Архив отзывов

Полный восторг! Получила огромное удовольствие от спектакля! Состав: Игорь Скрипко, Николина Калиберда, Денис Юченков, Ольга Лебедева, Денис Сарайкин, Наталья Корецкая, Андрей Молотков, Михаил Озорнин, Николай Захаров.
Браво, Марк Григорьевич! Прекрасная постановка. Отдельное спасибо Максиму Дунаевскому за такие сильные музыкальные композиции. Жаль, что нельзя найти их в интернете, слушала бы и слушала))
Очень понравилась Николина Калиберда. Вокал нежный, как ручеёк , не раздражающий, приятный. И конечно же Игорь Скрипко - бесподобен. Дуэт удался! Приятно видеть на сцене не только красивых , но и талантливых людей. Точно передан образ Пугачёва. Браво Денису Юченкову. И конечно сильный вокал у Натальи Корецкой. Одним слово - Императрица! Всем советую и непременно приду ещё на другой актёрский состав)) Спасибо театру у Никитских ворот за такой настоящий и интересный мюзикл!

Восторг!

16.05.2019

Алиса

Недавно посмотрела спектакль О, милый друг! Знаете - я восторге от спектакля! Хочу сказать огромное "спасибо" Дарье Щербаковой!
Даша! У Вас большое будущее! Эта работа достойна высочайшей оценки! Желаю Вам долгого творческого пути и огромного успеха в карьере! Хочу посмотреть все спектакли с Вашим участием! Вы-находка и бриллиант в этом театре, да и в театральной Москве)))

Милый друг

13.05.2019

Алиса

Милый друг

08.05.2019

Олеся

С нетерпением ждала этой премьеры! Получила большое удовольствие от просмотра. Постановка Марка Розовского полна ярких красок, динамики и глубины. Впрочем, как и всегда. Прекрасные костюмы, отличные декорации. Актеры именно жили на сцене. Сопереживание в каждом моменте. Отмечу игру Дениса Юченкова. Колоссальная энергетика его героя была передана на все 100%

08.05.2019

Елена

"Колея эта - только моя.
Выбирайтесь СВОЕЙ колеёй".
В. Высоцкий

Человека от животных отличает только одно: осознанный страх смерти. Волчица через год не вспомнит своего волчонка. Лебедь, потеряв пару, падает камнем вниз, не заботясь о выводке. Оса заделывает лаз в нору, из которой любознательный энтомолог на её глазах извлёк всю свежую кладку.
Люди понимают, что свет и радость (как и тьма с болью) однажды кончатся для их близких и для них самих. Даже самый оголтелый эгоист делит блага жизни на единицу. На ноль себя поделить невозможно: всякому воображению ставит границы опыт.
Антропоцентрично спрашивая вселенную «кто виноват» и «что делать», человечество уже много тысяч лет творит социальную историю. Биологическая эволюция усмехается в седую бороду, понимая, что от неё никто не уйдёт, конечно… а мы ищем Смысл. Quo vadis и так далее, и желательно, чтобы он был универсальным - всеобщим и окончательным.
Всё просто. Сейчас я вам расскажу бесплатно, не открывая курсов по наблюдению за феями и углубления в пуп. Смысл жизни – у каждого свой (вот и всё). А рецепты вчуже мы ищем от лени. Надо всего лишь быть честным, причём только с самим собой.
В пьесе Чапека «Мать» 5 мужских и один женский персонаж. Имея в своём распоряжении такую актрису, как Марина Кайдалова, М. Розовский совершенно логично всех остальных из спектакля удалил, тем более что типажи с фотографий начала прошлого века в нашей современности встречаются слишком редко, чтобы сойтись в труппе одного театра, находясь при этом в подходящей возрастной категории.
Каждый из членов семьи – вояка Рихард (отец), вирусолог Ондра, лётчик Иржи, политические активисты противоположных взглядов Корнель и Пётр, музыкант Тони – счастливые, несмотря на трагический исход биографии. Они счастливы, потому что честны с собою. Мать счастлива тоже – хоть она и утверждает, что не понимает стремлений своих мужчин. Это она выбрала в мужья героя, это она вырастила пятерых сыновей героями (сейчас вы вспомнили Корнеля и… но он же тоже прошёл до конца, не предав своих убеждений и расплатившись за них до дна; раз уж мы делим на ноль, возьмите и противоположный знак его «героизму»). И в финале она сама совершает подвиг – деяние, противоположное природе животного, вступающее в конфликт с желанием затаиться и сохранить всё как есть любой ценой, деяние, делающее человека Человеком.
Смысл жизни – в том, чтобы ощущать гордость.
А кто чем гордится – это вы решаете в СВОЕЙ колее.
Не было б стыдно.

Скажи, зачем...

04.05.2019

Магаляс Елена

Великолепный спектакль! Была на нем вместе с дочерью-подростком, в восторге мы обе. Сейчас специально перечитала рассказ Конан Дойля, порадовалась, насколько бережно при постановке обошлись с текстом, ничего не выкинуто, все на месте.
Очень высокий уровень хореографии. Движения, танцы - просто сногсшибательно. Второе отделение порадовало очень и очень, у нас появилось несколько новых мемов. Спасибо за этот мюзикл!

А человечки пляшут, ногами машут

21.04.2019

Лариса

Для всего мира русская литература - это прежде всего - Лев Толстой.
Декорации, постановка, игра актеров в Вашем спектакле - это торжественная песнь, воспевающая гениальность великого русского писателя, его трагедию и, конечно, оплакивающая его главную героиню - Анну Каренину. Вы создали на сцене великолепную оду, посвященную изображению крупной исторической фигуры Льва Толстого, и его значительного произведения религиозно-философского содержания. Хорошая работа! Спасибо!

Ода гениальности Льву Толстому.

21.04.2019

Анастасия

Лента поэзии. Цветаева

В школьные годы у нас часто проходили литературные вечера, и ностальгируя по ним, решила сходить на моноспектакль, посвященный творчеству Марины Цветаевой в театр у Никитских ворот. Люблю этого поэта, ее страсть к стихам и любви. Она жила ими, они были ее воздухом, и Марина Кайдалова совершенно передала этот образ. Именно таким идеальным выражением творчества, неспокойной души Марины, ее любящего сердца я и представляла спектакль. Любить, несмотря ни на что, любить, отдавая себя и не требуя ничего взамен, любить искренне и красиво, нежно, любить своей странной, сумасшедшей, всепоглощающею любовью.
В исполнении Марины Кайдаловой стихи получились самые тонкие, самые точные, искренние, правдивые, в которых обнажалась душа поэта. Хотелось почувствовать каждое слово. В образе, который создала актриса, был передан крутой нрав, способность и готовность любить всех и вся, дикость, робость и непомерная гордость Марины, ее романтический максимализм, одиночество, обреченность любви. Я остро ощутила этот драматический конфликт в душе Марин, некоторую усталость от безмерных чувств.
Правильный голос, неистовство, громкие восклицания и иногда крик, грозовые вспышки Марины Кайдаловой — в них душевное смятение Цветаевой. Яркие всплески света, расколотые декорации фоном и висящая веревка усиливают эмоциональный накал. Выражаю благодарность Марку Розовскому — автору проекта «Лента поэзии».

Я соскучилась по классическим форматам литературных вечеров, это здорово!!!

19.04.2019

Юлия Исаева

Благодарность актерам Владимиру Давиденко и Николаю Рингбургу.
Вчера сходила на спектакль Трамвай "Желание" и хочу поделиться впечатлением.
Очень интересный спектакль: сюжет держит в напряжении, роняющие ширмы, подносы и ложки "бодрят", а игра актеров Владимира Давиденко в роли Стэнли Ковальского и Николая Рингбурга в роли Митча просто потрясающая! Спасибо за ваше актерское мастерство! Браво! Рекомендую всем сходить, кто еще не видел этот спектакль.

19.04.2019

Ромео и Джульетта

Трагическая и захватывающая дух история «Ромео и Джульетты» заставляет зрителя окунуться с головой и проникнуться яркими эмоциями главных героев... После просмотра этого спектакля в театре «У Никитских ворот», моё сердце просто кричало от восторга и красоты как самих актёров, так и постановки в целом!! Насколько каждая роль была великолепно сыграна столь талантливыми и ОЧЕНЬ харизматичными актёрами
Лично я осталась под невероятным впечатлением от спектакля!! Это именно то, что называется — профессионализм!

15.04.2019

Татьяна

Всем Доброго дня!
12 апреля в пятницу с дочкой смотрели мюзикл "ПЛЯШУЩИЕ ЧЕЛОВЕЧКИ" .

МАРК ГРИГОРЬЕВИЧ СПАСИБО ОГРОМНОЕ, ЗА ПРЕКРАСНОЕ ЛИБРЕТТО !!!

ВСЕМ ОГРОМНОЕ СПАСИБО !!!
И СОСТАВУ АРТИСТОВ , ВЫСТУПАВШИХ В ТОТ ВЕЧЕР !!!
ОСВЕТИТЕЛЯМ , ЗВУКОРЕЖИССЁРУ , ХОРЕОГРАФУ , ВСЕМ - ВСЕМ - ВСЕМ !!!

ЭТО САМЫЙ ЛУЧШИЙ МЮЗИКЛ !!!

15.04.2019

Валерия

Человек...жизнь...БОЛЬ...обстоятельства...СТРАХ...события...неизбежность...ЛЮБОВЬ!!!!! Эти "хэштеги" мелкали в голове..... СПАСИБО МАРКУ РОЗОВСКОМУ...за счастливый финал!!!!! Это мне вчера было ВАЖНО!!!
Очень глубоко...очень тронуло!!!!! Снова восхитило мастерство, как передали ВСЮ СЛОЖНУЮ ЖИЗНЬ человека всего три актера...ШЕДЕВРАЛЬНО!!!!!!! Спектакль очень заставляет глубоко думать...сопереживать...и искать, наверное, людей...кому так нужна помощь и любовь!!!!!
Очень хочется посмотреть этот спектакль лет через 5:))) Сравнить и проанализировать...что сделала...как жила...
Вспомнила слова Черниговской, имела возможность познакомиться и побывать на ее лекциях в "Артеке"...она - невероятная!!!! Она говорила..."развивайте себя...свой МОЗГ! Читайте сложные книги...слушайте серьезную музыку...смотрите глубокие фильмы..." Я бы добавила, и ходите на серьезные и глубокие постановки!!!!! Вот вчера...очень в моих "чертогах разума":)))зашевелились ниточки, которые "прокачивали в университете"... Еще и на фоне, что это был вчера от Вас подарок - вдвойне приятно!!!!! Доброту сейчас встречаешь...мы в нашей ситуации очень в этом убедились!!!!! Но не так часто:)))))
Этот спектакль не для любителей "фастфуда"...для людей думающих...сопереживающих...готовых принять чужую боль... Ну вот такие мои чувства относительно вчера:))))

Человек-волк

15.04.2019

Марина

Стеклянный зверинец

Спасибо большое за прекрасный спектакль! Актерам удалось тонко и талантливо раскрыть свои персонажи и это погружает зрителей сюжетную линию, заставляя сочувствовать и сопереживать, думать и размышлять, улыбаться и грустить... Получили огромное удовольствие! С удовольствием рекомендуем посмотреть

13.04.2019

Жанна

Незабудки (мой внук Вениамин)

Ходили смотреть спектакль "НЕЗАБУДКИ" 12.04.2019 г. Великолепно! Всё понравилось: и атмосфера, и сюжет, и игра актеров! Такой маленький зал и так близко происходит действие, и кажется, что ты там же, в этих квартирах, сидишь рядом с героями пьесы и переживаешь всё вместе с ними. В этой обстановке, когда каждое движение, каждое выражение видны так ясно, я не заметила наигранности! Огромное спасибо за доставленное удовольствие!

