Голубцов, отдельное мерси. Фокусник задорный, несравненная гимнастка, прекрасно, обожаю ваш театр! Успехов вам!!!!Море БЛАГОДАРНОСТИ!!!!!!!!!
16.04.2017
Удивительное глубокое впечатление!
Вчера с женой побывали на спектакле "Человек-Волк".Яркое, глубокое впечатление от спектакля и игры актеров.Три часа полного погружения в действие на сцене. Спорная тема реализована создателями спектакля удивительно удачно.Теория психоанализа уступает место главному персонажу - Человеку!Потрясающая игра актеров, удивительные, мнгновенные перевоплощения, которые,наряду с удачным сочетанием минимума декораций, видеоряда, музыки и подсветкисоздать атмосферу спектакля,участником которого фактически становится каждый неравнодушный зритель!БОЛЬШОЕ СПАСИБО!
13.04.2017
Браво Александр!
Гениально сыграна роль Александра Панина в этом спектакле! Настолько точное попадание в образ, поразительно!Весь спектакль проживал и проносил через себя все эмоции, диалоги, монологи,да вообще все!Браво Алескандр! Ждем новых ярких ролей!
12.04.2017
Раиса
КАК можно ставить такие спектакли!!!!!!
Посмотрели вчера с мужем и друзьями "Братишки" Я не знаю КАК можно ставить такие спектакли! 2 с лишним часа феерического действа! С первых минут затянуло, захватило и проникло во все живое внутри!Мы смеялись до слез,проживали с героями и наслаждались каждой сценой, которые менялись с такой скоростью, что мы не успевали опомниться и погружались вновь и вновь! Актерский состав просто звездный( не хочу не кого выделять,дабы не обидеть( любимчики, естественно имеются) потому как все играли в "двойном ударе", режиссёру Ю.Голубцову (который в очередной раз удивил и даже поразил точным попаданием в "тему" 100 тыс. раз браво!Спасибо, что есть такой театр "У Розовских ворот" или "У Никитских" сути не меняет, когда от спектакля к спектаклю получаешь истинное удовольствие, живые эмоции и настоящую талантливую актерскую игру! Похоже на большую дружную семью, где все и всё заодно!
03.04.2017
Мы рождены, чтоб правду сделать былью.
Не ожидала я от премьеры "Папа, мама, я и Сталин" ничего того, что воспоследовало. Шла на актёрский состав - тут никакого сюрприза: они прекрасны.Сюрприз - в самом спектакле. Прямому осуждению вождя народов отведено минут 5 где-то в начале 1 акта, когда герой "я" (альтер эго автора) листает дело отца в архиве. Остальное - это космически откровенный и феерично увлекательный при этом рассказ об истории семьи Марка Семёновича (а никакого не Григорьевича от природы). И каторжные переживания отца, и московские треволнения матери показаны от а до я - и этот "я" растёт вместе с собственным растущим пониманием сути происходящего. Святых нет, и это еще один сюрприз этой истории - ну просто не ожидала от режиссёра-постановщика-автора нулевой тенденциозности подачи. "История, бессердечная ты сука"... очень существенный окрик, потому что в итоге жизнь продолжается, история не кончается, а нас она ждёт прямо за дверью. Ходит там по кругу, как слепая лошадь, вращающая ось своих жерновов. Валерий Шейман и Наталья Баронина - бессменные "папа" и "мама", отдающие себя своим персонажам на полный разрыв нерва, Валерий Толков - честно, не представляю в этой роли никого с меньшим жизненным опытом и актерским уровнем - "Марик". При всей массивности задачи "родителей", "ребёнку" сложнее в том, что приходится всё время раздваиваться на себя в детстве и юности и себя как рассказчика. В первом действии карательную машину государства представляют В. Давиденко, К. Иванов, Н. Глебов и Ю. Голубцов - они же во втором переходят в "гражданский" статус и с той же непринужденной грацией создают образы мирные до нелепости (мы, люди невоенные, вообще в сравнении с таковыми здорово смешно смотримся).В общем, по-моему, надо идти. А может, спектакль и сам сможет перемещаться: минимализм декорации, проекция и саундтрек позволяют. И это не минимализм "от бедности" - это стиль, это достойно.Возрастное ограничение? Автора всё это коснулось, когда он агукал в коляске. Так что, с учётом того, что нынче таких людей уже не делают - 12+ я бы дала с чистой совестью.Вот. "Без маски-то - страшновато". Особенно без усатой, с трубкой. Снимешь - а там ты сам.
От благодарного зрителя
Марк Розовский - гений нашего времени. В спектакле он ясно и просто показал историю своей семьи, испытавшей на себе все невзгоды сталинской эпохи. В наше время люди зачастую отрицают трудности, с которыми приходилось столкнуться советским людям, а также отрицают гигантские списки замученных жертв. Сейчас, во время кризиса, нестабильности и коррупции людям нужна надежда и сильный лидер, который своей справедливой рукой накажет виновных. Сакрализация же ВОВ в сознании большинства еще больше усиливает знак равенства между Сталиным и справедливостью, а масштабы национальной катастрофы их не волнуют, потому что "цель оправдывает средства". К сожалению, нет, не оправдывает. И Марк Розовский в своем спектакле это доказывает. Он перечеркивает этот знак равенства между Сталиным и справедливостью и призывает всех при любых обстоятельствах в первую очередь оставаться человеком с совестью, сердцем и разумом
27.03.2017
Доктор
Юрий Голубцов
Не смеялась так очень давно, уважаю и люблю людей с чувством юмора! Желаю и дальше актёру "e;заводить толпу"e; интеллектуальным смехом до слез;)
Владимир Давиденко
Re: Владимир Давиденко
Столько эмоций всегда вкладывает в свои роли Владимир Олегович ! Отдача, переживание ...должно быть очень сил много отнимает! Желаю успешного восстановления и беречь себя.
20.03.2017
Фантастический артист !
Посмотрела прекрасный мюзикл "О милый друг" в вашем театре ! Как хотелось ещё и ещё смотреть на главного героя ! Никогда раньше не видела этого артиста , но его работа - высший пилотаж! Игорь ! У вас большое будущее ! Эта работа достойна высочайшей оценки ! Желаю вам долгого творческого пути и огромного успеха в карьере ! Хочу посмотреть все спектакли с вашим участием ! Вы - находка и бриллиант в этом театре .. да и в театральной жизни Москвы !
15.03.2017
В сорок лет надобно быть умнее...
Куда уехал цирк? Он был еще вчера! Логика неумолимо подсказывает, что аргумент слаб. Еще Фридрих Энгельс писал (спокойно! ФЭ не подведёт): из того, что солнце до сих пор всходило каждое утро, совсем не следует, что оно взойдет завтра. Так и адрес нового пребывания цирка бессмысленно искать в его вчерашней афише. Которую – да-да! – еще не успел сорвать со стен ветер. ОК, гугл: так где же цирк? Народ для развр… радости собрался – а кина, похоже, не будет. И дело совсем не в том, что на сцене мы не увидим дорогих декораций (пожалуй, почти никаких не увидим), что проекция без всякого пардона осуществляется практически на простыню и что цирковые репризы, как и говорится в рассказе Шукшина, годятся разве что для детского утренника. Вообще не надо смотреть на сцену в поисках радости, Карл. Как говорил более древний классик: «ибо царствие божие внутри вас». Шукшин силами замечательных артистов театра «У Никитских ворот» без всяких дополнительных опор на внешнее дает нам шанс ответить на невероятно смешные вопросы – а может быть, и впервые ими задаться: обречены ли мы унынию или стоит верить в мечту? Когда пора бросить попытки найти любовь? Что нас найдет раньше, счастье или усталость? Полезнее рыться в земле или летать под звездами? Правда же, смешные вопросы. Мы же давно знаем ответы, хоть они и у каждого разные. Приходите на "... и цирк!" Вы удивитесь, что всё не то, чем кажется.Устали греться у чужого огня – ну зажгите же наконец свой.
14.03.2017
Александр Чернявский
Тит Аник
Артист - это айсберг. А зрители в зале - как в море корабли. Утлые лодочки новоприобщенных, бронированные фрегаты искушенных театралов, торпедные катера критиков... Чем массивнее у айсберга подводная часть, тем опаснее (в самом прекрасном смысле) встреча с ним для наших судов... К чему я это: такие артисты, как Валерий Толков, Александр Масалов, Александр Чернявский - настоящая "e;гибель эскадры"e; в театральном зале. Флотилии зрителей переходят на подводное положение после столкновения с мощным обаянием этих творческих человеков. Волшебный мир открывается нам, и, хотя нам приходится каждый раз возвращаться на сушу, мы его не забудем и опять и опять будем отправляться в плавание. Будет ли это драма из классики или феерическая комедия - когда к таланту прилагается личность глубокая, когда работа интеллекта и души артиста там, "e;под водой"e;, грозит пробоиной нашему скепсису, унынию и равнодушию - мы обречены счастью проникнуться и наполниться до краёв чувством и мыслью, пять минут назад нам чуждыми, но влитыми в нашу кровь за эти минуты общности кровеносных систем... говорят, хорошее кино - это когда, выйдя из зала, тебе хочется жить и немедленно что-то делать. Жить, скажем прямо, не всё стимулирует. А делать вообще часто смысла не видно. Вышеупомянутые артисты эту ситуацию исправляют. Береги их Бог.
Эхо Эльсинора
«Я наплевал на датскую корону…»В. Высоцкий, «Мой Гамлет»Знаете эту притчу, когда человек раздавал листовки на площади, и когда его задержали, оказалось, что это чистая бумага, а на вопрос – почему же ничего не написано – он ответил, что, собственно, всем и так всё ясно? Ну вот сегодня нам дали Шекспира – зажёванного веками, взбодрённого дымом, навязшего в зубах безумным сюжетом индийского триллера «хана престолу»… и знакомого настолько, что можно не следить за интригой (если вы не знаете интригу этой пьесы, у вас всё впереди, а я о другом) – зато легко замечаешь, что герою как-то наплевать на собственный сюжет, ибо «если не теперь, так после» и главное – чем ты заполнишь время между дат на надгробии. И тут мне уже кажется, что Валерий Толков задался тем же вопросом – уж рубить так правду – что он тут делает, в этой принцевой роли, не очень юный и давно не романтик? Я помню его таинственные слова в интервью «Культурным людям»: если я должен это играть, пусть игра будет честной. Это то, что сегодня происходило: Шекспир открытым текстом раздавал чистые листы. Знаете, как поднимает… сознание, что это пьеса о тебе. Что теперь делать, поднявшись? Обратно плюхнуться?Может, хоть попробуем не давать на себе играть?
12.03.2017
Звание - Артист.
Спасибо театру за прекрасную традицию представления артистов на поклонах спектакля! Также приятный нюанс - упоминание почётных званий... Озадачивает только, что такой МАСТЕР (даже не с большой буквы, а большими буквами) как Валерий Толков, отчего-то оного не имеет. Я, грешная, посмотрела все доступные спектакли с этим артистом в вашем театре - так и не поняла причины. Сейчас, знаете ли, "e;таких уже не делают"e;: настолько свободного творчески и личностно актёра и человека днём с фонарём будешь искать по театрам, едва ли отыщешь. Думаю, сам он, буде ознакомится с этим моим спичем, только плечами пожмёт - не для того работаем, и уж живём тем более... Но после "e;Гамлета"e; уже не смогла промолчать. И правда, что тут пишу - много мы видели датских принцев, но о нас с вами и нашей СЕГОДНЯШНЕЙ жизни говорить текстом Шекспира сумел он один. Пожалуй, такое преподнесение позиции автора (что там у них творилось в Англии? вообще, что ли, в мире ничего не меняется?) я переживаю - не вижу, не слышу, а именно переживаю - впервые в жизни... Спасибо Артисту. Заслуженному Артисту Театра.
04.03.2017
Благодарный зритель
Милая, очаровательная, просто Одри Хепбёрн наших дней!!! Уверенна, Вас ждёт блестящий творческий путь!!!
02.03.2017
НИКИТА ВПЕРЁД И ТОЛЬКО ВПЕРЁД!!
Посмотрели вчера 01.03.02017 спектакль Братишки.Никита,вы потрясающий АРТИСТ С БОЛЬШОЙ БУКВЫ.Столько эмоций,столько добра вы несете в массы вашей игрой.Вам больших,больших творческих успехов.Вы такой молодой,но уже ВЕЛИКИЙ АРТИСТ.НИКИТА ВПЕРЁД И ТОЛЬКО ВПЕРЁД!!!!У Вас большое будущее.С уважением Галина Петровна
17.02.2017
Re: Дарья Щербакова
Даша, Вы талантливая умная красивая девушка и актриса! У вас чудесный голос, то как вы исполняете песни... Это непередаваемо словами. Счастья Вам и успехов творческих. И конечно вашей музыкальной группе "e;Даль Вина"e;!))
31.01.2017
Спасибо за талант!
Видела Вас в спектакле "e; Татьяна, милая Татьяна !"e;в центре Вишневской! Спасибо за талантливую игру!Ваш образ получился очень обаятельным и убедительным! Успехов Вам в Вашем творчестве!
26.01.2017
Спектакль очень понравился!!!
Сегодня были с подругой на спектакле, огромное удовольствие от сценария и игры актеров получили, актрисы перевоплощались в разные характерные роли, психиатрия и психоанализ очень сложные вещи, но на сцене - все было понятно и доступно, мы даже благодаря спектаклю расширили свое понимание сложности человеческой психики. Поразило как актрисы легко изъяснялись терминологией Фрейда) Главный герой - просто суперуспешно выдержал такую нагрузку играть психически неустойчивую личность. Ну и понравился финал- любовь спасет всех и вся))) Спасибо большое за полученное удовольствие!!!
22.01.2017
....и Цирк!!!
Потрясающая игра! Огромное спасибо! Получили огромное удовольствие от спектакля и игры актеров. Смотрится на одном дыхании!
21.01.2017
...и Цирк! - Это гениально!!!
21.01.17 посетили премьеру спектакля "..и цирк" Марка Григорьевича Розовского. Слезы после спектакля говорят сами за себя. Слезы восхищения от соприкосновения с гением. Так прочувствовать, создать образ и воплотить его в 1,5 действии можете только Вы, Уважаемый Марк Григорьевич! Спасибо Вам за 'открытие' Василия Шукшина, спасибо актерам за потрясающую воображение игру, спасибо всем, кто принимал участие в создании этого ЧУДА!!!
17.01.2017
Валентина Васильевна
Потрясаяющее зрелище!!!
Посмотрела этот удивительный спектакль и не могу остаться равнодушной.Хочу поделиться своими впечатлениями и эмоциями с вами,уважаемые зрители. Посетила этот чудесный уголок (Театр "У Никитских ворот") 21 декабря 2016 года,и что могу сказать.Я восторге от увиденного!!!Мне понравились вся актерская трупа,но особенно впечатлила игра Дениса Юченкова и Владимира Юматова,это поистине актеры от бога.Сама постановка насыщена драматургией и в каких-то эпизодах я не могла сдержать эмоций (слёз),настолько актеры доподлинно "вживались" в роли и потрясающе передавали суть происходящего.Посмотрев достаточное количество спектаклей в этом театре ,я не перестаю удивляться таланту Марка Григорьевича. Его постановки уникальны и величественны а в совокупности с потрясающим актерским составом это просто фантастика какая-то!!!Долгих вам творческих лет и процветания.Спасибо,что вы есть!!!
05.01.2017
Все люди братья... братишки.
Любопытно было попасть на чуть-чуть другой состав (Гарри - Н. Заболотный) на первых "Братишках" 2017 года. Что сказать - все люди братья, то есть братишки. Спектакль хорошо выстроен, в него вписаться умеючи талантливому человеку несложно. В случае с Никитой средний и младший Кервуды сильнее похожи между собой, только и всего, ну и безумия в Гарри как-то поменьше (ох, люблю я запредельство Толкова).А Александру Чернявскому желаю я встречи с современным Гайдаем, Миттой, Авербахом. Потому что для меня в нём воскрес Андрей Миронов. И я хочу "Фантазий Фарятьева" и "Сказки странствий"...
26.12.2016
Незабываемый вечер с Братишками!))))))
Сегодня провела незабываемый вечер с Братишками! Замечательная комедия с любимыми актёрами, которая заряжает надолго отличным настроением! Братишки, вы молодцы, здорово сыграли! Иванов Костя гений, обожаю этого актёра! Невозможно не оценить миссис Поттер, которую играла Наталья Юченкова-Долгих, просто божественно! Хочу поблагодарить А.Чернявского, Линду, Дениса Юченкова, Дениса Сарайкина и всех без исключения участников спектакля. Кто хочет по-настоящему отдохнуть и получить удовольствие, всем очень, очень рекомендую посмотреть! Уютный театр "У Никитских ворот", куда хочется приходить снова и снова!
15.11.2016
Сергей
Чудо спектакль
Рекомендую однозначно.
21.10.2016
Песни нашей коммуналки
Заметки восхищенного зрителя
Необыкновенно Поэтичный, фантастически музыкальный, ослепительный, добрый и жизнеутверждающий спектакль " Песни нашей коммуналки ", который мы смотрели 12 октября, растревожил сердце, согрел душу и разбудил память. Это спектакль-праздник, спектакль-воспоминание. Сценические декорации коммунального быта достоверны до мелочей и узнаваемы до боли.В начале на сцену вышел режиссер спектакля Марк Григорьевич Розовский, и, ностальгически-задумчиво, чуть волнуясь, рассказал залу немного о своем "коммунальном" детстве, войне, довоенных и послевоенных годах, друзьях и, конечно же, - о песнях той поры, оставшиеся в памяти сердца навсегда.Погас свет и зазвучала прекрасная песня в исполнении Юрия Визбора. А Марк Розовский ходил по сцене, направляя луч своего фонарика в различные точки зрительного зала, фрагментарно выхватывая из темноты отдельные лица и всматриваясь в них. Словно, вспоминая былое, искал с надеждой кого-то, безвозвратно далекого. Потом зажегся свет на сцене, раздались первые гитарные аккорды и артисты рванули с места в карьер - закружился песенный вихрь, завертелся красочный калейдоскоп колоритных персонажей из прошлого. А мы понеслись "по волнам нашей памяти", полностью погружаясь в пространство сценической коммуналки, где песни вырвались на волю, как птицы из запертой клетки, и зажили собственной жизнью, яркой и талантливой.Каждая из этих ушедших и полузабытых ныне песен была когда-то знаменита и неотделима от своей эпохи, являясь ее неотъемлемой частичкой, символом. Звучал городской, дворовый и одесский фольклор, лагерная и любовная лирика, песни военных лет, и просто - хорошие и жутко смешные песни. Но это был вовсе не "песенный концерт" артистов. Это был ТЕАТР. И каждая песня была маленьким театральным шедевром, ожившим фрагментом воспоминаний, которые рождались благодаря искрометной игре актеров, их филигранной бесшабашности, творческому задору и феерическим перевоплощениям. Динамика действия была совершенно потрясающая, сценическая энергетика зашкаливала.Бурлящее " половодье чувств ", буйство фантазии, звуков и красок находились в чудесной гармонии друг с другом - подчиняясь воле и замыслу режиссера, который принимал самое непосредственное участие в этом потрясающем театральном действе и был на сцене в течение всего представления, тонко дирижируя творческим процессом ( иначе бурлящий поток эмоций и экспромтов, наверное, мог бы стать неуправляемым ). Актеры были в ударе.Об актерах хочется сказать особо. Абсолютно все были превосходны, выделить кого-то мы не смогли ( не смотря на то, что имеем определенные актерские пристрастия). На сцене был блистательный АКТЕРСКИЙ АНСАМБЛЬ, где каждый был великолепен индивидуально, но при этом, все актеры воспринимались именно как слаженный, дружный, согласованный ансамбль высокопрофессиональных исполнителей. В этом - несомненная заслуга режиссера.По окончании действия Марк Григорьевич представил залу каждого из участников спектакля. И видно было, что он любит своих актеров, как своих детей. Прочитайте на сайте театра " У Никитских ворот " - КАК режиссер говорит о каждом из актеров своего театра, находя самые нужные и добрые слова, нигде не повторяясь. Обязательно прочитайте.Театр "У Никитских ворот" имеет свое неповторимое лицо и глубоко индивидуальный творческий почерк. Это - Студийный театр в самом Высоком понимании этого слова, в него хочется приходить снова и снова.Мы в молодости жили в коммунальной квартире в одном из арбатских переулков, около Спасопесковского "кружка". Соседи нашей древней коммуналки были людьми весьма самобытными. Чего стоил один Аркаша, обладатель мощного, почти "левитановского" голоса, который по утрам периодически катался в вагонах метро, где артистично-выразительно и громоподобно, как иерихонская труба, объявлял ошалевшим пассажирам остановки. Так несостоявшийся диктор "отводил душу". Короче, соседи попались замечательные и добрые, жили мы с ними дружно, были молоды и счастливы. Потом дом расселили и жильцы разъехались - кто куда. И песни нашей арбатской коммуналки улетели следом, но, как оказалось, совсем недалеко - приземлившись в уютной квартире у Никитских ворот. Мы видели и слышали их.После спектакля не хотелось покидать Театр, и, уходя, мы сказали ему - " До скорого свидания ! ".Блистательным актерам " Песен нашей коммуналки " - многократное, восторженное БРАВО !!!!!!!!!!!!От всего сердца хочется выразить Марку Григорьевичу Розовскому наше искреннее восхищение и глубочайшую благодарность за создание этого необыкновенного, безмерно талантливого, жизнеутверждающего, ностальгически-светлого, яркого, искрометно-радостного, а порою - и пронзительно-печального спектакля.С глубоким уважением Владимир и Людмила Романовы.
18.10.2016
Спасибо, Марк Григорьевич! Спектакль получился и глубокий, и легкий. Лучшее, что я смотрела о Фрейде. Игра актеров - великолепна!
16.10.2016
Наталия Юрьевна
Равнодушным остаться не получится
Постоянно возращаясь мыслями к увиденному спектаклю, решила оставить небольшой отзыв и поделиться с теми, кто еще думает: "а сходить ли?" Этот спектакль безусловно заслуживает вашего внимания, равнодушным остаться не получится, уж слишком интересны его персонажи, уж слишком, до мурашек хороша актерская игра.. Для меня лично отдельным открытием в мире театра стала игра неповторимой актрисы Натальи Юченковой-Долгих. Мне очень интересно посетить и другие спектакли с ее участием, потому как далеко не каждый актер умеет настолько пронзительно донести эмоцию и уколоть зрителя в самое сердце, именно за такой эмоцией и хочется приходить в театр вновь и вновь, и удивляться... и размышлять после увиденного. Большое спасибо Марку Григорьевичу Розовскому, Виктории Доценко , всем великолепным актерам этого спектакля и всем, кто работал над этой удивительной постановкой.
05.10.2016
Спектакль, дающий пищу для размышлений
Удивительный спектакль, наполняющий душу эмоциями и впечатлениями. Эту пьесу можно поставить по-разному, сделав из нее как и достаточно занудное морализаторство на тему тягот педагогических опытов, так и захватывающе-необычную постановку абсолютно необычной истории. Последнее весьма успешно получилось у Марка Розовского. Особо поражает игра двух главных актрис - Натальи Юченковой-Долгих и Наталии Калашник. Обе они выкладываются на сцене полностью, отдавая всю себя и даже больше, Наталия Калашник даже плакала на поклоне. Энергичность и самоотверженность учительницы, желающей дать возможность слепоглухой девочке чему-то учиться в будущем, идеально передана игрой Натальи Юченковой-Долгих, веришь каждому слову и движению.
Вторник (после прогона)
Комедии Рэя Куни – это погружение в мир тёзки драматурга по фамлии Брэдбери (тоже, кстати, для некоторых говорящая, из серии «бери сколько унесёшь»), а именно рассказ «И всё-таки наш». То есть, поясняю, там у пары ребёнок родился в иное измерение, а в нашем выглядит он как цветастая пирамидка. И до тех пор у родителей дежурила скорая психиатрическая, пока они не догадались попросить одного умника их самих в то же измерение перекинуть. С той поры ходят по миру три пирамидки, зато семья воссоединилась.К чему я это – комедии такого типа или надо воспринимать из их измерения, или обходить стороной. Потому что у этого (и ему подобных) авторов ружьё стреляет ещё до начала пьесы – в голову главным героям, после чего они пытаются собрать выданный им пригожий кубик Рубика с помощью «авады кедавры» и такой-то матери, однако ввиду той самой родовой травмы сначала полностью его разваливают на глазах изумленной публики, а потом – по причине, которую я назову ниже – блистательно собирают в виде той самой пирамидки.Причина же, почему им это удаётся, проста – они добрые люди. А добрый человек разве может в этом мире прожить без слёз?А если вам нужен настоящий Тит Андроник – то ни ногой на «Братишек». Берите пример с меня. Я туда больше до четверга ни ногой!В ролях: А. Чернявский, К. Иванов, В. Толков, Л. Лапиньш, Н. Юченкова-Долгих, Д. Сарайкин, Я. Прыжанкова, Д. Юченков.Режиссёр - МОЛОДЕЦ Юрий Голубцов. Свет, мизансцены, репризы, всякие внезапности и аллюзии придуманы остро и неожиданно и работают на ура.
02.10.2016
"Я понял, что такое минус!" Первоклассни
4 класс.- Елена Александровна, а правду говорят, на будущей неделе конец света?- Что ты, Даша, это у взрослых такой общий прикол!- А... ну хорошо...- А почему тебя это беспокоит?- Да я думала, если правда... то как-то мало пожила, получается..."Сотворившая чудо" у Никитских ворот.Спектакль по этой пьесе идет в РАМТе, я его смотрела несколько лет назад. Виктория Доценко сократила источник, как я помню, там "гувернантку" всё-таки уволили, она почти ослепла, но потом всё тоже кончилось хорошо - как в жизни (редкий случай для произведений по реальным событиям, кстати).Но сокращение уместно: полный зал детей (полный! зал большой сцены! детей!) был мастерски подведен к финальному апофеозу - Эллен поняла! Эллен "прозрела" для мира!- Стала она видеть?- Нет.- Стала слышать?- Нет...- Что же тогда?- Она стала человеком!(разговор в фойе)У артистов трудные роли. Несгибаемый (скорее, упёртый донельзя) офицер-южанин, всё ещё не смирившийся с итогами гражданской войны и поражением конфедерации (Ю. Шайхисламов) - самый "трудновоспитуемый" персонаж в "классе" мисс Салливан (Н. Юченкова-Долгих). Даже с ее энергией позитивного отчаяния она бы не справилась, не стань на ее сторону Кэти, мать Эллен (Ю. Бружайте), вначале лишь ласковая мать и пассивная "хозяйка", которая постепенно превращается в сильную женщину, "заражаясь" мудростью воспитательницы. И, конечно, пугливая Марта (Е. Васильева) и вспыльчивый Джимми (М. Озорнин) сослужили свою службу. Старший брат (с какой он гордостью протягивает свою руку за этим словом в финале!) проходит пусть становления от подросткового цинизма к юношескому благородству и "побеждает" отца, которому скорее нравится эта трансформация сына и наследника. Да, твёрдость нужна - но твёрдость во имя твёрдости бессмысленна, жестока и не созидательна.Тётушка Ив (Т. Кузнецова) исполняет роль "хора", одобряя каждое распоряжение брата и ставя под сомнение всякое слово учительницы. Ей тоже предстоит "прозреть" в конце этой истории - начале истории жизни Эллен.Эллен (Н. Калашник) - строки из ее книги мы читаем на экране, и поначалу невозможно поверить, что эта девочка-маугли, бродящая по комнатам, натыкаясь на предметы и терроризируя домочадцев, и есть автор. На поклонах нам расскажут подлинную биографию Эллен Келлер, и полный зал детей будет с восторгом слушать - это ли не успех?Прозрение Эллен, сдается мне, отзывается в каждом не из-за жалости к ребенку-инвалиду... и не от стыда, что мы-то зрячие, а где уж нам горы сворачивать... а потому, что каждый знал такие минуты. Когда тебе открывается что-то огромное, чего ты не замечал раньше. Красота. Любовь. Предательство. Утрата.Что-то очень большое, как лошадь в тумане.
29.09.2016
П.Д
Отлично))+++
Обаятельный и отлично играет!и очень смешно)) Спасибо за приятный вечер Вам и всему коллективу BMW!
27.09.2016
Федоровы
Гамлет без Фальши.
Мы любим артиста Толкова Валерия Анатольевича, не в первый раз на его спектаклях. Но Гамлет он без Фальши!!!Он гигант мысли. За Гамлета 23 сентября 2016 благодарим. Желаем Здоровья, Сил и Любви. Оплат, премий, званий не ради странных орденов в наше время, а ради хорошей его жизни!!!!!Жмем руки. тетя Лиса и дядя Яков
25.09.2016
ФАНТАСТИЧЕСКИЙ СПЕКТАКЛЬ !!!!!!
22 сентября 2016 г. с неописуемым восторгом смотрели БЛИСТАТЕЛЬНЫЙ спектакль Марка Розовского " Новый ревизор " Увиденное превзошло все ожидания !!!!!!!!!! Роскошное, феерическое, остроумное, невероятно динамичное и изящное театральное действо, поставленное порою с каким-то "студенческим " озорством, бурлящей энергией молодости, безмерной фантазией и удалью, которые живут в поэтичной душе Марка Григорьевича еще с тех давних пор, когда он руководил знаменитым театром МГУ. Одним словом, это было не похоже на все то, что мы видели в других театрах.Действие спектакля, происходящее в 19 веке, ненавязчиво и тонко проецируется на современную реальность. При этом хочется отметить огромное уважение режиссера к Гоголю и его произведениям ( бесподобный авторский текст периодически звучит со сцены в замечательном исполнении актеров ). В основе спектакля - сюжет бессмертного гоголевского " Ревизора ", в который органично вставлен коллаж из "Шинели", " Записок сумасшедшего " и " Повести о капитане Копейкине ". Классика и современная реальность прекрасно сосуществуют вместе, все предельно узнаваемо и достоверно. Отсутствие жесткого барьера между сценой и зрительным залом, вовлечение зрителей в интерактивный контакт с персонажами спектакля - усиливают ощущение предельной актуализации и современности бессмертных творений гениального писателя.Игра актеров полна импровизаций. Действие развивается в постоянном, бурлящем движении, где все точно синхронизировано и предельно отточено - как игра музыкантов в оркестре, когда из многоголосия звуков рождается прекрасная, великая Мелодия. Смотрели на одном дыхании, три часа пролетели, как мгновение. Поразил высокий профессионализм всех актеров спектакля. А пластика молодых актеров - вообще выше всяких похвал !!!Очень тронул Александр Карпов ( история Акакия Акакиевича подана бесподобно, именно таким мы представляли себе Башмачкина ).В спектакле - несколько Хлестаковых ( Хлестаков многолик !!! ). Все они отличались манерами и внешностью друг от друга, но суть их одна. Каждый из Хлестаковых, по очереди, играл отведенные ему мизансцены, это очень оживляло спектакль. Время от времени Хлестаковы объединялись, начинали сосуществовать как бы вместе, организованно и многолико атакуя кого-либо из персонажей. Феноменальная находка !!!В спектакле очень много чрезвычайно смешных импровизаций и пародий. Но один момент хочется выделить особо. В разгаре действия из глубины зрительного зала стала пробираться к сцене совершенно полоумная мадам, которая несла Бог весть что. Мы вначале на полном серьезе подумали, что это - сумасшедшая зрительница, настолько она была достоверна. Но то была великолепная, ФАНТАСТИЧЕСКАЯ Маргарита Рассказова в роли Пошлепкиной. То, что она сотворила на сцене - это высший актерский пилотаж !!! ЕЕ экспромт был невероятен, гениален, бесшабашен и бурлящ. Актриса обжигала нас своей мощной энергетикой, которую мы явственно ощущали, сидя на первом ряду. Она умудрилась поднять с места и задействовать в мизансцене и мою супругу ( о чем та с восторгом постоянно вспоминает ). Давно мы так не смеялись. Потрясающая, невероятная актриса.Концовка спектакля - великолепна ( знаменитая "немая сцена" с участием зрителей ). Покидали театр в невероятно хорошем, приподнятом настроении - с чувством глубокой благодарности к несравненному Марку Розовскому и актерам спектакля.Владимир и Людмила Романовы.
Маргарита Рассказова
С глубокой благодарностью !!!!
