Пьеса «Красный уголок» была написана Марком Розовским в период перестройки и шла на сценах сорока театров России. Основной смысл повествования - женское одиночество, с которым сталкиваются героини вне зависимости от социального статуса. Пьеса состоит из яркого диалога воспитательницы заводского общежития и рабочей прессовочного цеха. Разговор превращается в поединок между двумя героинями, за котором стоит трогательная и беспощадная картина окружающей действительности. В реалиях века информационных технологий, каждый из нас не раз оказывался на месте персонажей пьесы, когда требовалось взаимопонимание у окружающих. История, рассказанная в спектакле, предлагает проанализировать фрагмент собственной жизни, в котором каждый из нас оказывался в исповедальном метафорическом «Красном уголке».

Марк Розовский о спектакле «Три мушкетера»:— Новая пьеса, новая версия… А первооснова, конечно, та же — бессмертный роман Дюма в следующем театральном прочтении на сцене «У Никитских ворот»…Жизнь, Смерть, Любовь, Геройство, Самовластье, Интриги, Приключения, Злодейства, Предательство, Шпиономания — и над этим многоцветным конгломератом превыше всего стоит святая мужская Дружба как единственная бесценность, спасающая человека в любом времени и пространстве.Музыка Максима ДунаевскогоПьеса Марка РозовскогоСтихи Юрия Ряшенцева

«По ком звонит колокол» — роман Эрнеста Хемингуэя, вышедший в 1940 году. Это один из лучших романов ХХ века, регулярно включаемый в списки самых важных книг прошлого столетия. Он показал, какой на самом деле бывает война — грязной, кровавой, бесчеловечной. Но еще в этом романе говорится и о любви, о мужестве, о самопожертвовании, о нравственном выборе и о ценности каждой человеческой жизни как части единого целого. Ибо живые и мёртвые на войне оказываются в этаком поэтическом единении.«Не спрашивай, по ком звонит колокол. Он звонит по тебе». Эта фраза, по мнению автора пьесы и режиссера-постановщика спектакля Марка Розовского, означает призыв выйти на баррикаду и пожертвовать собственной жизнью ради великой демократической идеи перед лицом фашизма.

«Джобс» — музыкальный спектакль, посвященный Стиву Джобсу, изобретателю первого в мире компьютера. Джаз-поэма расскажет о жизни и мифе создателя Apple — творца, гения, одиночки, который перевернул мир. Музыка, танцы, современные технологии, идеализм и великие изобретения в авторской постановке Марка Розовского.

«Амадей» вернулся на московскую сцену! В театре «У Никитских ворот» народный артист РФ Марк Розовский осуществил постановку знаменитой пьесы П. Шеффера, одной из «жемчужин» драматургии 20 столетия. Спектакль «Амадей» - это современный взгляд на вечный конфликт "моцартианства" и "сальеризма", творца и ремесленника, любви и зависти.Одним из главных героев пьесы является музыка Моцарта, совершенство которой - весомый аргумент в споре посредственности и гениальности. Спектакль посвящен памяти выдающегося актера современности, народного артиста СССР Олега Табакова, более 30 лет блестяще исполнявшего роль Сальери.

Второй спектакль цикла «Лента поэзии» посвящен Марине Цветаевой. Это не в чистом виде «читка». Это своеобразный поэтический моноспектакль, в котором гениальные строки Автора предстают в исключительно игровой форме. Миры Поэта представляет заслуженная артистка РФ Марина Кайдалова.

Пиратская комедия приключений, как называют спектакль создатели, наполнена громкой музыкой, искрящимся юмором и эффектными трюками. Артисты в образе благородных героев или ужасных пиратов, отправившись в опасное морское путешествие за сокровищами, борются с водной стихией, стреляют, сражаются на шпагах, а ещё – смеются, поют и танцуют… Всем, кто знает толк в ветрах странствий и приключениях, от юных до весьма взрослых, постановка придется по душе. Зрители из городской суеты перенесутся прямиком на остров «Сундук мертвеца», со всех сторон омываемый океаном. Текст романа, написанного в 1883 году, звучит очень современно. Этому способствуют слегка «усовершенствованный» юмор и то, что герои спектакля частенько напоминают персонажей самых известных и любимых фильмов и мультфильмов о пиратах. Итак, подросток Джим Хокинс очень любит истории о морских приключениях и мечтает стать капитаном…Спектакль «Остров сокровищ» появился как дипломная работа выпускников Театрального института им. Б. Щукина. Художественный руководитель театра «У Никитских ворот» Марк Розовский увидел студенческую постановку и был очарован её истинно вахтанговским духом и яркими актерскими работами.М. Розовский о спектакле:«Молодые актеры, молодой режиссер… И зрители – молодые. Те, кого принято считать подростками. Еще их называют «тинейджерами», или, говоря по-русски, юношеством. Спектакль – для них.Но не только для них. Люди любого возраста могут прийти к нам и получить удовольствие от встречи с одним из самых могучих произведений мировой литературы, ибо «Остров сокровищ» – увлекательнейшая классика приключенческого жанра, романтическая сказка-фантазия, адресованная детям всех времен и народов.Взрослым, которым хочется впасть в детство (а таких, как замечено, – абсолютное большинство!), эта вещь тоже очень дорога и приятна, поскольку возвращает нас к исконным человеческим ценностям, говорит о тщете и суете поисков богатства, о том, что «золотой телец» – всего лишь мнимость счастья, и это самое счастье жизни совсем в другом. Блистательно выписанные характеры, острый сюжет и головокружительные приключения…Наш спектакль – спектакль-игра. А в игре радуют актерские импровизации, юмор, озорство, шалость, живое горячее исполнение, присущие великой вахтанговской школе и ее молодым выпускникам-щукинцам, которые сегодня большой когортой влились в нашу труппу. «Все жанры хороши, кроме скучного!» – сказано моим любимым Вольтером. Приходите на «Остров сокровищ» в Театр «У Никитских ворот» и – даю слово – вы у нас не заскучаете!»