13.04.2019

Андрей

Незабудки (мой внук Вениамин)

Неожиданно интересный вечер выдался 12.04.19. Пришли на спектакль с чувством любопытства и легкого недоверия, а выходили из театра под сильным впечатлением от представленных житейских ситуаций. Пожалел, что не взял с собой цветы для актеров.

09.04.2019

Татьяна

Замечательная игра Марины Кайдаловой! Выходишь из театра под сильным впечатлением, которое долго не отпускает.Согласна полностью с предыдущими отзывами! Это действительно надо увидеть.

Браво!

08.04.2019

Валерия

Вчера были на "Гамлете"... Тронуло все!!!!!! Игра актеров...свет...звук.....все эти конструкции......знаете...вот все так гармонично!!!!! И такое взаимодействие!!!!!!! Так все дополняет друг друга.....благодаря грамотным и сложным техническим конструкциям, свету... чувство реального "перенесения"...путешествия...в глубь произведения и души каждого актера(других слов не найду:)))) Если бы была Далем...определение словам "восхищение...восторг"...обьяснила бы четырьмя словами "Гамлет" у "Никитских ворот"!!!!!!!
Отдельное спасибо актерам! Всем!!!!!!!!! Пожалуйста, передайте!!!!!!! Зал ликовал!!!!!!!! А моей учительской душе(английского языка)...это произведение..."молитва":))) Вспомнила свои студенческие годы...когда по слогам разбирали Шекспира!!!!!!
Не дождусь уже пятницы, когда со своими учениками придем к Вам!!!!!!!
Еще раз самое огромное спасибо за такое СЛУЖЕНИЕ ВАШЕГО ТЕАТРА искусству и нам!!!!!!
P.S. Не могла не отметить...расстроили вчера некоторые наши зрители...но их было совсем мало... Ведь весь зал не отпускал актеров!!!!!!! Было видно, как больно актерам, когда некоторые скорее побежали в гардероб.....это так.....(слово приличное не подберу!!!!!!) Пожалуйста...передайте им, как все те, кто сидели с нами рядом возмущались этим!!!!!!!!
Пусть наш восторг игрой актерами и благодарность за их труд и самоотдачу...передастся по невидимым ниточкам от всех благодарных зрителей!!!!!!!
Спасибо еще раз!!!!! И с Праздником Благовещения Вас!!!!! Ангела Хранителя и Покров Царицы Небесной ТЕАТРУ

05.04.2019

Елена

«Просто надо быть правдивым,
благородным, справедливым,
умным, честным, сильным, добрым –
- только и всего!»
(песенка)

Чего ради взялся Пушкин за повесть из актуальной истории России (хотя в то время четверть века была, пожалуй, длиннее нынешней)? Он же сам пишет: «Ну, это вы и сами знаете…» - в таком духе. Мы, положим, не знаем, но сообщает поэт достаточно, чтобы на всякий случай осенить себя каким-нибудь знамением. Не для того же, чтобы преподнести публике совершенно фантастическую историю, будто порядочный человек может выжить и стать счастливым в обстоятельствах, в которые автор помещает Петра Гринёва и Машу Миронову? Можно только догадываться. И я пытаюсь.
Спектакль, как и первоисточник, ни на чём не настаивает, ни за что не агитирует и показывает и верхи, и низы общества равно сомнительными по своей этической привлекательности. Образцы нравственной чистоты обитают между этих полюсов в состоянии самого неустойчивого баланса: имею в виду семейство Мироновых и примкнувших к ним Савельича и Гринёва (а также павших в междоусобной бойне мирных граждан и честных служак). Известная метафора о «лезвии бритвы» - красота есть исчезающе тонкая грань между скатами в… некрасоту – работает и относительно души. Замараться легко, трудно жить замаранным, если в тебе жив стыд.
Эта история – гимн стыду, который не только в поговорке побратим совести. И тут происходит странное: веления совести далеко не всегда совпадают с требованиями присяги. Почему Швабрину каждый раз удаётся навлечь на Гринёва беду, всего лишь сообщая «кому следует» формальную истину? Да, ввязался в дуэль. Да, принял от бунтовщика подарки (более того, сам сделал Пугачёву подарок – правда, не зная ещё, что перед ним за человек).
Вот это слово. Человек. «Дай себе волю», слышим мы модный позыв. «Ведь ты этого достоин», улещивают зазывалы в комфорт. «Ты никому ничего не должен» - от создателей «возьми от жизни всё». В общем, нам нынче постоянно разрешают стать животными: дают – бери, бьют – беги, сожри соседа, возьми что плохо лежит, при захвате заложников не сопротивляйся, не будь героем, не будь героем… Гринёв, кстати, тоже героем не кажется – такой юный, щёчки-чубчик, доверчивый взор, пылкое сердечко. Мамка-Савельич и носик утрёт, и сабельку подаст, и водочки не позволит хряпнуть. Но кто, отчаявшись побудить должностных лиц к исполнению их долга, один потащится обратно в пекло – прямо в пасть к разбойнику, хоть и лично знакомому, но ничем уже не обязанному? Вспоминается корчаковский Матиуш, явившийся на войну в сандаликах. «Чтобы воевать без сапог, надо быть простофилей!» «Или героем…»
Петрушу всегда видно – а вот Швабрина не сразу распознаёшь в толпе приспешников Пугачёва. Казалось бы, яркий индивидуалист, но, оказывается, «побыть у трона», хоть какого-нибудь, даже фальшивого, составляет предмет его карьерных вожделений. Недаром Емельян Иваныч к концу своей истории уже иронично и с опаской косится на своих подпевал. «Они все воры…» Как говорится, узок круг и страшно далеки они от народа. Взять вилы в руки – ещё не значит стать вне закона, иногда это значит – создать новый закон, который даст начало оздоровлению человечества (до следующей эпидемии, но мы же не ждём чудес). Главный вопрос любой драки – как её поскорее закончить. Потасовку на очной ставке не берём 
Казни сторонников Пугачёва были не менее жестокими, чем его расправы. «Ужасный век – ужасные сердца», тот же Пушкин – в другом месте – сказал. (Кстати, отличные стихи – про замершее в ужасе столетие, я про «песню повешенных»).
Но всегда есть сердца прекрасные. В спектакле много, даже вроде бы слишком много поют о любви. Любовь очищает то, что грязнит война. На каждый кровавый выпад массы следует нежный ответ дуэтом. Поэт подарил героям счастье – режиссёр его в этом поддержал.
А актёры воплотили всё так сильно и привлекательно, что хочется, ну не знаю, видеоверсию этого состава… или «золотую маску» какую-нибудь, что ли.
«Награждаются…»
Никита Заболотный и Николина Калиберда – за нашу веру в пользу наивности и доброты.
Ирина Морозова и Денис Сарайкин – за нашу память и уважение к родителям.
Андрей Молотков – за пример самопожертвования и заботы, от которых не стоит отмахиваться.
Константин Иванов – за то, что мы слишком увлеклись «весёлыми бесами», теперь это очевидно.
Михаил Озорнин – за трагизм позиции наблюдателя и комментатора.
Юрий Шайхисламов – за дружбу народов и общие ценности всех людей.
Денис Юченков и Наталия Корецкая – за равную чуждость простому человеку любых вождей, в чём вождям иногда стоит и посочувствовать.

И всем, всем, всем. Кто на сцене и кто за сценой, кто сочинял, рисовал, придумывал и освещал, встречал и провожал… Этому театру.

Код стыда

02.04.2019

Анна

Новая постановка Марка Розовского - спектакль по рассказу Конан Дойля "Пляшущие человечки". Труппа "театра у Никитских ворот" как всегда - на высоте. Вас ждет много танцевальных сцен, много шуток ( всё-таки это мюзикл, хоть и сюжет детективный), отличные актеры в главных ролях. Не ждите полного соответствия рассказам о Шерлоке Холмсе, и, тем более, известным экранизациям. Будьте готовы к неожиданной трактовке образов Доктора и знаменитого частного Детектива. Живых эмоций и эпатажных шуток будет на порядок больше, чем в рассказе.
Жаль, что сцена немного маловата для танцевальных номеров - действительно "Пляшущие человечки" очень оживляют весь спектакль. Эта, совершенно самостоятельная фигура всего спектакля, говорит с вами языком танца. Пляшут человечки-актеры зажигательно! Спасибо балетмейстеру Ольге Костель, танцевальные номера получились яркими, разнообразными. Отмечу костюмы, которые сразу делят героев на приезжих из Америки и англичан. Работа команды театра как всегда блестящая - видеоряд, синхронизация света и декораций, все на очень хорошем уровне. В целом - добрый веселый мюзикл. "Вечно только то, что человечно!"

Веселый добрый спектакль

31.03.2019

Елена

Буду говорить прямо - люблю эту команду давно и с каждым пополнением - всё прочнее.
Поэтому - только правду. Кстати, те, кому я уже всё лично рассказала, свидетели. Вот так легко и непринуждённо мы перешли на детективную терминологию.
Хорошие новости: в формате мюзикла показать дедуктивный процесс, озвучить в песне и танце ход мысли, который в известном сериале показывался спецэффектами (милая жестовая отсылка в спектакле) - это ноу хау. Совсем не нужна вводная фраза: смотрите, я их оживил. Всем всё понятно и так, это мощный образ фантазии.
В центре повествования, как ни странно - и в этом тоже новизна - стоят не Холмс и Ватсон, а герои жизненной драмы: супруги Кьюбит и их преследователь Аб Слени. Рассказ Конан Дойля читали все (кто не читал, на тех мы не ориентируемся, в этот театр ходят люди, освоившие азбуку) - сюжет не вызывал бы интереса, сохрани постановщик традиционный подход. Но поставить нас на место обитателей дома, погрузить в атмосферу тягостной тайны - вот правильный ракурс, и он был найден.
По текстам и музыке: есть прямо-таки хиты, например, "Норфолк-Чикаго". Тексты, как мне показалось из того, что расслышала, разные: в некоторых есть философские обобщения, некоторые этим не поражают. Очень мило, что для прозаических сцен выбран любимый мной перевод Чуковского, реплики всплывали в памяти прежде, чем произносились артистами.
Об артистах. Ёмкое слово БАЛЕТ - отдельной строкой. Там и характеры в каждой фигуре, и мощное владение профессией. Инспектор, кухарка, горничная - каждый на своём месте, с уместной долей гротеска (хотя в этом плане Юрия Голубцова, конечно, не переплюнуть никому). Где-то на полпути остался сквайр Кьюбит - С. Федорчуку удался прямолинейный, даже где-то туповатый, но добрый британец.
Холмс и Ватсон - моя любимая парочка Иванов и Заболотный. Константин поразил прежде всего владением голосом. Как завсегдатай московских мюзиклов смело скажу - Шерлок бы там не затерялся. А уж его драматичные переживания - кто-то может засомневаться в такой подаче холодного и рационального сыщика, но, опять-таки, мы все давно знаем, что на самом деле представлял из себя тонкий и справедливый мистер Холмс. Доктору Ватсону, пожалуй, труднее всех - он и тень, и помощник, и заместитель своего друга, да и личная жизнь у него явно задалась (судя по некоторым деталям... обратите внимание на то, в каком виде он сошел с поезда в Норфолке). Развитие характеров тут будет по ходу сезона очень интересным, гарантирую.
Центральной же парой назову Илси и Аба (Эйба) - у меня это были Н. Корецкая и В. Пронин (давно мне знакомый еще по дипломным спектаклям в щукинском училище). Эти двое артистов в жанре мюзикла как рыбы в воде, им не приходится думать, куда шагнуть и как взять ноту, поэтому их герои свободно разыгрывают свою трагическую историю в режиме вечных шекспировских страстей.
А вечно то, что... кто видел, тот допоёт!
Плохие новости: похоже, опять будут аншлаги, не все сразу смогут попасть.