Уважаемая Маргарита Михайловна ! 22 сентября 2016 г. мы с женой посмотрели ПРЕКРАСНЫЙ спектакль "e;Новый ревизор"e; в постановке Марка Розовского. Полный восторг !!! Нам хочется выразить глубокое восхищение Вашей феерической , филигранной, незабываемой игрой !!!!!! Унтер-офицерская вдова Пошлепкина - это маленький театральный ШЕДЕВР !!! БЛИСТАТЕЛЬНО !!!!!!!!!!!!! Сидели на первом ряду и явственно ощущали Вашу обжигающую, мощную энергетику. Очарованы Вашим фантастическим, неповторимым, великим Талантом. В своем невероятном, гениальном, бесшабашном, бурлящем, искрящимся экспромте Вы умудрились с легкостью задействовать и мою супругу ( о чем она вспоминает постоянно - с улыбкой и благодарностью ). Мы искренне любим Театр, поэтому счастливая встреча с актрисой такого высочайшего профессионального уровня и темперамента, как Вы, - истинное наслаждение. Хочется увидеть Вас на сцене еще и еще раз. Доброго Вам здоровья, неисчерпаемого творческого вдохновения и удачи !!!! Владимир и Людмила Романовы, г. Москва.
24.09.2016
Роман Валерьевич
Гамлет - В.А.Толков!
Лучший Гамлет в Москве. Спасибо!!!!!!!
29.07.2016
Спектакль, трогающий душу
Спектакль очень понравился, игра актеров блистательна! Главные герои очень узнаваемы, они жили раньше, продолжают жить и сейчас. Были эпизоды, трогательные до слез, были и очень смешные моменты. Сколько положительной энергетики! После просмотра я испытала огромный эмоциональный подъем! Особенно хочется отметить игру актеров - Виктории Корляковой, Андрея Молоткова, Маргариты Рассказовой. В этом спектакле каждый найдет что-то свое. Прекрасно звучали песни В.Высоцкого в исполнении Дениса Юченкова и Сергея Шолоха. СПАСИБО!!!
Изумительно!
Дорогой Марк Григорьевич! Дорогое актеры! Спасибо вам за чудесный вечер! Вчера, 28 июля, мы с мужем были на спектакле " Песни нашего двора". Хотели попасть на него давно, но все как-то не складывалось. Мы не чувствовали себя зрителями, мы были актерами этого спектакля вместе с вами. Эти песни -билет в наше детство. Вспоминали и пели вместе с вами. Спасибо!!! Здоровья вам и счастья! Творческих успехов, новых свершений! Надеемся ваш отпуск удастся! Ирина и Геннадий
Архив отзывов
06.10.2021
Оксана
Лента поэзии. Юнна Мориц
Юнна Мориц. Виктория Заславская
Невероятно пронзительный моноспектакль из цикла литературно-театральных вечеров я посмотрела в Театре у Никитских ворот. Юнна Мориц в исполнении актрисы Виктории Заславской.
Вику я знаю очень много лет. Ровно столько, сколько прошло с терракта на Дубровке. Я не буду сейчас рассказывать ее историю, многие смотрели фильм, но могу одно сказать
Виктория Заславская - это Большая русская актриса и я очень рада, что она вернулась на сцену. И надеюсь зритель откроет ее для себя и в кино.
Друзья, обязательно сходите на спектакль. Энергия актрисы и энергия совершенно, как оказалось, незнакомой для меня Юнны Мориц просто очищающая
25.09.2021
Дмитрий
Лента поэзии. Баратынский
Восторг!
Были приятно удивлены, увидев такой спектакль в театре «У Никитских ворот»! Как же хорошо, что театр соблюдает не только классические каноны, но и даёт возможность молодым талантливым артистам проявить свой потенциал! Яркий, острый, затягивающий в свой мир театр лицедеев! Тут и кабаре, и Брехт! И, конечно же, Баратынский! Браво!
14.09.2021
Олег Дедов
Шутки Чехова
И смех и слёзы у Чехова
Великолепный спектакль " Шутки Чехова", выходишь из зала под впечатлением увиденного действия. Первый и второй акт намеренно отличаются и тематикой и жанром и стилистикой и содержанием. Их объединяют, как минимум, 6 вещей: гениальный Автор, человеческие слабости, пронзительность, мастерская сценография, потрясающая игра актерского состава. Увиденное ещё раз убеждает в правильности изречения " Люди не меняются, все те же страстишки". И бег веков им не подвластен!
Рекомендую к просмотру! Уверяю- останетесь довольны!
28.06.2021
Галина
Песни нашего двора
Песни нашего двора
Спектакль очень понравился. Игра актеров на высоте, особенно Константин Иванов и Маргарита Рассказова. Позитив и хорошее настроение обеспечены. Спасибо!!!!!!
09.06.2021
Александр
Антон Николаев
Абсолютный профессионал
Антон — это невероятный профессионал, хореография которого постоянно будоражит. Спасибо за работу!
05.06.2021
Ирина
Приключение Ивана Грозного
Классный спектакль
Классный спектакль для думающих людей.
Отличная иллюстрация того, как действие каждого современного человека может повлиять на ход истории страны в целом.
Об ответственности и неравнодушии.
Актеры поражают точностью реакций.
Спасибо за такую необычную и смелую работу, которая вовлекает в водоворот трансформаций. Смотрится на одном дыхании и заставляет задуматься.
Всем советую!!
04.06.2021
Анна
Приключение Ивана Грозного
Браво
Фантазия о том какую реальность мы сами можем создать, научившись однажды договариваться со своей совестью. Это не просто морализаторский спектакль, но вовлекающее действие, заставляющее работать не только ум, но и саму душу. Трансформация образов героев без лишних слов передает весь ужас и невероятный масштаб деградации из-за одного морального допущения. Современно. Интересно. К сожалению, как никогда актуально.
22.05.2021
Александра
Михаил Озорнин
22.05.2021
Михаил Озорнин-прекрасный актёр! Была на спектакле «сотворившая чудо» и была восхищена его прекрасной игрой! Планирую ещё два спектакля с ним посмотреть, да каких два ВСЕ СПЕКТАКЛИ С НИМ!
17.05.2021
Мария
Дело корнета Елагина
Дело
15 мая на Старой сцене смотрела "Дело корнета Елагина". Потрясающий спектакль по очень сильному произведению Ивана Бунина. Конечно, в этом глубоко психологическом рассказе больше вопросов, чем ответов, но тем интереснее смотреть. Игра актеров, как всегда в этом замечательном театре, выше всяких похвал. Особенно хочется отметить Викторию Корлякову (Мария Сосновская). Рекомендую от всей души любителям русской классики.
08.05.2021
Олеся
Лента поэзии. Баратынский
все в театр!
Поход в театр – это всегда праздник. И день, когда мы посмотрели «Лента поэзии. Баратынский», не стал исключением!
В основе постановки - поэма «Бал». Так и спектакль захватил с первого слова и прошел на одном дыхании – динамично, живо, красочно – как в вихре танца.
Слаженный дуэт Никиты Сюсюкина и Александра Кудряшева не только как актеров, но и постановщиков этого спектакля. Рады, что познакомились с их талантом. Хотелось бы еще увидеть их совместные и личные работы. Спасибо за подаренные эмоции!
Если Вы хотите провести приятный вечер, то этот спектакль – лучший выбор. Все в театр!
08.05.2021
Олеся
Лента поэзии. Баратынский
все в театр!
Поход в театр – это всегда праздник. И день, когда мы посмотрели «Лента поэзии. Баратынский», не стал исключением!
В основе постановки - поэма «Бал». Так и спектакль захватил с первого слова и прошел на одном дыхании – динамично, живо, красочно – как в вихре танца.
Слаженный дуэт Никиты Сюсюкина и Александра Кудряшева не только как актеров, но и постановщиков этого спектакля. Рады, что познакомились с их талантом. Хотелось бы еще увидеть их совместные и личные работы. Спасибо за подаренные эмоции!
Если Вы хотите провести приятный вечер, то этот спектакль – лучший выбор. Все в театр!
05.05.2021
Анна
Валерий Шейман
Папа, мама, я и Сталин
Хочу выразить огромную благодарность Валерию за удовольствие, полученное от его игры в спектакле "Папа, мама, я и Сталин". Вы не талант, вы талантище, очень точно и искренне передающий образ и эмоции. Я очень много хожу в театр и могу с уверенностью утверждать, что такого уровня актеров вижу редко. Спасибо вам огромное!
Много вам творческих успехов!
27.04.2021
Ирина Жукова
Татьяна Кузнецова
Прекрасная актриса - Татьяна Кузнецова
Я смотрела Татьяну Кузнецову во многих ролях и надо отметить, что такая органика, которой обладает Т. Кузнецова, сегодня крайне редка. Ее невероятная фантазия, чувство меры, артистизм и магия игры просто завораживают!
Образ Лизы из спектакля «Ганди молчал по субботам» даже не драматичен, а трагедиен!
Баба Шура просто феерична, а образ Тетушки Ив из спектакля «Сотворившая чудо» - гениален!
Мне очень нравится эта актриса, и жаль, что ее огромный талант так мало используется режиссерами.
Но, будем надеяться, что мы еще не раз увидим Т. Кузнецову в новых ролях и получим удовольствие от ее замечательной игры! Творческих успехов!!!
26.04.2021
Николай Морозов
Николина Калиберда
Звезда!
Талантище! Спектакли с участием Николины - одно эстетическое удовольствие!)) Как радостно на душе, что есть ещё на Московских сценах такие фактуры! Какая стать, голос, манеры!)) Похвально, что образы в спектаклях все разные, большая актёрская амплитуда. Звезда. Главных ролей, благодарных зрителей и таких же талантливых партнеров!))
14.04.2021
Олег Дедов
Лента поэзии. Есенин
Память поэту на московской земле
Динамичная, трогательная литературно- драматическая постановка в мастерском исполнении Дарьи, Вячеслава и Никиты - молодых, но маститых актёров театра. Получил огромное удовольствие от спектакля. Учитывая, что и музыка и сценография собственного "производства hand made" молодых актёров! Вся жизнь и трагический финал великого русского поэта пролетают перед глазами за 75 постановочных минут. Финал на разрыв сердца! Спасибо огромное и низкий поклон!
14.04.2021
Мария
Валерий Толков
Любимый артист
Прекрасный актёр! Многогранный талант, яркая внешность, красивый голос! Валерий сможет сыграть любую роль от комедии до драмы. Именно в театре работа актера раскрывается своей искренностью и талантом. Валерий и в кино, и в театре бесподобен. Спасибо Вам огромное!
13.03.2021
Денис Глаголев
Роман о девочках
Роман о девочках
С огромным удовольствием посмотрел этот спектакль благодаря Виктории. Жизнь и творчество В. С. Высоцкого меня всегда привлекала и я с уважением отношусь к нему и его таланту. Спектакль поставлен превосходно, игра актёров бесподобна, исполнение песен великолепное. Получил огромное вчера удовольствие от просмотра. Спасибо вам, за всё.
11.03.2021
Дедов Олег
Братишки
Живая комедия
Прекрасная комедия "Братишки" смотрится на одном дыхании, виртуозная игра актёрского состава, незамысловатый, казалось бы, сюжет умело обработан в "режиссёрской мастерской" Юрия Голубцова. Семейно-бытовые "проблемки" весело обыгрываются актерами и сопровождаются, словно под аккомпанемент, смехом и несмолкаемыми аплодисментами зрителей во время спектакля. Удачная развязка в стиле "happy end" под гарнир спящего на диване в "отрубе" Гришки Распутного. Рекомендую спектакль для семейного просмотра. Tested!
07.03.2021
Людмила Михайловна
Антон Николаев
Яркий талант
Антон Николаев - артист, который в совершенстве владеет языком танца. Он настолько ярко и выразительно рассказывает историю, не произнося ни слова, что это кажется невозможным, но это происходит. Чудо! Браво! Бурные аплодисменты!
04.03.2021
Людмила
Денис Сарайкин
Спасибо за аудиоспекталь
Хочу поблагодарить актера Дениса Сарайкина за очень приятное чтение рассказов А. П. Чехова на радио Маяк. Спасибо!
03.03.2021
Дедов Олег
Мудрец
На такого
Феерично, красиво, динамично, ярко, умно - так, пожалуй, можно в финале охарактеризовать спектакль "Мудрец" в постановке великого режиссёра Аркадия Каца.
Мастерская игра актёров, причем всех без исключения, на фоне яркой музыки оставляет неизгладимое впечатление. Финальная развязка действия не оставляет никого равнодушным.
Глубокий смысл сквозь слёзы смеха.
Рекомендую всем, кто хотел бы насладиться красивым спектаклем и... себя увидеть в зеркале
03.03.2021
Елена
Экскурсия «Секреты театра»
Понравилось
Огромное спасибо за великолепную экскурсию и представленную возможность посмотреть театр изнутри.
Мы побывали в святая святых этого замечательного театра.
Очень много спектаклей нам удалось посмотреть общем порядке, но такая возможность (сегодня) уникальна!
Больших вам успехов в вашем начинании. Все прошло замечательно. Море впечатлений!!!
Спасибо!
03.03.2021
Без имени
Экскурсия «Секреты театра»
Экскурсия
Очень люблю Театр «У Никитских ворот» и с огромным удовольствием посетил первую экскурсию по этому интересному и историческому зданию. Было очень познавательно.
Огромное спасибо Марк Розовому за организацию этой экскурсии. Желаю театру огромных успехов.
03.03.2021
Олег
Экскурсия «Секреты театра»
Спасибо
Приятно было принять участие в премьере экскурсионного проекта.
В этом здании переплетена вся история нашей Родины, трагедии и комические ее страницы.
Здесь продавалась парфюмерия, готовилась еда для столовой, кипели умы просвещенных людей, крутилась кинолента Истории страны.
Теперь здесь «варится» театральная кухня, ставятся другие спектакли и мизансцены. И слава Богу!
Очень интересная и познавательная экскурсия. С Почином и в Добрый Путь!
15.02.2021
Елена
Ромео и Джульетта
Спектакль
В день всех влюбленных посетили с сыном спектакль "Ромео и Джульетта".
Эта прославленная на весь мир трагедия английского драматурга Уильяма Шекспира о родовой вражде и вечной любви безусловно является гимном нежным чувствам и, тем больше ответственность режиссера-постановщика Марка Григорьевича Розовского и всех, участвующих в постановке, актеров.
Три с лишним часа пролетели "на одном дыхании"! Артистам превосходно удалось передать всю гамму чувств, переживаемых героями. Екатерина Васильева (Джульетта) покорила с первой сцены: нежная, милая, красивая, застенчивая с открытым сердцем и горящими глазами. Екатерине удалось безукоризненно передать образ Джульетты: мы увидели ее трогательной и застенчивой и в то же время сильной, яркой, смелой! Безусловно талантливая и харизматичная актриса! Максим Якимов (Ромео) - это его дебют в этой постановке, был великолепен! Максим был убедителен во всех своих сценах: импульсивный и наивный, смелый и мечтательный, искренний и нежный. Все актеры убедительно и превосходно прожили свои роли. Оригинальные декорации органично "вписались" во все действия спектакля, и в совокупности с нетленной музыкой П. И. Чайковского, способствовали удивительному и всецелому погружению в атмосферу средневековой Италии.
Огромное удовольствие и полнейший восторг от просмотра испытала не только я, но и мой 18-летний сын. Доля искрометного юмора "в ногу со временем", по моему мнению, делает постановку интересной для молодого поколения, а именно, школьников. Их восприятие более гибкое и видеть "горящие глаза" и улыбки на их лицах при просмотре - дорогого стОит! Это безусловно спектакль "на века".
БРАВО!!!
14.02.2021
Екатерина
Лента поэзии. Баратынский
Всем на бал!
Спектакль смотрится на одном дыхании. Ярко, живо, легко. Погружаешься в атмосферу с первых секунд. Игра актеров и интересные режиссерские решения по новому раскрывают поэму "Бал". Всем рекомендую посетить!
14.02.2021
Тимур
Лента поэзии. Баратынский
Замечательный спектакль !!!!
Недавно был на спектакле по замечательному произведению Баратынского «Бал» и могу с уверенностью сказать что интересная сценография,замечательная игра актеров заставляет по-новому посмотреть на этого автора. Для меня большой показатель, когда хочется пересмотреть спектакль ещё раз!!!! Большое спасибо за такую работу!!
12.02.2021
Анна
Лента поэзии. Баратынский
Спектакль
Вчера ходили на спектакль Лента Поэзии - Баратынский! Рекомендую! Смотрится на одном дыхании, очень интересно, как будет развиваться история - актеры - молодцы, видно, что проделана огромная работа.
11.02.2021
Елизавета
Амадей
Недавно побывали на спектакле "Амадей" по пьесе П. Шеффера. Эта премьера посвящена памяти Олега Табакова, блистательно игравшего роль Сальери. В современной постановке Сальери играет А. Масалов, и это очень серьёзная актёрская работа. Зритель становится свидетелем исповеди убийцы гения - который убил не ядом, а завистью и коварными интригами. И всё же Сальери сопереживаешь, так как понятны причины того, что он сделал - трагедия бессилия, когда художник хочет творить, но не может. И в то же время рядом - молодой и бесконечно талантливый Амадей. Моцарт (И. Скрипко) - беспечный и самовлюблённый балагур в первой части пьесы, и страдающий, потерянный, трагически гибнущий - во второй. Очень хороша также Констанция Моцарт (Н. Калиберда). Её образ на протяжении этих трёх часов меняется разительно - от простоватой, милой девушки - до женщины на грани отчаяния и, наконец, до расчётливой дамы, делающей бизнес из творческого наследия мужа, которого она бросила умирать в одиночестве.
Очень интересная постановка, прекрасная сценография, роскошные костюмы и декорации, замечательная работа мастеров по звуку и свету.
Хотя это не тот спектакль, на который я буду ходить много раз (слишком тяжёлый), но впечатление он оставил сильное.
11.02.2021
Елизавета
Роман о девочках
Ностальгия по ушедшей эпохе
Удивительный, берущий за душу спектакль, поставленный по одноименному неоконченному произведению Владимира Высоцкого, погружает в атмосферу советского времени 1960-70 гг. Сюжет узнаваемый: школьница влюбляется в парня из местной шпаны, тот попадает в тюрьму, девушка становится проституткой. И хотя история трагическая, рассказана она с юмором и теплотой. Любимые многими песни Высоцкого, лаконичные декорации, блистательная игра артистов. Очень понравилась главная героиня Тамара Полуэктова (В. Корлякова). Актёр А. Кулешов (Д. Юченков), который исполняет песни и говорит как бы от автора, тоже очень хорош. Совершенно потрясающий отец главной героини, бывший тюремщик в исполнении А. Молоткова, я видела этого артиста в других спектаклях, но тут случилось полное перевоплощение. Многие персонажи показаны гротескно - учительница (О. Лебедева), мать главной героини в первом действии (М. Рассказова), иностранец в гостинице (И. Скрипко).
Спектакль создаёт редкое ощущение правдивости - отсутствия фальши - и настроение светлой грусти.
Рекомендую посмотреть, особенно взрослым зрителям, кто знаком (хотя бы по рассказам родителей) с тем временем, когда жил Владимир Семёнович Высоцкий.
11.02.2021
Елизавета
Тереза Ракен
Интересное прочтение романа Э.Золя
Марк Григорьевич Розовский заставил меня по-новому взглянуть на романы Эмиля Золя, которые считала ранее довольно однообразными. "Тереза Ракен" в Театре "У Никитских ворот" - не просто любовная история, а психологическая драма с элементами детектива. В спектакле много подтекста, символов, ассоциаций. Общее настроение наводит на мысли о Достоевском, как бы живой портрет - на ассоциации с "Дорианом Греем" Уайльда. Очень интересный символ - домино, здесь это не просто игра. Судьбы главных героев постепенно рушатся под действием эффекта домино - чья-то случайная мысль провоцирует цепочку событий, которая приводит к катастрофе. И трудно сказать, кто именно виноват - инфантильный и эгоистичный Камилл; госпожа Ракен, принявшая решение поженить сына и племянницу; Тереза, осмелившаяся взбунтоваться против давящей на неё рутины; Лоран, давшей Терезе надежду на счастье... Первое действие мне показалось немного затянутым и предсказуемым, но во втором накал страстей повысился, и я придумала четыре возможные развязки:) На самом деле, не угадала - финал оказался неожиданным.
Все актерские работы (К. Айвазовская, С. Рожнов, С. Федорчук, С. Элиава, М. Озорнин, Н. Глебов) сильные, но по-настоящему потрясла Ольга Лебедева в роли госпожи Ракен. Конечно, по десятку других спектаклей я прекрасно знаю мощную энергетику этой замечательной актрисы. Но здесь часть спектакля она играет парализованную - только взглядом и минимальной мимикой! Мы сидели в 1 ряду, впечатление непередаваемое.
Спектакль не для отдыха и увеселения, но очень интересный и заставляет думать. Лучше смотреть из ближнего партера, чтобы хорошо видеть лица. Рекомендую.
07.02.2021
Марина
Ганди молчал по субботам
Грандиозный спектакль!
Примите слова благодарности от заядлого театрала, стаж которого лет эдак 55. Это после спектакля "Ганди молчал по субботам". Сказать хочется много, но ограничусь одним: уже не помню, когда спектакль производил такое впечатление! Очень интересно режиссерское решение. Галине Полищук - браво (это при моем категорическом неприятии женщин-режиссеров)! Но особенно хочется говорить об актерах - они запоминаются на всю жизнь. Конечно, без Актеров спектакль не смог бы состояться. Максим Якимов - потрясающ! Он держит весь спектакль. Откуда в таком молодом актере такая мощь?! Ведь он сразу берет зрителя за горло, и ты уже живешь жизнью его героя, забыв о себе. А Татьяна Кузнецова?!!! Это же вершина актерского мастерства! Это та старая школа, которую уже редко встретишь! Ее героиня практически не говорит, но каждое ее появление забирает тебя так, что льющиеся слезы ты уже не замечаешь. Эта актриса редчайшей, уходящей породы - она сыграет вам все, даже телефонную книгу, да так, что вы и не вспомните, как вас зовут. О спектакле хочется говорить много, еще больше - думать. Ограничусь словами Белинского: "Ступайте в театр, живите и умрите, если я можете!.. "
06.02.2021
Алексей
Ганди молчал по субботам
Максим Якимов - браво!!!
После увиденного спектакля "Ганди молчал по субботам" хочется поделиться впечатлениями. Максим, Ганди - Сашка, конечно, не
Гамлет.
Пьеса очень хорошая, но не Шекспир. Но увидеть такого Сашку лучше, чем неудачно сыгранного Гамлета. Мне кажется, что и Гамлет у Вас будет настоящим. Но если Вам не доведется сыграть Гамлета - не расстраивайтесь: что-то сопоставимое Вы уже сыграли!
06.02.2021
Алексей
Кристина Айвазовская
Наша жизнь
Как мимолетное видение,
Как гений чистой красоты?
Был на «Амадее», пережил драму Кристины в проекции на свою жизнь и социальные проблемы общества.
Прекрасная роль, прекрасная Кристина и её игра.
Благодарю вас и вашу команду, Кристина, за мир театра и волшебство в этот вечер!
Ваш, Алексей.
29.01.2021
Алекс Глозман
Истребление тиранов
Истребление тиранов -Замечательный спектакль
Мне и жене посчастливилось попасть на премьеру "Истребление тиранов".
Это выдающийся спектакль!!!
Замечательная идея, великолепный материал, потрясающая игра актеров, вовлекающих зрителей в действие. Всё это вызывает сильные эмоции и заставляет задуматься. Две тысячи лет не изменили сущность человека. Марк и актеры гениально соединили ”мини-спектакли” в единoe захватывающее действие. Это один из лучших спектаклей, которые я видел в последние годы.
28.01.2021
Дедов Олег
Истребление тиранов
Обнажение тиранов
А можно ли истребить тиранов, тиранию? Спектакль, словно острый, горячий нож, врезается в масло массы - в нас, зрителей. Так и нет прямого ответа на вопрос. Тирания была, есть и будет. Её надо истребить, в первую очередь, в самих себе. Каждый из нас и раб и тиран, как только становится хоть каким-то мало-мальски унтером Пришибеевым. Спектакль развертывает историческую ретроспективу природы власти, мы осмысливаем. Надо, необходимо... иначе опять тайное роптание на коленях...
26.01.2021
Дедов Олег
Бедная Лиза
Красиво, живо, трогательно, поучительно
Великолепно поставленный спектакль "Бедная Лиза"! Даже в предлагаемых обстоятельствах ну ооочень малой сцены актёры мастерски развернули свое фееричное действие. Смотрится на одном дыхании. Здесь и драма жизни и трагедия человеческих отношений и юношеско-девичья пастораль и музыка и слезы - все смешалось за 102 минуты захватывающего действия. Спектакль очень чувственный, словно фиалка, незабудка с ароматом Прованских трав. Поднимает настроение и оставляет долгий шлейф приятного вечернего послевкусия. Рекомендую!
19.01.2021
Валерия
Сотворившая чудо
Сотворившие чудо
Прекрасный спектакль!!! Его надо смотреть, обязательно смотреть семьей! А еще, тем, кто так стремительно пытается разрушить доброе и светлое, но им такие вещи и переживания чужды... 2 часа на одном дыхании смотрели с дочерью 14 лет, не отрываясь и не дыша. Слезы и восторг. Прекрасная история на реальных событиях, подтолкнула найти и прочитать историю жизни автора.
Прекрасная и очень тонкая игра актеров, без надрыва и фальши. С удовольствием смотрели бы не один раз, завидую тем, кто не знает историю и финал. Единственное что хотелось бы немного изменить это сценографию, порой она очень мешала и даже отвлекала (транслируемый материал был довольно плохого качества и не всегда по центру), но тот кто любит театр и благодарный зритель впечатления не поменяет. Прекрасно, что еще есть такие спектакли и его создатели, ведь так сложно найти что-либо подходящее для детей и подростков.
10.01.2021
Светлана
Ганди молчал по субботам
Ганди молчал по субботам
Посмотрела этот спектакль около года назад в театре «У Никитских ворот». И спустя время спектакль продолжает напоминать о себе: актуальностью темы, высоким мастерством исполнителей и яркой и необычной режиссурой постановки.
Часто посещаю театры, и могу с уверенностью сказать, этот спектакль, на мой взгляд, входит в топ-5 лучших спектаклей Москвы на настоящий момент. С большой благодарностью к создателям этого театрального феномена !
28.12.2020
Дедов Олег
Пляшущие человечки
С наступающим Новым 21-ым годом 21 века!
Дорогие друзья-ТУНоВцы!
Поздравляю с наступающей новой декадой 21 века. Пусть в прошлом, "скользко- зеркальном 20-20" году останутся все наши невзгоды, болезни, пандемии и страсти. Встретим же новый год обнуленной, третьей декады нашего века с Верой, Надеждой и Любовью. В Гармонии Любви и есть счастье! Здоровья и Гармонии нам всем! С наступающим новым Годом. Олег
18.12.2020
Мария
Лента поэзии. Пушкин
Браво, Александр Пушкин и Валерий Шейман
Наконец-то попала на этот спектакль. Пожалеть можно лишь об одном: продолжительность спектакля всего 1 час 20 минут, а не 2-3 часа. Стихи А. С. Пушкина можно слушать бесконечно, да еще в великолепном исполнении Валерия Шеймана. Я отношусь к старшему поколению, которое могло наслаждаться творчеством таких великих чтецов, как Дмитрий Журавлев, Сергей Юрский, Иннокентий Смоктуновский... Но Валерий Шейман оказался их достойным преемником. Так что рекомендую всем любителям поэзии А. С. Пушкина - не пожалеете !
12.12.2020
Оксана
Яна Прыжанкова
Фанни
Уже не первый год я посещаю ежегодный Международный театральный фестиваль "История государства Российского. Отечество и судьбы" в Ульяновске. Это хорошая возможность посмотреть спектакли других театров, увидеть новые постановки и новых актеров. И сегодня, на закрытии мероприятия, произошло знакомство с коллективом Московского театра «У Никитских ворот» под руководством Марка Розовского - в спектакле «Фанни». Много хороших слов хочется сказать обо всех актерах, но Яна Прыжанкова своей игрой поразила больше всех. На протяжении всего спектакля от неё невозможно было оторваться, мимика, жесты, интонации... Потрясающее открытие!
11.12.2020
Анастасия
Тереза Ракен
Снова в театр!
Волей, по-настоящему счастливого случая, познакомилась с этим театром, и знаете, кажется это одно из лучших знакомств!
Спектакль-продолжение постановки "Убивец" по роману Ф. М. Достоевского "Преступление и наказание". Мне посчастливилось увидеть оба спектакля, я наблюдала за удивительным взаимодействием мастеров сцены с еще пока начинающими, но, признаться, поразившими своим талантом в самое сердце, артистами. Когда герой вызывает отвращение своими поступками, я считаю, что артист выполнил и перевыполнил свою задачу, и вот почему на мой взгляд Кристина Айвазовская супер талантливая актриса! О таланте Сергея Рожнов боюсь даже говорить, но честно признаюсь, не смогла отвести взгляда от его Раскольникова в одном и Лорана - в другом спектакле. Смотрела, затаив дыхание, он не играет… он живет на сцене. В следующий раз обязательно к вам!
08.12.2020
Наталья
Тереза Ракен
Удачной премьеры!
В минувшее воскресенье мы побывали на первом предпремьерном показе спектакля «Тереза Ракен» в Театре «У Никитских ворот»
Это пьеса по роману Эмиля Золя, написанная автором в 1867г.
Спектакль, несомненно, заслуживает внимания. Эта постановка первая за продолжительное время, которая действительно глубоко увлекла меня. Яркая психологическая мелодрама с нотками детективной истории и мистики. Все как я люблю!
Невероятно сработанный спектакль, несмотря на то, что это был самый первый показ. Такой высочайший уровень игры всех без исключения актеров, их абсолютная слаженность на первом прогоне перед зрителем, подтверждает неоспоримый профессионализм всей труппы театра.
Сегодня официальная премьера! Обязательно найдите время посмотреть!
04.12.2020
Олеся
Амадей
Браво
Как провести зимний вечер?... конечно же идти в театр!!! Недавно мне довелось побывать на спектакле «Амадей» в театре «У Никитских ворот». Сказать, что мне понравилось - ничего не сказать. Это было потрясающе!!! На сцене зрители наблюдали все виды эмоций! Столько страсти, любви, страха, зависти, разочарования и веры в искусство настоящее и чистое! Игра актеров на высшем уровне! Трогательно до глубины души! После таких эмоций пробуждаешься и хочешь творить! Очень красивый и искренний спектакль!
27.11.2020
Дмитрий Андерс
Дарья Щербакова
Разрешите восхищнуться
Дарья конечно же выделяющаяся звезда из созвездия современных актрис. Смотреть можно бесконечно и улыбаться... улыбаться так как улыбаются влюбленные, от уха до уха 24 часа. Но звезда есть звезда и нам простым "Овнам* остается только мечтать... о том что наши созвездия когда нибудь соприкоснуться...
21.11.2020
Олег
Папа, Мама, Я и Сталин
Моя страна, народ, эпоха и я
Рекомендую спектакль "Папа, Мама, Я и Сталин". Биографическая сага смотрится на одном дыхании, хотя его-то иногда и перенимает в процессе спектакля. Пронзительная история "ежовско-железного" полувека через призму истории одной семьи. Семейная драма с элементами лирики на фоне трагедии нашего народа. И, безусловно, великолепная игра актёров.
18.11.2020
Ирина
Лента поэзии. Баратынский
Настоящий бал
Когда покупаешь билеты на поэтический вечер Баратынского, то ожидаешь, наверное, увидеть декламацию в костюмах, соответствующих эпохе… Но на самом деле мы увидели занимательный спектакль по отдельному произведению «Бал». Остроумно, замечательно по пластике и декорациям. Нет случайных деталей! В рамках классического прочтения, но как ново, как увлекательно. Невозможно оторваться! Такую классику стоит показать детям, чтобы они удостоверились в актуальности достойных литературных произведений!
18.11.2020
Настя
Лента поэзии. Баратынский
Здорово!
Очень интересный и запоминающийся спектакль. С первых секунд попадаешь в абсолютно иной мир, оригинальный, своеобразный, но при этом мир поэта Баратынского. Спектакль полностью поглощает тебя, забываешь о времени! Просто ждёшь что же дальше! Очень оригинальная постановка, которая не оставит никого равнодушным и познакомит с поэтом, о котором многие уже забыли…
13.11.2020
Дарья
Амадей
Лучшая женская роль
Николина Калиберда просто изумительна. Ну уж настолько мне понравилась её роль и её актёрское мастерство!!!