30.03.2019

Лариса

Дело корнета Елагина

Марионетка чужого вожделенного ума

"Она была актрисою, и даже за кулисами
Играла роль, а....» Очень познавательный спектакль о том, как страсть может из человека сделать марионетку чужого вожделенного ума, и привести к непоправимому.
Постановка спектакля и игра актеров великолепны. Браво!

29.03.2019

Валерия

Прежде всего хочется выразить огромную Благодарность Дорогому Театру за...его...настоящее СЛУЖЕНИЕ...отдачу...талант...желание удивлять и дарить НОВОЕ!!! ДОБРОЕ!!! ВЕЧНОЕ!!! Испытали массу положительных эмоций!!! Свет...музыка...хореография...сценарий...актеры...безусловно...САМ РОЗОВСКИЙ!!! Были абсолютно уверены, что спектакль нам понравится!!! Так и сложилось!!! И особенно......послевкусие...невероятное настроение после...и самое главное - желание вернуться!!!
БЛАГОДАРЮ!!!!!!!!!!!

Чудесно! Невероятно талантливо!! Живо!!! Вдохновля

28.03.2019

Зинаида

Второй раз в этом театральном сезоне театр "У Никитских ворот" поражает меня своей постановкой.
Анонс премьеры “Пляшущих человечков” по одноименному рассказу Конан Дойла вызвал сильнейший скепсис: “ага, Бродвей, как же! догоним и перегоним”.
Вынуждена извиниться - была неправа. Таки-да - Бродвей.
И дело не только в исполнителях главных ролей, которые прекрасны без всяких скидок. Бродвейские шоу делает chorus line. Только безупречно отточенный, отрепетированный и синхронизированный рисунок танца дает хорошим музыкальным постановкам тот драйв, ту обманчивую легкость и тот класс, который невозможно заменить никакими декорациями, световыми эффектами и мастерством “премьеров”. Именно бесконечные танцевальные репетиции делают постановки мюзиклов такими долгими. Напомню - предыдущий мюзикл был выпущен театром в конце ноября прошлого года! И все актеры, занятые в новой постановке, за эти 4 месяцы отыграли по 1 - минимум! -драматической премьере. Потому что - да - "пляшущие человечки” - это не специально приглашенные “балетные”, это драматические актеры. Зажигательно бьющая чечетку Яна Прыжанкова чуть больше месяца назад отыграла премьеру “Стеклянного зверинца”, так же, как и Максим Якимов. Александр Кудряшов и Никита Сюсюкин сыграли драматические (насколько я понимаю - каюсь, спектакль не смотрела) в джазовом шоу “Памятник неизвестному стиляге” по Виктору Славкину. Как Марк Григорьевич????? Как Вам это удается? Ваши актеры три часа танцуют и поют так, словно отходят от станка только для посещения вокального класса. Снимаю шляпу и низко кланяюсь!
Скажите, а когда следующая премьера мюзикла? Очень ждем!

28.03.2019

Урзова Екатерина

Спасибо за прекрасный спектакль!
Театр у Никитских ворот поставил очень необычный спектакль: мюзикл-детектив-комедию "Пляшущие человечки". Мюзикл, потому что пол-спектакля поют и танцуют. Детектив потому что это рассказ о расследовании, которое ведет знаменитый Шерлок Холмс. А комедия потому что образ персонажей решен в комедийном ключе. Это не живые люди, это символы, образы, немного шаржированные, немного гротескные, но очень теплые. Я бы сказала, немного ретро.

Вот прославленный сыщик Шерлок Холмс, который курит трубку, играет на скрипке (вживую!!!) и время от времени выдает гениальные решения. Вот его доктор Ватсон, классический наперсник и друг героя. Несмотря на такую внешне скромную роль, он не пребывает в тени Шерлока, поскольку имеет свой очень яркий характер. Вот Элси, которая кажется яркой экзотической птицей, случайно залетевшей в эту немного запыленную и тусклую Старую Англию. Ее алые наряды явно говорят, что она чужая, а цвет платья намекает на то, что прольется кровь. Вот скромные горничная и кухарка, но тихие они до поры, до времени, а, если этих дам напугать, то мало никому не покажется. Мне, кстати, их дуэт больше всего понравился. Ну и так далее.

Отдельно хочу рассказать про собственно танцующих человечков, кордебалет в черном. Они прекрасны. Вы увидите степ, брейк-данс и много-много чего еще. Будете смотреть спектакль, обратите внимание на то, что они и вправду составляют буквы, складывающиеся в слова.

Минусов как таковых не обнаружила. Разве что в первой арии я не разобрала не слова и очень огорчилась, подумав, что так будет и дальше. Но дальше было все в порядке. И еще я бы снизила накал образа Слени. Я понимаю, что в спектакле он - бандит из Чикаго, но получилось, что тут слишком много всего. Предлагаю шрам сделать поменьше и снять браслеты с плеч.

28.03.2019

Мария

Даже не думала, что из небольшого рассказа А.Конан-Дойла получится полноценный и такой замечательный мюзикл. Браво, Марк Григорьевич! Очень понравилось, что в спектакле Шерлок Холмс более живой и человечный, чем у Конан-Дойла. Актёры играли и пели отлично, кроме того, все они в великолепной физической форме. Что выделывали на сцене пляшущие человечки (здесь они полноправные участники действия) - невозможно передать словами! Поэтому рекомендую всем: идите и смотрите.

10.03.2019

Валерий

Был с дочкой на "Емеле" в воскресенье, и мы остались в полном восторге! Таких органичных, пластичных, ярких артистов еще поискать! Видно, что все они - в постоянном "тренинге", очень много работают, развиваются, растут. И в этом, конечно, Ваша заслуга! Не говоря уже о том, в каком состоянии сам театр. Меня очень тронули свежие цветы на столиках. Сколько в этом культуры и притягательного благородства. Спасибо Вам огромное! Непременно приду на премьеры! Здоровья Вам, радости и новых побед!

03.03.2019

Елена

Многие говорят (да и сама я замечала), что Валерий Анатольевич имеет внешнее сходство с кумиром советских зрителей Олегом Ивановичем Далем. По зрелом размышлении и накоплении опыта (как зрителя в театре и кино/тв) хочу сказать - это сходство практически внешностью и ограничивается. Талант Толкова ближе, если уж искать аналогии, другому любимцу публики - Андрею Александровичу Миронову. Даль - артист и персонаж в жизни трагический, холодный, острый... и он такой во всех, по сути, своих ролях. Конечно, я на сцене его не застала, но не ощущаю ни теплоты, ни юмора (сарказм не берём) ни в Зилове, ни в шуте из козинцевского "Лира", ни даже в Крестовском ("Земля Санникова"). Альтер эго Олега Даля - даже не Лермонтов, а Печорин (сам бывший маской поэта, отнюдь не героя в глубине натуры). Даль глубок и - узок, как рана от шпаги, и как таковой, вскрывает вас и делает больно (возможно, для вашей пользы). Миронов - и, по теме обсуждения, Толков - мастер более широкого "профиля". Валерию подвластны и глубины трагизма, и вершины фарса, и, что важно, его вклад в искусство вас лечит, ободряет и вдохновляет. Ударило вас Гамлетом или взорвало "Братишками", вы выходите из театра с ощущением, что жизнь не только продолжается, но стала лучше - потому что улучшились вы сами. Толков не язвит зрителя - он нас принимает. Возможно, сам не желая того или о том не думая. Просто вот такой он человек и артист. Идущий своей дорогой, вне масок и аналогий, и оставляющий свой уникальный след.

Про артиста Толкова

03.03.2019

Дарья

Вишневый Сад

Великолепный спектакль!

Постановка выше всяких похвал. Потрясающие актеры, нет отступлений от книги и в каждой сцене - столько любви к первоисточнику.
Происходящее на сцене моментально увлекает и к героям невозможно относиться равнодушно. Они смешные, дерзкие, глупые, беспомощные, сильные и искренние. Они все, сколько бы их ни было на сцене, живут свою жизнь и страшно упустить хоть одно движение, хоть один поворот головы каждого из них, потому что все они имеют смысл.
Спектакль заявлен как комедия, но он настолько же смешной, насколько грустный, пронизанный усталым отчаянием и беспомощностью. И невозможно не любить их, каждого из них. Со всех их самодовольством, беспомощностью, грубостью, глупостью, заблуждениями, влюбленностью, силой и слабостью.
Эта история однозначно стоит того, чтобы увидеть ее в театре.

03.03.2019

Денис

Ходил на спектакль с сыновьями 9 и 13 лет. Спектакль очень тронул всех. Когда вышел Марк Розовский у меня навернулись слезы, младший тоже заплакал. Очень ценен личный опыт, хочется, чтобы этот спектакль долго жил в театре, как напоминание о страшной и яростной эпохе , искалеченных судьбах и семьях. И впечатляет то, что из этого ада и страшного времени появились яркие и сильные люди, как Марк Розовский. Желаем долгих лет жизни спектаклю и автору.

Спасибо за спектакль!

26.02.2019

Елена

"Кто он Гекубе? Кто ему Гекуба?"
Около двух лет назад я смотрела "Гамлета" в последний раз, и вот на днях вернулась - точнее, вернулся Гамлет... как Одиссей у Мандельштама, "пространством и временем полный". Принц датский и раньше был отличной работой Валерия Толкова - теперь же это настолько хорошо, что даже пугает, знаете ли. Даже спектакль стал более точным и доходчивым. Мне кажется, есть роли в мировом репертуаре, которые можно сделать идеально в двух ситуациях: когда ничего не знаешь - и когда знаешь всё. Вот на днях мы видели второй вариант...
А ещё мне наконец раскрылся Горацио Александра Чернявского. Режиссируя диалогом Гамлетов, подсовывая книгу под руку сыну убиенного отца, пособничая в устройстве "мышеловки" и так далее, этот хипстер-космополит добился того, что стал единственным свидетелем истории заката Дании. И пусть страну захватил враг - зато парень с честным лицом теперь летописец номер один, ведь у остальных дальше - тишина...
Справедливость восторжествовала.
Мы еще можем прикинуть цену.

Кто он Гекубе?