10.11.2020
Igor Bondi
Александр Лукаш
Памяти Александра Лукаша
Ушел Александр Лукаш. Один из тех актеров Театра у Никитских ворот, игра и образы которого неизменно сеют доброе желание и производят теплое чувство. Видел актера в ряде спектаклей. В каждом из них он сполна показывал правду своего персонажа, а три его работы – просто в передовом активе моей зрительской памяти. Петер Онигман в «Романе о девочках», дядя Митя в лирической комедии «Любовь и голуби», пан Дульский в «Морали пани Дульской». Этих (и других) персонажей уже не увидишь в блистательном, ярчайшем представлении Александра Лукаша. Но они навсегда в благодарной памяти.
Спасибо.
02.10.2020
Фира Медведева
Амадей
Браво
Прекрасный спектакль!!! И совершенно чудесное исполнение женской роли! Николина Калиберда!!! Браво!
28.09.2020
Марина Афанасьева
Фанни
"Фанни" - замечательная пьеса и превосходный спектакль! Тем, кто полагает, что они знают, благодаря советской историографии, как и почему злодейка Каплан стреляла в нашего любимого Ильича, очень рекомендую к просмотру.
Поздравляю театр с премьерой, а Марка Григорьевича - с появлением у него еще одной прекрасной драматической актрисы - Яны Прыжанковой!
27.09.2020
Елена
Фанни
Фанни
Фанни - "фантазия на документальной основе", спектакль очень своеобразный и не характерный для этого театра,- по крайней мере, совершенно не совладает с моим представлением о нем. Это достаточно серьезная вещь (одно то, что оно, по крайней мере, не мюзикл - уже показательно), все же обращение к истории. Причем и к истории страны, и к семейной истории Марка Григорьевича, насколько я понимаю. Вообще надо, конечно, зарыться в литературу и разобраться, кто кому кем приходится и какую версию событий взяли за основу. Изюминка в том, что обращение к истории здесь, с одной стороны, очень всерьез, а с другой - такое количество фантазии присутствует, что не вполне понятно, каким образом это все предполагается воспринимать зрителю.
Не хочу пересказывать сам спектакль, ибо про покушение на В. И. Ленина все и так знают (1918 год, три выстрела, начало "красного террора"), а вот как это видит Марк Григорьевич,- в некотором роде сюрприз.
Актеры. Всего три персонажа, для нас играли:
Фанни Каплан - Вера Десницкая
Мальков - Владимир Давиденко
Чекист - Игорь Скрипко
Как мне показалось задача у актеров весьма непростая, и справляются они с ней блестяще, - насколько позволяют рамки пьесы. Ведь, во-первых, достоверно ничего про историю эту не известно, версий много ходит и самых разных (вплоть до того, что стреляла не Фанни или что ее саму не расстреляли потом), а во-вторых, еще и привнесено много фантазийного в эту и без того темную историю. Соответственно, ни причин, ни объяснений, ни побуждений, сподвигших героев на те или иные действия определенных как бы нет, неизвестны...
Наиболее органично, на мой взгляд, существует комендант Кремля (Владимир Давиденко), - идеально, будто всегда был комендантом. Каждая интонация, каждое движение - абсолютное "верю".
Фанни Каплан (Вера Десницкая) очень достоверная каждую минуту. Но я лично так и не поняла, отчего она стреляла - впрочем, и с настоящей Фанни это не ясно на самом деле.
Очень, очень хорош чекист (исторический персонаж - Яков Петерс, латыш, играет Игорь Скрипко). Он просто шикарный: акцент, выправка, умение вести допрос... То мягкий, понимающий, то жесткий и бескомпромиссный, - и все это на полном серьезе, не усомнишься же! Чем хорош спектакль - он заставил меня не только вспомнить о Фанни Каплан, но и что-то почитать о ней, Петерсе и Малькове (правда, пока лишь статьи). Планирую продолжить разбираться в этой теме.
Ну и в общем по спектаклю. Скудные декорации - определенно именно то, что нужно. Чувствуется, что продумано все, каждый осколок кирпича.
Никаких спецэффектов, даже задник - не новомодная видео-проекция, а честно нарисованный. Впрочем нет, один "спецэффект" есть, и весьма неожиданный. Особенно с первых рядов, я думаю, должен впечатлять :) А, и много дыма. И сценического, и сигаретного, и настоящего. Надеюсь, с пожарными все согласовано :)
Музыкальное сопровождение очень и очень. Единственное, что мне не понравилось категорически - это звук, явно призванный создать атмосферу напряжения. И таки да, создаст, но (с крайних мест первого ряда, по крайней мере) - уж слишком сильно и громко. И долго. Хотелось или уйти, или уши закрыть хотя бы.
Итого: поздравляю театр с премьерой (которая уже состоялась, пока я собиралась с мыслями)и желаю спектаклю долгих лет! Я очень рада, что удалось открыть мой личный сезон в театре у Никитских ворот именно с этой вещи.
24.09.2020
Дедов Олег
Фанни
ФАННИ
Премьера ошеломительная. Сильно, пронизывающе, раздирающе. Словно крик из Прошлого нам. Предсказание Истории. Диалоги на разрыв психики и аорты, стучит в висках, словно стук колёс Истории у Кремлевской стены под бой курантов. Дым и пепелище судеб людских, перемолотых и сожженных режимом в ведре, как воинствующую идеалистку в кремлевской жестяной бочке. Жестяной барабан Истории.тема раскрыта в спектакле полностью. 5 ! Рекомендую!
20.09.2020
Елена Богуславская
Ольга Лебедева
Благодарность
20.09.2020
Елена Богуславская
Дорогая Оля! Вчера была на спектакле "Лента поэзии". Это было великолепно! Какая потрясающая энергетика! Зал просто замер. Вы заворожили всех своим искусством перевоплощения. Реально возникли все те образы, которые Вы несли со сцены. Поэзия не только отлично прочитанная, но и изумительно переданная в движениях. Ваш спектакль - это волшебство, которое даёт силы для жизни, силы для чувств и эмоций, для счастья. Благодарю Вас и Марка Розовского! Браво!!!
20.09.2020
Анна Воронина
Дарья Щербакова
После спектакля
Хочу поблагодарить удивительную актрису Ольгу Лебедеву за доставленное удовольствие. Глубокая драматическая актриса, прекрасное прочтение лирики поэтов шестидесятников. Спасибо, творческих успехов и новых ролей. Анна Воронина.
20.09.2020
Евгений
Лента поэзии. Евтушенко, Рождественский, Ахмадулина, Вознесенский
Отзыв на Ленту поэзии
Браво Ольге Лебедевой! Отобразила истории живо, эмоционально, с самоотдачей. При этом, искренне!
Благодарю театр за внимание к поэтическому жанру - спасибо!
15.09.2020
Иван Синица
Амадей
Николи калиберда
Николина Калиберда, была лучше всех.
13.09.2020
Ольга
Амадей
Спектакль Амадей
Я не москвичка, живу в Санкт-Петербурге. В марте планировалась пятидневная поездка в Москву, пять театральных вечеров, в том числе и Амадей в театре у Никитских ворот, но, увы, пандемия нарушила все наши планы на долгие 5 месяцев. И вот - звонок из театра, приглашение на 11 сентября. Я не долго думала, приехала... Сюжет знакомый, интрига известна, кто погубил Моцарта - загадка , что погубило - тоже неизвестно... Ответ, вполне реальный, открылся в последние 5 минут спектакля, но к нему нас готовили талантливейшие актеры театра и режиссёр М. Розовский все 3 часа - Посредственностей миллионы, талантов и гениев единицы, и печальна их судьба в окружении посредственностей, а порой и трагична эта судьба, а порой зависть посредственности - смертельный яд для гения. Грустно это...
Спасибо, ваш спектакль заставляет задуматься, а это так необходимо. Побольше бы таких спектаклей и тем для раздумий, как-то не хочется больше смотреть сюжеты на « два притопа, три прихлопа».
С уважением , ко всей труппе, костюмерам, художникам, оформителям, работникам сцены, осветителям..., администрации, Ольга
13.06.2020
Валентина
Открытие сезона
Благодарность
Большая благодарность Марку Григорьевичу Розовскому за его замечательный театр. В этот театр можно ходить каждый день. В театре много света, тепла, доброты.Только человек с такой замечательной улыбкой мог создать чудо-театр. Успехов огромных!
22.05.2020
Алиса Подставина
Анна Серебрянская
Очаровательной, Анне!
Вы прекрасная! Красивая! Очаровательная! Хорошая и добрая!!! Удачи огромной в театре!!! У вас всё обязательно сбудется!
22.05.2020
Алиса Подставина
Софья Мамаева
Прекрасной актрисе!
Я знаю, что вы прекрасно играете!!!
Я желаю вам много - много ролей, маленьких и больших. И самое главное, удачи Вам!!!
22.05.2020
Алиса Подставина
Кристина Айвазовская
Кристине Айвазовской
Кристина, вы появились в театре совсем не давно и у меня уже слёзы льются от счастья! Так приятно, что с каждым годом появляются новые люди, ваша большая дружеская команда приняла нового члена семьи!!!
Удачи Вам, Кристиночка!!!
04.05.2020
Елена
Капитанская дочка
Благодарность
Посмотрела вашу постановку замечательного произведения "Капитанская дочка". Хочу сказать, что до этого я смотрела много разных постановок по данному произведению. Но ваша постановка очень насыщенная, очень живая. Замечательная игра актеров!!! Замечательная музыка, замечательное исполнение песен!!! Спасибо вам большое за доставленное удовольствие!!! Спектакль на 5 !!!!
30.03.2020
Ольга
Амадей
Амадей
12 марта посчастливилось побывать на премьере спектакля "Амадей". 3 часа пролетели как несколько минут. Много лет, когда спектакль "Амадей" шел во МХТ имени Чехова, я безуспешно пыталась купить на него билеты, чтобы посмотреть гениального Табакова и блестящего Сергея Безрукова. Но 12 марта я даже порадовалась, что не видела этого спектакля во МХТ. Не пришлось сравнивать и анализировать, а удалось просто наслаждаться. Прекрасная постановка, великолепная игра всех артистов, потрясающей силы образ Сальери, созданный Александром Масаловым, музыка Моцарта - все гармонично. После спектакля было очень много цветов и аплодисментов, каких я давно не слышала в других театрах. Оценивая прошедший театральный сезон (очень надеюсь, что он конечно продлится после вынужденной остановки), я лично ставлю премьеру "Амадея" в своем собственном рейтинге на первое место. Желаю спектаклю аншлагов! Буду рекомендовать своим друзьям и знакомым обязательно посмотреть "Амадея".
11.03.2020
Елена
Амадей
Амадей
Обычно я так не говорю, но тут просто нет вариантов: спектакль шикарный. И визуальная часть, и актуальная тема борьбы старого и нового, и актёрские работы всех до единого. Титан А. Масалов просто потрясает. Скрипко - это космос, однозначно. Николина Калиберда с ними вместе образует трио равных. Не пропустишь работы В. Шеймана (праздники и фейерверки...), Ю. Голубцова (масонский жест порадовал бы любого масона, а уж тезис "музыканты не лошади" вызывает желание пожать руку), А. Лукаша. Ансамбль тоже живой, ребята ухитряются быть разноликими даже в гриме фактически клонов... В общем, это шик и море мыслей. (Дальше мелкими буквами: единственное, чего хочется, это больше музыки Моцарта - прямо в фойе, до-в антракте-после спектакля, по периодам творчества; уходить под реквием было бы мощным впечатлением). Спасибо!!!
18.02.2020
Александр и Ирина
Лента поэзии. Есенин
Лента поэзии. Есенин.
Потрясающий спекталь! Артисты - молодцы!
Талантливо, знергично, заразительно. Мы с женой случайно оказались, не планировали заранее, т.к. не являлись большими поклонниками творчества Есенина. Но, не только не пожалели, но и с удовольствием придем еще раз. На мой взгляд, заявленная на афише форма литературно-театрального
вечера не совсем соответствует тому, что мы увидели. Это намного лучше, интереснее, зрелищнее и увлекательнее.
Для себя я определил жанр как джазовая аллюзия. Вот именно так. Почему джазовая?
Музыкальность спектакля, безусловно повлияла на это определение.
Артисты профессионально играют на гитарах и поют. Не просто пропевают популярные романсы на известные стихи. Нет! От этого подхода, слав богу отказались. На стихи Поэта они написали свою музыку, разложили ее по голосам и инструментам и Мастерски исполнили так, что после каждой песни зал разражался дружными аплодисментами.
Но не только музыка сделала литературно-театральный вечер сродни джазовым композициям. Интересным оказалось режиссерское решение, хотя режиссерами были сами артисты. Джазовым стали и композиционный подход авторов к раскрытию не только творчества, но и личности поэта. На сцене было одновременно то два, а то и все три Есенина. Каждый брал на себя, какую-то часть личности Поэта, показывал ее зрителю со всех сторон, раскрывая при этом с самой неожиданной и, неожиданным ходом, передавал ее партнеру, а зритель получал Образ Поэта, а не очередную сценическую версию его биографии. Возникало ощущение, что ребята импровизируют - так легко и свободно они
играли, варьируя рифмы и жонглируя музыкальными и пластическими ритмами.
Известно, что такая легкость дорого стоит, а хорошая импровизация, готовится 10-14 дней. Зрители по достоинству оценили спектакль и вызывали артистов 4 раза - специально посчитал :) Лично я увидел творчество Есенина и узнал его совершенно с другой стороны. Придя домой скачал из Сети его произведения и начал внимательно читать.
Спасибо вам Дарья,Никита, Вячеслав. Творческих успехов!
Будем ждать новых спектаклей и с удовольствием придем еще раз на этот.
С благодарностью и уважением, Александр и Ирина.
01.02.2020
Анастасия
Экклезиаст
Томление духа
Пьеса - исповедь, сокровенное размышление, проходящее в камерной обстановке театрального зала. Каждый атрибут на сцене раскрывает и даже окрашивает библейский текст дополнительными смыслами. Актер на время действия (трудно сказать "спектакля") становится ветхозаветным мыслителем, разрывающим душу. Это очень мудрая постановка с самым глубоким из всевозможных смыслов, потому что нет ничего сложнее и серьезнее чем размышления о
12.01.2020
Алексей
О, Милый друг!..
Шикарный спектакль!
Посмотрели семьей спектакль "О, милый друг!." 03.01.2020. Это было превосходно! Действие приковало к себе внимание буквально с первых минут и не отпускало до последних мгновений! Все актеры выкладывались по полной ! Но конечно, нельзя не отметить исполнителя главной роли - Игоря Скрипко! Он настолько блистательно передал харизму своего героя, что теперь, перечитывая роман Мопассана, представляю на месте Жоржа Дюруа только его! В эти новогодние праздники мы посетили еще несколько представлений, но но одно из них не сравнить постановкой Марка Розовского! Здоровья и всех благ Вам в наступившем году, Мастер !
14.12.2019
Анна
Ганди молчал по субботам
Понравился спектакль
С удовольствием посмотрела, Мот и Лиза органичны, хочется сопереживать, интересное решение с видео проекциями.
Один из лучших театров, Марк Григорьевич спасибо.
09.12.2019
Наталья
Лента поэзии. Евтушенко, Рождественский, Ахмадулина, Вознесенский
Замечательный поэтический вечер
Спасибо Ольге Лебедевой за прекрасный вечер. Вы замечательно читаете стихи, особенно Беллы Ахатовны. Постараюсь не пропускать спектакли с Вашим участием.
Надеюсь, что такие поэтические вечера скоро перестанут быть редкостью.
04.12.2019
Вера
Парафраз. Шведская семья
Только что вернулась с премьерного показа спектакля "Парафраз" театра "У Никитских ворот". Спектакль придуман, сделан и сыгран отлично!!! Замечательные декорации, особенно впечатлила первая картина. С самого начала задан проникновенный, даже интимный тон... А дальше - поединок: Он и Она, Инь и Янь... Эмоции захлестывают, доминирующий оказывается слабым, никому не нужным истериком, ведомый проявляет волю и характер. Так бывает и в реальной жизни. Актерский дуэт (Денис Юченков и Наталья Денисова) так выразителен и играет так естественно, что начинаешь ощущать себя внутри этих непростых семейных отношений, становишься как бы участником реалити-шоу.
Этот спектакль обязательно нужно посмотреть и тем, кто знает, что такое супружеская жизнь, и тем, кто только вступает в зрелую пору. Это не назидательное пособие, а откровенно рассказанная история переживаний и радостей, страданий и измен, признаний и ЛЮБВИ. Прекрасный спектакль, который может помочь разобраться в себе и в проблемах вашей семьи.
Отличные актерские работы! Замечательная режиссура Сергея Уусталу! Очень стильный и волнующий спектакль!!!
03.12.2019
mama_kapitan
Убивец
Он хотел быть как Наполеон
«Тварь ли я дрожащая или право имею?» — этот вопрос напоминает мне ещё один: «Быть или не быть...?». Художественный руководитель театра «У Никитских ворот» Марк Розовский кажется тоже видит между ними некую схожую линию и ставит спектакль «Убивец» методом Шекспира — стихи и проза переплетаются, находятся в желаемом единстве. Студент Родион Раскольников (Сергей Рожнов) решил, что все люди делятся на две категории: «обыкновенные» (не имеющие права преступать закон, живущие в послушании невзирая на все невзгоды) и «необыкновенные» (имеющие право совершать преступления, вершить человеческие судьбы, как Наполеон например). Он даже написал об этом статью, а потом задумался, к какой категории относится сам? Решив переступить через себя и доказать, что он не вошь, как все, а человек — пошёл на убийство процентщицы. Возможно решающим толчком стало нищенское существование героя, унизительное положение сестры и девушки Сони, которая была ему мила. А может быть его сподвигли к этому бесы?
Я ощущала энергетику всех актеров, но на эмоции вывел Денис Юченков, он показал Свидригайлова очень отталкивающим персонажем, циничным любителем разврата. Ещё запомнилась героиня Кристины Айвазовской, её Дуня ровно как в описано в книге «гордая, характерная, добродетельная». Эту роль в другом составе играет Дарья Щербакова, у неё потрясающий голос (недавно видела как Дарья поёт в спектакле «Хищники»), но главные герои здесь не поют, хотя это и мюзикл.
Сценография в мрачных тонах, изредка появляются белые и красные акценты. Сцена убийства старухи завуалирована, как и смерть остальных персонажей, но достаточно жестоко показан момент с загнанной лошадью и растлением пятнадцатилетней девушки. Пыталась посчитать, сколько же заповедей Божьих нарушили герои: не убий, не прелюбодействуй, не делай себе кумира и т.д. ...
Тяжёлый спектакль, хотя любителям классики наверняка понравится.
30.11.2019
Елена
Парафраз. Шведская семья
Смотреть этот спектакль было сплошным наслаждением. Игра актеров захватила с первых минут спектакля. Особенно поразила Наташа Денисова. И сдержанна, и раскована, и соблазнительна, и безумно красива.Тема спектакля для многих болезненна, и очень важно, что переживания героев и зрителей перекликаются и устанавливается обратная связь зала и актеров. Браво! Благодарю за доставленное наслаждение!
30.11.2019
Елена
Мудрец
Очень понравился спектакль. Смотрела на одном дыхании. Прекрасная постановка, спектакль получился и легкий, и саркастический. Я в восторге и от игры актеров, особенно главного героя, Александра Чернявского. Благодарю за наслаждение, которое вы дарите своим искусством.
19.11.2019
Алена
Лента поэзии. Пушкин
да да да !!! смотреть и наслаждаться!!!
Спасибо! Это было потрясающе!!! Люблю стихи, и пишу сама, людям тонкочувствующим и не равнодушным к поэзии - в театре быть! Валерий Шейман, - спасибо! Исполнение супер! Зал кричал браво. Говорит о многом.
19.11.2019
Михаил Брацило
Убивец
Только что закончилась премьера спектакля "Убивец" в театре "У Никитских ворот". Очень классный спектакль с абсолютно гениальной игрой Сергея Рожнова в роли Раскольникова. Рвущийся наружу психопатические нерв плещет эмоциями. Эгоизм и желание переступить через всех выплёскивается в каждой сцене. Это настоящий Раскольников.
Андрей Молотков в роли Свидригайлова циничный пижон-подлец.
Заключительный монолог Катерины Ивановны страшный по мощи.
Мармеладов в исполнении Юрия Шахисламова передан эпичной сволочью и алкашем.
Порфирий Петрович, которого играет Александр Масалов, улыбчив, но хитёр, бестия.
Хореография и режиссура великолепны. Браво!!!
10.11.2019
Юрий
Кристина Айвазовская
Молодость, красота и классика.
Совсем недавно в театре появилась молодая актриса - Кристина Айвазовская.
Пока она задействована только в двух спектаклях, но мне она запомнилась на сцене, поэтому захотелось оставить пару слов в благодарность.
В "Убивце" у Кристины роль Дуни. Роль, безусловно, небольшая, но меня подкупила точность интонаций.
"Дуня" говорила точно так, как должна была говорить Дуня. Не знаю, чьей заслуги здесь больше: Марка Розовского, преподавателя по речи, или самой Кристины, но это было очень хорошо.
Что примечательно, в "Шутках Чехова" у Айвазовской совершенно другой образ: этакая "стрекоза"-жена банкира. И вот тут Кристина показалась с другой стороны - на сцене был вихрь из хохота, легкомыслия и обаяния.
Я бы сказал, что роли в этих двух спектаклях антагоничны друг другу.
Бедная, сострадательная, жертвенная Дуня и богатая, беззаботная, флиртующая Татьяна.
Не знаю, приходится ли Кристина Айвазовская родственницей Ивану Константиновичу (не смог удержаться от этой аналогии =)), но надеюсь, что на сцене мы увидим такую мощь и краски, как у её однофамильца.
Действительно, будет крайне интересно посмотреть на юную актрису в других образах.
07.11.2019
Анастасия
Убивец
На прошлой неделе состоялась премьера в Театре у Никитских ворот — «Убивец» по пьесе Марка Розовского, основанной на произведении Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание».
В постановке звучат произведения композитора Эдуарда Артемьева. Стихи написал поэт Юрий Ряшенцев, сценографом выступил театральный художник Степан Зограбян. У этого творческого союза получился темный мрачный мир Петербурга, где живет человек, решивший проверить опытным путем «тварь он дрожащая или право имеет».
В роли Раскольникова дебютировал выпускник ВГИКа Сергей Рожнов, только в этом году принятый в труппу театра. И у него получился именно такой образ — терзаемый внутренними бесами, черствый, эгоистичный.
Один из самых интересных для меня персонажей — Свидригайлов. И здесь он был интересен в исполнении Андрея Молоткова, циничный, жестокий, но в тоже время отпустил Дуню, сестру Раскольникова.
А вот эпизод, который мне не понравился, — это момент с загнанной лошадью, это было слишком жестоко (он напомнил мне спектакль по другому произведению Достоевского).
Интересный образ Сони Мармеладовой в исполнении Николины Калиберды, от момента соблазнения Свидригайловым до того, как она освоилась в доме терпимости.
В целом получился тяжелый спектакль, но по такому непростому произведению Достоевского комедии бы и не получилось.
23.10.2019
Ульяна
Выпивая в одиночестве
Актеры - изумительные. А спектакль, само его видение, целомудренность и искренность - до слез. Сегодня на сцене любимая Марина Юрьевна Кайдалова в спектакле была с нами. Как чудесно, милая Марина Юрьевна, снова увидеть волшебство.
21.10.2019
Елена Викторовна
Николай Рингбург
НИКОЛАЙ ГЕРМАНОВИЧ в роли Ватсона восхитителен!
2 раза была на "Пляшущих человечках" и 2 раза видела в роли доктора Ватсона именно господина Рингбурга - он переигрывает всех остальных актёров, ничего специально для этого не делая. Утонченный, харизматичный, глубокий, индивидуальный. Весь спектакль смотрели не отрывая глаз. Удачной карьеры ему!!!
10.10.2019
Елена
Капитанская дочка
ЛЕБЕДЬ, РАК И ЛОШАДЬ
Аллегории бывают разные. Бывает: вообще ничего не понятно. От этого теряешь интерес. Бывает: "О, точно! Это - этот, это - тот, а это - про этих." От этого интерес теряешь медленнее.
А бывает, спектакль вроде тебе подмигнул: "Узнаёшь?" И ты: "Да! Это - эти!" А со сцены после зтм: "Неужели?" Ой, да это же, наоборот, не эти - а те! Или нет? Или кто? Где мы? Я/мы, или всё-таки каждый - "я"? В какой цвет аватарку красить, подскажите...
Не подскажут. Из огня (беспощадного бунта) забросят в полымя (бессмысленного блеска). И Маша, в своём одиноком пикете апеллирующая к доброй императрице за нехитрого своего жениха, и сам Гринёв, противопоставивший в себе милосердие не жестокости, но самому чувству самосохранения - бесконечно далеки и от зияющей пропасти народного гнева, и от кривляющихся вершин придворной политики. Они даже не в середине между крайностей. Они - на страже мироздания.
Вот оно и уцелело, в который раз.
За это и люблю "Капитанскую дочку" by Театр У Никитских ворот и не теряю интереса. Здесь у каждого своя правда, и оказывается, что почти с каждым у зрителя есть общие точки.
Что, не случалось возводить напраслину на ближнего? О, конечно, невольно - но Швабрин на это только ухмыльнётся.
А искать оправданий трусливому промедлению пробовали? Привет от генерал-губернатора Оренбурга-с.
Теряя достоинство и благосостояние, заступались на ненаглядное дитятко? Вам к Савельичу на приём.
Ну а разнести всю халабуду вдребезги пополам - неужели никогда не хотелось? Пугачёв жмёт вашу когтистую лапу и летит к вам, позвать крови пить.
А любить довелось? Кажется, так просто ответить "конечно"...
29.09.2019
Анна
Мудрец
С премьерой!
Открытие театрального сезона для меня всегда немного волнительно: за лето успеваю соскучиться по театру, хочется увидеть спектакль, который точно запомнится, о котором буду вспоминать и который буду рекомендовать. Можно верить или не верить приметам, но у меня уже какой год подряд срабатывает, что первый спектакль сезона задает тон всему периоду. В том году я начала с похода на концерт классической музыки, так весь год и ходила. В позапрошлом году открывала сезон детским спектаклем, и мы с детьми очень много были в театрах. 3 сентября я попала на генеральную репетицию спектакля "Мудрец", который поставлен по одной из самых известных пьес А. Н. Островского "На всякого мудреца довольно простоты". Мне кажется, сейчас ставить классику в театре очень сложно! Зритель привык к определенному уровню интерактива, ждет каких-то новых прочтений или изменений, но при этом ревностно следит за сохранностью авторского текста. "Хочу то, не знаю что, но чтобы было интересно" - вот, пожалуй, основной запрос столичного зрителя. Создатель спектакля, народный артист Латвийской ССР, народный артист Украинской ССР, заслуженный деятель искусств РФ Акрадий Кац не первый раз обращается к пьесе Островского, каждый раз немного иначе расставляя акценты. Я не видела других постановок, но этот вариант мне очень понравился! В первую очередь, талант режиссера проявился в подборе актерского состава. Александр Чернявский в роли Глумова просто бесподобен! Потрясающая игра! Действие происходит в Москве, в первое десятилетие реформ Александра II. Егор Дмитриевич Глумов говорит своей матери, что отныне будет делать карьеру через знакомства в свете. Теперь Глумов для себя будет вести дневник и в нём писать откровенно, что думает о людях, расположения которых добивается. Костюмы и декорации отсылают зрителя к середине 19 века (времени создания пьесы). Легко догадаться, что дневник сыграет недобрую службу, но... даже после разоблачения Глумова, общество решает, что он еще может пригодиться.
13.09.2019
Татьяна
Мудрец
Мудрец
Посмотрела на днях премьерный спектакль "Мудрец" в Театре у Никитских ворот. Пьесу эту, "На всякого мудреца довольно простоты" Александра Островского, в театрах любят. Лет 20 примерно назад я видела ее же в Ленкоме. В тамошнем "Мудреце" блистали знаменитые актеры - Леонид Броневой и Инна Чурикова, и даже милейшая всеобщая бабушка Татьяна Пельтцер выходила на сцену в роли Манефы (было это буквально за пару месяцев до ее ухода). Делать она, правда, уже ничего особо не делала, а просто купалась в лучах славы и громе аплодисментов. А главную роль играл Виктор Раков. Спектакль был по тем временам смелый, с острым политическим подтекстом. Разумеется, отправившись смотреть спектакль в театре Марка Розовского, я вспомнила того давнего "Мудреца".
Посмотрела и лишний раз убедилась, что каждый театр хорош по-своему. То, что в Ленкоме было острой сатирой, здесь стало скорее веселой житейской историей, рассказом о том, как легко умный и талантливый манипулятор может подчинить себе общество. И даже после досадного прокола, когда его скрытое злобное мнение становится известно всем, он все же продолжает быть нужен, а потому и вскоре прощен. Всё это поставлено так живо и ярко, что нельзя смотреть без смеха и восхищения. И ухвачены какие-то глубинные московские стереотипы, которые вдруг наводят на мысль - надо же, а как мало московская публика поменялась за последние пару веков...
Играют актеры великолепно! и спасибо за остроумные находки в трактовке образов режиссеру спектакля - Аркадию Кацу.
И в заключение совет всем, кто только думает, идти ли на этот спектакль. Даже не пытайтесь вытаскивать из пыльной кладовки памяти мыслишку о том, что Островский - это скучно! Островский, а особенно в Театре у Никитских ворот - это блестяще, экспрессивно, остроумно! И очень весело! Идите и не сомневайтесь. Прекрасное настроение гарантировано!
04.09.2019
Елена
Мудрец
«Всё сбудется, стоит только расхотеть»
«Всё сбудется, стоит только расхотеть»
Ф. Г. Раневская.
29.08.2019
Марина Тютчева
Роман о девочках
Высоцкий
Спектакль 28.08.2019.Браво ! Все актеры играют на УРА !Отличное прочтение Высоцкого.Высоцкий - во всем :в песнях ,в стилистике спектакля, в типаже Сергея Шолоха. А Маргарите Рассказовой давно пора дать звание Народной .
28.08.2019
Ирина О.
Мирандолина
«Браво, Карло! Браво, Гольдони!» (с)
Текст знаменитой комедии «итальянского Мольера» добавлен музыкой и плясками, разбавлен стихотворными текстами и отсебятинками для осовременивания. За счет этого пьеса = спектакль удлинились, но финальное «танцуют все» оставило впечатление, что «представленье поднимает настроенье».
Бонусом, совсем-совсем в финале, уже после поклонов, актеры разыграли купон на реальную и существенную скидку в каком-то московском кафе и человек, сидевший в 11 ряду, получил неплохую компенсацию за смотрение спектакля не с лучших мест.
Сразу скажу, что актриса-Мирандолина играла чуть меньше, чем могло бы играться в этой роли. Тогда как другая актриса, та, что в роли Ортензии, являла собой гораздо большее, чем хватило бы для роли плохонькой провинциальной актрисы.
Эх! Вот бы их поменять местами!..
Увы, посмотрев информацию на сайте, я поняла, что, хоть и заявлено три Мирандолины и две Ортензии, «идеальный состав» этой постановки мне собрать не удастся. Жаль.
Но было и откровенное удовольствие.
Кавалер Рипафратта всегда был в списке моих любимых театрально-литературных героев.
А у Никитских ворот его играет Денис Юченков — заметила и полюбила его сразу,с первого моего прихода в театр Марка Розовского; всегда радуюсь участию актера в спектаклях.
Возможно, я немного расхожусь в трактовке образа Кавалера с классической версией. Обычно это — заносчивый аристократ, женоненавистник... Для меня же это человек сильный и очень умный, который больно пострадал от любви к недостойной женщине. Вот и наращивает он на себе панцирь бесчувствия, культивирует отрицание любовных чувств и презрение к «бабам».
Увы, панцирь этот оказался не слишком крепким. Кавалер вновь поверил в возможность любви... и вновь был обманут не слишком достойной (по сути прав Фабрицио в своем итальянском мнении о хозяйке гостиницы: «проституто») и мстительной женщиной.
Вряд ли Рипафратта сможет обеспечить новую защиту, да и не нужна она. «Спасибо» Мирандолине с ее шуточкой, которая выжгла дотла сердце прекрасного мужчины.
Что же до постановки Театра у Никитских ворот...
Очень милый, легонький спектакль, после которого с удовольствием гуляешь по летней теплой Москве.