25.02.2019

Дмитрий

Довелось побывать на премьере спектакля "Памятник неизвестному стиляге". Это что то новенькое. Интересная постановка. Понравилось всё, монологи и воспоминания Марка Розовского, его неисчерпаемая энергияи юмор. Ребята из Тэп шоу FLAP невероятные профессионалы и молодцы! Монологи "стиляги" в исполнении Павла Янковского цепляли и не оставляли равнодушным. Концовка спектакля особенно сильно зацепила, и не оставила равнодушным, прям комок в горле. Очень здорово! В-общем, несмотря на некоторые спорные для меня моменты, спектакль смотрится легко. 2 часа прошли незаметно.
Спасибо большое за потрясающее шоу.
Спасибо всем кто работал над этой постановкой!

Очень интересно!

20.02.2019

Наталья

Спектакль "Памятник неизвестному стиляге" - удивительная, уникальная постановка! Понравилось все - и "разговор по душам" с залом Марка Розовского, и потрясающее джазовое шоу с замечательной сценографией, хореографией, музыкой, вокалом, западающими в душу монологами "стиляги"... Вспоминали, смеялись, восхищались, сопереживали... Финал спектакля до сих пор стоит перед глазами. Огромное спасибо всем авторам и участникам этого проекта!

Стоит посмотреть!

19.02.2019

Ирина

Была в числе гостей предпремьерного показа спектакля «Памятник неизвестному стиляге», поймала себя на мысли, что гений Марка Розовского неисчерпаем!
Объединить в театральной постановке спектакль, шоу, моноспектакль, выражая это через работу с актрисой (голос Н.Корецкой не оставил равнодушным никого в зале!), уникальным хореографом -постановщиком и режиссёром В.Янковским и неподражаемым А.Филиппенко мог только Маэстро!
Отдельные аплодисменты и восторг тэп-шоу “Flap”!!! Браво!!!! Нереальные ребята, по новому открывшие для меня понятие «степ»! Пластика, ритм, страсть и все это под умопомрачительную работу ног!
Очень советую посмотреть эту постановку!
Спасибо всем участникам проекта!

Новое слово в театре!

19.02.2019

Григорий

С самым позитивном смыслом, произношу эту фразу "Театр уже не тот". Смешение танца, эмоциональных монологов, историй, и музыки - рождает новый жанр, название которому я не знаю.. Но эмоции только позитивные. Правда мне как не музыканту, видеоролик на 13 минут в середине спектакля, и фотохроника театра - были не понятны, к чему это... В остальном, в целом - очень интересно. Перепад эмоций от восторга до заинтересованности в течении 2х часов вам гарантированы, и конечно слезы в конце! А если хотите полного погружения, покупайте 12 место на 2ром ряду! Будет приятный сюрприз!

Театр уже не тот

15.02.2019

Инесса

Стеклянный зверинец

Премьерный спектакль - очень рекомендую

Театр «У Никитских ворот» представил зрителю новый спектакль Марка Розовского по пьесе одного из самых известных драматургов 20 в. – Теннесси Уильямса «Стеклянный зверинец». Автор знаменитого «Трамвая «Желание» раскрыл сюжет от лица молодого поэта Тома (Александр Чернявский), который живет в бедном домике с сестрой-инвалидом (тссс, дома не принято это слово) и пожилой матерью.

Почему-то именно спектакли театра "У Никитских ворот" всегда вызывают у меня желание анализировать их героев. Через всю пьесу красной нитью проходят две темы: одиночества и желания вырваться из рутины. Эти мотивы присутствуют у всех троих членов семьи. Том пишет стихи, но они никому не нужны, а пока ему приходится работать за гроши консультантом в обувном магазине. Мать и сестра живут только на его зарплату. Неудивительно, что молодой человек всеми силами старается проводить с ними как можно меньше времени: ходит каждый вечер в кино, в бары, и возвращается только ночью – все, что угодно, чтобы забыться и отвлечься. Последней каплей становится желание Тома поступить работать на круизный лайнер.

Сестра Тома, Лаура (Ника Пыхова) – инвалид, одна нога у нее от рождения короче другой. Есть множество счастливых людей с большими недостатками, но это – не случай Лауры. Ее изъян превращает симпатичную молодую девушку в закомплексованную, зажатую до ненормальности серую мышку, которая боится выйти из дома, а в учебных заведениях ее тошнит в прямом смысле, от волнения. Девушка все дни проводит дома, оберегая свою самую большую драгоценность – стеклянный зверинец, коллекцию фигурок животных. Само собой, карьеру у Лауры сделать не выйдет. Это прекрасно понимает ее мать Аманда (Галина Борисова), поэтому ее главное желание – выдать Лауру замуж, обязательно «за хорошего непьющего кавалера».

Аманда – тоже несчастная женщина. Много лет назад оставленная мужем, она и в детях не находит утешения: дочь висит балластом, а сын называет «старой ведьмой» и хочет сбежать из дома. Аманда живет воспоминаниями о молодости на Юге, об уже умерших поклонниках и светских разговорах. Мне кажется, что она не хочет отпускать сына, а запрет на плавания, пока «сестра не пристроена» - это только предлог.

Однако, под давлением матери Том соглашается пригласить к ним в гости своего приятеля Джима (Михаил Озорнин) из обувного магазина с целью реализации коварного плана – знакомства с Лаурой. Ох, лучше бы он этого не делал…. Джим выглядит чужим в этом царстве грез и фантазий в своей спортивной одежде и с баскетбольным мячом. А уж какую боль он причиняет Лауре… Кстати, даже Джим в чем-то одинок и страдает от рутины: ведь в школе он подавал такие надежды. Почему же сейчас некогда блестящий ученик торгует обувью? И почему он с таким страхом говорит об опоздании на вокзал? Быть может, у него тоже не все хорошо?

Кстати, хотелось бы отметить некоторые моменты: часто, когда говорят о каких-то предметах, они появляются на сцене. Например, когда Аманда вспоминает о желтых нарциссах, они падают с потолка и ковром устилают пол. Или с потолка падают тяжелые обувные коробки, когда обсуждают работу Тома в обувном магазине. Это придает спектаклю небольшой налет фантастичности и вызывает подсознательные ассоциации, почему-то, с "Крупной рыбой" Тима Бертона.

Спектакль, кстати, очень рекомендую к просмотру.

12.02.2019

Алина

Татьяна Дьяченко

Спасибо за спектакль.

Были на спектакле « Мораль пани Дульской» 9 февраля всей семьёй.
Спасибо огромное за подаренное удовольствие! В главной роли молодая актриса. Заглянули в программку- Татьяна Дьяченко. Очень порадовала игрой - экспрессивно в меру,нравится очень, когда артист живет в роли естественно, без переигрывания. Ну и вообще, команда понравилась на площадке. Браво!
Пойдём теперь на «Золотую рыбку» в марте, уж очень дочке понравилась актриса, нам даже удалось у неё автограф взять. Спасибо театру, открываем для себя новые достойные имена!

09.02.2019

Ольга

Стеклянный зверинец

Благодарю Театр за этот удивительный спектакль! За возможность узнать в героях себя и повод провести ревизию в своей душе.
У каждого человека в душе есть стеклянный зверинец из страхов, комплексов и надежд. Зверинец, распоряжаться которым каждый из нас волен по своему усмотрению. Кто-то бережет зверинец как зеницу ока и трепетно охраняет. А кто-то - возьмет на себя смелость и выбросит всю эту коллекцию на свалку истории. Масса проблем в жизни, недомолвок, скандалов и непонимания между людьми (в том числе самыми близкими) возникают еще и из-за того, что, протирая пылинки со своих внутренних животных, многие из нас зацикливаются каждый на своей коллекции...забывают об уважении к окружающим, о бережности и праве другого человека на личное мнение и интересы.

08.02.2019

Анна

Это очень сильно!
Отзывы обычно не пишу. Долго искала на сайте - куда писать. Попали случайно. Проездом в Москве. Хотела сказать большое спасибо Никитским за такие спектакли!

05.02.2019

Даниил, Анастасия и Аркадий!

Это было замечательно! Не раздумывая нужно идти всей семьёй! Постановка великолепная. Сказка смотрится на одном дыхании! Музыка и песни вписываются бесподобно! Спасибо Вам огромное!

01.02.2019

Марина Звягина

Были сегодня всей семьёй на премьере спектакля "Памятник неизвестному стиляге". Это невероятный спектакль, торжество музыки, танцев, стиля и профессионализма! Ребята из группы FLAP невероятные профессионалы! Ну невозможно так круто танцевать! Сколько обаяния и вкуса! Марк Розовский потряс своей энергией и юмором. К сожалению не запомнили имя грузинского артиста, который вышел и спел неземным голосом 2 песни из 50-хх гг. И плакали, и смеялись, и ностальгировали. Все ладони красные от апплодисментов.

Потрясло до глубины души

21.01.2019

Лариса

Сегодня благодаря Вашему спектаклю, Марк Григорьевич, я познакомилась с теорией фрейдизма. Вы нам показали, что главное - это не влечения, происходящие на бессознательном уровне, а стремление каждого человека к самоутверждению. Браво!

Знакомство с теорией фрейдизма

07.01.2019

Мария Федосова

Вечный "милый друг"Потрясающий мюзикл! На мой взгляд, прекрасно передан самый дух произведения Ги де Мопассана. Огромное спасибо Марку Розовскому за такую замечательную постановку! Давно не перечитывала этот роман и была просто потрясена его пронзительной современностью. Все актёры играли, пели и танцевали великолепно, но особенно понравился Игорь Скрипко (Жорж Дюруа). Он, как мне кажется, прекрасно передал отрицательное обаяние Милого друга, этого антигероя всех времён и народов. Это был первый спектакль, который я посмотрела в театре "У Никитских ворот", после чего он стал одним из самых моих любимых московских театров.

05.01.2019

Зане

Известие о смерти Райны Борисовны меня потрясло... ведь еще несколько месяцев назад мы виделись в Риге, она как всегда шутила, вспоминала годы, проведенные в Риге, переезд и работу в Москве, я же каждый свой приезд планировала в зависимости от репертуара театра, чтобы попасть на спектакль. Небольшая сцена, тишина в зале, казалось, воздух натягивался как струна, а на сцене она - Райна Борисовна - бабушка Илико, Эсфирь Львовна... К сожалению, я видела только два спектакля с ее участием, а в Риге не пропускала ни одного ...Может быть все, что сейчас пишу немного сумбурно, но это от нахлынувших воспоминаний и от слез, ведь буквы почти не вижу. Наши самые искренние соболезнования близким, родным и колегам... Прощайте, наша дорогая и любимая Райна!
Зане и вся семья Тринклеров, Рига, 05/01/2019

Прощайте, наша дорогая и любимая Райна!

05.01.2019

Мария Федосова

Горе без ума

Озорно, дерзко, злободневно. Классика, с которой смахнули пыль,- вот что такое этот спектакль Марка Розовского. Те, кто любит "Горе от ума", на мой взгляд, не будут разочарованы; а те, для кого это всего лишь скучное произведение из обязательной школьной программы, возможно, изменят своё мнение. В финале, конечно, не все по Грибоедову (Фамусов благословляет брак Софьи и Молчалина), зато, увы, в духе нашего времени. Замечательно!

05.01.2019

Мария Федосова

Вначале возникли сомнения, понравится ли мне этот мюзикл, так как одна из первых сцен ("На постоялом дворе") была уж очень не по Пушкину. Но в дальнейшем действие насколько захватило, что на последующие изменения в сюжете повести (впрочем, довольно незначительные) я уже не обращала внимания. Особенно ярко в мюзикле показан Пугачёвский бунт, причём образ Пугачёва в спектакле реалистичне
е, чем в повести, где он явно романтизирован. Этому способствовало то, что Марк Розовский использовал в данной постановке фрагменты из "Истории Пугачевского бунта" А.С.Пушкина. Кроме того, в спектакле звучат отрывки из стихов поэта. Очень понравилось, как выразительно режиссёр показал взросление главного героя, его превращение из дворянского недоросля в храброго офицера, для которого честь важнее всего, в преданного возлюбленного, рискующего жизнью ради спасения любимой девушки. Декорации скупые, но очень выразительные, впрочем, как и всегда в театре "У Никитских ворот". Финал спектакля растрогал до слез. Спасибо Марку Розовскому и всем актерам за такой замечательный спектакль

Бессмысленный и беспощадный русский бунт

05.01.2019

Вероника

В эти праздничные дни - известие о смерти Народной артистки Латвии Р.Б. Праудиной - как удар поддых.
Я попала в театр на спектакль “Я, бабушка, Илико и Илларион” еще школьницей и с тех пор смотрела его раз 10, не меньше. Менялись другие актеры, но бабушка Ольга Праудиной была всегда. Она была душой этого спектакля, его стержнем - в зависимости от того, кто играл с ней на одной сцене, менялись какие-то нюансы, но не общий смысл.
Потом я увидела ее в спектакле “Незабудки” - ее дуэт с Екатериной Райкиной невозможно забыть - это было такое невероятное переживание, такое партнерство - невозможно было поверить в то, что эти две женщины на самом деле не выросли вместе в маленьком еврейском местечке, практически уничтоженном войной, что у них была какая-то совсем отдельная от их персонажей жизнь, что это все - великолепная, мастерская, но игра!
Я очень сочувствую родственникам и друзьям Райны Борисовны, но особенно - коллегам. Мне кажется, она была моральным камертоном театра. Как без него?!
Прощайте, Райна Борисовна!
Я никогда не забуду Вашу бабушку Ольгу и Эсфирь Львовну, для меня эти персонажи навсегда говорят Вашим голосом. Спасибо Вам за всё!

Прощайте, Райна Борисовна.

25.12.2018

Наталья Федотова

Ольга Агеева

Прекрасная Ольга

Уважаемая Ольга! Большое спасибо за игру в спектакле "Любовь и голуби". Прекрасная, яркая и очень талантливая роль в Вашем исполнении.
С удовольствием посетим другие спектакли с Вашим участием.
Успехов, благополучия и творческих успехов!

18.12.2018

Анастасия

"Капитанская дочка" -постановка режиссера Марка Розовского в театре у Никитских ворот, композитор спектакля Максим Дунаевский. Долго после спектакля остается некое послевкусие и звучание удивительной музыки в памяти.. В наше сегодняшнее время чем можно удивить? Экшеном? 3 D изображением? 3 D игрой? Своеобразным видением материала? Игрой на раздевание на сцене? Раскрепощенностью и наглостью? Это давно перестало удивлять, - шелуха, напоминающая шум, помехи. Но, мы всегда знаем, открывая книгу произведений Великого Пушкина, что там не нужно остерегаться подвоха или разочарования. Пушкин то уж не подведет. Так вот, в Театре у Никитских ворот вы увидите то, что как раз написал Пушкин без современных "3 D подвохов". Там та самая "Капитанская дочка", с которой мы все знакомы еще со школы-чистые образы оживают на сцене в искренней игре молодых актеров. Режиссерское решение, акценты, музыка, образы-мурашки бегали по коже только так. Что больше всего порадовало, это то, что к середине спектакля, поймала себя на мысли: "Пушкин - гений" , а это доказывает что наши талантливые современники Марк Розовский и Максим Дунаевский любят искусство в себе, а не себя в искусстве. Этим и берут. В спектакле есть "чистота", то, чего сегодня очень хочется, как чистого воздуха в огромном мегаполисе, то, по чему, мы, по- моему, все соскучились. А ведь именно чистоту Пушкин воспевал и ценил в женском образе "чистейшей прелести чистейшей образец". Безусловным очарованием спектакля является исполнительница Маши Мироновой актриса Мирослава Михайлова. Нежность, юность и трепет в каждом движении - стопроцентное попадание в образ. Да, это та самая "Капитанская дочка" которую написал Пушкин) Спасибо за правду.

08.12.2018

Зинаида

На мое счастье, мне удалось посмотреть спектакль 2 раза - с разными составами исполнителей. И, должна сказать, что это 2 совершенно разных спектакля! Оставив за скобками множество сюжетных линий (хотя они в полной мере заслуживают внимания), сосредоточусь на центральном персонаже - Емельяне Пугачеве. Точнее - Емельянах Пугачёвых - они совершенно разные у актеров Александра Масалова и Дениса Юченкова.
Юченков трактует характер своего героя как стихию, русскую удаль и надежду на авось- "главное в драку ввязаться, а там - будь, что будет!". Его Пугачёв живет сегодняшним днем, его поступки и решения продиктованы настроением, "хочу - казню, хочу - милую", он - игрок, поставивший на карту всё, и принимает свой проигрыш достойно, считая при этом, что всё могло бы быть иначе.
Пугачёв Масалова - почти Шекспировский Лир. Его ведет рок, и все его поступки продиктованы пониманием своей обреченности. (Обожаемый мной Влас Дорошевич написал о Ермоловой, что если она играет в трагедии, актриса обозначает эту трагедию с самого начала, даже если это самое начало - совершенно идиллическое:"На сцене Ермолова варит варенье. Правдин ее спрашивает...
Еще никакой грозы, бури и в помине нет. Спокойная молодая девушка ведет ясную жизнь.
Ни в кого она еще не влюблялась. Никто у нее любимого человека не отбивал.
Правдин спрашивает:
- Из чего варите варенье? Ермолова отвечает:
- Из вишни. Но как!
Можно подумать, что молодая девушка варит варенье из собственной печени." )
Вот именно об этом я вспомнила, глядя на Пугачёва в исполнении Масалова.
Никогда не думала, что спектакль, заявленный как мюзикл, заставит задуматься о таких материях.
Спасибо!!!!!!!

2 Пугачева

07.12.2018

Ольга

Прекрасный спектакль! Легкий, веселый, искрящийся, как молодое вино. Великолепный состав исполнителей. Видно, что играют с удовольствием, чутко реагируя на реакцию зала. Спасибо за доставленное удовольствие!

Мирандолина!!!!!

02.12.2018

Ксения Андреева

Прекрасный спектакль! Артисты все молодцы, играют восхитительно. Интересно смотреть как и деткам, так и их родителям. Удивила актриса, которая играла Бен Ганна, так высококлассно играть мужскую роль! Браво. Смеялись с детками до коликов в животе)) Также хочу отметить артиста который исполнял роль Джона Сильвера. Супер. А ещё приятным сюрпризом была фотосессия с персонажами в декорациях спектакля. Очень понравилось, спасибо! Восторг!

02.12.2018

"Капитанская дочка" в театре У Никитских ворот - абсолютнейший must see, особенно для молодого поколения. авторы спектакля снова доказали, что классика не может быть скучной, поскольку может быть прочитана и интерпретирована множеством способов. А этот спектакль - мюзикл, где все события Пугачевского бунта и переживания героев повести пропеваются и протанцовываются, что значительно облегчает восприятие, не делая легковесной саму историю. Высокий класс!
Отдельных восторгов заслуживают исполнители - как главных ролей (Никита Заболотный - Гринев, Дарья Щербакова - Марья Ивановна, Александр Масалов - Пугачев), так и все, кто, даже ненадолго появляется на сцене, даже воплощая природное явление (Александр Кудряшов - Буран).
Наталья Корецкая в роли Екатерины II(создатели спектакля, конечно, очень польстили просвещенной самодержице, назначив на эту роль Корецкую) - само воплощение большого Бродвейского стиля - так и ждешь, что сейчас за ней выстроится, уходящая в горизонт chorus line. К сожалению, габариты сцены не позволяют.
Резюме - идите в театр, господа! И поверьте - никто не уйдет разочарованным.

30.11.2018

Мария Федотова

Бедная Лиза

Очаровательный спектакль! Сентиментальная проза XVIII века, в меру приправленная иронией, прозвучала неожиданно современно. В зале было много школьников, и я боялась, что во время действия будет шумно, но, к счастью, мои опасения не оправдались. Более того, самую высокую, на мой взгляд, оценку спектакля я услышала по его окончании именно от школьницы:"Это лучше, чем повесть!" Чтобы современная девушка ТАК оценила спектакль по сентиментальной повести XVIII века, надо, конечно, очень постараться. Поэтому прежде всего низкий поклон режиссёру-постановщику - Марку Григорьевичу Розовскому! Игра актёров, как всегда в этом театре, выше всяких похвал; живая музыка (небольшой ансамбль из 5 исполнителей). Рекомендую всем!

28.11.2018

Валентина

Горе без ума

Хочется поблагодарить за спектакль "Горе без ума"! Авторский текст звучит в прекрасном актерском исполнении. Точные образы, прекрасное музыкальное оформление! Отличная идея - вариации на тему знаменитого грибоедовского вальса подчеркивают значение той или иной сцены. Пара Чацкий-Молчалин (Константин Иванов - Станислав Федорчук) - только "браво"! Дуэт Софьи и Лизы (Линда Лапиньш и Яна Прыжанкова) - "отлично"! А еще - великолепные Фамусов (Александр Масалов) и Репетилов (Денис Сарайкин)... Спектакль рекомендую всем - и школьникам, и их родителям и дедушкам. Огромное спасибо за прекрасный вечер!

27.11.2018

Василий

Спектакль 25 ноября «История лошади» в составе Владимира Юматова и Игоря Скрипко- бесподобен. Слезы накатили еще в самом начале, до истерики спасало то, что музыкальное сопровождение очень грамотное. Резкая смена настроения. Казалось бы, минимум декораций, но максимум игры. Привлекли особое внимание артисты табуна. (Екатерина Васильева, Яна Прыжанкова и заслуженная артистка РФ Ольга Лебедева ( в начале спектакля, когда я увидел Ольгу, сразу обратил внимание на то, что она единственная из табуна старше остальных лет на 10, но после слов «Мироздание…» сразу все стало ясно и понятно. Это артистка тоже относиться к Богатству театра. У нее Божий дар. Тут отдельный нижайший поклон и крики «Браво»).
Без слов о Юрии Голубцове тоже не обойтись. Всегда смешон и весел.

24.11.2018

Ольга

Огромное спасибо за спектакль. Низкий поклон от людей старшего поколения,переживших эти страшные времена(нашу семью коснулись эти события) и уже ушедших от нас. Спасибо за Память. Игра актеров восхищает. Глубокий и пронзительный спектакль о самых главных достоинствах людей. Рекомендую.

Спасибо, Марк Григорьевич!