ХХ29/08/19 Марина Тютчева
Высоцкий
Спектакль 28.08.2019.Браво ! Все актеры играют на УРА !Отличное прочтение Высоцкого.Высоцкий - во всем :в песнях ,в стилистике спектакля, в типаже Сергея Шолоха. А Маргарите Рассказовой давно пора дать звание Народной .
24.08.2019
Настя
Никита Заболотный
Браво
Только со спектакля "Ромео и Джульетта",и больше всех понравились Вы
22.08.2019
Лариса
Пляшущие человечки
Наш ответ Бродвею! Спектакль получился классный - слова, музыка, игра актеров, классический сюжет, пластика, хореография. Чувствуется, что у актеров постановка отняла очень много сил, заняла много времени, но это стоит того, что получилось. А получилась музыкальная шкатулочка, интересная штучка, очень и очень стильно. И стиль всемирно известного, очень знаменитого рассказа свой - детективный мюзикл, в котором сохранились лирика, ирония, задевающие сердце людей, сидящих в зале. Браво!
13.06.2019
Елена Романова
Лента поэзии. Цветаева
Кайдалова, браво!
Театральный сезон в театре «У Никитских ворот» завершился премьерой масштабного просветительского литературно-театрального проекта «Лента поэзии», в рамках которого проходят моноспектакли, посвящённые творчеству русских поэтов и писателей.
8 июня 2019 года на Старой сцене театра я была на поэтическом спектакле про произведениям Марины Цветаевой. Это именно спектакль, моноспектакль, из «потока сознания», сотканного из поэзии Цветаевой, главный режиссёр театра Марк Розовский создал целый спектакль со своим внутреннем ритмом и композицией. Стихи со сцены читала замечательная актриса, тёзка знаменитой поэтессы, Марина Кайдалова.
Одна на сцене в чёрном платье, минимум декораций и максимум эмоций. Метания, буря, борьба, бессилие от несправедливости окружающего мира. В голосе Кайдаловой звучит то ожидание возможности счастья, то нотки горечи и разочарования. Современному человеку уже сложно представить, как с помощью одного только голоса можно передать эта антиномию мира великой поэтессы. Через возвышенные чувства и романтизм Цветаева восходит к небесам и притрагивается к Любви и Счастью. И вот, её мир рушится, ангел обжигает свои крылья и поэтесса оказывается растоптанной толпой в земной грязи. Как тонко и нежно это было передано замечательной актрисой, Мариной Кайдаловой! Взлеты и падения, возвышение и столкновение с действительностью!
Вышла со спектакля потрясённая, захотелось срочно из центра Москвы переместиться куда-нибудь на природы с томиком Цветаевой в руках, и читать, читать, впитывать эти строки...
Давно в Московской афише не было таких ярких мощных выступлений. Очень мы соскучились по классической русской литературе в исполнении актеров «старой гвардии», которые хорошо поставленными голосами и с правильными интонациями, без позерства и наигранного надрыва, читают наизусть главные произведения русской литературы. Очень благодарна театру за эту серию моноспектаклей, буду следить за афишей, хотелось бы ещё раз прикоснуться к великому с помощью замечательных актеров театра!
10.06.2019
Лариса
Памятник неизвестному стиляге
"Зажигает молодежь под эту песню... Нас снова юность зовет под парусами вперед". Такой слоган я бы определила Вашему спектаклю-концерту-дискотеке 50-х , где ведущий программы (диск жокей) - сам Марк Григорьевич Розовский! Великолепно!
10.06.2019
Александр и Надежда
Стеклянный зверинец
Стеклянный зверинец
Спектакли Театра всегда привлекают особой атмосферой какой-то интимности происходящего и заставляют посмотреть на себя или даже примерить судьбу героев на свою жизнь. Отдельно стоит отметить исполнительницу роли Лауры - Нику Пыхову. Обострённая и ранимая эмоциональность ее персонажа напомнила героя фильма "Пролетая над гнездом кукушки" в исполнении замечательного американского актера Брэда Дурифа. Отношения Аманды и Лауры можно описать в терминах такого психиатрического понятия как делегированный синдром Мюнхгаузена, конечно во времена написания пьесы автор не мог и подумать о такой интерпретации своей пьесы.
Большое спасибо за прекрасную постановку.
06.06.2019
Марина
Яна Прыжанкова
Браво, Яна!
Хочу присоединиться ко всем предыдущим восхищениям Вами! Увидела Вас в спектакле "Братишки" - была Вами околдована. Вы замечательная, талантливая, искрометная, очень смешная(когда надо), пластичная, музыкальная.... Просто красавица! Приходя на другие спектакли, подсознательно ищу Вас на сцене. Смотрела спектакли с Вашим участием "Гамбринус", "История лошади". Везде - Вы супер! Желаю Вам творческих успехов! Личного счастья! Спасибо Вам!
02.06.2019
Надежда
Пляшущие человечки
Хочу оставить отзыв об удивительном действе, которое мне удалось наблюдать! Бесподобная игра актеров и вообще воплощение замысла бесподобно! Признательна всем, кто подарил нам, зрителям, этот праздник души... Все на высшем уровне, такое было ощущение, что каждого пляшущего человечка узнаешь в лицо! В восторге от постановки и от театра как такового. Искренняя благодарность всем, кто подарил этот праздник. Спасибо Вам за Ваш труд...
19.05.2019
Валентин
Роман о девочках
реально тронуло, СПАСИБО!!!
Удивительно правильно истолкован Высоцкий и жизнь. Марк Розовский - БРАВО!!! Игра актеров потрясающая - БРАВО!!!
18.05.2019
Маргарита
Капитанская дочка
Восторг!
Полный восторг! Получила огромное удовольствие от спектакля! Состав: Игорь Скрипко, Николина Калиберда, Денис Юченков, Ольга Лебедева, Денис Сарайкин, Наталья Корецкая, Андрей Молотков, Михаил Озорнин, Николай Захаров.
Браво, Марк Григорьевич! Прекрасная постановка. Отдельное спасибо Максиму Дунаевскому за такие сильные музыкальные композиции. Жаль, что нельзя найти их в интернете, слушала бы и слушала))
Очень понравилась Николина Калиберда. Вокал нежный, как ручеёк , не раздражающий, приятный. И конечно же Игорь Скрипко - бесподобен. Дуэт удался! Приятно видеть на сцене не только красивых , но и талантливых людей. Точно передан образ Пугачёва. Браво Денису Юченкову. И конечно сильный вокал у Натальи Корецкой. Одним слово - Императрица! Всем советую и непременно приду ещё на другой актёрский состав)) Спасибо театру у Никитских ворот за такой настоящий и интересный мюзикл!
16.05.2019
Алиса
О, Милый друг!..
Милый друг
Недавно посмотрела спектакль О, милый друг! Знаете - я восторге от спектакля! Хочу сказать огромное "спасибо" Дарье Щербаковой!
Даша! У Вас большое будущее! Эта работа достойна высочайшей оценки! Желаю Вам долгого творческого пути и огромного успеха в карьере! Хочу посмотреть все спектакли с Вашим участием! Вы-находка и бриллиант в этом театре, да и в театральной Москве)))
13.05.2019
Алиса
Дарья Щербакова
Милый друг
Недавно посмотрела спектакль О, милый друг! Знаете - я восторге от спектакля! Хочу сказать огромное "спасибо" Дарье Щербаковой!
Даша! У Вас большое будущее! Эта работа достойна высочайшей оценки! Желаю Вам долгого творческого пути и огромного успеха в карьере! Хочу посмотреть все спектакли с Вашим участием! Вы-находка и бриллиант в этом театре, да и в театральной Москве)))
08.05.2019
Олеся
Капитанская дочка
Капитанская дочка
С нетерпением ждала этой премьеры! Получила большое удовольствие от просмотра. Постановка Марка Розовского полна ярких красок, динамики и глубины. Впрочем, как и всегда. Прекрасные костюмы, отличные декорации. Актеры именно жили на сцене. Сопереживание в каждом моменте. Отмечу игру Дениса Юченкова. Колоссальная энергетика его героя была передана на все 100%
08.05.2019
Елена
Мать обвиняет
Скажи, зачем...
"Колея эта - только моя.
Выбирайтесь СВОЕЙ колеёй".
В. Высоцкий
Человека от животных отличает только одно: осознанный страх смерти. Волчица через год не вспомнит своего волчонка. Лебедь, потеряв пару, падает камнем вниз, не заботясь о выводке. Оса заделывает лаз в нору, из которой любознательный энтомолог на её глазах извлёк всю свежую кладку.
Люди понимают, что свет и радость (как и тьма с болью) однажды кончатся для их близких и для них самих. Даже самый оголтелый эгоист делит блага жизни на единицу. На ноль себя поделить невозможно: всякому воображению ставит границы опыт.
Антропоцентрично спрашивая вселенную «кто виноват» и «что делать», человечество уже много тысяч лет творит социальную историю. Биологическая эволюция усмехается в седую бороду, понимая, что от неё никто не уйдёт, конечно… а мы ищем Смысл. Quo vadis и так далее, и желательно, чтобы он был универсальным - всеобщим и окончательным.
Всё просто. Сейчас я вам расскажу бесплатно, не открывая курсов по наблюдению за феями и углубления в пуп. Смысл жизни – у каждого свой (вот и всё). А рецепты вчуже мы ищем от лени. Надо всего лишь быть честным, причём только с самим собой.
В пьесе Чапека «Мать» 5 мужских и один женский персонаж. Имея в своём распоряжении такую актрису, как Марина Кайдалова, М. Розовский совершенно логично всех остальных из спектакля удалил, тем более что типажи с фотографий начала прошлого века в нашей современности встречаются слишком редко, чтобы сойтись в труппе одного театра, находясь при этом в подходящей возрастной категории.
Каждый из членов семьи – вояка Рихард (отец), вирусолог Ондра, лётчик Иржи, политические активисты противоположных взглядов Корнель и Пётр, музыкант Тони – счастливые, несмотря на трагический исход биографии. Они счастливы, потому что честны с собою. Мать счастлива тоже – хоть она и утверждает, что не понимает стремлений своих мужчин. Это она выбрала в мужья героя, это она вырастила пятерых сыновей героями (сейчас вы вспомнили Корнеля и… но он же тоже прошёл до конца, не предав своих убеждений и расплатившись за них до дна; раз уж мы делим на ноль, возьмите и противоположный знак его «героизму»). И в финале она сама совершает подвиг – деяние, противоположное природе животного, вступающее в конфликт с желанием затаиться и сохранить всё как есть любой ценой, деяние, делающее человека Человеком.
Смысл жизни – в том, чтобы ощущать гордость.
А кто чем гордится – это вы решаете в СВОЕЙ колее.
Не было б стыдно.
04.05.2019
Магаляс Елена
Пляшущие человечки
А человечки пляшут, ногами машут
Великолепный спектакль! Была на нем вместе с дочерью-подростком, в восторге мы обе. Сейчас специально перечитала рассказ Конан Дойля, порадовалась, насколько бережно при постановке обошлись с текстом, ничего не выкинуто, все на месте.
Очень высокий уровень хореографии. Движения, танцы - просто сногсшибательно. Второе отделение порадовало очень и очень, у нас появилось несколько новых мемов. Спасибо за этот мюзикл!
21.04.2019
Лариса
Анна Каренина. Lecture
Ода гениальности Льву Толстому.
Для всего мира русская литература - это прежде всего - Лев Толстой.
Декорации, постановка, игра актеров в Вашем спектакле - это торжественная песнь, воспевающая гениальность великого русского писателя, его трагедию и, конечно, оплакивающая его главную героиню - Анну Каренину. Вы создали на сцене великолепную оду, посвященную изображению крупной исторической фигуры Льва Толстого, и его значительного произведения религиозно-философского содержания. Хорошая работа! Спасибо!
21.04.2019
Анастасия
Лента поэзии. Цветаева
В школьные годы у нас часто проходили литературные вечера, и ностальгируя по ним, решила сходить на моноспектакль, посвященный творчеству Марины Цветаевой в театр у Никитских ворот. Люблю этого поэта, ее страсть к стихам и любви. Она жила ими, они были ее воздухом, и Марина Кайдалова совершенно передала этот образ. Именно таким идеальным выражением творчества, неспокойной души Марины, ее любящего сердца я и представляла спектакль. Любить, несмотря ни на что, любить, отдавая себя и не требуя ничего взамен, любить искренне и красиво, нежно, любить своей странной, сумасшедшей, всепоглощающею любовью.
В исполнении Марины Кайдаловой стихи получились самые тонкие, самые точные, искренние, правдивые, в которых обнажалась душа поэта. Хотелось почувствовать каждое слово. В образе, который создала актриса, был передан крутой нрав, способность и готовность любить всех и вся, дикость, робость и непомерная гордость Марины, ее романтический максимализм, одиночество, обреченность любви. Я остро ощутила этот драматический конфликт в душе Марин, некоторую усталость от безмерных чувств.
Правильный голос, неистовство, громкие восклицания и иногда крик, грозовые вспышки Марины Кайдаловой — в них душевное смятение Цветаевой. Яркие всплески света, расколотые декорации фоном и висящая веревка усиливают эмоциональный накал. Выражаю благодарность Марку Розовскому — автору проекта «Лента поэзии».
Я соскучилась по классическим форматам литературных вечеров, это здорово!!!
19.04.2019
Юлия Исаева
Трамвай «Желание»
Благодарность актерам Владимиру Давиденко и Николаю Рингбургу.
Вчера сходила на спектакль Трамвай "Желание" и хочу поделиться впечатлением.
Очень интересный спектакль: сюжет держит в напряжении, роняющие ширмы, подносы и ложки "бодрят", а игра актеров Владимира Давиденко в роли Стэнли Ковальского и Николая Рингбурга в роли Митча просто потрясающая! Спасибо за ваше актерское мастерство! Браво! Рекомендую всем сходить, кто еще не видел этот спектакль.
19.04.2019
Ромео и Джульетта
Трагическая и захватывающая дух история «Ромео и Джульетты» заставляет зрителя окунуться с головой и проникнуться яркими эмоциями главных героев... После просмотра этого спектакля в театре «У Никитских ворот», моё сердце просто кричало от восторга и красоты как самих актёров, так и постановки в целом!! Насколько каждая роль была великолепно сыграна столь талантливыми и ОЧЕНЬ харизматичными актёрами
Лично я осталась под невероятным впечатлением от спектакля!! Это именно то, что называется — профессионализм!
15.04.2019
Татьяна
Пляшущие человечки
Всем Доброго дня!
12 апреля в пятницу с дочкой смотрели мюзикл "ПЛЯШУЩИЕ ЧЕЛОВЕЧКИ" .
МАРК ГРИГОРЬЕВИЧ СПАСИБО ОГРОМНОЕ, ЗА ПРЕКРАСНОЕ ЛИБРЕТТО !!!
ВСЕМ ОГРОМНОЕ СПАСИБО !!!
И СОСТАВУ АРТИСТОВ , ВЫСТУПАВШИХ В ТОТ ВЕЧЕР !!!
ОСВЕТИТЕЛЯМ , ЗВУКОРЕЖИССЁРУ , ХОРЕОГРАФУ , ВСЕМ - ВСЕМ - ВСЕМ !!!
ЭТО САМЫЙ ЛУЧШИЙ МЮЗИКЛ !!!
15.04.2019
Валерия
Человек - волк
Человек-волк
Человек...жизнь...БОЛЬ...обстоятельства...СТРАХ...события...неизбежность...ЛЮБОВЬ!!!!! Эти "хэштеги" мелкали в голове..... СПАСИБО МАРКУ РОЗОВСКОМУ...за счастливый финал!!!!! Это мне вчера было ВАЖНО!!!
Очень глубоко...очень тронуло!!!!! Снова восхитило мастерство, как передали ВСЮ СЛОЖНУЮ ЖИЗНЬ человека всего три актера...ШЕДЕВРАЛЬНО!!!!!!! Спектакль очень заставляет глубоко думать...сопереживать...и искать, наверное, людей...кому так нужна помощь и любовь!!!!!
Очень хочется посмотреть этот спектакль лет через 5:))) Сравнить и проанализировать...что сделала...как жила...
Вспомнила слова Черниговской, имела возможность познакомиться и побывать на ее лекциях в "Артеке"...она - невероятная!!!! Она говорила..."развивайте себя...свой МОЗГ! Читайте сложные книги...слушайте серьезную музыку...смотрите глубокие фильмы..." Я бы добавила, и ходите на серьезные и глубокие постановки!!!!! Вот вчера...очень в моих "чертогах разума":)))зашевелились ниточки, которые "прокачивали в университете"... Еще и на фоне, что это был вчера от Вас подарок - вдвойне приятно!!!!! Доброту сейчас встречаешь...мы в нашей ситуации очень в этом убедились!!!!! Но не так часто:)))))
Этот спектакль не для любителей "фастфуда"...для людей думающих...сопереживающих...готовых принять чужую боль... Ну вот такие мои чувства относительно вчера:))))
15.04.2019
Марина
Стеклянный зверинец
Стеклянный зверинец
Спасибо большое за прекрасный спектакль! Актерам удалось тонко и талантливо раскрыть свои персонажи и это погружает зрителей сюжетную линию, заставляя сочувствовать и сопереживать, думать и размышлять, улыбаться и грустить... Получили огромное удовольствие! С удовольствием рекомендуем посмотреть
13.04.2019
Жанна
Незабудки (мой внук Вениамин)
Ходили смотреть спектакль "НЕЗАБУДКИ" 12.04.2019 г. Великолепно! Всё понравилось: и атмосфера, и сюжет, и игра актеров! Такой маленький зал и так близко происходит действие, и кажется, что ты там же, в этих квартирах, сидишь рядом с героями пьесы и переживаешь всё вместе с ними. В этой обстановке, когда каждое движение, каждое выражение видны так ясно, я не заметила наигранности! Огромное спасибо за доставленное удовольствие!
13.04.2019
Андрей
Незабудки (мой внук Вениамин)
Неожиданно интересный вечер выдался 12.04.19. Пришли на спектакль с чувством любопытства и легкого недоверия, а выходили из театра под сильным впечатлением от представленных житейских ситуаций. Пожалел, что не взял с собой цветы для актеров.
09.04.2019
Татьяна
Мать обвиняет
Браво!
Замечательная игра Марины Кайдаловой! Выходишь из театра под сильным впечатлением, которое долго не отпускает.Согласна полностью с предыдущими отзывами! Это действительно надо увидеть.
08.04.2019
Валерия
Гамлет
Вчера были на "Гамлете"... Тронуло все!!!!!! Игра актеров...свет...звук.....все эти конструкции......знаете...вот все так гармонично!!!!! И такое взаимодействие!!!!!!! Так все дополняет друг друга.....благодаря грамотным и сложным техническим конструкциям, свету... чувство реального "перенесения"...путешествия...в глубь произведения и души каждого актера(других слов не найду:)))) Если бы была Далем...определение словам "восхищение...восторг"...обьяснила бы четырьмя словами "Гамлет" у "Никитских ворот"!!!!!!!
Отдельное спасибо актерам! Всем!!!!!!!!! Пожалуйста, передайте!!!!!!! Зал ликовал!!!!!!!! А моей учительской душе(английского языка)...это произведение..."молитва":))) Вспомнила свои студенческие годы...когда по слогам разбирали Шекспира!!!!!!
Не дождусь уже пятницы, когда со своими учениками придем к Вам!!!!!!!
Еще раз самое огромное спасибо за такое СЛУЖЕНИЕ ВАШЕГО ТЕАТРА искусству и нам!!!!!!
P.S. Не могла не отметить...расстроили вчера некоторые наши зрители...но их было совсем мало... Ведь весь зал не отпускал актеров!!!!!!! Было видно, как больно актерам, когда некоторые скорее побежали в гардероб.....это так.....(слово приличное не подберу!!!!!!) Пожалуйста...передайте им, как все те, кто сидели с нами рядом возмущались этим!!!!!!!!
Пусть наш восторг игрой актерами и благодарность за их труд и самоотдачу...передастся по невидимым ниточкам от всех благодарных зрителей!!!!!!!
Спасибо еще раз!!!!! И с Праздником Благовещения Вас!!!!! Ангела Хранителя и Покров Царицы Небесной ТЕАТРУ
05.04.2019
Елена
Капитанская дочка
Код стыда
«Просто надо быть правдивым,
благородным, справедливым,
умным, честным, сильным, добрым –
- только и всего!»
(песенка)
Чего ради взялся Пушкин за повесть из актуальной истории России (хотя в то время четверть века была, пожалуй, длиннее нынешней)? Он же сам пишет: «Ну, это вы и сами знаете…» - в таком духе. Мы, положим, не знаем, но сообщает поэт достаточно, чтобы на всякий случай осенить себя каким-нибудь знамением. Не для того же, чтобы преподнести публике совершенно фантастическую историю, будто порядочный человек может выжить и стать счастливым в обстоятельствах, в которые автор помещает Петра Гринёва и Машу Миронову? Можно только догадываться. И я пытаюсь.
Спектакль, как и первоисточник, ни на чём не настаивает, ни за что не агитирует и показывает и верхи, и низы общества равно сомнительными по своей этической привлекательности. Образцы нравственной чистоты обитают между этих полюсов в состоянии самого неустойчивого баланса: имею в виду семейство Мироновых и примкнувших к ним Савельича и Гринёва (а также павших в междоусобной бойне мирных граждан и честных служак). Известная метафора о «лезвии бритвы» - красота есть исчезающе тонкая грань между скатами в… некрасоту – работает и относительно души. Замараться легко, трудно жить замаранным, если в тебе жив стыд.
Эта история – гимн стыду, который не только в поговорке побратим совести. И тут происходит странное: веления совести далеко не всегда совпадают с требованиями присяги. Почему Швабрину каждый раз удаётся навлечь на Гринёва беду, всего лишь сообщая «кому следует» формальную истину? Да, ввязался в дуэль. Да, принял от бунтовщика подарки (более того, сам сделал Пугачёву подарок – правда, не зная ещё, что перед ним за человек).
Вот это слово. Человек. «Дай себе волю», слышим мы модный позыв. «Ведь ты этого достоин», улещивают зазывалы в комфорт. «Ты никому ничего не должен» - от создателей «возьми от жизни всё». В общем, нам нынче постоянно разрешают стать животными: дают – бери, бьют – беги, сожри соседа, возьми что плохо лежит, при захвате заложников не сопротивляйся, не будь героем, не будь героем… Гринёв, кстати, тоже героем не кажется – такой юный, щёчки-чубчик, доверчивый взор, пылкое сердечко. Мамка-Савельич и носик утрёт, и сабельку подаст, и водочки не позволит хряпнуть. Но кто, отчаявшись побудить должностных лиц к исполнению их долга, один потащится обратно в пекло – прямо в пасть к разбойнику, хоть и лично знакомому, но ничем уже не обязанному? Вспоминается корчаковский Матиуш, явившийся на войну в сандаликах. «Чтобы воевать без сапог, надо быть простофилей!» «Или героем…»
Петрушу всегда видно – а вот Швабрина не сразу распознаёшь в толпе приспешников Пугачёва. Казалось бы, яркий индивидуалист, но, оказывается, «побыть у трона», хоть какого-нибудь, даже фальшивого, составляет предмет его карьерных вожделений. Недаром Емельян Иваныч к концу своей истории уже иронично и с опаской косится на своих подпевал. «Они все воры…» Как говорится, узок круг и страшно далеки они от народа. Взять вилы в руки – ещё не значит стать вне закона, иногда это значит – создать новый закон, который даст начало оздоровлению человечества (до следующей эпидемии, но мы же не ждём чудес). Главный вопрос любой драки – как её поскорее закончить. Потасовку на очной ставке не берём
Казни сторонников Пугачёва были не менее жестокими, чем его расправы. «Ужасный век – ужасные сердца», тот же Пушкин – в другом месте – сказал. (Кстати, отличные стихи – про замершее в ужасе столетие, я про «песню повешенных»).
Но всегда есть сердца прекрасные. В спектакле много, даже вроде бы слишком много поют о любви. Любовь очищает то, что грязнит война. На каждый кровавый выпад массы следует нежный ответ дуэтом. Поэт подарил героям счастье – режиссёр его в этом поддержал.
А актёры воплотили всё так сильно и привлекательно, что хочется, ну не знаю, видеоверсию этого состава… или «золотую маску» какую-нибудь, что ли.
«Награждаются…»
Никита Заболотный и Николина Калиберда – за нашу веру в пользу наивности и доброты.
Ирина Морозова и Денис Сарайкин – за нашу память и уважение к родителям.
Андрей Молотков – за пример самопожертвования и заботы, от которых не стоит отмахиваться.
Константин Иванов – за то, что мы слишком увлеклись «весёлыми бесами», теперь это очевидно.
Михаил Озорнин – за трагизм позиции наблюдателя и комментатора.
Юрий Шайхисламов – за дружбу народов и общие ценности всех людей.
Денис Юченков и Наталия Корецкая – за равную чуждость простому человеку любых вождей, в чём вождям иногда стоит и посочувствовать.
И всем, всем, всем. Кто на сцене и кто за сценой, кто сочинял, рисовал, придумывал и освещал, встречал и провожал… Этому театру.
02.04.2019
Анна
Пляшущие человечки
Веселый добрый спектакль
Новая постановка Марка Розовского - спектакль по рассказу Конан Дойля "Пляшущие человечки". Труппа "театра у Никитских ворот" как всегда - на высоте. Вас ждет много танцевальных сцен, много шуток ( всё-таки это мюзикл, хоть и сюжет детективный), отличные актеры в главных ролях. Не ждите полного соответствия рассказам о Шерлоке Холмсе, и, тем более, известным экранизациям. Будьте готовы к неожиданной трактовке образов Доктора и знаменитого частного Детектива. Живых эмоций и эпатажных шуток будет на порядок больше, чем в рассказе.
Жаль, что сцена немного маловата для танцевальных номеров - действительно "Пляшущие человечки" очень оживляют весь спектакль. Эта, совершенно самостоятельная фигура всего спектакля, говорит с вами языком танца. Пляшут человечки-актеры зажигательно! Спасибо балетмейстеру Ольге Костель, танцевальные номера получились яркими, разнообразными. Отмечу костюмы, которые сразу делят героев на приезжих из Америки и англичан. Работа команды театра как всегда блестящая - видеоряд, синхронизация света и декораций, все на очень хорошем уровне. В целом - добрый веселый мюзикл. "Вечно только то, что человечно!"
31.03.2019
Елена
Пляшущие человечки
Буду говорить прямо - люблю эту команду давно и с каждым пополнением - всё прочнее.
Поэтому - только правду. Кстати, те, кому я уже всё лично рассказала, свидетели. Вот так легко и непринуждённо мы перешли на детективную терминологию.
Хорошие новости: в формате мюзикла показать дедуктивный процесс, озвучить в песне и танце ход мысли, который в известном сериале показывался спецэффектами (милая жестовая отсылка в спектакле) - это ноу хау. Совсем не нужна вводная фраза: смотрите, я их оживил. Всем всё понятно и так, это мощный образ фантазии.
В центре повествования, как ни странно - и в этом тоже новизна - стоят не Холмс и Ватсон, а герои жизненной драмы: супруги Кьюбит и их преследователь Аб Слени. Рассказ Конан Дойля читали все (кто не читал, на тех мы не ориентируемся, в этот театр ходят люди, освоившие азбуку) - сюжет не вызывал бы интереса, сохрани постановщик традиционный подход. Но поставить нас на место обитателей дома, погрузить в атмосферу тягостной тайны - вот правильный ракурс, и он был найден.
По текстам и музыке: есть прямо-таки хиты, например, "Норфолк-Чикаго". Тексты, как мне показалось из того, что расслышала, разные: в некоторых есть философские обобщения, некоторые этим не поражают. Очень мило, что для прозаических сцен выбран любимый мной перевод Чуковского, реплики всплывали в памяти прежде, чем произносились артистами.
Об артистах. Ёмкое слово БАЛЕТ - отдельной строкой. Там и характеры в каждой фигуре, и мощное владение профессией. Инспектор, кухарка, горничная - каждый на своём месте, с уместной долей гротеска (хотя в этом плане Юрия Голубцова, конечно, не переплюнуть никому). Где-то на полпути остался сквайр Кьюбит - С. Федорчуку удался прямолинейный, даже где-то туповатый, но добрый британец.
Холмс и Ватсон - моя любимая парочка Иванов и Заболотный. Константин поразил прежде всего владением голосом. Как завсегдатай московских мюзиклов смело скажу - Шерлок бы там не затерялся. А уж его драматичные переживания - кто-то может засомневаться в такой подаче холодного и рационального сыщика, но, опять-таки, мы все давно знаем, что на самом деле представлял из себя тонкий и справедливый мистер Холмс. Доктору Ватсону, пожалуй, труднее всех - он и тень, и помощник, и заместитель своего друга, да и личная жизнь у него явно задалась (судя по некоторым деталям... обратите внимание на то, в каком виде он сошел с поезда в Норфолке). Развитие характеров тут будет по ходу сезона очень интересным, гарантирую.
Центральной же парой назову Илси и Аба (Эйба) - у меня это были Н. Корецкая и В. Пронин (давно мне знакомый еще по дипломным спектаклям в щукинском училище). Эти двое артистов в жанре мюзикла как рыбы в воде, им не приходится думать, куда шагнуть и как взять ноту, поэтому их герои свободно разыгрывают свою трагическую историю в режиме вечных шекспировских страстей.
А вечно то, что... кто видел, тот допоёт!
Плохие новости: похоже, опять будут аншлаги, не все сразу смогут попасть.
30.03.2019
Лариса
Дело корнета Елагина
Марионетка чужого вожделенного ума
"Она была актрисою, и даже за кулисами
Играла роль, а....» Очень познавательный спектакль о том, как страсть может из человека сделать марионетку чужого вожделенного ума, и привести к непоправимому.
Постановка спектакля и игра актеров великолепны. Браво!
29.03.2019
Валерия
Пляшущие человечки
Чудесно! Невероятно талантливо!! Живо!!! Вдохновля
Прежде всего хочется выразить огромную Благодарность Дорогому Театру за...его...настоящее СЛУЖЕНИЕ...отдачу...талант...желание удивлять и дарить НОВОЕ!!! ДОБРОЕ!!! ВЕЧНОЕ!!! Испытали массу положительных эмоций!!! Свет...музыка...хореография...сценарий...актеры...безусловно...САМ РОЗОВСКИЙ!!! Были абсолютно уверены, что спектакль нам понравится!!! Так и сложилось!!! И особенно......послевкусие...невероятное настроение после...и самое главное - желание вернуться!!!
БЛАГОДАРЮ!!!!!!!!!!!
28.03.2019
Зинаида
Пляшущие человечки
Второй раз в этом театральном сезоне театр "У Никитских ворот" поражает меня своей постановкой.
Анонс премьеры “Пляшущих человечков” по одноименному рассказу Конан Дойла вызвал сильнейший скепсис: “ага, Бродвей, как же! догоним и перегоним”.
Вынуждена извиниться - была неправа. Таки-да - Бродвей.
И дело не только в исполнителях главных ролей, которые прекрасны без всяких скидок. Бродвейские шоу делает chorus line. Только безупречно отточенный, отрепетированный и синхронизированный рисунок танца дает хорошим музыкальным постановкам тот драйв, ту обманчивую легкость и тот класс, который невозможно заменить никакими декорациями, световыми эффектами и мастерством “премьеров”. Именно бесконечные танцевальные репетиции делают постановки мюзиклов такими долгими. Напомню - предыдущий мюзикл был выпущен театром в конце ноября прошлого года! И все актеры, занятые в новой постановке, за эти 4 месяцы отыграли по 1 - минимум! -драматической премьере. Потому что - да - "пляшущие человечки” - это не специально приглашенные “балетные”, это драматические актеры. Зажигательно бьющая чечетку Яна Прыжанкова чуть больше месяца назад отыграла премьеру “Стеклянного зверинца”, так же, как и Максим Якимов. Александр Кудряшов и Никита Сюсюкин сыграли драматические (насколько я понимаю - каюсь, спектакль не смотрела) в джазовом шоу “Памятник неизвестному стиляге” по Виктору Славкину. Как Марк Григорьевич????? Как Вам это удается? Ваши актеры три часа танцуют и поют так, словно отходят от станка только для посещения вокального класса. Снимаю шляпу и низко кланяюсь!
Скажите, а когда следующая премьера мюзикла? Очень ждем!
28.03.2019
Урзова Екатерина
Пляшущие человечки
Спасибо за прекрасный спектакль!