21.11.2018

Татьяна

Посмотрели вчера «Похороните меня за плинтусом». Шли с настороженностью, поскольку история непростая. Но режиссеру и актерам удалось сделать замечательный микс, «как в жизни», где трагическое соседствует со смешным, а грустные картинки бытия и быта перемежаются юмором. При этом логические связи повествования совершенно ясны и понятны.
Игра актеров хороша. Они проживают роли, проявляя для зрителя эволюцию своих героев. Бабушка (Галина Борисова), при том, что это главный «тиран», совершенно прекрасна. И очень достоверна в своей удушающей любви к внуку. Абсолютно аутентичный дедушка (Александр Лукаш), уходящий от проблем в себя, в газету, в кино… Саша (Станислав Федорчук), которого играет взрослый парень, сыгран довольно убедительно. Мама (Наталья Денисова), легкая, изящная, и вправду женщина – праздник. В начале спектакля это просто молодая особа, вырвавшаяся из-под гнета властной матери, а в конце мы видим взрослую женщину, готовую нести ответственность за свою семью. И Хахаль Толя (Денис Сарайкин) замечателен: веселый выпивоха, превратившийся в мужчину, на которого можно опереться в жизни.
Иными словами, рекомендую этот спектакль. Смотрите семьей, каждый найдет что-то для себя важное, что-то поймет… Как сказал мой муж: спектакль хоррроший!

Спектакль рекомендуем!

08.11.2018

Мария

«Ганди молчал по субботам» - это весьма короткая пьеса (каких-то 18 страниц) молодого российского драматурга А. Букреевой. Это история о подростках, их родителях и социуме в целом, об одиночестве и попытках самоутверждения, о крутых жизненных виражах.
Режиссёр переносит зрителя в обычную квартир с самыми обычными каждодневными атрибутами.
Роли второстепенных персонажей и часть декораций выполняют картонные образы, что ничуть не смазало восприятие.
Сашу настиг переходный возраст со всеми сопутствующими атрибутами: это и привязанность к членам семьи: родителям, дедушке, сестре и собаке, и протест против распада семьи и мировой несправедливости в целом, попытки познать что-то взрослое будь то государственный бюджет или космическое пространство.
Душевные волнения подростка доносятся режиссером до зрителя с помощью музыки и танцев, а его молчаливые размышления провоцируют родных на откровения, которые открывают глубокие душевные раны, которые позволяют зрителям понять мотивы их поступков: уход отца из семьи, странные поступки деда и прочее.
Это спектакль заставит зрителя и улыбаться, и грустить, и ещё раз задуматься об отношениях с детьми-подростками и своих собственных поступках.
«Темной лошадкой» для меня осталась лишь «бомж» Лиза, с появлением которой и закрутилась вся история на сцене. Может быть этот персонаж есть попытка режиссёра донести до зрителя причины одиночество отдельных людей, которых не понимают и судят о них поверхностно только по причине их молчания и редких, непонятных фраз? Советую каждому сходить на этот спектакль и самому ответить на вопросы, которые возникнут в ходе его просмотра.

Отзыв

01.11.2018

Ирина

Дорогая Елена Сергеевна

Спектакль - жизнь

Хочу написать отзыв о спектакле "Дорогая Елена Сергеевна", который смотрела 31 октября. Музыкальное сопровождение, то есть две песни в спектакле настолько идеальны подобраны. Браво режиссёру.
Но написать хотела вот что, шла больше на актрису, чем на спектакль.
В кассе узнавала состав кто играет. И вот чудо. Ольга Лебедева.
Первый раз увидела ее в спектакле БИ-ЭМ-ДАБЛ Ю.
Образ Елены Сергеевны, сделан просто сверх талантливо. Слезы, короткие реплики и полная тишина в зрительном зале. Я ревела только потому, что чувствовала Ольгу. А у нее на лице было такое напряжение. Хорошая игра. Браво!

30.10.2018

Тамара

Буквально несколько дней назад видела этот спектакль на сцене театра. Позволю себе написать парочку строчек.
Фаворитами спектакля стали актеры Маргарита Рассказова и Ольга Лебедева. Две заслуженные артистки РФ, между прочим. Заслуженно. Отыграно. Отработано на 5 . Уверена в том, что происходящее на сцене было мастерской импровизацией.
Сам спектакль заслуживает гастролей. Хочется, чтобы это увидели все. И очень жалко, что в репертуаре он раз в месяц. Такое надо показывать чаще. Этот драйв, качество.
Не могу не отметить поклоны. Ольге Лебедевой, подарили овощной букет с морковью. Прелесть и очень в тему. Сразу видно, что девушка не первый раз на этом спектакле и это огромный плюс театру.

Шедевральный и хитовый Роман о девочках

29.10.2018

Ирина Кураж

Сегодня я познакомилась с чудесным, очень уютным театром «У Никитских ворот». И началось мое знакомство с психологической драмы, эмоционально насыщенной, яркой и, в некоторых эпизодах, очень страшной, - «Трамвай «Желания»», иногда исполняющий не те мечты...

Возвращаюсь домой под большим впечатлением. Теперь я понимаю, почему Вивьен Ли, после исполнения главной роли Бланш в одноимённом фильме, получила нервный срыв и очень долго не могла выйти из образа героини.

Чтобы сыграть ТАКУЮ роль, с одной стороны, необходима очень стабильная психика, а с другой, - при стабильной психике ТАК прожить на сцене этот эксцентричный образ женщины, очень желающей доброго к себе отношения и принятия, невозможно.

Не знаю, как играют эту пьесу в других театрах, - в этом театре очень сильная постановка и прекрасная труппа, которую долго не хотели отпускать. Очень рекомендую настоящим театралам.

Трамвай

26.10.2018

Петр Сухоруков

Был на премьерном спектакле 7 октября вместе с женой и дочкой. Семейный мюзикл для просмотра не один раз. Песни, пляски. Все динамично и круто. Дочке (16 лет) понравился очень актер Константин Иванов. Жена в восторгалась Ольгой Лебедевой и Денисом Юченковым. Ну а мне понравились Игорь Скрипко, Ольга Лебедева и Юрий Голубцов.
Единственный минус, цена билетов. 1 ряд 2500, на троих 7500! Кусается цена.

Капитанская дочка. Семейный мюзикл с классными акт

22.10.2018

Ангелика Руваева

Редко встретишь таких артистов с абсолютнейшим талантом. Ольгу видела в четырех спектаклях.("Дорогая Елена Сергеевна","История лошади","Роман о девочках" и "Капитанская дочка".
Так вот, насколько все сделано точно. Только стоит появиться Ольге на сцене. Даже можно ничего не говорить. Реплики ей не нужны. У нее за все и всех говорят глаза. Взгляд.
Спасибо, Ольга! Теперь хочу очень попасть на спектакль "Мораль Пани Дульской" и "Би-эм-дабл-ю".

18.10.2018

Иван

Это произведение Думбадзе уже стало классикой, поставлены спектакли в разных театрах и мне захотелось посмотреть. Действительно ощущаешь себя в грузинском селе и наслаждаешься интонацией и пластикой, присущими жителям Грузии.Понравился актер Константин Иванов в роли Зурико, точное попадание в образ! Актриса Райна Праудина в роли бабушки Ольги запомнится надолго, прекрасная игра, даже не игра, а просто жизнь в этом образе! Мою бабушку тоже звали Ольга и внешне актриса напомнила мне ее и до конца спектакля в глазах стояли слезы. Спасибо всем артистам!

Бабушка

12.10.2018

Геля

Татьяна Кузнецова

Татьяна Кузнецова - актриса разноплановая. В Мирандолине - манерная Артистка, в Золотой Рыбке - злобная фурия, в Горе без ума - комическая старуха. И везде - совершенно органична. Невероятная Муза в Романе о девочках!
На днях посмотрела спектакль "Любовь и голуби". Татьяна - прекрасна, ее БабШура - не хуже теняковской!Такая прям харизматичная старушка.
Рада буду ее увидеть в новых спектаклях театра.

10.10.2018

Ольга

Михаил Озорнин- прекрасный артист. В спектакле "Папа,мама, я и Сталин" главная роль Марка. Михаил играет легко,талантливо, очень гармоничен в этой роли. Желаю много интересной работы и творческих успехов!

10.10.2018

Ирина

Посетила сразу два премьерных дня. 7 и 8 октября. Два состава.
В первый премьерный день меня покорил Игорь Скрипко и Ольга Лебедева.Два артиста на которых хочется смотреть постоянно. Не отрываясь.И понравились танцовщицы. Видно-профи все.Заметила, что и Ольга Лебедева среди молодых девочек танцует высший класс. Грациозная дама.
Во второй день был немного другой состав и я осталась под впечатлением от Николина Калиберды и Станислава Федорчука. Хорошие молодые талантливые и поющие.Николина Калиберда настоящая Маша Миронова. Попадание в точку.
Общее впечатление от спектакля осталось супер.Музыка, текст. Все так гармонично и задорно.Спасибо большое!
10/10/2018
Михаил Озорнин- прекрасный артист. В спектакле "Папа,мама, я и Сталин" главная роль Марка. Михаил играет легко,талантливо, очень гармоничен в этой роли. Желаю много интересной работы и творческих успехов!

Мюзикл Розовского и Дунаевского

09.10.2018

Мария Александровна

То, что сегодня происходило на сцене театра «У Никитских ворот», это музыкально-историческое путешествие.
Сразу скажу, сюжетная линия построена так, что зритель, не прочитавший или забывший оригинал, не будет себя чувствовать дискомфортно от непонимания происходящего на сцене.
Артисты, это высший пилотаж. Играли эмоционально, с полной отдачей, может даже некоторые чересчур эмоционально.
Поподробнее...
Игорь Скрипко (Гринев)- совестливый, жалостливый, человек чести. Образ хорош. Голос - изумительный.
Константин Иванов (Швабрин) - искусный фехтовальщик! На это можно было смотреть вечность. Насколько отточенные движения. Опасные.
Николай Захаров(Академик Ловиц) - восхитительные этюды. Роль на 5 минут, но какие эмоции у зрителей.
И вот последняя артистка заслуживающая восхищения и нескончаемых оваций.
Ольга Лебедева (Василиса Егоровна) - храбрая, почётная, порядочная женщина. Фееричное, эмоциональное, а главное, искреннее пение. Мощнейший голос от которого мурашки по всему телу. Как тонко все сделано и сыграно. Талант! Игра на износ! До последний слезинки, до последнего вздоха.
А какая хореография, BELISSIMO

Капитанская дочка. Восхищение!

09.10.2018

Максим

Был на 2-м премьерном показе. Абсолютный успех, очень понравилось. Для тех, кто скучает на классических постановках, можно смело идти, т.к. это мюзикл

26.09.2018

Юля

Добрый день читающим! Понравилось очень, я люблю звуки скрипки, фортепьяно, поражаюсь как владеют инструментом. С первых минут как в сказке, печально и весело на душе становится. Иной раз течет слеза от песни грустной. Замечательные танцы, красивые девушки-актрисы, особенно Яна понравилась, и молодой человек-юнгу игравший. Сходите, не пожалеете, приятный вечер провела, мероприятие для возраста от 12 лет. Спасибо театру!

21.09.2018

Мария

Жаль, что нет оценки выше "великолепно". Полный восторг!!! Невозможно выделить кого-то из актёров: все были великолепны. Невозможно отметить какие-то отдельные сцены, настолько спектакль гармоничен. Произведение В.Высоцкого не закончено - и как же хорошо, что Марк Розовский не стал его дописывать! Конечно, нельзя в который раз не пожалеть о трагически раннем уходе Высоцкого. Сколько ещё замечательного он бы мог создать, и не только песни, стихи, но и прозу! Огромное спасибо театру " У Никитских ворот" и его художественному руководителю - М.Г.Розовскому за такой изумительный спектакль!