Театр у Никитских ворот поставил очень необычный спектакль: мюзикл-детектив-комедию "Пляшущие человечки". Мюзикл, потому что пол-спектакля поют и танцуют. Детектив потому что это рассказ о расследовании, которое ведет знаменитый Шерлок Холмс. А комедия потому что образ персонажей решен в комедийном ключе. Это не живые люди, это символы, образы, немного шаржированные, немного гротескные, но очень теплые. Я бы сказала, немного ретро.
Вот прославленный сыщик Шерлок Холмс, который курит трубку, играет на скрипке (вживую!!!) и время от времени выдает гениальные решения. Вот его доктор Ватсон, классический наперсник и друг героя. Несмотря на такую внешне скромную роль, он не пребывает в тени Шерлока, поскольку имеет свой очень яркий характер. Вот Элси, которая кажется яркой экзотической птицей, случайно залетевшей в эту немного запыленную и тусклую Старую Англию. Ее алые наряды явно говорят, что она чужая, а цвет платья намекает на то, что прольется кровь. Вот скромные горничная и кухарка, но тихие они до поры, до времени, а, если этих дам напугать, то мало никому не покажется. Мне, кстати, их дуэт больше всего понравился. Ну и так далее.
Отдельно хочу рассказать про собственно танцующих человечков, кордебалет в черном. Они прекрасны. Вы увидите степ, брейк-данс и много-много чего еще. Будете смотреть спектакль, обратите внимание на то, что они и вправду составляют буквы, складывающиеся в слова.
Минусов как таковых не обнаружила. Разве что в первой арии я не разобрала не слова и очень огорчилась, подумав, что так будет и дальше. Но дальше было все в порядке. И еще я бы снизила накал образа Слени. Я понимаю, что в спектакле он - бандит из Чикаго, но получилось, что тут слишком много всего. Предлагаю шрам сделать поменьше и снять браслеты с плеч.
28.03.2019
Мария
Пляшущие человечки
Даже не думала, что из небольшого рассказа А.Конан-Дойла получится полноценный и такой замечательный мюзикл. Браво, Марк Григорьевич! Очень понравилось, что в спектакле Шерлок Холмс более живой и человечный, чем у Конан-Дойла. Актёры играли и пели отлично, кроме того, все они в великолепной физической форме. Что выделывали на сцене пляшущие человечки (здесь они полноправные участники действия) - невозможно передать словами! Поэтому рекомендую всем: идите и смотрите.
10.03.2019
Валерий
Емеля
Был с дочкой на "Емеле" в воскресенье, и мы остались в полном восторге! Таких органичных, пластичных, ярких артистов еще поискать! Видно, что все они - в постоянном "тренинге", очень много работают, развиваются, растут. И в этом, конечно, Ваша заслуга! Не говоря уже о том, в каком состоянии сам театр. Меня очень тронули свежие цветы на столиках. Сколько в этом культуры и притягательного благородства. Спасибо Вам огромное! Непременно приду на премьеры! Здоровья Вам, радости и новых побед!
03.03.2019
Елена
Валерий Толков
Про артиста Толкова
Многие говорят (да и сама я замечала), что Валерий Анатольевич имеет внешнее сходство с кумиром советских зрителей Олегом Ивановичем Далем. По зрелом размышлении и накоплении опыта (как зрителя в театре и кино/тв) хочу сказать - это сходство практически внешностью и ограничивается. Талант Толкова ближе, если уж искать аналогии, другому любимцу публики - Андрею Александровичу Миронову. Даль - артист и персонаж в жизни трагический, холодный, острый... и он такой во всех, по сути, своих ролях. Конечно, я на сцене его не застала, но не ощущаю ни теплоты, ни юмора (сарказм не берём) ни в Зилове, ни в шуте из козинцевского "Лира", ни даже в Крестовском ("Земля Санникова"). Альтер эго Олега Даля - даже не Лермонтов, а Печорин (сам бывший маской поэта, отнюдь не героя в глубине натуры). Даль глубок и - узок, как рана от шпаги, и как таковой, вскрывает вас и делает больно (возможно, для вашей пользы). Миронов - и, по теме обсуждения, Толков - мастер более широкого "профиля". Валерию подвластны и глубины трагизма, и вершины фарса, и, что важно, его вклад в искусство вас лечит, ободряет и вдохновляет. Ударило вас Гамлетом или взорвало "Братишками", вы выходите из театра с ощущением, что жизнь не только продолжается, но стала лучше - потому что улучшились вы сами. Толков не язвит зрителя - он нас принимает. Возможно, сам не желая того или о том не думая. Просто вот такой он человек и артист. Идущий своей дорогой, вне масок и аналогий, и оставляющий свой уникальный след.
03.03.2019
Дарья
Вишневый Сад
Великолепный спектакль!
Постановка выше всяких похвал. Потрясающие актеры, нет отступлений от книги и в каждой сцене - столько любви к первоисточнику.
Происходящее на сцене моментально увлекает и к героям невозможно относиться равнодушно. Они смешные, дерзкие, глупые, беспомощные, сильные и искренние. Они все, сколько бы их ни было на сцене, живут свою жизнь и страшно упустить хоть одно движение, хоть один поворот головы каждого из них, потому что все они имеют смысл.
Спектакль заявлен как комедия, но он настолько же смешной, насколько грустный, пронизанный усталым отчаянием и беспомощностью. И невозможно не любить их, каждого из них. Со всех их самодовольством, беспомощностью, грубостью, глупостью, заблуждениями, влюбленностью, силой и слабостью.
Эта история однозначно стоит того, чтобы увидеть ее в театре.
03.03.2019
Денис
Папа, Мама, Я и Сталин
Спасибо за спектакль!
Ходил на спектакль с сыновьями 9 и 13 лет. Спектакль очень тронул всех. Когда вышел Марк Розовский у меня навернулись слезы, младший тоже заплакал. Очень ценен личный опыт, хочется, чтобы этот спектакль долго жил в театре, как напоминание о страшной и яростной эпохе , искалеченных судьбах и семьях. И впечатляет то, что из этого ада и страшного времени появились яркие и сильные люди, как Марк Розовский. Желаем долгих лет жизни спектаклю и автору.
26.02.2019
Елена
Гамлет
Кто он Гекубе?
"Кто он Гекубе? Кто ему Гекуба?"
Около двух лет назад я смотрела "Гамлета" в последний раз, и вот на днях вернулась - точнее, вернулся Гамлет... как Одиссей у Мандельштама, "пространством и временем полный". Принц датский и раньше был отличной работой Валерия Толкова - теперь же это настолько хорошо, что даже пугает, знаете ли. Даже спектакль стал более точным и доходчивым. Мне кажется, есть роли в мировом репертуаре, которые можно сделать идеально в двух ситуациях: когда ничего не знаешь - и когда знаешь всё. Вот на днях мы видели второй вариант...
А ещё мне наконец раскрылся Горацио Александра Чернявского. Режиссируя диалогом Гамлетов, подсовывая книгу под руку сыну убиенного отца, пособничая в устройстве "мышеловки" и так далее, этот хипстер-космополит добился того, что стал единственным свидетелем истории заката Дании. И пусть страну захватил враг - зато парень с честным лицом теперь летописец номер один, ведь у остальных дальше - тишина...
Справедливость восторжествовала.
Мы еще можем прикинуть цену.
25.02.2019
Дмитрий
Памятник неизвестному стиляге
Очень интересно!
Довелось побывать на премьере спектакля "Памятник неизвестному стиляге". Это что то новенькое. Интересная постановка. Понравилось всё, монологи и воспоминания Марка Розовского, его неисчерпаемая энергияи юмор. Ребята из Тэп шоу FLAP невероятные профессионалы и молодцы! Монологи "стиляги" в исполнении Павла Янковского цепляли и не оставляли равнодушным. Концовка спектакля особенно сильно зацепила, и не оставила равнодушным, прям комок в горле. Очень здорово! В-общем, несмотря на некоторые спорные для меня моменты, спектакль смотрится легко. 2 часа прошли незаметно.
Спасибо большое за потрясающее шоу.
Спасибо всем кто работал над этой постановкой!
20.02.2019
Наталья
Памятник неизвестному стиляге
Стоит посмотреть!
Спектакль "Памятник неизвестному стиляге" - удивительная, уникальная постановка! Понравилось все - и "разговор по душам" с залом Марка Розовского, и потрясающее джазовое шоу с замечательной сценографией, хореографией, музыкой, вокалом, западающими в душу монологами "стиляги"... Вспоминали, смеялись, восхищались, сопереживали... Финал спектакля до сих пор стоит перед глазами. Огромное спасибо всем авторам и участникам этого проекта!
19.02.2019
Ирина
Памятник неизвестному стиляге
Новое слово в театре!
Была в числе гостей предпремьерного показа спектакля «Памятник неизвестному стиляге», поймала себя на мысли, что гений Марка Розовского неисчерпаем!
Объединить в театральной постановке спектакль, шоу, моноспектакль, выражая это через работу с актрисой (голос Н.Корецкой не оставил равнодушным никого в зале!), уникальным хореографом -постановщиком и режиссёром В.Янковским и неподражаемым А.Филиппенко мог только Маэстро!
Отдельные аплодисменты и восторг тэп-шоу “Flap”!!! Браво!!!! Нереальные ребята, по новому открывшие для меня понятие «степ»! Пластика, ритм, страсть и все это под умопомрачительную работу ног!
Очень советую посмотреть эту постановку!
Спасибо всем участникам проекта!
19.02.2019
Григорий
Памятник неизвестному стиляге
Театр уже не тот
С самым позитивном смыслом, произношу эту фразу "Театр уже не тот". Смешение танца, эмоциональных монологов, историй, и музыки - рождает новый жанр, название которому я не знаю.. Но эмоции только позитивные. Правда мне как не музыканту, видеоролик на 13 минут в середине спектакля, и фотохроника театра - были не понятны, к чему это... В остальном, в целом - очень интересно. Перепад эмоций от восторга до заинтересованности в течении 2х часов вам гарантированы, и конечно слезы в конце! А если хотите полного погружения, покупайте 12 место на 2ром ряду! Будет приятный сюрприз!
15.02.2019
Инесса
Стеклянный зверинец
Премьерный спектакль - очень рекомендую
Театр «У Никитских ворот» представил зрителю новый спектакль Марка Розовского по пьесе одного из самых известных драматургов 20 в. – Теннесси Уильямса «Стеклянный зверинец». Автор знаменитого «Трамвая «Желание» раскрыл сюжет от лица молодого поэта Тома (Александр Чернявский), который живет в бедном домике с сестрой-инвалидом (тссс, дома не принято это слово) и пожилой матерью.
Почему-то именно спектакли театра "У Никитских ворот" всегда вызывают у меня желание анализировать их героев. Через всю пьесу красной нитью проходят две темы: одиночества и желания вырваться из рутины. Эти мотивы присутствуют у всех троих членов семьи. Том пишет стихи, но они никому не нужны, а пока ему приходится работать за гроши консультантом в обувном магазине. Мать и сестра живут только на его зарплату. Неудивительно, что молодой человек всеми силами старается проводить с ними как можно меньше времени: ходит каждый вечер в кино, в бары, и возвращается только ночью – все, что угодно, чтобы забыться и отвлечься. Последней каплей становится желание Тома поступить работать на круизный лайнер.
Сестра Тома, Лаура (Ника Пыхова) – инвалид, одна нога у нее от рождения короче другой. Есть множество счастливых людей с большими недостатками, но это – не случай Лауры. Ее изъян превращает симпатичную молодую девушку в закомплексованную, зажатую до ненормальности серую мышку, которая боится выйти из дома, а в учебных заведениях ее тошнит в прямом смысле, от волнения. Девушка все дни проводит дома, оберегая свою самую большую драгоценность – стеклянный зверинец, коллекцию фигурок животных. Само собой, карьеру у Лауры сделать не выйдет. Это прекрасно понимает ее мать Аманда (Галина Борисова), поэтому ее главное желание – выдать Лауру замуж, обязательно «за хорошего непьющего кавалера».
Аманда – тоже несчастная женщина. Много лет назад оставленная мужем, она и в детях не находит утешения: дочь висит балластом, а сын называет «старой ведьмой» и хочет сбежать из дома. Аманда живет воспоминаниями о молодости на Юге, об уже умерших поклонниках и светских разговорах. Мне кажется, что она не хочет отпускать сына, а запрет на плавания, пока «сестра не пристроена» - это только предлог.
Однако, под давлением матери Том соглашается пригласить к ним в гости своего приятеля Джима (Михаил Озорнин) из обувного магазина с целью реализации коварного плана – знакомства с Лаурой. Ох, лучше бы он этого не делал…. Джим выглядит чужим в этом царстве грез и фантазий в своей спортивной одежде и с баскетбольным мячом. А уж какую боль он причиняет Лауре… Кстати, даже Джим в чем-то одинок и страдает от рутины: ведь в школе он подавал такие надежды. Почему же сейчас некогда блестящий ученик торгует обувью? И почему он с таким страхом говорит об опоздании на вокзал? Быть может, у него тоже не все хорошо?
Кстати, хотелось бы отметить некоторые моменты: часто, когда говорят о каких-то предметах, они появляются на сцене. Например, когда Аманда вспоминает о желтых нарциссах, они падают с потолка и ковром устилают пол. Или с потолка падают тяжелые обувные коробки, когда обсуждают работу Тома в обувном магазине. Это придает спектаклю небольшой налет фантастичности и вызывает подсознательные ассоциации, почему-то, с "Крупной рыбой" Тима Бертона.
Спектакль, кстати, очень рекомендую к просмотру.
12.02.2019
Алина
Татьяна Дьяченко
Спасибо за спектакль.
Были на спектакле « Мораль пани Дульской» 9 февраля всей семьёй.
Спасибо огромное за подаренное удовольствие! В главной роли молодая актриса. Заглянули в программку- Татьяна Дьяченко. Очень порадовала игрой - экспрессивно в меру,нравится очень, когда артист живет в роли естественно, без переигрывания. Ну и вообще, команда понравилась на площадке. Браво!
Пойдём теперь на «Золотую рыбку» в марте, уж очень дочке понравилась актриса, нам даже удалось у неё автограф взять. Спасибо театру, открываем для себя новые достойные имена!
09.02.2019
Ольга
Стеклянный зверинец
Благодарю Театр за этот удивительный спектакль! За возможность узнать в героях себя и повод провести ревизию в своей душе.
У каждого человека в душе есть стеклянный зверинец из страхов, комплексов и надежд. Зверинец, распоряжаться которым каждый из нас волен по своему усмотрению. Кто-то бережет зверинец как зеницу ока и трепетно охраняет. А кто-то - возьмет на себя смелость и выбросит всю эту коллекцию на свалку истории. Масса проблем в жизни, недомолвок, скандалов и непонимания между людьми (в том числе самыми близкими) возникают еще и из-за того, что, протирая пылинки со своих внутренних животных, многие из нас зацикливаются каждый на своей коллекции...забывают об уважении к окружающим, о бережности и праве другого человека на личное мнение и интересы.
08.02.2019
Анна
Ганди молчал по субботам
Это очень сильно!
Отзывы обычно не пишу. Долго искала на сайте - куда писать. Попали случайно. Проездом в Москве. Хотела сказать большое спасибо Никитским за такие спектакли!
05.02.2019
Даниил, Анастасия и Аркадий!
Золотая рыбка
Это было замечательно! Не раздумывая нужно идти всей семьёй! Постановка великолепная. Сказка смотрится на одном дыхании! Музыка и песни вписываются бесподобно! Спасибо Вам огромное!
01.02.2019
Марина Звягина
Памятник неизвестному стиляге
Потрясло до глубины души
Были сегодня всей семьёй на премьере спектакля "Памятник неизвестному стиляге". Это невероятный спектакль, торжество музыки, танцев, стиля и профессионализма! Ребята из группы FLAP невероятные профессионалы! Ну невозможно так круто танцевать! Сколько обаяния и вкуса! Марк Розовский потряс своей энергией и юмором. К сожалению не запомнили имя грузинского артиста, который вышел и спел неземным голосом 2 песни из 50-хх гг. И плакали, и смеялись, и ностальгировали. Все ладони красные от апплодисментов.
21.01.2019
Лариса
Человек - волк
Знакомство с теорией фрейдизма
Сегодня благодаря Вашему спектаклю, Марк Григорьевич, я познакомилась с теорией фрейдизма. Вы нам показали, что главное - это не влечения, происходящие на бессознательном уровне, а стремление каждого человека к самоутверждению. Браво!
07.01.2019
Мария Федосова
О, Милый друг!..
Вечный "милый друг"Потрясающий мюзикл! На мой взгляд, прекрасно передан самый дух произведения Ги де Мопассана. Огромное спасибо Марку Розовскому за такую замечательную постановку! Давно не перечитывала этот роман и была просто потрясена его пронзительной современностью. Все актёры играли, пели и танцевали великолепно, но особенно понравился Игорь Скрипко (Жорж Дюруа). Он, как мне кажется, прекрасно передал отрицательное обаяние Милого друга, этого антигероя всех времён и народов. Это был первый спектакль, который я посмотрела в театре "У Никитских ворот", после чего он стал одним из самых моих любимых московских театров.
05.01.2019
Зане
Райна Праудина
Прощайте, наша дорогая и любимая Райна!
Известие о смерти Райны Борисовны меня потрясло... ведь еще несколько месяцев назад мы виделись в Риге, она как всегда шутила, вспоминала годы, проведенные в Риге, переезд и работу в Москве, я же каждый свой приезд планировала в зависимости от репертуара театра, чтобы попасть на спектакль. Небольшая сцена, тишина в зале, казалось, воздух натягивался как струна, а на сцене она - Райна Борисовна - бабушка Илико, Эсфирь Львовна... К сожалению, я видела только два спектакля с ее участием, а в Риге не пропускала ни одного ...Может быть все, что сейчас пишу немного сумбурно, но это от нахлынувших воспоминаний и от слез, ведь буквы почти не вижу. Наши самые искренние соболезнования близким, родным и колегам... Прощайте, наша дорогая и любимая Райна!
Зане и вся семья Тринклеров, Рига, 05/01/2019
05.01.2019
Мария Федосова
Горе без ума
Горе без ума
Озорно, дерзко, злободневно. Классика, с которой смахнули пыль,- вот что такое этот спектакль Марка Розовского. Те, кто любит "Горе от ума", на мой взгляд, не будут разочарованы; а те, для кого это всего лишь скучное произведение из обязательной школьной программы, возможно, изменят своё мнение. В финале, конечно, не все по Грибоедову (Фамусов благословляет брак Софьи и Молчалина), зато, увы, в духе нашего времени. Замечательно!
05.01.2019
Мария Федосова
Капитанская дочка
Бессмысленный и беспощадный русский бунт
Вначале возникли сомнения, понравится ли мне этот мюзикл, так как одна из первых сцен ("На постоялом дворе") была уж очень не по Пушкину. Но в дальнейшем действие насколько захватило, что на последующие изменения в сюжете повести (впрочем, довольно незначительные) я уже не обращала внимания. Особенно ярко в мюзикле показан Пугачёвский бунт, причём образ Пугачёва в спектакле реалистичне
е, чем в повести, где он явно романтизирован. Этому способствовало то, что Марк Розовский использовал в данной постановке фрагменты из "Истории Пугачевского бунта" А.С.Пушкина. Кроме того, в спектакле звучат отрывки из стихов поэта. Очень понравилось, как выразительно режиссёр показал взросление главного героя, его превращение из дворянского недоросля в храброго офицера, для которого честь важнее всего, в преданного возлюбленного, рискующего жизнью ради спасения любимой девушки. Декорации скупые, но очень выразительные, впрочем, как и всегда в театре "У Никитских ворот". Финал спектакля растрогал до слез. Спасибо Марку Розовскому и всем актерам за такой замечательный спектакль
05.01.2019
Вероника
Райна Праудина
Прощайте, Райна Борисовна.
В эти праздничные дни - известие о смерти Народной артистки Латвии Р.Б. Праудиной - как удар поддых.
Я попала в театр на спектакль “Я, бабушка, Илико и Илларион” еще школьницей и с тех пор смотрела его раз 10, не меньше. Менялись другие актеры, но бабушка Ольга Праудиной была всегда. Она была душой этого спектакля, его стержнем - в зависимости от того, кто играл с ней на одной сцене, менялись какие-то нюансы, но не общий смысл.
Потом я увидела ее в спектакле “Незабудки” - ее дуэт с Екатериной Райкиной невозможно забыть - это было такое невероятное переживание, такое партнерство - невозможно было поверить в то, что эти две женщины на самом деле не выросли вместе в маленьком еврейском местечке, практически уничтоженном войной, что у них была какая-то совсем отдельная от их персонажей жизнь, что это все - великолепная, мастерская, но игра!
Я очень сочувствую родственникам и друзьям Райны Борисовны, но особенно - коллегам. Мне кажется, она была моральным камертоном театра. Как без него?!
Прощайте, Райна Борисовна!
Я никогда не забуду Вашу бабушку Ольгу и Эсфирь Львовну, для меня эти персонажи навсегда говорят Вашим голосом. Спасибо Вам за всё!
25.12.2018
Наталья Федотова
Ольга Агеева
Прекрасная Ольга
Уважаемая Ольга! Большое спасибо за игру в спектакле "Любовь и голуби". Прекрасная, яркая и очень талантливая роль в Вашем исполнении.
С удовольствием посетим другие спектакли с Вашим участием.
Успехов, благополучия и творческих успехов!
18.12.2018
Анастасия
Капитанская дочка
"Капитанская дочка" -постановка режиссера Марка Розовского в театре у Никитских ворот, композитор спектакля Максим Дунаевский. Долго после спектакля остается некое послевкусие и звучание удивительной музыки в памяти.. В наше сегодняшнее время чем можно удивить? Экшеном? 3 D изображением? 3 D игрой? Своеобразным видением материала? Игрой на раздевание на сцене? Раскрепощенностью и наглостью? Это давно перестало удивлять, - шелуха, напоминающая шум, помехи. Но, мы всегда знаем, открывая книгу произведений Великого Пушкина, что там не нужно остерегаться подвоха или разочарования. Пушкин то уж не подведет. Так вот, в Театре у Никитских ворот вы увидите то, что как раз написал Пушкин без современных "3 D подвохов". Там та самая "Капитанская дочка", с которой мы все знакомы еще со школы-чистые образы оживают на сцене в искренней игре молодых актеров. Режиссерское решение, акценты, музыка, образы-мурашки бегали по коже только так. Что больше всего порадовало, это то, что к середине спектакля, поймала себя на мысли: "Пушкин - гений" , а это доказывает что наши талантливые современники Марк Розовский и Максим Дунаевский любят искусство в себе, а не себя в искусстве. Этим и берут. В спектакле есть "чистота", то, чего сегодня очень хочется, как чистого воздуха в огромном мегаполисе, то, по чему, мы, по- моему, все соскучились. А ведь именно чистоту Пушкин воспевал и ценил в женском образе "чистейшей прелести чистейшей образец". Безусловным очарованием спектакля является исполнительница Маши Мироновой актриса Мирослава Михайлова. Нежность, юность и трепет в каждом движении - стопроцентное попадание в образ. Да, это та самая "Капитанская дочка" которую написал Пушкин) Спасибо за правду.
08.12.2018
Зинаида
Капитанская дочка
2 Пугачева
На мое счастье, мне удалось посмотреть спектакль 2 раза - с разными составами исполнителей. И, должна сказать, что это 2 совершенно разных спектакля! Оставив за скобками множество сюжетных линий (хотя они в полной мере заслуживают внимания), сосредоточусь на центральном персонаже - Емельяне Пугачеве. Точнее - Емельянах Пугачёвых - они совершенно разные у актеров Александра Масалова и Дениса Юченкова.
Юченков трактует характер своего героя как стихию, русскую удаль и надежду на авось- "главное в драку ввязаться, а там - будь, что будет!". Его Пугачёв живет сегодняшним днем, его поступки и решения продиктованы настроением, "хочу - казню, хочу - милую", он - игрок, поставивший на карту всё, и принимает свой проигрыш достойно, считая при этом, что всё могло бы быть иначе.
Пугачёв Масалова - почти Шекспировский Лир. Его ведет рок, и все его поступки продиктованы пониманием своей обреченности. (Обожаемый мной Влас Дорошевич написал о Ермоловой, что если она играет в трагедии, актриса обозначает эту трагедию с самого начала, даже если это самое начало - совершенно идиллическое:"На сцене Ермолова варит варенье. Правдин ее спрашивает...
Еще никакой грозы, бури и в помине нет. Спокойная молодая девушка ведет ясную жизнь.
Ни в кого она еще не влюблялась. Никто у нее любимого человека не отбивал.
Правдин спрашивает:
- Из чего варите варенье? Ермолова отвечает:
- Из вишни. Но как!
Можно подумать, что молодая девушка варит варенье из собственной печени." )
Вот именно об этом я вспомнила, глядя на Пугачёва в исполнении Масалова.
Никогда не думала, что спектакль, заявленный как мюзикл, заставит задуматься о таких материях.
Спасибо!!!!!!!
07.12.2018
Ольга
Мирандолина
Мирандолина!!!!!
Прекрасный спектакль! Легкий, веселый, искрящийся, как молодое вино. Великолепный состав исполнителей. Видно, что играют с удовольствием, чутко реагируя на реакцию зала. Спасибо за доставленное удовольствие!
02.12.2018
Ксения Андреева
Остров сокровищ
Остров сокровищ
Прекрасный спектакль! Артисты все молодцы, играют восхитительно. Интересно смотреть как и деткам, так и их родителям. Удивила актриса, которая играла Бен Ганна, так высококлассно играть мужскую роль! Браво. Смеялись с детками до коликов в животе)) Также хочу отметить артиста который исполнял роль Джона Сильвера. Супер. А ещё приятным сюрпризом была фотосессия с персонажами в декорациях спектакля. Очень понравилось, спасибо! Восторг!
02.12.2018
Капитанская дочка
Капитанская дочка
"Капитанская дочка" в театре У Никитских ворот - абсолютнейший must see, особенно для молодого поколения. авторы спектакля снова доказали, что классика не может быть скучной, поскольку может быть прочитана и интерпретирована множеством способов. А этот спектакль - мюзикл, где все события Пугачевского бунта и переживания героев повести пропеваются и протанцовываются, что значительно облегчает восприятие, не делая легковесной саму историю. Высокий класс!
Отдельных восторгов заслуживают исполнители - как главных ролей (Никита Заболотный - Гринев, Дарья Щербакова - Марья Ивановна, Александр Масалов - Пугачев), так и все, кто, даже ненадолго появляется на сцене, даже воплощая природное явление (Александр Кудряшов - Буран).
Наталья Корецкая в роли Екатерины II(создатели спектакля, конечно, очень польстили просвещенной самодержице, назначив на эту роль Корецкую) - само воплощение большого Бродвейского стиля - так и ждешь, что сейчас за ней выстроится, уходящая в горизонт chorus line. К сожалению, габариты сцены не позволяют.
Резюме - идите в театр, господа! И поверьте - никто не уйдет разочарованным.
30.11.2018
Мария Федотова
Бедная Лиза
Очаровательный спектакль! Сентиментальная проза XVIII века, в меру приправленная иронией, прозвучала неожиданно современно. В зале было много школьников, и я боялась, что во время действия будет шумно, но, к счастью, мои опасения не оправдались. Более того, самую высокую, на мой взгляд, оценку спектакля я услышала по его окончании именно от школьницы:"Это лучше, чем повесть!" Чтобы современная девушка ТАК оценила спектакль по сентиментальной повести XVIII века, надо, конечно, очень постараться. Поэтому прежде всего низкий поклон режиссёру-постановщику - Марку Григорьевичу Розовскому! Игра актёров, как всегда в этом театре, выше всяких похвал; живая музыка (небольшой ансамбль из 5 исполнителей). Рекомендую всем!
28.11.2018
Валентина
Горе без ума
Горе без ума
Хочется поблагодарить за спектакль "Горе без ума"! Авторский текст звучит в прекрасном актерском исполнении. Точные образы, прекрасное музыкальное оформление! Отличная идея - вариации на тему знаменитого грибоедовского вальса подчеркивают значение той или иной сцены. Пара Чацкий-Молчалин (Константин Иванов - Станислав Федорчук) - только "браво"! Дуэт Софьи и Лизы (Линда Лапиньш и Яна Прыжанкова) - "отлично"! А еще - великолепные Фамусов (Александр Масалов) и Репетилов (Денис Сарайкин)... Спектакль рекомендую всем - и школьникам, и их родителям и дедушкам. Огромное спасибо за прекрасный вечер!
27.11.2018
Василий
История лошади
Спектакль 25 ноября «История лошади» в составе Владимира Юматова и Игоря Скрипко- бесподобен. Слезы накатили еще в самом начале, до истерики спасало то, что музыкальное сопровождение очень грамотное. Резкая смена настроения. Казалось бы, минимум декораций, но максимум игры. Привлекли особое внимание артисты табуна. (Екатерина Васильева, Яна Прыжанкова и заслуженная артистка РФ Ольга Лебедева ( в начале спектакля, когда я увидел Ольгу, сразу обратил внимание на то, что она единственная из табуна старше остальных лет на 10, но после слов «Мироздание…» сразу все стало ясно и понятно. Это артистка тоже относиться к Богатству театра. У нее Божий дар. Тут отдельный нижайший поклон и крики «Браво»).
Без слов о Юрии Голубцове тоже не обойтись. Всегда смешон и весел.
24.11.2018
Ольга
Папа, Мама, Я и Сталин
Спасибо, Марк Григорьевич!
Огромное спасибо за спектакль. Низкий поклон от людей старшего поколения,переживших эти страшные времена(нашу семью коснулись эти события) и уже ушедших от нас. Спасибо за Память. Игра актеров восхищает. Глубокий и пронзительный спектакль о самых главных достоинствах людей. Рекомендую.
21.11.2018
Татьяна
Похороните меня за плинтусом
Спектакль рекомендуем!
Посмотрели вчера «Похороните меня за плинтусом». Шли с настороженностью, поскольку история непростая. Но режиссеру и актерам удалось сделать замечательный микс, «как в жизни», где трагическое соседствует со смешным, а грустные картинки бытия и быта перемежаются юмором. При этом логические связи повествования совершенно ясны и понятны.
Игра актеров хороша. Они проживают роли, проявляя для зрителя эволюцию своих героев. Бабушка (Галина Борисова), при том, что это главный «тиран», совершенно прекрасна. И очень достоверна в своей удушающей любви к внуку. Абсолютно аутентичный дедушка (Александр Лукаш), уходящий от проблем в себя, в газету, в кино… Саша (Станислав Федорчук), которого играет взрослый парень, сыгран довольно убедительно. Мама (Наталья Денисова), легкая, изящная, и вправду женщина – праздник. В начале спектакля это просто молодая особа, вырвавшаяся из-под гнета властной матери, а в конце мы видим взрослую женщину, готовую нести ответственность за свою семью. И Хахаль Толя (Денис Сарайкин) замечателен: веселый выпивоха, превратившийся в мужчину, на которого можно опереться в жизни.
Иными словами, рекомендую этот спектакль. Смотрите семьей, каждый найдет что-то для себя важное, что-то поймет… Как сказал мой муж: спектакль хоррроший!
08.11.2018
Мария
Ганди молчал по субботам
Отзыв
«Ганди молчал по субботам» - это весьма короткая пьеса (каких-то 18 страниц) молодого российского драматурга А. Букреевой. Это история о подростках, их родителях и социуме в целом, об одиночестве и попытках самоутверждения, о крутых жизненных виражах.
Режиссёр переносит зрителя в обычную квартир с самыми обычными каждодневными атрибутами.
Роли второстепенных персонажей и часть декораций выполняют картонные образы, что ничуть не смазало восприятие.
Сашу настиг переходный возраст со всеми сопутствующими атрибутами: это и привязанность к членам семьи: родителям, дедушке, сестре и собаке, и протест против распада семьи и мировой несправедливости в целом, попытки познать что-то взрослое будь то государственный бюджет или космическое пространство.
Душевные волнения подростка доносятся режиссером до зрителя с помощью музыки и танцев, а его молчаливые размышления провоцируют родных на откровения, которые открывают глубокие душевные раны, которые позволяют зрителям понять мотивы их поступков: уход отца из семьи, странные поступки деда и прочее.
Это спектакль заставит зрителя и улыбаться, и грустить, и ещё раз задуматься об отношениях с детьми-подростками и своих собственных поступках.