19.09.2018

Наталья

Очень понравилось.Актеры играли великолепно. Пели прекрасно. Понравилось все!!!!! Все актеры великолепно,состав был замечательный: Юченков, Голубцов,Карпов.Очень понравился актер игравший Фабрицио- Константин Иванов (играл ,пел - великолепно.Молодец.Мы от него в восторге).Все очень понравилось. Обязательно придем сюда снова. 10 баллов из 10. Браво!!!!!!!

18.09.2018

Если бы люди иногда почитывали классику, общество стало бы добрее, справедливее и терпимее. А что не прочитано, то можно и нужно посмотреть! На днях мы снова побывали в Театре у Никитских ворот @unikitskihvorot на мюзикле "История лошади" по произведению Л.Н.Толстого «Холстомер». Если бы не музыкальное сопровождение, зал урыдался бы с первых фраз, а так, многие продержались до финала...

14.09.2018

Любовь Антипова

Я древний мамонт и еще помню те времена, когда люди знали всех своих соседей. И всё про них:) Это был, конечно, минус, но в целом-то нам и более старшему поколению безумно повезло. Мы жили одной большой семьей. Иногда дружной, иногда не очень. Но все же семьей. А чего стоят совместные посиделки. Я просто обожала слушать, как пели взрослые под гитару или гармонь. Да, ностальгия... Судя по всему не у меня одной. Вот для таких и поставили спектакль "Песни нашего двора". В театре "У Никитских ворот" поют все! А как же иначе? Это наша жизнь, наш двор. А спектакль и правда идет не в зале, а во внутреннем дворике театра. И висит такой же коврик, как когда-то у бабушки. От этого становится еще теплее и роднее. (По рюмочке, кстати, тоже разносят прямо во время спектакля

Каждая песня была сыграна как маленький спектакль, как маленькая жизнь. А жизнь была разная, как и песни. Блатные и одесские, Высоцкий и Окуджава. Действие то переносилось на крыши, то на балкон, то в ряды зрителей. В общем, скучать не пришлось.
Спасибо за приглашение Moskva.Lublu. Два с половиной часа без антракта в другой жизни, и мощнейший заряд позитива получен. Расходились весело и как-то не спеша, как будто не хотели возвращаться на машине времени опять в наш век общения по телефону или в соцсетях...

13.09.2018

Анжелика Лукина

Когда мечта уходит с молотка
Несколько слов о спектакле «Трамвай "Желание"» театра "У Никитских ворот"

У каждого должно быть право на ошибку и время, которое полностью затянет царапины-воспоминания. Чтобы, подходя к зеркалу, можно было увидеть нового человека, или того самого, что в детстве мечтал о хорошем, о том, как вырастет и будет... кем стала героиня психологического шлягера «Трамвай "Желание"» Теннесси Уильямса, так хорошо начавшая свой путь? Бланш. Старшая сестра. Пример для подражания. Учительница. Эталон поведения. Жена. Принятие в обществе. В какой-то момент на её пути "сломался каблук" и она оступилась. И это повод, чтобы данная история стала классикой современной драматургии.

Обычная квартира, сейчас бы мы её назвали студией, где спальня, кухня и столовая соединены в едином пространстве. Лёгкая занавеска разделяла комнату на две части. В одной из них стояла двуспальная кровать, в другой — кухонный стол, шкаф с посудой, тумбочка, диван и ширма, едва закрывающая половину дивана. Где-то за шкафом дверь в ванную. Именно здесь Стелла с мужем живут уже несколько лет. Бланш впервые приезжает к младшей сестре на... трамвае под названием "Желание". Именно желание и надежда поменять свою жизнь, снова стать старшей сестрой — примером для подражания, приводит Бланш к Стелле, где она сразу начинает контрастировать с установившимся укладом. Белый костюм разорившейся аристократки против простого ситцевого платьица сестрёнки. Шляпа. Перчатки. Домашний халат. Атласный.

Режиссёр театра "У Никитских ворот" Марк Розовский поставил эту пьесу чисто по-русски. Даже поляк Стен в исполнении Владимира Давиденко выглядит как-то знакомо. Эдакий работяга из промышленного Новокузнецка. Грубый. Резкий. Мужик. В общем, надо бояться. Дарья Щербакова в роли его покорной жены Стеллы по простоте души иногда пытается командовать мужем, но быстро забывает об этом, уступая силе. Свою силу младшая сестра проявила, когда порвала со своей семьёй из-за любви к человеку низшего сословия.

— Эта пьеса и прочитана нами по-русски, ибо благодаря своей правде и человечности она, может быть, как никакая другая взывает к состраданию, сопереживанию, сочувствию, без которых настоящего русского искусства нет. В этом смысле Теннесси Уильямс — самый русский драматург среди американцев, и я не первый, кто это отмечает. Его близость к Чехову несомненна, и я не последний, кто на этом настаивает, — объясняет свой выбор Марк Розовский.

Зритель, не знакомый с американской пьесой, не смотревший фильма с Марлон Брандо и Вивьен Ли, был очарован первым отделением и разочарован финалом. Но мне понравилась игра актёров, особенно тронул засидевшийся в женихах и влюбившийся в главную героиню бедняга Митч в исполнении Николая Захарова. Запомнилась и Бланш Натальи Барониной (такой-то привет из прошлого, когда я сама изображала сумасшедшую на сцене). Ей хотелось верить. Вместе с ней чувствовать. Сопереживать за тот "сломанный каблук" и все последствия, которые разыгрались на сцене театра "У Никитских ворот". Почему за ошибки молодости её наказывает кто-то другой? Кто наделяет негодяев правом на вседозволенность и затуманенной моралью? Неотёсанный Стенли, как бегемот в оранжерее, где только-только навели порядок после стаи бешенных собак. Ах, как хочется покоя и тишины, когда дом "Мечта" уже ушёл с молотка. Покоя и тишины. И если последний близкий и родной человек, увы, уже не может тебе помочь, остаётся поддаться судьбе. Что и делает главная героиня, попадая в финале в сумасшедший дом. Занавес.

Несколько слов о спектакле

12.09.2018

В этот раз поход в Театр У Никитских ворот на «Похороните меня за плинтусом» стал «спусковым крючком», и за эти выходные я прочитала книгу П.Санаева, побывала на спектакле и посмотрела фильм.
Должна сказать, что роман произвел на меня неизгладимое впечатление: это одна из лучших книг, что я читала за последнее время. И я просто не могу не сделать некоторое сравнение между книгой, фильмом и спектаклем.

Это произведение о любви - гипертрофированной, страшной, но любви. О любви бабушки к внуку и немного о любви матери героя к мужчине, которая и становится камнем преткновения.

Для меня идеальным было бы «смешение» книги, фильма и спектакля в одно. Книга передает картину наиболее полно, раскрывает перед нами чувства и мысли 8-милетнего Саши Савельева. В фильме много выдуманных сцен, о которых речь в книге не шла, и показан очень ограниченный кусок повествования, но угнетающая, нервная атмосфера книги передана идеально: такой бабушки, как в фильме, я бы действительно боялась до ужаса. В фильме всего три сцены, где бабушка проявляет человечность: похороны мышонка, рассказ о своей молодости и танцы под подаренный Саше на день рождения магнитофон.

Спектакль поставлен иначе. Уже выросший Саша (Александр Чернявский) пишет сценарий фильма о своем детстве, и вновь перевоплощается в маленького мальчика, причем это кажется совершенно естественным. Бабушка, сыгранная Галиной Борисовой, совсем не показалась мне пугающей. Она почти не кричит, часто ласкова с Сашей, целует его, и даже знаменитое «чтоб ты сдох, урод!» произносит, целуя внука. Тем не менее, очевидно, что это женщина со сломанной психикой, неизвестно, чего ждать от нее в следующий момент: поцелуя или истерики, и это страшно. Но женщина все равно вызывает сочувствие: нереализованные мечты, жизнь в ненавистном городе, война, потеря первенца, сумасшедший дом…. Можно ли ее винить, что она нашла в слабом, больном внуке отдушину? Где проходит грань между любовью и болезненной одержимостью?

Точно так же нельзя винить и ее мужа Сенечку (Александр Лукаш) за то, что он всеми силами старается уйти из дома: то на рыбалку, то в гости, то в Дом кино. У старика нет друзей, кроме алкоголика Леши (Юрий Шайхисламов), зрители его почти забыли, а жена пилит целыми днями. Но свою Нину Антоновну он все равно любит, «сросся» с ней за долгие годы, и не может ее бросить, пусть она и доводит его до мыслей о самоубийстве.

В такой нездоровой атмосфере и растет Саша: хилый, болезненный мальчик. По его собственным словам, редкие встречи с мамой (Наталья Денисова) – это «праздник», а бабушка – это «жизнь». Мама и бабушка делят ребенка, и никто не хочет уступить. Несмотря на то, что мама любит и понимает сына, нельзя отрицать, что должные заботу и лечение получает он у бабушки. Она знает внука не хуже любого врача и предугадывает все его болезни. А натирание яблок на терке каждый день? А выбирание из рыбы мельчайших костей? А поездки через весь город к редчайшим специалистам?

Оля, Сашина мама, променяла сына, по бабушкиным словам, на «карлика-кровопийцу», пьющего художника Толика (Денис Сарайкин) из Сочи. Толик, в начале спектакля несерьезный, ненадежный, злоупотребляющий водкой, к концу превращается в мудрого мужчину, который вполне готов морально жениться на Оле, усыновить Сашу и сглаживать семейные конфликты, о чем свидетельствует его письмо дедушке Саши.
Оля тоже «вырастает», становясь из легкомысленной, ветреной женщины настоящей матерью. Может быть, она не знает, на что у Саши аллергия или когда ему пить гомеопатию, но она обязательно узнает, и сделает для сына все.

В этой истории нет правых и виноватых. Самой проникновенная сцена спектакля – финальный монолог бабушки под Олиной дверью. В нем она полностью раскрывается. И каковы же ее финальные слова? «Будьте вы……» Прокляты? Или счастливы? О бабушке, сыгранной Галиной Борисовой, однозначно судить сложно.

Конечно, есть истории не менее страшные, а есть и гораздо страшнее. Но немногие решаются вынести их на свет как автобиографию, особенно когда речь идет об известных людях. Спасибо большое Павлу Санаеву, Марку Розовскому и всем артистам театра «У Никитских ворот» за то, что доносят до масс весь ужас семейных конфликтов и то, что страдают от них прежде всего дети.

В зале было много молодежи, и на многих сценах зал смеялся. Действительно, иногда было смешно, но это горький смех. Потому что таких отношений в семье быть не должно, это очень страшно и, надеюсь, все сидящие в зале это понимают.