«Темной лошадкой» для меня осталась лишь «бомж» Лиза, с появлением которой и закрутилась вся история на сцене. Может быть этот персонаж есть попытка режиссёра донести до зрителя причины одиночество отдельных людей, которых не понимают и судят о них поверхностно только по причине их молчания и редких, непонятных фраз? Советую каждому сходить на этот спектакль и самому ответить на вопросы, которые возникнут в ходе его просмотра.
01.11.2018
Ирина
Дорогая Елена Сергеевна
Спектакль - жизнь
Хочу написать отзыв о спектакле "Дорогая Елена Сергеевна", который смотрела 31 октября. Музыкальное сопровождение, то есть две песни в спектакле настолько идеальны подобраны. Браво режиссёру.
Но написать хотела вот что, шла больше на актрису, чем на спектакль.
В кассе узнавала состав кто играет. И вот чудо. Ольга Лебедева.
Первый раз увидела ее в спектакле БИ-ЭМ-ДАБЛ Ю.
Образ Елены Сергеевны, сделан просто сверх талантливо. Слезы, короткие реплики и полная тишина в зрительном зале. Я ревела только потому, что чувствовала Ольгу. А у нее на лице было такое напряжение. Хорошая игра. Браво!
30.10.2018
Тамара
Роман о девочках
Шедевральный и хитовый Роман о девочках
Буквально несколько дней назад видела этот спектакль на сцене театра. Позволю себе написать парочку строчек.
Фаворитами спектакля стали актеры Маргарита Рассказова и Ольга Лебедева. Две заслуженные артистки РФ, между прочим. Заслуженно. Отыграно. Отработано на 5 . Уверена в том, что происходящее на сцене было мастерской импровизацией.
Сам спектакль заслуживает гастролей. Хочется, чтобы это увидели все. И очень жалко, что в репертуаре он раз в месяц. Такое надо показывать чаще. Этот драйв, качество.
Не могу не отметить поклоны. Ольге Лебедевой, подарили овощной букет с морковью. Прелесть и очень в тему. Сразу видно, что девушка не первый раз на этом спектакле и это огромный плюс театру.
29.10.2018
Ирина Кураж
Трамвай «Желание»
Трамвай
Сегодня я познакомилась с чудесным, очень уютным театром «У Никитских ворот». И началось мое знакомство с психологической драмы, эмоционально насыщенной, яркой и, в некоторых эпизодах, очень страшной, - «Трамвай «Желания»», иногда исполняющий не те мечты...
Возвращаюсь домой под большим впечатлением. Теперь я понимаю, почему Вивьен Ли, после исполнения главной роли Бланш в одноимённом фильме, получила нервный срыв и очень долго не могла выйти из образа героини.
Чтобы сыграть ТАКУЮ роль, с одной стороны, необходима очень стабильная психика, а с другой, - при стабильной психике ТАК прожить на сцене этот эксцентричный образ женщины, очень желающей доброго к себе отношения и принятия, невозможно.
Не знаю, как играют эту пьесу в других театрах, - в этом театре очень сильная постановка и прекрасная труппа, которую долго не хотели отпускать. Очень рекомендую настоящим театралам.
26.10.2018
Петр Сухоруков
Капитанская дочка
Капитанская дочка. Семейный мюзикл с классными акт
Был на премьерном спектакле 7 октября вместе с женой и дочкой. Семейный мюзикл для просмотра не один раз. Песни, пляски. Все динамично и круто. Дочке (16 лет) понравился очень актер Константин Иванов. Жена в восторгалась Ольгой Лебедевой и Денисом Юченковым. Ну а мне понравились Игорь Скрипко, Ольга Лебедева и Юрий Голубцов.
Единственный минус, цена билетов. 1 ряд 2500, на троих 7500! Кусается цена.
22.10.2018
Ангелика Руваева
Ольга Лебедева
Редко встретишь таких артистов с абсолютнейшим талантом. Ольгу видела в четырех спектаклях.("Дорогая Елена Сергеевна","История лошади","Роман о девочках" и "Капитанская дочка".
Так вот, насколько все сделано точно. Только стоит появиться Ольге на сцене. Даже можно ничего не говорить. Реплики ей не нужны. У нее за все и всех говорят глаза. Взгляд.
Спасибо, Ольга! Теперь хочу очень попасть на спектакль "Мораль Пани Дульской" и "Би-эм-дабл-ю".
18.10.2018
Иван
Райна Праудина
Бабушка
Это произведение Думбадзе уже стало классикой, поставлены спектакли в разных театрах и мне захотелось посмотреть. Действительно ощущаешь себя в грузинском селе и наслаждаешься интонацией и пластикой, присущими жителям Грузии.Понравился актер Константин Иванов в роли Зурико, точное попадание в образ! Актриса Райна Праудина в роли бабушки Ольги запомнится надолго, прекрасная игра, даже не игра, а просто жизнь в этом образе! Мою бабушку тоже звали Ольга и внешне актриса напомнила мне ее и до конца спектакля в глазах стояли слезы. Спасибо всем артистам!
12.10.2018
Геля
Татьяна Кузнецова
Татьяна Кузнецова - актриса разноплановая. В Мирандолине - манерная Артистка, в Золотой Рыбке - злобная фурия, в Горе без ума - комическая старуха. И везде - совершенно органична. Невероятная Муза в Романе о девочках!
На днях посмотрела спектакль "Любовь и голуби". Татьяна - прекрасна, ее БабШура - не хуже теняковской!Такая прям харизматичная старушка.
Рада буду ее увидеть в новых спектаклях театра.
10.10.2018
Ольга
Михаил Озорнин
Михаил Озорнин- прекрасный артист. В спектакле "Папа,мама, я и Сталин" главная роль Марка. Михаил играет легко,талантливо, очень гармоничен в этой роли. Желаю много интересной работы и творческих успехов!
10.10.2018
Ирина
Капитанская дочка
Мюзикл Розовского и Дунаевского
Посетила сразу два премьерных дня. 7 и 8 октября. Два состава.
В первый премьерный день меня покорил Игорь Скрипко и Ольга Лебедева.Два артиста на которых хочется смотреть постоянно. Не отрываясь.И понравились танцовщицы. Видно-профи все.Заметила, что и Ольга Лебедева среди молодых девочек танцует высший класс. Грациозная дама.
Во второй день был немного другой состав и я осталась под впечатлением от Николина Калиберды и Станислава Федорчука. Хорошие молодые талантливые и поющие.Николина Калиберда настоящая Маша Миронова. Попадание в точку.
Общее впечатление от спектакля осталось супер.Музыка, текст. Все так гармонично и задорно.Спасибо большое!
10/10/2018
Михаил Озорнин- прекрасный артист. В спектакле "Папа,мама, я и Сталин" главная роль Марка. Михаил играет легко,талантливо, очень гармоничен в этой роли. Желаю много интересной работы и творческих успехов!
09.10.2018
Мария Александровна
Капитанская дочка
Капитанская дочка. Восхищение!
То, что сегодня происходило на сцене театра «У Никитских ворот», это музыкально-историческое путешествие.
Сразу скажу, сюжетная линия построена так, что зритель, не прочитавший или забывший оригинал, не будет себя чувствовать дискомфортно от непонимания происходящего на сцене.
Артисты, это высший пилотаж. Играли эмоционально, с полной отдачей, может даже некоторые чересчур эмоционально.
Поподробнее...
Игорь Скрипко (Гринев)- совестливый, жалостливый, человек чести. Образ хорош. Голос - изумительный.
Константин Иванов (Швабрин) - искусный фехтовальщик! На это можно было смотреть вечность. Насколько отточенные движения. Опасные.
Николай Захаров(Академик Ловиц) - восхитительные этюды. Роль на 5 минут, но какие эмоции у зрителей.
И вот последняя артистка заслуживающая восхищения и нескончаемых оваций.
Ольга Лебедева (Василиса Егоровна) - храбрая, почётная, порядочная женщина. Фееричное, эмоциональное, а главное, искреннее пение. Мощнейший голос от которого мурашки по всему телу. Как тонко все сделано и сыграно. Талант! Игра на износ! До последний слезинки, до последнего вздоха.
А какая хореография, BELISSIMO
09.10.2018
Максим
Капитанская дочка
Капитанская дочка
Был на 2-м премьерном показе. Абсолютный успех, очень понравилось. Для тех, кто скучает на классических постановках, можно смело идти, т.к. это мюзикл
26.09.2018
Юля
Гамбринус
Гамбринус
Добрый день читающим! Понравилось очень, я люблю звуки скрипки, фортепьяно, поражаюсь как владеют инструментом. С первых минут как в сказке, печально и весело на душе становится. Иной раз течет слеза от песни грустной. Замечательные танцы, красивые девушки-актрисы, особенно Яна понравилась, и молодой человек-юнгу игравший. Сходите, не пожалеете, приятный вечер провела, мероприятие для возраста от 12 лет. Спасибо театру!
21.09.2018
Мария
Роман о девочках
Роман о девочках
Жаль, что нет оценки выше "великолепно". Полный восторг!!! Невозможно выделить кого-то из актёров: все были великолепны. Невозможно отметить какие-то отдельные сцены, настолько спектакль гармоничен. Произведение В.Высоцкого не закончено - и как же хорошо, что Марк Розовский не стал его дописывать! Конечно, нельзя в который раз не пожалеть о трагически раннем уходе Высоцкого. Сколько ещё замечательного он бы мог создать, и не только песни, стихи, но и прозу! Огромное спасибо театру " У Никитских ворот" и его художественному руководителю - М.Г.Розовскому за такой изумительный спектакль!
19.09.2018
Наталья
Мирандолина
Мирандолина
Очень понравилось.Актеры играли великолепно. Пели прекрасно. Понравилось все!!!!! Все актеры великолепно,состав был замечательный: Юченков, Голубцов,Карпов.Очень понравился актер игравший Фабрицио- Константин Иванов (играл ,пел - великолепно.Молодец.Мы от него в восторге).Все очень понравилось. Обязательно придем сюда снова. 10 баллов из 10. Браво!!!!!!!
18.09.2018
История лошади
История лошади
Если бы люди иногда почитывали классику, общество стало бы добрее, справедливее и терпимее. А что не прочитано, то можно и нужно посмотреть! На днях мы снова побывали в Театре у Никитских ворот @unikitskihvorot на мюзикле "История лошади" по произведению Л.Н.Толстого «Холстомер». Если бы не музыкальное сопровождение, зал урыдался бы с первых фраз, а так, многие продержались до финала...
14.09.2018
Любовь Антипова
Песни нашего двора
Песни нашего двора
Я древний мамонт и еще помню те времена, когда люди знали всех своих соседей. И всё про них:) Это был, конечно, минус, но в целом-то нам и более старшему поколению безумно повезло. Мы жили одной большой семьей. Иногда дружной, иногда не очень. Но все же семьей. А чего стоят совместные посиделки. Я просто обожала слушать, как пели взрослые под гитару или гармонь. Да, ностальгия... Судя по всему не у меня одной. Вот для таких и поставили спектакль "Песни нашего двора". В театре "У Никитских ворот" поют все! А как же иначе? Это наша жизнь, наш двор. А спектакль и правда идет не в зале, а во внутреннем дворике театра. И висит такой же коврик, как когда-то у бабушки. От этого становится еще теплее и роднее. (По рюмочке, кстати, тоже разносят прямо во время спектакля
Каждая песня была сыграна как маленький спектакль, как маленькая жизнь. А жизнь была разная, как и песни. Блатные и одесские, Высоцкий и Окуджава. Действие то переносилось на крыши, то на балкон, то в ряды зрителей. В общем, скучать не пришлось.
Спасибо за приглашение Moskva.Lublu. Два с половиной часа без антракта в другой жизни, и мощнейший заряд позитива получен. Расходились весело и как-то не спеша, как будто не хотели возвращаться на машине времени опять в наш век общения по телефону или в соцсетях...
13.09.2018
Анжелика Лукина
Трамвай «Желание»
Несколько слов о спектакле
Когда мечта уходит с молотка
Несколько слов о спектакле «Трамвай "Желание"» театра "У Никитских ворот"
У каждого должно быть право на ошибку и время, которое полностью затянет царапины-воспоминания. Чтобы, подходя к зеркалу, можно было увидеть нового человека, или того самого, что в детстве мечтал о хорошем, о том, как вырастет и будет... кем стала героиня психологического шлягера «Трамвай "Желание"» Теннесси Уильямса, так хорошо начавшая свой путь? Бланш. Старшая сестра. Пример для подражания. Учительница. Эталон поведения. Жена. Принятие в обществе. В какой-то момент на её пути "сломался каблук" и она оступилась. И это повод, чтобы данная история стала классикой современной драматургии.
Обычная квартира, сейчас бы мы её назвали студией, где спальня, кухня и столовая соединены в едином пространстве. Лёгкая занавеска разделяла комнату на две части. В одной из них стояла двуспальная кровать, в другой — кухонный стол, шкаф с посудой, тумбочка, диван и ширма, едва закрывающая половину дивана. Где-то за шкафом дверь в ванную. Именно здесь Стелла с мужем живут уже несколько лет. Бланш впервые приезжает к младшей сестре на... трамвае под названием "Желание". Именно желание и надежда поменять свою жизнь, снова стать старшей сестрой — примером для подражания, приводит Бланш к Стелле, где она сразу начинает контрастировать с установившимся укладом. Белый костюм разорившейся аристократки против простого ситцевого платьица сестрёнки. Шляпа. Перчатки. Домашний халат. Атласный.
Режиссёр театра "У Никитских ворот" Марк Розовский поставил эту пьесу чисто по-русски. Даже поляк Стен в исполнении Владимира Давиденко выглядит как-то знакомо. Эдакий работяга из промышленного Новокузнецка. Грубый. Резкий. Мужик. В общем, надо бояться. Дарья Щербакова в роли его покорной жены Стеллы по простоте души иногда пытается командовать мужем, но быстро забывает об этом, уступая силе. Свою силу младшая сестра проявила, когда порвала со своей семьёй из-за любви к человеку низшего сословия.
— Эта пьеса и прочитана нами по-русски, ибо благодаря своей правде и человечности она, может быть, как никакая другая взывает к состраданию, сопереживанию, сочувствию, без которых настоящего русского искусства нет. В этом смысле Теннесси Уильямс — самый русский драматург среди американцев, и я не первый, кто это отмечает. Его близость к Чехову несомненна, и я не последний, кто на этом настаивает, — объясняет свой выбор Марк Розовский.
Зритель, не знакомый с американской пьесой, не смотревший фильма с Марлон Брандо и Вивьен Ли, был очарован первым отделением и разочарован финалом. Но мне понравилась игра актёров, особенно тронул засидевшийся в женихах и влюбившийся в главную героиню бедняга Митч в исполнении Николая Захарова. Запомнилась и Бланш Натальи Барониной (такой-то привет из прошлого, когда я сама изображала сумасшедшую на сцене). Ей хотелось верить. Вместе с ней чувствовать. Сопереживать за тот "сломанный каблук" и все последствия, которые разыгрались на сцене театра "У Никитских ворот". Почему за ошибки молодости её наказывает кто-то другой? Кто наделяет негодяев правом на вседозволенность и затуманенной моралью? Неотёсанный Стенли, как бегемот в оранжерее, где только-только навели порядок после стаи бешенных собак. Ах, как хочется покоя и тишины, когда дом "Мечта" уже ушёл с молотка. Покоя и тишины. И если последний близкий и родной человек, увы, уже не может тебе помочь, остаётся поддаться судьбе. Что и делает главная героиня, попадая в финале в сумасшедший дом. Занавес.
12.09.2018
Похороните меня за плинтусом
Похороните меня за плинтусом
В этот раз поход в Театр У Никитских ворот на «Похороните меня за плинтусом» стал «спусковым крючком», и за эти выходные я прочитала книгу П.Санаева, побывала на спектакле и посмотрела фильм.
Должна сказать, что роман произвел на меня неизгладимое впечатление: это одна из лучших книг, что я читала за последнее время. И я просто не могу не сделать некоторое сравнение между книгой, фильмом и спектаклем.
Это произведение о любви - гипертрофированной, страшной, но любви. О любви бабушки к внуку и немного о любви матери героя к мужчине, которая и становится камнем преткновения.
Для меня идеальным было бы «смешение» книги, фильма и спектакля в одно. Книга передает картину наиболее полно, раскрывает перед нами чувства и мысли 8-милетнего Саши Савельева. В фильме много выдуманных сцен, о которых речь в книге не шла, и показан очень ограниченный кусок повествования, но угнетающая, нервная атмосфера книги передана идеально: такой бабушки, как в фильме, я бы действительно боялась до ужаса. В фильме всего три сцены, где бабушка проявляет человечность: похороны мышонка, рассказ о своей молодости и танцы под подаренный Саше на день рождения магнитофон.
Спектакль поставлен иначе. Уже выросший Саша (Александр Чернявский) пишет сценарий фильма о своем детстве, и вновь перевоплощается в маленького мальчика, причем это кажется совершенно естественным. Бабушка, сыгранная Галиной Борисовой, совсем не показалась мне пугающей. Она почти не кричит, часто ласкова с Сашей, целует его, и даже знаменитое «чтоб ты сдох, урод!» произносит, целуя внука. Тем не менее, очевидно, что это женщина со сломанной психикой, неизвестно, чего ждать от нее в следующий момент: поцелуя или истерики, и это страшно. Но женщина все равно вызывает сочувствие: нереализованные мечты, жизнь в ненавистном городе, война, потеря первенца, сумасшедший дом…. Можно ли ее винить, что она нашла в слабом, больном внуке отдушину? Где проходит грань между любовью и болезненной одержимостью?
Точно так же нельзя винить и ее мужа Сенечку (Александр Лукаш) за то, что он всеми силами старается уйти из дома: то на рыбалку, то в гости, то в Дом кино. У старика нет друзей, кроме алкоголика Леши (Юрий Шайхисламов), зрители его почти забыли, а жена пилит целыми днями. Но свою Нину Антоновну он все равно любит, «сросся» с ней за долгие годы, и не может ее бросить, пусть она и доводит его до мыслей о самоубийстве.
В такой нездоровой атмосфере и растет Саша: хилый, болезненный мальчик. По его собственным словам, редкие встречи с мамой (Наталья Денисова) – это «праздник», а бабушка – это «жизнь». Мама и бабушка делят ребенка, и никто не хочет уступить. Несмотря на то, что мама любит и понимает сына, нельзя отрицать, что должные заботу и лечение получает он у бабушки. Она знает внука не хуже любого врача и предугадывает все его болезни. А натирание яблок на терке каждый день? А выбирание из рыбы мельчайших костей? А поездки через весь город к редчайшим специалистам?
Оля, Сашина мама, променяла сына, по бабушкиным словам, на «карлика-кровопийцу», пьющего художника Толика (Денис Сарайкин) из Сочи. Толик, в начале спектакля несерьезный, ненадежный, злоупотребляющий водкой, к концу превращается в мудрого мужчину, который вполне готов морально жениться на Оле, усыновить Сашу и сглаживать семейные конфликты, о чем свидетельствует его письмо дедушке Саши.
Оля тоже «вырастает», становясь из легкомысленной, ветреной женщины настоящей матерью. Может быть, она не знает, на что у Саши аллергия или когда ему пить гомеопатию, но она обязательно узнает, и сделает для сына все.
В этой истории нет правых и виноватых. Самой проникновенная сцена спектакля – финальный монолог бабушки под Олиной дверью. В нем она полностью раскрывается. И каковы же ее финальные слова? «Будьте вы……» Прокляты? Или счастливы? О бабушке, сыгранной Галиной Борисовой, однозначно судить сложно.
Конечно, есть истории не менее страшные, а есть и гораздо страшнее. Но немногие решаются вынести их на свет как автобиографию, особенно когда речь идет об известных людях. Спасибо большое Павлу Санаеву, Марку Розовскому и всем артистам театра «У Никитских ворот» за то, что доносят до масс весь ужас семейных конфликтов и то, что страдают от них прежде всего дети.
В зале было много молодежи, и на многих сценах зал смеялся. Действительно, иногда было смешно, но это горький смех. Потому что таких отношений в семье быть не должно, это очень страшно и, надеюсь, все сидящие в зале это понимают.
11.09.2018
Татьяна
Ганди молчал по субботам
Этот мир не хотел меня...
Это пьеса современного петербургского драматурга Анастасии Букреевой, она о подростках и об их переживаниях, и я нечасто отправляюсь на такие спектакли. Но тут что-то меня "повело", и не зря. В спектакле, было объявлено, "широко используются современные технологии". Знаете, я очень люблю технологии, сама работаю в высокотехнологичной области, и если технологии приходят на подмогу искусству, это всячески приветствую, но отношусь весьма критично. Так вот, такие технологии мне до сих пор видеть не приходилось! Дело в том, что в спектакле помимо обычных есть видеороли. Их также играют актеры театра, но они не появляются на сцене! Эти роли были записаны заранее и транслируются на картонные силуэты. Причем живые актеры с этими "картонными" взаимодействуют весьма успешно.
Что это было для меня? А образы на самом деле очень яркие. Члены семьи становятся для мальчика шаблонными проекциями, говорящими "записанные на подкорку" фразы. Примечательно, что старшая сестра поначалу также была проекцией, но ближе к концу спектакля появилась живьем - когда в ее жизни произошла трагедия, прорвавшая этот "трафарет"... Это очень удачная находка!
По сюжету мальчик обращает внимание на бомжа Лизу, живущую в метро, приводит ее домой и всячески пытается с ней общаться. Семья, конечно, в шоке, но это... не эпатаж и не вызов со стороны мальчика, как мне кажется. Во всяком случае, не это я увидела в персонаже, сыгранном Александром Паниным. Мот (так он себя называет) внешне довольно весел и активен, позитивно настроен по отношению к семье, депрессивно-агрессивных мыслей в целом не высказывает, но он со смятением смотрит на то, что его близкие все больше превращаются в картонных персонажей. И на себя он смотрит с подозрением, потому что мысли и ощущения в нем бродят непонятные. И на весь мир он смотрит с подозрением. Но наибольший интерес вызывает у него почему-то бездомная полоумная Лиза. Почему? Правда ли она является "идеальным существом в иерархии Мота", как сказано в аннотации? Мне кажется, дело в том, что она еще менее понятна Моту, чем все остальное. Она плохо реагирует на слова, говорит странные вещи (вроде фразы, вынесенной в заголовок), не выражает почти никаких эмоций, но тем не менее она явно не картонная. Мота тянет к ней как к существу, еще более обделенному любовью и отринутому на совсем уж задворки общества.
Метро тоже стало полноправным персонажем спектакля. В виде проекций и транслируемых статистических данных. Для меня метро вообще давно модель мира. Кто-то едет в одном направлении, кто-то в противоположных. Тысячи судеб в одном потоке. Там тебя сносит и уносит, там можно бесконечно долго вглядываться в лица и сочинять истории. Там можно найти себе родственную душу и антипода. Очень психологичное место. И там Мот встречает свою "подружку" Лизу, над которой берет шефство.
Я ничего не сказала про "буддийское молчальничество" - а ведь это тема спектакля! Не знаю, но герой постоянно ведет с нами диалог, даже если молчит в своей реальности, в нашей он разговаривает, так что я и не выделила эту деталь.
Очень здорово все сделано. Многое воспринимается на каком-то слое подсознания, не передать словами. Не могу сказать, что в спектакле выведен "собирательный образ современного подростка" - я не узнала в Моте, скажем, своих детей. Зато узнала себя в "проекциях" родителей, а это уже немало.
07.09.2018
Галина
Горе без ума
Горе без ума
Спектакль очень яркий, как впрочем все в театре у Никитских ворот. Но его яркость и юмор в первом акте, не мешают наполненности смыслом во втором. И актерская игра, как всегда на очень высоком уровне. Очень понравилась Софья в исполнении Линды Лапиньш. Нежная, но сильная. Все эмоции настолько искренние, что кажется эти эмоции испытывает сама актриса.
Ожидаемо силен Александр Масалов. Видели его в роли Каренина, а тут он совсем другой. Но образ убедительным от первого до последнего взгляда. Жаль, что не увидели в роли Чацкого Константина Иванова, который покорил нас в других ролях.
Очень понравился финал, когда Чацкий читает стихотворение Александра Пушкина "Не дай мне бог сойти с ума...".
Спектакль однозначно рекомендую всем, от школьников до пенсионеров. Во-первых, он интересен сам по себе. Во-вторых, в нем есть очень много того, над чем можно подумать. Ну и просто красивая и талантливая игра.
07.09.2018
Татьяна
Песни нашего двора
Песни нашего двора
На этот спектакль ходила второй раз. Специально искала билеты. Приводила друзей. И пойду ещё.
Это просто сказка и душевная песня.
04.09.2018
Братишки
Никогда в жизни так не смеялась
Я скептически отношусь к комедиям, не самый мой любимый жанр, но этот спектакль просто покорил меня! Костюмы, декорации, шутки, игра актеров - словом прекраснейший спектакль! Особенно хочу отметить то, что двух непутевых братцев сыграли актеры Никита Заболотный и Константин Иванов. Их дуэт органичен и очень удачен, они прекрасно играют и дополняют друг друга! Мне они понравились еще в спектакле "О, милый друг" (там тоже играют дуэтом двух журналистов), и я была очень обрадована, увидев их опять вместе на сцене. Спектакль зарядил меня хорошим настроением, остались только лишь положительные эмоции. Советовала всем друзьям и всем тоже настоятельно советую посетить сей шедевр и посмеяться от души!
02.09.2018
Светлана Валерьевна
Капитанская дочка
Капитанская дочка
Сразу напишу, что спектакль смотрела 2 раза в двух разных составах. Отметить хочется таких артистов: Кирилла Парастаева, Игоря Скрипко, Александра Лукаша. Насколько точны в своем исполнении. Насколько точно подходят роли. 100% попадание.
Нельзя не сказать, что из женских ролей, своей харизматичностью выделяется Ольга Лебедева, насколько внушительны те строки, что она произносит. (Один вопрос к Марку Григорьевичу, почему так мало этой артистки на сцене? по моему, в каждой пьесе, Ольге место.)
Спасибо большое за прекраснейший спектакль.
02.09.2018
Елена
О, Милый друг!..
Милый друг
Ну очень, очень славный спектакль!!!
Прекрасная музыка! Блестяще поставленные танцевальные номера!!!
Интересный видеоряд, который отлично передает атмосферу конца XIX века.
Игорь Скрипко просто создан для этой роли! Обаятельный и хваткий красавчик.
Великолепно играли, пели и танцевали все актеры. Очень рада, что увидела эту постановку!
31.08.2018
Юлия
Песни нашего двора
Песни нашего двора
На спектакле "Песни нашего двора" мы были с мужем дважды: первый раз нас пригласили друзья, а второй раз мы сами пригласили уже других своих друзей и старшего сына, т.к. хотели поделиться с близкими людьми радостью и положительными эмоциями, которые получили при первом посещении данного спектакля. Оба раза получили море удовольствия. Атмосфера двора действительно удалась. А игра актеров и исполняемые ими песни подняли воспоминания о родных, которых уже с нами нет, но которые пели нам эти песни в детстве. Большое спасибо Театру у Никитских ворот за возможность пережить все эти эмоции. Очень хочу подарить билеты на этот спектакль своим родителям. Думаю, что им очень понравится.
30.08.2018
Зоя
Папа, Мама, Я и Сталин
Папа, мама, я и Сталин.
Ушла в слезах. Спектакль тронул до глубины души! Какая грустная и прекрасная история любви страшных времен. Очень узнаваемые образы, особенно женские. Мне вспомнилась моя бабушка - такая же сильная, мужественная ,гордая и верная одной любви. Актерский ансамбль выше всяких похвал, спектакль смотрелся на одном дыхании. Здоровья, творческого долголетия Вам, Марк Григорьевич!Будьте с нами, Вашими зрителями еще очень много лет!
29.08.2018
Ирина Аренкова
Роман о девочках
Роман о девочках
"Роман о девочках" был написан Высоцким в 1977 г, а поставлен Марком Розовским в Театре У Никитских ворот в 1989г. Да, да, спектакль идёт уже 29 лет! Причём с аншлагами всегда! И если вы ещё не успели его посмотреть, то мои вам рекомендации театралки бежать за билетами, потому что потом вы захотите его ещё постоянно пересматривать, как я))) А я после спектакля ещё села его читать,так меня захватило увиденное и игра актёров. Особенно конечно Сергея Шолоха сергей шолох,одного из главных героев спектакля,дворового авторитета Николая Святенко по прозвищу Коллега с небольшим налетом криминала, за который его и отправили "в места не столь отдаленные". Сергей в роли Коллеги напомнил мне самого Высоцкого( кстати прототипом он частично и был). Сергей, играя свою роль и исполняя в спектакле песни, не использовал обычные приёмы подражания Высоцкому, как это делают многие. Он был собой, чертовски обаятельным, дерзким ( по роли... а в жизни,кстати,очень скромным
29.08.2018
Варвара
Мирандолина
Мирандолина
Впервые решили посетить с дочкой театр «У Никитских ворот», и наш выбор пал на спектакль «Мирандолина». Все очень понравилось – и театр с уютной, душевной обстановкой и атмосферой, и сам спектакль. Поразила удивительно талантливая игра актеров. Публика была в восторге! Это совершенно потрясающее чувство, когда весь зрительный зал охвачен единым порывом эйфории, и по окончании спектакля не желает отпускать актеров со сцены, аплодируя и крича «браво!», преподнося артистам огромные букеты цветов… Замечательный спектакль! А какие песни и танцы! Врезались в память и понравились настолько, что мы еще долго напевали их и вспоминали этот чудесный вечер.
08.06.2018
Марина
Константин Иванов
Прекрасный актер
"Песни нашего двора" 8 июня 2018. Сам спектакль оставил двойственное впечатление, но Константин великолепен! Как самая чистая и звонкая нота в симфонии. Дело даже и не в выразительнейшей пластике, а в том, как интуитивно выдержаны паузы, как вовремя сияет улыбка, как охватывается взглядом зал. Спасибо большое за игру! Ставлю в план посмотреть любимое "Я, бабушка, Илико и Илларион".
03.06.2018
Анатолий
... И цирк!!!
Спектакль понравился, рекомендую.
Однако, почему-то преобладают интонации Б. Окуджавы .
01.06.2018
Анастасия
Доктор Чехов
Браво!
Когда я шла на Чехова, то ожидала несколько иной постановки. Но не было разочарования, просто настоящий "Доктор" в превосходном исполнении. Абсолютно каждый актер выложился и донес "осмысление" до зрителя. Бесподобный спектакль!
30.05.2018
Наталья
Сандра Элиава
Сандра, Вы прекрасная, настоящая Джульетта!Маленькая девочка, взрослеющая на глазах. Всё очень честно, открыто. Молодец! Желаю новых ролей! Успех пришёл-откройте двери настежь.
19.04.2018
Андрей
Мать обвиняет
Сильнейшая актриса!
Хочу для справки написать, что во МХАТе эту вещь играла бесподобная Маргарита Юрьева. Ныне старейшая актриса МХАТ им. Горького.
И полностью присоединяюсь к предыдущим репликам о восстановлении "Вирджинии Вульф"!!! Театралам этот спектакль нужен как ВОЗДУХ. Кайдалова в нём гениальна была. До сих пор в ушах её последняя фраза "... я боюсь...я"
17.04.2018
Юрий
Гамбринус
Гамбринус
Восхищен. Потрясен. Все-большие мастера сцены, но.. Эрденко и Яна-нет слов. Еще пара билетов в кармане...
16.04.2018
Денис
Марина Кайдалова
Сколько же боли в её глазах, в каждом слове, звуке. Марина Юрьевна поистине величайшая актриса! Только она достойна такого спектакля. Аплодирую стоя.
15.04.2018
Елена
Мать обвиняет
Только что пришли с этого спектакля, переварить его быстро не получится... В "Мать обвиняет" Марина Юрьевна Кайдалова бесподобна, смотришь просто не дыша, боясь пропустить хоть слово или жест этой Актрисы. Спектакль тяжелейший для умного зрителя. Поймала себя на мысли, что полностью согласна с предыдущим сообщением. "Кто боится Вирджинию Вульф" непременно должен быть в афише. Обязательно с Кайдаловой, где она гениально играет, мы не раз смотрели его и приводили своих друзей. И Шейман, наверное, как никто другой составит ей эту трагическую до комка в горле пару.
27.03.2018
Светлана Валерьевна
Экклезиаст
Восторг!
Спектакль потрясающий, но очень тяжелый! Весь спектакль, надо не "выключать мозги". И после действа еще несколько дней все перерабатывать. Глубочайший смысл. Марк Григорьевич и Валерий Сергеевич сделали отличный спектакль. Моноспектакль. Один актёр. Других не надо. Браво!
27.03.2018
Елена
Гамбринус
Спектакль-мюзикл. Да. Но кроме мюзикла и часть истории еврейского народа. А это уже драма. Очень музыкально, очень красивые песни. От щемящих мелодий до бешеных ритмов. Танцы, танцы, танцы. Увидела и услышала то, что не ожидала увидеть и услышать.
09.03.2018
Маталыцкая Анна
Ромео и Джульетта
Ромео и Джульетта
Посетили всей семьей премьерный показ спектакля "Ромео и Джульетта" в театре у Никитских ворот.
Спектакль великолепный! Давно не получала такого удовольствия от классики!
Впервые в жизни почувствовала, что Ромео и его друзья - 16ти летние озорные мальчишки, а не умудренные опытом мужи. Джульетта - прекрасна!
Очень интересные динамические декорации.
Спектакль смотрится очень легко, на одном дыхании!
Огромное спасибо Марку Розовскому! Очень любим его прекрасный, уютный театр. Посмотрели множество спектаклей, и все они оставляют незабываемое впечатление!
09.03.2018
Мила_М
Ромео и Джульетта
Ромео и Джульетта
Английский драматург Уильям Шекспир, который родился в 1564 году, написал гениальную трагедию «Ромео и Джульетта». 5 марта в театре «У Покровских ворот» состоялась Генеральная репетиция этого спектакля. Руководитель театра Марк Розовский познакомил зрителей с создателями этой постановки, отметил, что будет звучать музыка великого Чайковского, и пожелал артистам и зрителям удачного прогона.
Всем известна эта печальная история сумасшедшей страсти, любви и смерти. Показать всю бурю чувств, кипящих в Вероне, сумели артисты театра. Спектакль захватывает с первых минут. Игорь Климов прекрасно подготовил бои и фехтование, слуги и главные герои показали удивительное владение приемами борьбы и шпагами. На сцене все было взаправду. Балетмейстер Антон Николаев украсил спектакль танцами, придав колорит IV века. Евгения Шульц сделала спектакль красочным, все костюмы героев точно соответствовали духу этой истории. У Джульетты несколько раз менялся наряд, мне очень понравилось. Алексей Порубин сделал спектакль насыщенным звуком на уровне современных блокбастеров. Работа Александра Кузнецова, осветительский цех, была незаметна, а это значит все было отлично, гармонично и в меру. Всем помощникам Марка Розовского браво!
Артисты были замечательные. Их игра держала в напряжении зрителей все три часа. Мы и смеялись и плакали, переживали и радовались. Невозможно отметить одного или двоих, всем отличные баллы!
Марк Григорьевич, у Вас красивый театр, интерьеры, обстановка, обслуживающий персонал. Живите долго и дальнейшего процветания Вашему детищу.
28.02.2018
Игорь
Николина Калиберда
Молода и прекрасна
Изумительная девушка.Совсем молоденькая, а как многогранна, талантлива и хороша! Чем-то напоминает Бриджит Бордо. Очень достойное прибавление в театре в ее лице.Желаю достойных ролей и большого будущего!
26.02.2018
Светлана Валерьевна
Мораль пани Дульской
Пани Дульская
Состав актерский великолепный. Лукаш, Лебедева, Баронина, Троицкая, Анциферова, Егоров, Морозова, Агеева, Кузнецова. Постановка и режиссерская работа Шеймана очень сильная, как все обыгрывается. Какие декорации, костюмы. А сколько разных шуб у Юльясевич (на какой только вкус), никакой экономии на актрисах.В восторге осталась от Ольги Лебедевой и Татьяны Кузнецовой. Подача зрителям своиз образов-изумительная.Играли все хорошо. Немного Наталья Троицкая "переигрывала", но видимо так было задумано. Спасибо
26.02.2018
Виктория
Золотая рыбка
Золотая рыбка
Ходили с дочкой уже дважды! И подозреваю, что еще пойдем))) Великолепный спектакль! Много музыки, красивые костюмы, танцы, отличный юмор (не только для детей: взрослым тоже есть где посмеяться). Актеры все прекрасны! Играют с искренним удовольствием, выкладываются по полной, обаятельны, талантливы, многогранны! Спасибо за яркие впечатления и отличное настроение!
15.02.2018
Наталия Беспалова
Доктор Чехов
Огромное спасибо! И БРАВО!!! Бессчётное количество
Сегодня были с подругой на спектакле " Доктор Чехов". Шли с ожиданием чего-то совершенно замечательного, удивительного,философского и глубокого. Сказать, что после театра я была в потрясении в хорошем смысле слова значит не сказать ничего. Мне очень давно не удавалось получить такое наслаждение и обновление от спектакля. Последний раз это было лет 10 назад после пьесы " У озера" на сцене театра им. Моссовета, когда играл Георгий Жжёнов.Я первый раз сегодня пишу, чтобы выразить признательность Марку Розовскому и всем удивительным актерам, сотворивший это действо, способное переформатировать состояние души и настроение зрителя. Мы желаем всем вам крепкого здоровья, счастья и много долгих лет облагораживать нас, зрителей,с помощью своего таланта! У меня есть теперь желание и намерение посмотреть все спектакли в театре " У Никитских ворот". Меня привел в немое восхищение весь актерский ансамбль, а до глубины души тронуло мужество и игра Владимира Пискунова,который играл роль дедушки и Антона Павловича. Ваша игра, костюм, и даже манера выходить на поклон меня потрясли, Владимир,( извините, отчество Ваше пока не выяснила); глупая застенчивость не дала мне крикнуть Вам " Браво!". Я навсегда запомню этот день знакомства с вашим театром). Огромное спасибо и до новых встреч!
25.01.2018
Татьяна
Мораль пани Дульской
МОРАЛЬ ПАНИ ДУЛЬСКОЙ
20 января посмотрели спектакль "Мораль Пани Дульской". Давно не получали такого уодовольствия от игры актеров.БРАВО!!! Впечатление огромное. Спасибо большое всем, кто принимал участие в этом спектакле, и актерам и режиссеру-постановщику и художнику по костюмам. Всем рекомендуем посмотреть.
22.01.2018
Мария
Ольга Лебедева
Прекрасный спектакль
Образ пани Дульской, созданный Ольгой Лебедевой глубоко психологичен, его можно назвать серьезной сценической удачей. Здесь сказался абсолютный талант актрисы! То, как проживает Ольга на сцене, это восхитительно. Эмоции, слезы, все так ярко и искренне. Грандиозно! Браво
21.01.2018
Марина
Мораль пани Дульской
отзыв
Посмотрели спектакль с дочерью 16 лет. Спектакль очень понравился! Замечательный актерский состав. Опытные, известные актеры и молодежь играли очень профессионально. Ярко сыгран персонаж самой пани Дульской! Дочь в восторге от героя мужа пани Дульской, хотя у персонажа практически нет слов в спектакле. Что говорит о высоком мастерстве актера. Спасибо режиссеру и художнику по костюмам! А еще, дочке стало интересно подробнее узнать про явление под названием мещанство. А это уже показатель глубины спектакля, который всем рекомендую посмотреть.
09.01.2018
Мария
Николина Калиберда
Классная актриса!
Впервые эту артистку увидела в спектакле "Горе без ума"! Насколько хороша собой. Грациозные движения, приятный голос, но самое важное, подача на сцене. Зрительный контакт со зрителем просто 100%. Взгляд и все эмоции. Умница и красавица, если в двух словах! Удачи и успехов! Творческих побед!
09.01.2018
Мария
Ольга Лебедева
Ольга Лебедева!
Всякая, разная. Смешная, трагичная. Молодая и возрастная. Одно не меняется - ЛЮБИМАЯ! Потому что такой талант не может оставить никого равнодушным. Эти глаза и эта улыбка - радость для зрителя! Этот талант и этот шарм - вдохновение для режиссера! Эта теплота и эта доброта - награда для друзей! Очень хочется пожелать, Вам Оленька, успехов во всех-всех начинаниях! Оставайтесь всегда настолько прекрасным человечком, лучезарным, добрым, отзывчивым! Вы-ТАЛАНТ! ТАЛАНТИЩЕ! Вы-укрощение любого спектакля, кино, сцены. Вы-БРИЛЛИАНТ, а не актриса! Крепко обнимаю, целую. С трепетом в душе и уважением!!! Ваша Маша.
05.01.2018
Марина
Остров сокровищ
Остров Сокровищ
Чудесный спектакль как для детишек, так и для взрослых! Смотрим второй раз, впервые видели в прошлом году в Учебном театре Щукинского института. Ребята умницы! Яркие, живые, все абсолютно разные и по своему интересные! Заметила изменения в составе, и честно говоря, спектакль потерял изюминку в лице Бена Гана. Очень хочется выделить Джона Сильвера и Сквайера, получились хорошие, многогранные, красивые роли! Спасибо за впечатления! Обязательно придём ещё! перейти на страницу с комментарием
17.12.2017
Дарья
Золотая рыбка
Отзыв на спектакль
3 декабря сходили с детьми 5 и 7 лет на премьеру спектакля "Золотая рыбка" и были в восторге! Спектакль захватил с первых минут, там были и прекрасно поставленные танцы,и всем известные песни с искусно переделанным текстом , и непосредственное общение с залом, благодаря чему дети совсем не отвлекались,а участвовали в спектакле.Особенно понравилась задумка добавить в спектакль Сказочника, который с юмором рассказывает данную сказку. Также хочется отметить игру Старика. Рекомендую сходить на данный спектакль, который будет интересен как взрослым, так и детям!
03.12.2017
Вера, Мария и София
Золотая рыбка
Благодарим за великолепный спектакль.
Вчера посетили генеральный прогон спектакля "Золотая рыбка". Спектакль поставлен по мотивам известнейшей сказки Пушкина А.С. с музыкально-юмористическими номерами и интерактивным общением с залом. Спектакль отнесу к семейному - он интересен всем возрастам. Длительность постановки 1 час 15 минут, идет без антракта, воспринимается "на одном дыхании", время для детей и взрослых пролетает легко, незаметно в радости и с пользой. Большое спасибо всем участвовавшим в создании этого прекрасного действа! Семья Рыловых.
25.11.2017
Марго Сокол
Трамвай «Желание»
Благодарю!!!
Не смогла сдержать слез! Накопившиеся эмоции вышли наружу, а другого и быть не могло, глядя на великолепную игру актеров.Игрой был очарован и мой спутник, категорически отказывающийся от похода. Довольны и благодарны. Браво!
20.11.2017
Елена
Остров сокровищ
Отзыв на
В целом задумка хорошая, но пока сырой вариант и очень сумбурно. Очень сложно сразу проследить логику сюжета. Я читала книгу и могу понять, что происходит, что из чего вытекает.У того, кто пришёл на спектакль не прочитав книгу недавно, возникают вопросы (спектакль детский, он должен быть понятен детям без обращения к первоисточнику). Не все диалоги можно расслышать чётко. Очень понравилась игра Николины Калиберды (выкладывается по полной, держит внимание зрителя). Пиратской группе в этом спектакле группе надо добавить яркости, чтобы смотреться на все "20" !
20.11.2017
Любовь
Анна Каренина. Lecture
Потрясающая постановка!
Вчера, 19 ноября, были на спектакле с подругой. Увиденное меня потрясло! Так элегантно, аккуратно, с большим уважением к первоисточнику подошли артисты и режиссёр в своей работе. Браво! Костюмы и жесты очень символичны! Видеоряд на заднем плане интересно подчеркнул происходящее на сцене.Рекомендую сходить на спектакль всем, кто любит классическую литературу!
07.11.2017
Немец Вадим
Го-го-гоголь. Новый ревизор
"Браво" я выкрикивал пока не охрип....
Молодость - это очень часто дерзость, разрушение стереотипов... Зрелость и высшее мастерство - это сохранение дерзости в сочетании с волшебным управлением ... стереотипами , от чего давно знакомое любимое произведение становится еще ближе.
Повезло посмотреть этот неописуемо талантливый спектакль перед праздником 4 ноября, за три дня до столетней годовщины русского бунта. Ну и зарядил он меня не только го-го-голевским смехом сквозь слезы: "Над кем смеётесь - над собой смеётесь!", но и высоким гражданским чувством бунта театрального. Правил театрального спектакля в фантасмагории - нет! А любовь к первоисточнику - есть! И к его гражданской грусти предсказателя и ведуна , более всех имеющего и права и возможности кричать , когда неудержимый образ России, как "птицы -тройки" несется к пропасти...!
В спектакле Марка Розовского голос Гоголя -гражданина ... очень силен. Ну и спектакль сам заворожил, закружил , подчинил своему ритму . За то первое "Браво" - сценографии Степана Зограбяна , режиссера по пластике Антона Николаева и отличной подборке музыки Алексея Айги, Олега Кострова и Виктора Лебедева. От органичного и принимаемого с восторгом темпа ....доверие зала и сопричастность зрителей стала гиперактивной.
Второе, но не последнее "Браво" Марку Розовскому за пьесу и постановку. Чуткое и обреченное на понимание переплетение драматургического материала и героев : Башмачкина, Копейкина, Хлестакова, Поприщина дало спектаклю очень большие возможности просто потрясти зрителя современным писателем - Гоголем. Тронул сердце Владимир Пискунов и Валерий Толков, Денис Юченков, поразил амплитудой перевоплощений Денис Сарайкин.
Третье "браво" - молодежной части актеров спектакля ... Пронзительный всплеск зрелого мастерства из "Записок сумасшедшего" или феерическая Пошлепкина - Маргарита Рассказова - не затмили фейерверка актерских удач молодых . Так случается не однажды в театре, но спектакль ... "несет и выносит" восхищение смелостью безжалостной сатиры, дьяволиадой актуальных сравнений, битвой за страну и культуру на "своем поле". За искрометность блистательных попаданий стрел сатиры - в цель молодежному составу актеров - "Браво, браво, Браво"!!!
Фантастичность талантливого спектакля в том, что окончившись в зрительном зале, он не оканчивается в памяти зрителей ... никогда! "Браво"
18.10.2017
Владимир и Людмила Романовы
Над пропастью во ржи
Прекрасный, жизнеутвеождающий спектакль
12 октября сего года мы посмотрели интереснейший спектакль " Над пропастью во ржи ", поставленный режиссером Мариной Кайдаловой по знаменитому произведению Сэлинджера. Впечатление от спектакля осталось очень сильное.
История становления личности доброго, умного, славного, немного наивного и открытого паренька Холдена Колфилда захватила нас с первых же минут действия и уже не отпускала до "финального аккорда".
Как же трудно быть "белой вороной" в царстве духовной тупости, лицемерия, жестокости и равнодушия ! И при этом - не прогнуться, не превратиться в быдло и ничтожество.
Такому, как Холден, органически невыносимо жить в мире, где процветают унижение перед более сильными, издевательство над слабыми, приспособленчество, лесть и ложь. В школе у него нет настоящих друзей, у каждого из окружающих - свое личное "внутреннее пространство" и полное нежелание даже просто поговорить с ним по-человечески. Холден остро и болезненно ощущает беспросветное ОДИНОЧЕСТВО и не знает, как от него избавиться.
Спектакль очень современный и чрезвычайно актуальный.
На протяжении постановки происходит постепенное взросление Холдена, который пытается найти правильный ответ на множество мучающих его вопросов. В финальных сценах это уже не тот рефлексирующий подросток, что был в начале, а молодой человек с "головой на плечах", чистой душой и твердым характером, который уже успел многое понять. Он не дает зрительному залу пустых обещаний по поводу своего будущего, но твердо знает, чего он делать никогда НЕ будет. И мы верим, что Холден обязательно станет хорошим человеком и в жизни не пропадет.
Во многом такая уверенность порождается блестящей игрой Александра Панина. Роль его невероятно сложная, но он покорил нас обаянием и глубиной актерского мастерства. Не представляем себе другого Холдена - настолько Александр органичен, искренен и пронзительно правдив. Верим ему безоговорочно. Поздравляем талантливого, очень тонкого и харизматичного актера Александра Панина с большой творческой удачей !!!!!!!!!
От всей души поздравляем режиссера спектакля Марину Кайдалову с ПРЕКРАСНЫМ, ЖИЗНЕУТВЕРЖДАЮЩИМ спектаклем и желаем ей новых творческих побед.
Хочется отметить сценографию спектакля. Казалось бы - декорации минимальны, но при этом они - чрезвычайно выразительны и многофункциональны.
И еще. Всякий раз, посещая спектакли необыкновенного театра Марка Розовского, восхищаемся высокопрофессиональной игрой его актеров. На следующей неделе в очередной ( третий ) раз пойдем на наше любимое сценическое действо под названием "Новый ревизор", где будут заняты многие из тех артистов, игрой которых мы наслаждались 12 октября.
С уважением, Владимир и Людмила Романовы.
11.10.2017
Еленa
Остров сокровищ
Re: ОСТРОВ СОКРОВИЩ
Посчастливилось попасть на предпремьерный показ. Честно-эмоций много. Получили колоссальное удовольствие с детьми.Спектакль чудесный! Легкий, веселый, Очень интересный сюжет, интригующий. Особенно было интересно, когда Актеры импровизировали и общались со зрителями. Все молодцы! Но особенно хотелось бы выделить
Александра Чернявского , Валерия Карпова и Николину Калиберду.Безупречная актёрская игра!Спасибо за подаренные эмоции, мы в восторге. На такой спектакль хочется придти снова.
11.10.2017
Благодарная зрительница
Весельчаки по-русски
Браво!
Увидели с дочкой в спектакле "Остров Сокровищ". Восхищены живым талантом исполнения роли Джима. Доча узнала !! Вскрикнула что видела вот вот по телевизору- Реклама, МакДональдс, театр, сцена - ТАЛАНТ! Красив аля юный Раян Гослинг. Авации продолжались минут 10 без остановки. Нет слов только БРАВО!
11.10.2017
Благодарная зрительница
Александр Сударев
Браво!
Увидели с дочкой в спектакле "Остров Сокровищ". Восхищены живым талантом исполнения роли Джима. Доча узнала !! Вскрикнула что видела вот вот по телевизору- Реклама, МакДональдс, театр, сцена - ТАЛАНТ! Красив аля юный Раян Гослинг. Авации продолжались минут 10 без остановки. Нет слов только БРАВО!
11.10.2017
Лариса
Братишки
Иронично и очень смешно!
Всегда с удовольствием смотрю комедии. Этот спектакль просто конфетка. Красивый и витиеватый сюжет, эмоции, ироничный и очень правдободобный образ русской мафии, харизматичность и полная отдача актеров. В общем сделано ВСЕ, чтобы рассмешить зрителей до слез.
29.09.2017
Лариса
Я, бабушка, Илико и Илларион
Нравиться Ваш театр!
Как же мне нравиться Ваш театр! Прекрасно поставили и сыграли этот замечательный спектакль. Получила огромное удовольствие, посмеялась от души, и немного погрустила. Спасибо.
21.09.2017
Елена
Гамбринус
Чудесно!!!
Второй раз была на спектакле и привела с собой друзей, все в восторге. Яркое незабываемое зрелище!!! Такое редкое долголетие у этого спектакля , просто невероятно!
Великолепное музыкальное сопровождение . виртуозное игра на скрипке Эрденко, прекрасно поставленные танцы вызывают бурю эмоций и как заключительный аккорд выход на сцену Марка Григорьевича создают впечатление необыкновенной фееричности и в то же время камерности. Огромное спасибо театру!
07.09.2017
Юлия
Наталья Корецкая
Просто шик!!!
В спектакле "e;Песни нашего двора"e; иногда от Вашей игры охватывало оцепенение, все на грани фола, но выходило все изящно и с хорошим юмором. Прелесть, юмор, сексапильность, изящество и мемного грусти... Спасибо!!!
14.07.2017
Наталья
О, Милый друг!..
Re: О, МИЛЫЙ ДРУГ!.
Были на спектакле "О,милый друг" 13 июля.Если не ошибаюсь в конце не представили Дениса Юченкова. Помню его еще по Ульяновскому театру драмы. Прекрасный актер.
14.07.2017
Лариса
О, Милый друг!..
Красочное шоу.
Красочное, яркое шоу. Талантливое и уникальное воплощение известного романа «Ми́лый друг» (фр. Bel-Ami) Ги де Мопассана. Красивые хореография и музыка. Спасибо за хорошее настроение, которое Вы нам подарили.
10.07.2017
Карамелла
Анна Каренина. Lecture
Анна Каренина
Спектакль чудесный, игра актеров на самом высоком уровне, им веришь и полностью погружаешься в переживания за судьбу каждого отдельного персонажа. Особенно поражена актерским мастерством Дениса и Натальи Юченковых, Обязательно прийду на другие спектакли с их участим!
23.06.2017
Адам Акопов
Валерий Толков
Роль "e;Я"e;
Роль "e;Я"e; в исполнении Валерия Толкова безусловно хороша - Спасибо огромное ! А в целом, второй акт спектакля намного живее и комедийнее, несмотря на тяжелую тему, связанную с кровожадным вождем и этими ужасающими воспоминаниями, которые задевают за "e;живое"e;. Надо смотреть еще раз !
15.06.2017
Елена
Братишки
Да чтоб вас так радовали)
Сегодня привела на спектакль подругу с сыном (тем самым, которого водила недавно на "Сотворившую чудо"). Спасибо вам, дорогие, за звонкий смех нашего мальчишки! Кстати, он почти всех узнал, кто играл "в другом спектакле", особенно "учительницу" - хотя образ Н. Юченковой-Долгих далековат от скромного прежнего облика))) В зале уместилась публика двух спектаклей (из-за отмены на малой сцене) - кстати, это подарило нам Юрия Голубцова с дивной надписью на спине - но "Братишек" можно играть хоть на стадионе, они всех покорят! Желаю артистам, чтобы их в жизни радовали так же, как они смогли порадовать сегодня нас!
03.06.2017
Наталья
Станислав Федорчук
Великолепен
Замечательный актёр. Все спектакли с его участием остаются надолго в памяти. Великолепен в "Мирандолине", хорош в "Страусиане", но больше всего нам запомнился в образе черта в спектакле "Как поссорились ИИ с ИН". Роль не главная, но в памяти остаётся надолго. Видели в этой роли другого актёра, но не осталось такого яркого впечатления. Высокий, красивый, талантливый, с хорошим голосом. Всегда с удовольствием смотрим спектакли с его участием. Успехов и удачи.
03.06.2017
Наталья
Никита Заболотный
Красавчик
Мы часто бываем здесь( в театре). Посмотрели много спектаклей с участием Заболотного. И всегда - это восторг и удовольствие от его игры. Если видим его на сцене, то значит будет и озорство, и веселье, и просто хорошая игра. Очень, очень он нам нравится, прекрасный актёр. Удачи и успехов ему в дальнейшей актерской карьере.
01.06.2017
Олег
Папа, Мама, Я и Сталин
спасибо за книгу и спектакль
сходил на спектакль "Папа, мама, я и Сталин" по одноименной автобиографической книге Розовского....трясет от ненависти и несправедливости... Этот упырь и преступник - Сталин! Хочется, чтобы спектакль посмотрел и тот, кто назвал его в телеэфире "эффективным менеджером", и тот, кто недавно сказал о о Мандельштаме, мол, "жалкие пять лет получил он и умер только из-за плохого здоровья", и те, кто кричат, что Сталин выиграл войну и при нем столько побед, и такая великая страна стала!!! в конце спектакля я плакал... в какой-то момент, мне показалось,. что затянуто, но потом все встало на свои места, я понял - иначе тут не расскажешь и паузы оправданы...... просто жанр спектакля редкий и трудный - это книга с фрагментами спектакля, так я бы обозвал... документальное что-то такое.... что интересно, по постановке сразу ощущаешь руку режиссера, что бывает не так часто... а еще - потрясающие актерские работы Валерия Шеймана, Натальи Барониной и молодого, но такого гутаперчивого и обаятельного, Михаила Озорнина (это я пишу об исполнителях главных ролей)... Так берут за душу и не отпускают до конца!!! Спасибо!
01.06.2017
Олег
Михаил Озорнин
потрясающий артист!
Михаил Озорнин - потрясающий артист... я видел его в шикарном спектакле Владимира Мирзоева "e;Две стрелы в спину"e;, где Михаил сыграл Долгоносика и в спектакле Марка Розовского в театре "e;У Никитских ворот"e; "e;Папа, мама, я и Сталин"e; в главной роли Марка... таких артистов мало, поверьте мне... когда пластика настолько гармонична с тембром и взглядом, причем в каждой роли - разное! когда человек, танцуя, может "e;плакать"e; не плача, когда рисунок его не угадывается (хотя, понимаю, он отрепетирован) но неожиданным этот его актерский рисунок кажется. И Михаил удивляет! Очень хочется, чтобы таких артистов было больше... простите.. сумбурно как-то... я не театральный критик.
30.05.2017
Антон Писаренко
Валерий Толков
Вишневый сад - Петя Трофимов
10 марта 2017 "e;Вишневый сад"e; ! Браво, Петя Трофимов !!!!! Новое искусство и бесподобное мастерство. Спасибо.
28.05.2017
А.П.
Валерий Толков
"e;Вишел"e; хороший сад
( эмоциональное потрясение) "e;Русская душа любит вспоминать, но не любит жить"e; ...Это был день пасмурный и неожиданный..10 марта 2017 "e;Вишневый сад"e; ( древняя постановка) в театре "e; У Никитских ворот"e;. Мы шли на Петю Трофимова.. Театр - живой организм и здесь возможно все ! Чудодейственно, оказалось. Спасибо
12.05.2017
Елена
Сотворившая чудо
Эллен на краю вечности...
И снова сотворено чудо у Никитских ворот. Невероятно, что на спектакле стоит 16+. И хорошо, что этим пренебрегают. Моему начинающему театралу 9 с половиной и в какой-то момент он прошептал "я щас описаюсь"... но совершенно не в том смысле: оказалось, ему "страшно, что будет". Кажется, это когда бедняжку Марту заманили в оранжерею для эксперимента с "игрой". Для меня всё действие держится на энтузиазме, юморе и надрыве Натальи Юченковой-Долгих - и упорном сопротивлении ей всех остальных. Это как Наполеон: чего бы стоили его победы, если бы ему сдавались без боя?
Спасибо!!!
А Марк Твен задал мне задачу: пришлось объяснять ребёнку, чем это так хорош император, что поставлен вровень с супер-девочкой Эллен)))
11.05.2017
Валентина.
Я, бабушка, Илико и Илларион
Великолепно!
Вчера, 10.05 у меня состоялось знакомство с вашим театром. И началось оно с данного спектакля. Спектакль великолепен! Диапазон эмоций огромный! И слезы, и смех) Спектакль вроде бы такой легкий, но с таким смыслом! После спектакля душа настолько наполнилась теплом и светом! Эмоции не передать словами.Великолепные актеры. Огромная благодарность каждому, кто участвовал в постановке! Миллион раз пожалела, что пришла без цветов. Но у меня еще будет шанс исправиться, приду еще обязательно!!! Спасибо!
Отдельное спасибо за удобные кресла в зале)) Пришла с больной спиной, думала 3 часа не высижу)) Но нет, все было великолепно!И сегодня все хорошо) Вот она ,исцеляющая сила искусства)) Еще раз спасибо!
27.04.2017
Ирина
Братишки
Re: БРАТИШКИ
25 апреля мы посетили спектакль "Братишки" и находимся в полном восхищении от феерически прекрасной игры актеров. Спектакль создает чудесную атмосферу искрометного юмора и оставляет ощущение позитива. Хочется отметить слаженный актерский "оркестр" - все герои получились яркими и динамичными. От всей души благодарим за возможность переключиться от повседневных городских будней и желаем творческих удач. Побольше таких спектаклей, где можно увидеть хороший юмор.
21.04.2017
Элеонора
Харбин-34
Восторг
Спетакль совершенен. Сложилось ощущение, что меня вырвали из реальности и перенесли в прошлое. От этого жутковато. Если у вас есть ещё сомнения относительно союзов по понятиям, сходите в театр на спектакль Харбин 34, уверяю вас сомнения исчезнут. Спасибо актерам, за полное перевоплощение.
20.04.2017
Оля Джорджевич
... И цирк!!!
....и Цирк!
19.04.2017 посмотрела спектакль! Это было так здорово, весело, что в один из моментов захотелось подойти к буфету ,сценическому конечно , купить бутылку,(настоящую), обнять господина Давиденко и сидя на лавочке распить с ним Ее, утирая герою слезы . Наверное это будет с моей стороны безобразно написать подобное , но не могу сдержаться! Постановка по Шукшину вам удалась, весь колорит его написания, прочтения, передан. Время пролетело, даже незначительная роль ( как везде,кушать подано) здесь цирк в пальто прекрасна и не маленькая вовсе, господин Голубцов, отдельное мерси. Фокусник задорный, несравненная гимнастка, прекрасно, обожаю ваш театр! Успехов вам!!!!Море БЛАГОДАРНОСТИ!!!!!!!!!
16.04.2017
Андрей
Человек - волк
Удивительное глубокое впечатление!
Вчера с женой побывали на спектакле "Человек-Волк".
Яркое, глубокое впечатление от спектакля и игры актеров.
Три часа полного погружения в действие на сцене.
Спорная тема реализована создателями спектакля удивительно удачно.
Теория психоанализа уступает место главному персонажу - Человеку!
Потрясающая игра актеров, удивительные, мнгновенные перевоплощения, которые,
наряду с удачным сочетанием минимума декораций, видеоряда, музыки и подсветки
создать атмосферу спектакля,
участником которого фактически становится каждый неравнодушный зритель!
БОЛЬШОЕ СПАСИБО!
13.04.2017
Александра
Над пропастью во ржи
Браво Александр!
Гениально сыграна роль Александра Панина в этом спектакле! Настолько точное попадание в образ, поразительно!Весь спектакль проживал и проносил через себя все эмоции, диалоги, монологи,да вообще все!Браво Алескандр! Ждем новых ярких ролей!
12.04.2017
Раиса
Братишки
КАК можно ставить такие спектакли!!!!!!
Посмотрели вчера с мужем и друзьями "Братишки" Я не знаю КАК можно ставить такие спектакли! 2 с лишним часа феерического действа! С первых минут затянуло, захватило и проникло во все живое внутри!Мы смеялись до слез,проживали с героями и наслаждались каждой сценой, которые менялись с такой скоростью, что мы не успевали опомниться и погружались вновь и вновь! Актерский состав просто звездный( не хочу не кого выделять,дабы не обидеть( любимчики, естественно имеются) потому как все играли в "двойном ударе", режиссёру Ю.Голубцову (который в очередной раз удивил и даже поразил точным попаданием в "тему" 100 тыс. раз браво!Спасибо, что есть такой театр "У Розовских ворот" или "У Никитских" сути не меняет, когда от спектакля к спектаклю получаешь истинное удовольствие, живые эмоции и настоящую талантливую актерскую игру! Похоже на большую дружную семью, где все и всё заодно!
03.04.2017
Елена
Папа, Мама, Я и Сталин
Мы рождены, чтоб правду сделать былью.
Не ожидала я от премьеры "Папа, мама, я и Сталин" ничего того, что воспоследовало. Шла на актёрский состав - тут никакого сюрприза: они прекрасны.
Сюрприз - в самом спектакле. Прямому осуждению вождя народов отведено минут 5 где-то в начале 1 акта, когда герой "я" (альтер эго автора) листает дело отца в архиве. Остальное - это космически откровенный и феерично увлекательный при этом рассказ об истории семьи Марка Семёновича (а никакого не Григорьевича от природы). И каторжные переживания отца, и московские треволнения матери показаны от а до я - и этот "я" растёт вместе с собственным растущим пониманием сути происходящего. Святых нет, и это еще один сюрприз этой истории - ну просто не ожидала от режиссёра-постановщика-автора нулевой тенденциозности подачи. "История, бессердечная ты сука"... очень существенный окрик, потому что в итоге жизнь продолжается, история не кончается, а нас она ждёт прямо за дверью. Ходит там по кругу, как слепая лошадь, вращающая ось своих жерновов. Валерий Шейман и Наталья Баронина - бессменные "папа" и "мама", отдающие себя своим персонажам на полный разрыв нерва, Валерий Толков - честно, не представляю в этой роли никого с меньшим жизненным опытом и актерским уровнем - "Марик". При всей массивности задачи "родителей", "ребёнку" сложнее в том, что приходится всё время раздваиваться на себя в детстве и юности и себя как рассказчика.
В первом действии карательную машину государства представляют В. Давиденко, К. Иванов, Н. Глебов и Ю. Голубцов - они же во втором переходят в "гражданский" статус и с той же непринужденной грацией создают образы мирные до нелепости (мы, люди невоенные, вообще в сравнении с таковыми здорово смешно смотримся).
В общем, по-моему, надо идти. А может, спектакль и сам сможет перемещаться: минимализм декорации, проекция и саундтрек позволяют. И это не минимализм "от бедности" - это стиль, это достойно.
Возрастное ограничение? Автора всё это коснулось, когда он агукал в коляске. Так что, с учётом того, что нынче таких людей уже не делают - 12+ я бы дала с чистой совестью.
Вот. "Без маски-то - страшновато". Особенно без усатой, с трубкой. Снимешь - а там ты сам.
03.04.2017
Мария
Папа, Мама, Я и Сталин
От благодарного зрителя
Марк Розовский - гений нашего времени. В спектакле он ясно и просто показал историю своей семьи, испытавшей на себе все невзгоды сталинской эпохи. В наше время люди зачастую отрицают трудности, с которыми приходилось столкнуться советским людям, а также отрицают гигантские списки замученных жертв. Сейчас, во время кризиса, нестабильности и коррупции людям нужна надежда и сильный лидер, который своей справедливой рукой накажет виновных. Сакрализация же ВОВ в сознании большинства еще больше усиливает знак равенства между Сталиным и справедливостью, а масштабы национальной катастрофы их не волнуют, потому что "цель оправдывает средства". К сожалению, нет, не оправдывает. И Марк Розовский в своем спектакле это доказывает. Он перечеркивает этот знак равенства между Сталиным и справедливостью и призывает всех при любых обстоятельствах в первую очередь оставаться человеком с совестью, сердцем и разумом
27.03.2017
Доктор
Юрий Голубцов
Доктор Чехов
Не смеялась так очень давно, уважаю и люблю людей с чувством юмора! Желаю и дальше актёру "e;заводить толпу"e; интеллектуальным смехом до слез;)
27.03.2017
Доктор
Владимир Давиденко
Re: Владимир Давиденко
Столько эмоций всегда вкладывает в свои роли Владимир Олегович ! Отдача, переживание ...должно быть очень сил много отнимает! Желаю успешного восстановления и беречь себя.
20.03.2017
Анна
О, Милый друг!..
Фантастический артист !
Посмотрела прекрасный мюзикл "О милый друг" в вашем театре ! Как хотелось ещё и ещё смотреть на главного героя ! Никогда раньше не видела этого артиста , но его работа - высший пилотаж! Игорь ! У вас большое будущее ! Эта работа достойна высочайшей оценки ! Желаю вам долгого творческого пути и огромного успеха в карьере ! Хочу посмотреть все спектакли с вашим участием ! Вы - находка и бриллиант в этом театре .. да и в театральной жизни Москвы !
15.03.2017
Елена
... И цирк!!!
В сорок лет надобно быть умнее...
Куда уехал цирк? Он был еще вчера!
Логика неумолимо подсказывает, что аргумент слаб. Еще Фридрих Энгельс писал (спокойно! ФЭ не подведёт): из того, что солнце до сих пор всходило каждое утро, совсем не следует, что оно взойдет завтра. Так и адрес нового пребывания цирка бессмысленно искать в его вчерашней афише. Которую – да-да! – еще не успел сорвать со стен ветер.
ОК, гугл: так где же цирк? Народ для развр… радости собрался – а кина, похоже, не будет. И дело совсем не в том, что на сцене мы не увидим дорогих декораций (пожалуй, почти никаких не увидим), что проекция без всякого пардона осуществляется практически на простыню и что цирковые репризы, как и говорится в рассказе Шукшина, годятся разве что для детского утренника. Вообще не надо смотреть на сцену в поисках радости, Карл. Как говорил более древний классик: «ибо царствие божие внутри вас».
Шукшин силами замечательных артистов театра «У Никитских ворот» без всяких дополнительных опор на внешнее дает нам шанс ответить на невероятно смешные вопросы – а может быть, и впервые ими задаться: обречены ли мы унынию или стоит верить в мечту? Когда пора бросить попытки найти любовь? Что нас найдет раньше, счастье или усталость? Полезнее рыться в земле или летать под звездами? Правда же, смешные вопросы. Мы же давно знаем ответы, хоть они и у каждого разные.
Приходите на "... и цирк!"
Вы удивитесь, что всё не то, чем кажется.
Устали греться у чужого огня – ну зажгите же наконец свой.
14.03.2017
Елена
Александр Чернявский
Тит Аник
Артист - это айсберг. А зрители в зале - как в море корабли. Утлые лодочки новоприобщенных, бронированные фрегаты искушенных театралов, торпедные катера критиков... Чем массивнее у айсберга подводная часть, тем опаснее (в самом прекрасном смысле) встреча с ним для наших судов... К чему я это: такие артисты, как Валерий Толков, Александр Масалов, Александр Чернявский - настоящая "e;гибель эскадры"e; в театральном зале. Флотилии зрителей переходят на подводное положение после столкновения с мощным обаянием этих творческих человеков. Волшебный мир открывается нам, и, хотя нам приходится каждый раз возвращаться на сушу, мы его не забудем и опять и опять будем отправляться в плавание. Будет ли это драма из классики или феерическая комедия - когда к таланту прилагается личность глубокая, когда работа интеллекта и души артиста там, "e;под водой"e;, грозит пробоиной нашему скепсису, унынию и равнодушию - мы обречены счастью проникнуться и наполниться до краёв чувством и мыслью, пять минут назад нам чуждыми, но влитыми в нашу кровь за эти минуты общности кровеносных систем... говорят, хорошее кино - это когда, выйдя из зала, тебе хочется жить и немедленно что-то делать. Жить, скажем прямо, не всё стимулирует. А делать вообще часто смысла не видно. Вышеупомянутые артисты эту ситуацию исправляют. Береги их Бог.
14.03.2017
Елена
Гамлет
Эхо Эльсинора
«Я наплевал на датскую корону…»
В. Высоцкий, «Мой Гамлет»
Знаете эту притчу, когда человек раздавал листовки на площади, и когда его задержали, оказалось, что это чистая бумага, а на вопрос – почему же ничего не написано – он ответил, что, собственно, всем и так всё ясно? Ну вот сегодня нам дали Шекспира – зажёванного веками, взбодрённого дымом, навязшего в зубах безумным сюжетом индийского триллера «хана престолу»… и знакомого настолько, что можно не следить за интригой (если вы не знаете интригу этой пьесы, у вас всё впереди, а я о другом) – зато легко замечаешь, что герою как-то наплевать на собственный сюжет, ибо «если не теперь, так после» и главное – чем ты заполнишь время между дат на надгробии. И тут мне уже кажется, что Валерий Толков задался тем же вопросом – уж рубить так правду – что он тут делает, в этой принцевой роли, не очень юный и давно не романтик? Я помню его таинственные слова в интервью «Культурным людям»: если я должен это играть, пусть игра будет честной. Это то, что сегодня происходило: Шекспир открытым текстом раздавал чистые листы. Знаете, как поднимает… сознание, что это пьеса о тебе. Что теперь делать, поднявшись? Обратно плюхнуться?
Может, хоть попробуем не давать на себе играть?
12.03.2017
Елена
Валерий Толков
Звание - Артист.
Спасибо театру за прекрасную традицию представления артистов на поклонах спектакля! Также приятный нюанс - упоминание почётных званий... Озадачивает только, что такой МАСТЕР (даже не с большой буквы, а большими буквами) как Валерий Толков, отчего-то оного не имеет. Я, грешная, посмотрела все доступные спектакли с этим артистом в вашем театре - так и не поняла причины. Сейчас, знаете ли, "e;таких уже не делают"e;: настолько свободного творчески и личностно актёра и человека днём с фонарём будешь искать по театрам, едва ли отыщешь. Думаю, сам он, буде ознакомится с этим моим спичем, только плечами пожмёт - не для того работаем, и уж живём тем более... Но после "e;Гамлета"e; уже не смогла промолчать. И правда, что тут пишу - много мы видели датских принцев, но о нас с вами и нашей СЕГОДНЯШНЕЙ жизни говорить текстом Шекспира сумел он один. Пожалуй, такое преподнесение позиции автора (что там у них творилось в Англии? вообще, что ли, в мире ничего не меняется?) я переживаю - не вижу, не слышу, а именно переживаю - впервые в жизни... Спасибо Артисту. Заслуженному Артисту Театра.
04.03.2017
Благодарный зритель
Ольга Агеева
Спасибо
Милая, очаровательная, просто Одри Хепбёрн наших дней!!! Уверенна, Вас ждёт блестящий творческий путь!!!
02.03.2017
Галина
Никита Заболотный
НИКИТА ВПЕРЁД И ТОЛЬКО ВПЕРЁД!!
Посмотрели вчера 01.03.02017 спектакль Братишки.Никита,вы потрясающий АРТИСТ С БОЛЬШОЙ БУКВЫ.Столько эмоций,столько добра вы несете в массы вашей игрой.Вам больших,больших творческих успехов.Вы такой молодой,но уже ВЕЛИКИЙ АРТИСТ.НИКИТА ВПЕРЁД И ТОЛЬКО ВПЕРЁД!!!!У Вас большое будущее.С уважением Галина Петровна
17.02.2017
Александр
Дарья Щербакова
Re: Дарья Щербакова
Даша, Вы талантливая умная красивая девушка и актриса! У вас чудесный голос, то как вы исполняете песни... Это непередаваемо словами. Счастья Вам и успехов творческих. И конечно вашей музыкальной группе "e;Даль Вина"e;!))
31.01.2017
Людмила
Михаил Озорнин
Спасибо за талант!
Видела Вас в спектакле "e; Татьяна, милая Татьяна !"e;в центре Вишневской! Спасибо за талантливую игру!Ваш образ получился очень обаятельным и убедительным! Успехов Вам в Вашем творчестве!
26.01.2017
Вера
Человек - волк
Спектакль очень понравился!!!
Сегодня были с подругой на спектакле, огромное удовольствие от сценария и игры актеров получили, актрисы перевоплощались в разные характерные роли, психиатрия и психоанализ очень сложные вещи, но на сцене - все было понятно и доступно, мы даже благодаря спектаклю расширили свое понимание сложности человеческой психики. Поразило как актрисы легко изъяснялись терминологией Фрейда) Главный герой - просто суперуспешно выдержал такую нагрузку играть психически неустойчивую личность. Ну и понравился финал- любовь спасет всех и вся))) Спасибо большое за полученное удовольствие!!!
22.01.2017
Ирина
Владимир Давиденко
....и Цирк!!!
Потрясающая игра! Огромное спасибо! Получили огромное удовольствие от спектакля и игры актеров. Смотрится на одном дыхании!
21.01.2017
Татьяна
... И цирк!!!
...и Цирк! - Это гениально!!!
21.01.17 посетили премьеру спектакля "..и цирк" Марка Григорьевича Розовского. Слезы после спектакля говорят сами за себя. Слезы восхищения от соприкосновения с гением. Так прочувствовать, создать образ и воплотить его в 1,5 действии можете только Вы, Уважаемый Марк Григорьевич! Спасибо Вам за 'открытие' Василия Шукшина, спасибо актерам за потрясающую воображение игру, спасибо всем, кто принимал участие в создании этого ЧУДА!!!
17.01.2017
Валентина Васильевна
История лошади
Потрясаяющее зрелище!!!
Посмотрела этот удивительный спектакль и не могу остаться равнодушной.Хочу поделиться своими впечатлениями и эмоциями с вами,уважаемые зрители. Посетила этот чудесный уголок (Театр "У Никитских ворот") 21 декабря 2016 года,и что могу сказать.Я восторге от увиденного!!!Мне понравились вся актерская трупа,но особенно впечатлила игра Дениса Юченкова и Владимира Юматова,это поистине актеры от бога.Сама постановка насыщена драматургией и в каких-то эпизодах я не могла сдержать эмоций (слёз),настолько актеры доподлинно "вживались" в роли и потрясающе передавали суть происходящего.Посмотрев достаточное количество спектаклей в этом театре ,я не перестаю удивляться таланту Марка Григорьевича. Его постановки уникальны и величественны а в совокупности с потрясающим актерским составом это просто фантастика какая-то!!!Долгих вам творческих лет и процветания.Спасибо,что вы есть!!!
05.01.2017
Елена
Братишки
Все люди братья... братишки.
Любопытно было попасть на чуть-чуть другой состав (Гарри - Н. Заболотный) на первых "Братишках" 2017 года. Что сказать - все люди братья, то есть братишки. Спектакль хорошо выстроен, в него вписаться умеючи талантливому человеку несложно. В случае с Никитой средний и младший Кервуды сильнее похожи между собой, только и всего, ну и безумия в Гарри как-то поменьше (ох, люблю я запредельство Толкова).
А Александру Чернявскому желаю я встречи с современным Гайдаем, Миттой, Авербахом. Потому что для меня в нём воскрес Андрей Миронов. И я хочу "Фантазий Фарятьева" и "Сказки странствий"...
26.12.2016
Оксана
Братишки
Незабываемый вечер с Братишками!))))))
Сегодня провела незабываемый вечер с Братишками! Замечательная комедия с любимыми актёрами, которая заряжает надолго отличным настроением! Братишки, вы молодцы, здорово сыграли! Иванов Костя гений, обожаю этого актёра! Невозможно не оценить миссис Поттер, которую играла Наталья Юченкова-Долгих, просто божественно! Хочу поблагодарить А.Чернявского, Линду, Дениса Юченкова, Дениса Сарайкина и всех без исключения участников спектакля. Кто хочет по-настоящему отдохнуть и получить удовольствие, всем очень, очень рекомендую посмотреть! Уютный театр "У Никитских ворот", куда хочется приходить снова и снова!
15.11.2016
Сергей
История лошади
Чудо спектакль
Рекомендую однозначно.
21.10.2016
Владимир и Людмила Романовы
Песни нашей коммуналки
Заметки восхищенного зрителя
Необыкновенно Поэтичный, фантастически музыкальный, ослепительный, добрый и жизнеутверждающий спектакль " Песни нашей коммуналки ", который мы смотрели 12 октября, растревожил сердце, согрел душу и разбудил память. Это спектакль-праздник, спектакль-воспоминание. Сценические декорации коммунального быта достоверны до мелочей и узнаваемы до боли.
В начале на сцену вышел режиссер спектакля Марк Григорьевич Розовский, и, ностальгически-задумчиво, чуть волнуясь, рассказал залу немного о своем "коммунальном" детстве, войне, довоенных и послевоенных годах, друзьях и, конечно же, - о песнях той поры, оставшиеся в памяти сердца навсегда.
Погас свет и зазвучала прекрасная песня в исполнении Юрия Визбора. А Марк Розовский ходил по сцене, направляя луч своего фонарика в различные точки зрительного зала, фрагментарно выхватывая из темноты отдельные лица и всматриваясь в них. Словно, вспоминая былое, искал с надеждой кого-то, безвозвратно далекого. Потом зажегся свет на сцене, раздались первые гитарные аккорды и артисты рванули с места в карьер - закружился песенный вихрь, завертелся красочный калейдоскоп колоритных персонажей из прошлого. А мы понеслись "по волнам нашей памяти", полностью погружаясь в пространство сценической коммуналки, где песни вырвались на волю, как птицы из запертой клетки, и зажили собственной жизнью, яркой и талантливой.
Каждая из этих ушедших и полузабытых ныне песен была когда-то знаменита и неотделима от своей эпохи, являясь ее неотъемлемой частичкой, символом. Звучал городской, дворовый и одесский фольклор, лагерная и любовная лирика, песни военных лет, и просто - хорошие и жутко смешные песни. Но это был вовсе не "песенный концерт" артистов. Это был ТЕАТР. И каждая песня была маленьким театральным шедевром, ожившим фрагментом воспоминаний, которые рождались благодаря искрометной игре актеров, их филигранной бесшабашности, творческому задору и феерическим перевоплощениям. Динамика действия была совершенно потрясающая, сценическая энергетика зашкаливала.
Бурлящее " половодье чувств ", буйство фантазии, звуков и красок находились в чудесной гармонии друг с другом - подчиняясь воле и замыслу режиссера, который принимал самое непосредственное участие в этом потрясающем театральном действе и был на сцене в течение всего представления, тонко дирижируя творческим процессом ( иначе бурлящий поток эмоций и экспромтов, наверное, мог бы стать неуправляемым ). Актеры были в ударе.
Об актерах хочется сказать особо. Абсолютно все были превосходны, выделить кого-то мы не смогли ( не смотря на то, что имеем определенные актерские пристрастия). На сцене был блистательный АКТЕРСКИЙ АНСАМБЛЬ, где каждый был великолепен индивидуально, но при этом, все актеры воспринимались именно как слаженный, дружный, согласованный ансамбль высокопрофессиональных исполнителей. В этом - несомненная заслуга режиссера.
По окончании действия Марк Григорьевич представил залу каждого из участников спектакля. И видно было, что он любит своих актеров, как своих детей. Прочитайте на сайте театра " У Никитских ворот " - КАК режиссер говорит о каждом из актеров своего театра, находя самые нужные и добрые слова, нигде не повторяясь. Обязательно прочитайте.
Театр "У Никитских ворот" имеет свое неповторимое лицо и глубоко индивидуальный творческий почерк. Это - Студийный театр в самом Высоком понимании этого слова, в него хочется приходить снова и снова.
Мы в молодости жили в коммунальной квартире в одном из арбатских переулков, около Спасопесковского "кружка". Соседи нашей древней коммуналки были людьми весьма самобытными. Чего стоил один Аркаша, обладатель мощного, почти "левитановского" голоса, который по утрам периодически катался в вагонах метро, где артистично-выразительно и громоподобно, как иерихонская труба, объявлял ошалевшим пассажирам остановки. Так несостоявшийся диктор "отводил душу". Короче, соседи попались замечательные и добрые, жили мы с ними дружно, были молоды и счастливы. Потом дом расселили и жильцы разъехались - кто куда. И песни нашей арбатской коммуналки улетели следом, но, как оказалось, совсем недалеко - приземлившись в уютной квартире у Никитских ворот. Мы видели и слышали их.
После спектакля не хотелось покидать Театр, и, уходя, мы сказали ему - " До скорого свидания ! ".
Блистательным актерам " Песен нашей коммуналки " - многократное, восторженное БРАВО !!!!!!!!!!!!
От всего сердца хочется выразить Марку Григорьевичу Розовскому наше искреннее восхищение и глубочайшую благодарность за создание этого необыкновенного, безмерно талантливого, жизнеутверждающего, ностальгически-светлого, яркого, искрометно-радостного, а порою - и пронзительно-печального спектакля.
С глубоким уважением Владимир и Людмила Романовы.
18.10.2016
Елена
Человек - волк
Спасибо, Марк Григорьевич!
Спасибо, Марк Григорьевич! Спектакль получился и глубокий, и легкий. Лучшее, что я смотрела о Фрейде. Игра актеров - великолепна!
16.10.2016
Наталия Юрьевна
Сотворившая чудо
Равнодушным остаться не получится
Постоянно возращаясь мыслями к увиденному спектаклю, решила оставить небольшой отзыв и поделиться с теми, кто еще думает: "а сходить ли?" Этот спектакль безусловно заслуживает вашего внимания, равнодушным остаться не получится, уж слишком интересны его персонажи, уж слишком, до мурашек хороша актерская игра.. Для меня лично отдельным открытием в мире театра стала игра неповторимой актрисы Натальи Юченковой-Долгих. Мне очень интересно посетить и другие спектакли с ее участием, потому как далеко не каждый актер умеет настолько пронзительно донести эмоцию и уколоть зрителя в самое сердце, именно за такой эмоцией и хочется приходить в театр вновь и вновь, и удивляться... и размышлять после увиденного. Большое спасибо Марку Григорьевичу Розовскому, Виктории Доценко , всем великолепным актерам этого спектакля и всем, кто работал над этой удивительной постановкой.
05.10.2016
Алена
Сотворившая чудо
Спектакль, дающий пищу для размышлений
Удивительный спектакль, наполняющий душу эмоциями и впечатлениями. Эту пьесу можно поставить по-разному, сделав из нее как и достаточно занудное морализаторство на тему тягот педагогических опытов, так и захватывающе-необычную постановку абсолютно необычной истории. Последнее весьма успешно получилось у Марка Розовского. Особо поражает игра двух главных актрис - Натальи Юченковой-Долгих и Наталии Калашник. Обе они выкладываются на сцене полностью, отдавая всю себя и даже больше, Наталия Калашник даже плакала на поклоне. Энергичность и самоотверженность учительницы, желающей дать возможность слепоглухой девочке чему-то учиться в будущем, идеально передана игрой Натальи Юченковой-Долгих, веришь каждому слову и движению.
05.10.2016
Елена
Братишки
Вторник (после прогона)
Комедии Рэя Куни – это погружение в мир тёзки драматурга по фамлии Брэдбери (тоже, кстати, для некоторых говорящая, из серии «бери сколько унесёшь»), а именно рассказ «И всё-таки наш». То есть, поясняю, там у пары ребёнок родился в иное измерение, а в нашем выглядит он как цветастая пирамидка. И до тех пор у родителей дежурила скорая психиатрическая, пока они не догадались попросить одного умника их самих в то же измерение перекинуть. С той поры ходят по миру три пирамидки, зато семья воссоединилась.
К чему я это – комедии такого типа или надо воспринимать из их измерения, или обходить стороной. Потому что у этого (и ему подобных) авторов ружьё стреляет ещё до начала пьесы – в голову главным героям, после чего они пытаются собрать выданный им пригожий кубик Рубика с помощью «авады кедавры» и такой-то матери, однако ввиду той самой родовой травмы сначала полностью его разваливают на глазах изумленной публики, а потом – по причине, которую я назову ниже – блистательно собирают в виде той самой пирамидки.
Причина же, почему им это удаётся, проста – они добрые люди. А добрый человек разве может в этом мире прожить без слёз?
А если вам нужен настоящий Тит Андроник – то ни ногой на «Братишек». Берите пример с меня. Я туда больше до четверга ни ногой!
В ролях: А. Чернявский, К. Иванов, В. Толков, Л. Лапиньш, Н. Юченкова-Долгих, Д. Сарайкин, Я. Прыжанкова, Д. Юченков.
Режиссёр - МОЛОДЕЦ Юрий Голубцов. Свет, мизансцены, репризы, всякие внезапности и аллюзии придуманы остро и неожиданно и работают на ура.
02.10.2016
Елена
Сотворившая чудо
"Я понял, что такое минус!" Первоклассни
4 класс.
- Елена Александровна, а правду говорят, на будущей неделе конец света?
- Что ты, Даша, это у взрослых такой общий прикол!
- А... ну хорошо...
- А почему тебя это беспокоит?
- Да я думала, если правда... то как-то мало пожила, получается...
"Сотворившая чудо" у Никитских ворот.
Спектакль по этой пьесе идет в РАМТе, я его смотрела несколько лет назад. Виктория Доценко сократила источник, как я помню, там "гувернантку" всё-таки уволили, она почти ослепла, но потом всё тоже кончилось хорошо - как в жизни (редкий случай для произведений по реальным событиям, кстати).
Но сокращение уместно: полный зал детей (полный! зал большой сцены! детей!) был мастерски подведен к финальному апофеозу - Эллен поняла! Эллен "прозрела" для мира!
- Стала она видеть?
- Нет.
- Стала слышать?
- Нет...
- Что же тогда?
- Она стала человеком!
(разговор в фойе)
У артистов трудные роли. Несгибаемый (скорее, упёртый донельзя) офицер-южанин, всё ещё не смирившийся с итогами гражданской войны и поражением конфедерации (Ю. Шайхисламов) - самый "трудновоспитуемый" персонаж в "классе" мисс Салливан (Н. Юченкова-Долгих). Даже с ее энергией позитивного отчаяния она бы не справилась, не стань на ее сторону Кэти, мать Эллен (Ю. Бружайте), вначале лишь ласковая мать и пассивная "хозяйка", которая постепенно превращается в сильную женщину, "заражаясь" мудростью воспитательницы. И, конечно, пугливая Марта (Е. Васильева) и вспыльчивый Джимми (М. Озорнин) сослужили свою службу. Старший брат (с какой он гордостью протягивает свою руку за этим словом в финале!) проходит пусть становления от подросткового цинизма к юношескому благородству и "побеждает" отца, которому скорее нравится эта трансформация сына и наследника. Да, твёрдость нужна - но твёрдость во имя твёрдости бессмысленна, жестока и не созидательна.
Тётушка Ив (Т. Кузнецова) исполняет роль "хора", одобряя каждое распоряжение брата и ставя под сомнение всякое слово учительницы. Ей тоже предстоит "прозреть" в конце этой истории - начале истории жизни Эллен.
Эллен (Н. Калашник) - строки из ее книги мы читаем на экране, и поначалу невозможно поверить, что эта девочка-маугли, бродящая по комнатам, натыкаясь на предметы и терроризируя домочадцев, и есть автор. На поклонах нам расскажут подлинную биографию Эллен Келлер, и полный зал детей будет с восторгом слушать - это ли не успех?
Прозрение Эллен, сдается мне, отзывается в каждом не из-за жалости к ребенку-инвалиду... и не от стыда, что мы-то зрячие, а где уж нам горы сворачивать... а потому, что каждый знал такие минуты. Когда тебе открывается что-то огромное, чего ты не замечал раньше. Красота. Любовь. Предательство. Утрата.
Что-то очень большое, как лошадь в тумане.
29.09.2016
П.Д
Константин Иванов
Отлично))+++
Обаятельный и отлично играет!и очень смешно)) Спасибо за приятный вечер Вам и всему коллективу BMW!
27.09.2016
Федоровы
Гамлет
Гамлет без Фальши.
Мы любим артиста Толкова Валерия Анатольевича, не в первый раз на его спектаклях. Но Гамлет он без Фальши!!!Он гигант мысли. За Гамлета 23 сентября 2016 благодарим. Желаем Здоровья, Сил и Любви. Оплат, премий, званий не ради странных орденов в наше время, а ради хорошей его жизни!!!!!Жмем руки. тетя Лиса и дядя Яков
25.09.2016
Владимир и Людмила Романовы
Го-го-гоголь. Новый ревизор
ФАНТАСТИЧЕСКИЙ СПЕКТАКЛЬ !!!!!!
22 сентября 2016 г. с неописуемым восторгом смотрели БЛИСТАТЕЛЬНЫЙ спектакль Марка Розовского " Новый ревизор " Увиденное превзошло все ожидания !!!!!!!!!! Роскошное, феерическое, остроумное, невероятно динамичное и изящное театральное действо, поставленное порою с каким-то "студенческим " озорством, бурлящей энергией молодости, безмерной фантазией и удалью, которые живут в поэтичной душе Марка Григорьевича еще с тех давних пор, когда он руководил знаменитым театром МГУ. Одним словом, это было не похоже на все то, что мы видели в других театрах.
Действие спектакля, происходящее в 19 веке, ненавязчиво и тонко проецируется на современную реальность. При этом хочется отметить огромное уважение режиссера к Гоголю и его произведениям ( бесподобный авторский текст периодически звучит со сцены в замечательном исполнении актеров ). В основе спектакля - сюжет бессмертного гоголевского " Ревизора ", в который органично вставлен коллаж из "Шинели", " Записок сумасшедшего " и " Повести о капитане Копейкине ". Классика и современная реальность прекрасно сосуществуют вместе, все предельно узнаваемо и достоверно. Отсутствие жесткого барьера между сценой и зрительным залом, вовлечение зрителей в интерактивный контакт с персонажами спектакля - усиливают ощущение предельной актуализации и современности бессмертных творений гениального писателя.
Игра актеров полна импровизаций. Действие развивается в постоянном, бурлящем движении, где все точно синхронизировано и предельно отточено - как игра музыкантов в оркестре, когда из многоголосия звуков рождается прекрасная, великая Мелодия. Смотрели на одном дыхании, три часа пролетели, как мгновение. Поразил высокий профессионализм всех актеров спектакля. А пластика молодых актеров - вообще выше всяких похвал !!!
Очень тронул Александр Карпов ( история Акакия Акакиевича подана бесподобно, именно таким мы представляли себе Башмачкина ).
В спектакле - несколько Хлестаковых ( Хлестаков многолик !!! ). Все они отличались манерами и внешностью друг от друга, но суть их одна. Каждый из Хлестаковых, по очереди, играл отведенные ему мизансцены, это очень оживляло спектакль. Время от времени Хлестаковы объединялись, начинали сосуществовать как бы вместе, организованно и многолико атакуя кого-либо из персонажей. Феноменальная находка !!!
В спектакле очень много чрезвычайно смешных импровизаций и пародий. Но один момент хочется выделить особо. В разгаре действия из глубины зрительного зала стала пробираться к сцене совершенно полоумная мадам, которая несла Бог весть что. Мы вначале на полном серьезе подумали, что это - сумасшедшая зрительница, настолько она была достоверна. Но то была великолепная, ФАНТАСТИЧЕСКАЯ Маргарита Рассказова в роли Пошлепкиной. То, что она сотворила на сцене - это высший актерский пилотаж !!! ЕЕ экспромт был невероятен, гениален, бесшабашен и бурлящ. Актриса обжигала нас своей мощной энергетикой, которую мы явственно ощущали, сидя на первом ряду. Она умудрилась поднять с места и задействовать в мизансцене и мою супругу ( о чем та с восторгом постоянно вспоминает ). Давно мы так не смеялись. Потрясающая, невероятная актриса.
Концовка спектакля - великолепна ( знаменитая "немая сцена" с участием зрителей ). Покидали театр в невероятно хорошем, приподнятом настроении - с чувством глубокой благодарности к несравненному Марку Розовскому и актерам спектакля.
Владимир и Людмила Романовы.
25.09.2016
Владимир и Людмила Романовы
Маргарита Рассказова
С глубокой благодарностью !!!!
Уважаемая Маргарита Михайловна ! 22 сентября 2016 г. мы с женой посмотрели ПРЕКРАСНЫЙ спектакль "e;Новый ревизор"e; в постановке Марка Розовского. Полный восторг !!! Нам хочется выразить глубокое восхищение Вашей феерической , филигранной, незабываемой игрой !!!!!! Унтер-офицерская вдова Пошлепкина - это маленький театральный ШЕДЕВР !!! БЛИСТАТЕЛЬНО !!!!!!!!!!!!! Сидели на первом ряду и явственно ощущали Вашу обжигающую, мощную энергетику. Очарованы Вашим фантастическим, неповторимым, великим Талантом. В своем невероятном, гениальном, бесшабашном, бурлящем, искрящимся экспромте Вы умудрились с легкостью задействовать и мою супругу ( о чем она вспоминает постоянно - с улыбкой и благодарностью ). Мы искренне любим Театр, поэтому счастливая встреча с актрисой такого высочайшего профессионального уровня и темперамента, как Вы, - истинное наслаждение. Хочется увидеть Вас на сцене еще и еще раз. Доброго Вам здоровья, неисчерпаемого творческого вдохновения и удачи !!!! Владимир и Людмила Романовы, г. Москва.
24.09.2016
Роман Валерьевич
Валерий Толков
Гамлет - В.А.Толков!
Лучший Гамлет в Москве. Спасибо!!!!!!!
29.07.2016
Наталья
Роман о девочках
Спектакль, трогающий душу
Спектакль очень понравился, игра актеров блистательна! Главные герои очень узнаваемы, они жили раньше, продолжают жить и сейчас. Были эпизоды, трогательные до слез, были и очень смешные моменты. Сколько положительной энергетики! После просмотра я испытала огромный эмоциональный подъем! Особенно хочется отметить игру актеров - Виктории Корляковой, Андрея Молоткова, Маргариты Рассказовой. В этом спектакле каждый найдет что-то свое. Прекрасно звучали песни В.Высоцкого в исполнении Дениса Юченкова и Сергея Шолоха. СПАСИБО!!!
29.07.2016
Ирина
Песни нашего двора
Изумительно!
Дорогой Марк Григорьевич! Дорогое актеры! Спасибо вам за чудесный вечер! Вчера, 28 июля, мы с мужем были на спектакле " Песни нашего двора". Хотели попасть на него давно, но все как-то не складывалось. Мы не чувствовали себя зрителями, мы были актерами этого спектакля вместе с вами. Эти песни -билет в наше детство. Вспоминали и пели вместе с вами. Спасибо!!! Здоровья вам и счастья! Творческих успехов, новых свершений! Надеемся ваш отпуск удастся!
Ирина и Геннадий