11.09.2018

Татьяна

Это пьеса современного петербургского драматурга Анастасии Букреевой, она о подростках и об их переживаниях, и я нечасто отправляюсь на такие спектакли. Но тут что-то меня "повело", и не зря. В спектакле, было объявлено, "широко используются современные технологии". Знаете, я очень люблю технологии, сама работаю в высокотехнологичной области, и если технологии приходят на подмогу искусству, это всячески приветствую, но отношусь весьма критично. Так вот, такие технологии мне до сих пор видеть не приходилось! Дело в том, что в спектакле помимо обычных есть видеороли. Их также играют актеры театра, но они не появляются на сцене! Эти роли были записаны заранее и транслируются на картонные силуэты. Причем живые актеры с этими "картонными" взаимодействуют весьма успешно.
Что это было для меня? А образы на самом деле очень яркие. Члены семьи становятся для мальчика шаблонными проекциями, говорящими "записанные на подкорку" фразы. Примечательно, что старшая сестра поначалу также была проекцией, но ближе к концу спектакля появилась живьем - когда в ее жизни произошла трагедия, прорвавшая этот "трафарет"... Это очень удачная находка!
По сюжету мальчик обращает внимание на бомжа Лизу, живущую в метро, приводит ее домой и всячески пытается с ней общаться. Семья, конечно, в шоке, но это... не эпатаж и не вызов со стороны мальчика, как мне кажется. Во всяком случае, не это я увидела в персонаже, сыгранном Александром Паниным. Мот (так он себя называет) внешне довольно весел и активен, позитивно настроен по отношению к семье, депрессивно-агрессивных мыслей в целом не высказывает, но он со смятением смотрит на то, что его близкие все больше превращаются в картонных персонажей. И на себя он смотрит с подозрением, потому что мысли и ощущения в нем бродят непонятные. И на весь мир он смотрит с подозрением. Но наибольший интерес вызывает у него почему-то бездомная полоумная Лиза. Почему? Правда ли она является "идеальным существом в иерархии Мота", как сказано в аннотации? Мне кажется, дело в том, что она еще менее понятна Моту, чем все остальное. Она плохо реагирует на слова, говорит странные вещи (вроде фразы, вынесенной в заголовок), не выражает почти никаких эмоций, но тем не менее она явно не картонная. Мота тянет к ней как к существу, еще более обделенному любовью и отринутому на совсем уж задворки общества.
Метро тоже стало полноправным персонажем спектакля. В виде проекций и транслируемых статистических данных. Для меня метро вообще давно модель мира. Кто-то едет в одном направлении, кто-то в противоположных. Тысячи судеб в одном потоке. Там тебя сносит и уносит, там можно бесконечно долго вглядываться в лица и сочинять истории. Там можно найти себе родственную душу и антипода. Очень психологичное место. И там Мот встречает свою "подружку" Лизу, над которой берет шефство.
Я ничего не сказала про "буддийское молчальничество" - а ведь это тема спектакля! Не знаю, но герой постоянно ведет с нами диалог, даже если молчит в своей реальности, в нашей он разговаривает, так что я и не выделила эту деталь.

Очень здорово все сделано. Многое воспринимается на каком-то слое подсознания, не передать словами. Не могу сказать, что в спектакле выведен "собирательный образ современного подростка" - я не узнала в Моте, скажем, своих детей. Зато узнала себя в "проекциях" родителей, а это уже немало.

Этот мир не хотел меня...

07.09.2018

Галина

Горе без ума

Спектакль очень яркий, как впрочем все в театре у Никитских ворот. Но его яркость и юмор в первом акте, не мешают наполненности смыслом во втором. И актерская игра, как всегда на очень высоком уровне. Очень понравилась Софья в исполнении Линды Лапиньш. Нежная, но сильная. Все эмоции настолько искренние, что кажется эти эмоции испытывает сама актриса.

Ожидаемо силен Александр Масалов. Видели его в роли Каренина, а тут он совсем другой. Но образ убедительным от первого до последнего взгляда. Жаль, что не увидели в роли Чацкого Константина Иванова, который покорил нас в других ролях.
Очень понравился финал, когда Чацкий читает стихотворение Александра Пушкина "Не дай мне бог сойти с ума...".

Спектакль однозначно рекомендую всем, от школьников до пенсионеров. Во-первых, он интересен сам по себе. Во-вторых, в нем есть очень много того, над чем можно подумать. Ну и просто красивая и талантливая игра.

07.09.2018

Татьяна

На этот спектакль ходила второй раз. Специально искала билеты. Приводила друзей. И пойду ещё.
Это просто сказка и душевная песня.

04.09.2018

Я скептически отношусь к комедиям, не самый мой любимый жанр, но этот спектакль просто покорил меня! Костюмы, декорации, шутки, игра актеров - словом прекраснейший спектакль! Особенно хочу отметить то, что двух непутевых братцев сыграли актеры Никита Заболотный и Константин Иванов. Их дуэт органичен и очень удачен, они прекрасно играют и дополняют друг друга! Мне они понравились еще в спектакле "О, милый друг" (там тоже играют дуэтом двух журналистов), и я была очень обрадована, увидев их опять вместе на сцене. Спектакль зарядил меня хорошим настроением, остались только лишь положительные эмоции. Советовала всем друзьям и всем тоже настоятельно советую посетить сей шедевр и посмеяться от души!

Никогда в жизни так не смеялась

02.09.2018

Светлана Валерьевна

Сразу напишу, что спектакль смотрела 2 раза в двух разных составах. Отметить хочется таких артистов: Кирилла Парастаева, Игоря Скрипко, Александра Лукаша. Насколько точны в своем исполнении. Насколько точно подходят роли. 100% попадание.
Нельзя не сказать, что из женских ролей, своей харизматичностью выделяется Ольга Лебедева, насколько внушительны те строки, что она произносит. (Один вопрос к Марку Григорьевичу, почему так мало этой артистки на сцене? по моему, в каждой пьесе, Ольге место.)
Спасибо большое за прекраснейший спектакль.

02.09.2018

Елена

Ну очень, очень славный спектакль!!!
Прекрасная музыка! Блестяще поставленные танцевальные номера!!!
Интересный видеоряд, который отлично передает атмосферу конца XIX века.
Игорь Скрипко просто создан для этой роли! Обаятельный и хваткий красавчик.
Великолепно играли, пели и танцевали все актеры. Очень рада, что увидела эту постановку!

Милый друг

31.08.2018

Юлия

На спектакле "Песни нашего двора" мы были с мужем дважды: первый раз нас пригласили друзья, а второй раз мы сами пригласили уже других своих друзей и старшего сына, т.к. хотели поделиться с близкими людьми радостью и положительными эмоциями, которые получили при первом посещении данного спектакля. Оба раза получили море удовольствия. Атмосфера двора действительно удалась. А игра актеров и исполняемые ими песни подняли воспоминания о родных, которых уже с нами нет, но которые пели нам эти песни в детстве. Большое спасибо Театру у Никитских ворот за возможность пережить все эти эмоции. Очень хочу подарить билеты на этот спектакль своим родителям. Думаю, что им очень понравится.

30.08.2018

Зоя

Ушла в слезах. Спектакль тронул до глубины души! Какая грустная и прекрасная история любви страшных времен. Очень узнаваемые образы, особенно женские. Мне вспомнилась моя бабушка - такая же сильная, мужественная ,гордая и верная одной любви. Актерский ансамбль выше всяких похвал, спектакль смотрелся на одном дыхании. Здоровья, творческого долголетия Вам, Марк Григорьевич!Будьте с нами, Вашими зрителями еще очень много лет!

Папа, мама, я и Сталин.

29.08.2018

Ирина Аренкова

"Роман о девочках" был написан Высоцким в 1977 г, а поставлен Марком Розовским в Театре У Никитских ворот в 1989г. Да, да, спектакль идёт уже 29 лет! Причём с аншлагами всегда! И если вы ещё не успели его посмотреть, то мои вам рекомендации театралки бежать за билетами, потому что потом вы захотите его ещё постоянно пересматривать, как я))) А я после спектакля ещё села его читать,так меня захватило увиденное и игра актёров. Особенно конечно Сергея Шолоха сергей шолох,одного из главных героев спектакля,дворового авторитета Николая Святенко по прозвищу Коллега с небольшим налетом криминала, за который его и отправили "в места не столь отдаленные". Сергей в роли Коллеги напомнил мне самого Высоцкого( кстати прототипом он частично и был). Сергей, играя свою роль и исполняя в спектакле песни, не использовал обычные приёмы подражания Высоцкому, как это делают многие. Он был собой, чертовски обаятельным, дерзким ( по роли... а в жизни,кстати,очень скромным

29.08.2018

Варвара

Впервые решили посетить с дочкой театр «У Никитских ворот», и наш выбор пал на спектакль «Мирандолина». Все очень понравилось – и театр с уютной, душевной обстановкой и атмосферой, и сам спектакль. Поразила удивительно талантливая игра актеров. Публика была в восторге! Это совершенно потрясающее чувство, когда весь зрительный зал охвачен единым порывом эйфории, и по окончании спектакля не желает отпускать актеров со сцены, аплодируя и крича «браво!», преподнося артистам огромные букеты цветов… Замечательный спектакль! А какие песни и танцы! Врезались в память и понравились настолько, что мы еще долго напевали их и вспоминали этот чудесный вечер.

08.06.2018

Марина

"Песни нашего двора" 8 июня 2018. Сам спектакль оставил двойственное впечатление, но Константин великолепен! Как самая чистая и звонкая нота в симфонии. Дело даже и не в выразительнейшей пластике, а в том, как интуитивно выдержаны паузы, как вовремя сияет улыбка, как охватывается взглядом зал. Спасибо большое за игру! Ставлю в план посмотреть любимое "Я, бабушка, Илико и Илларион".

Прекрасный актер

03.06.2018

Анатолий

Спектакль понравился, рекомендую.
Однако, почему-то преобладают интонации Б. Окуджавы .

01.06.2018

Анастасия

Когда я шла на Чехова, то ожидала несколько иной постановки. Но не было разочарования, просто настоящий "Доктор" в превосходном исполнении. Абсолютно каждый актер выложился и донес "осмысление" до зрителя. Бесподобный спектакль!

Браво!

30.05.2018

Наталья

Сандра Элиава

Сандра, Вы прекрасная, настоящая Джульетта!Маленькая девочка, взрослеющая на глазах. Всё очень честно, открыто. Молодец! Желаю новых ролей! Успех пришёл-откройте двери настежь.

19.04.2018

Андрей

Хочу для справки написать, что во МХАТе эту вещь играла бесподобная Маргарита Юрьева. Ныне старейшая актриса МХАТ им. Горького.

И полностью присоединяюсь к предыдущим репликам о восстановлении "Вирджинии Вульф"!!! Театралам этот спектакль нужен как ВОЗДУХ. Кайдалова в нём гениальна была. До сих пор в ушах её последняя фраза "... я боюсь...я"

Сильнейшая актриса!

17.04.2018

Юрий

Восхищен. Потрясен. Все-большие мастера сцены, но.. Эрденко и Яна-нет слов. Еще пара билетов в кармане...

16.04.2018

Денис

Марина Кайдалова

Сколько же боли в её глазах, в каждом слове, звуке. Марина Юрьевна поистине величайшая актриса! Только она достойна такого спектакля. Аплодирую стоя.

15.04.2018

Елена

Только что пришли с этого спектакля, переварить его быстро не получится... В "Мать обвиняет" Марина Юрьевна Кайдалова бесподобна, смотришь просто не дыша, боясь пропустить хоть слово или жест этой Актрисы. Спектакль тяжелейший для умного зрителя. Поймала себя на мысли, что полностью согласна с предыдущим сообщением. "Кто боится Вирджинию Вульф" непременно должен быть в афише. Обязательно с Кайдаловой, где она гениально играет, мы не раз смотрели его и приводили своих друзей. И Шейман, наверное, как никто другой составит ей эту трагическую до комка в горле пару.

27.03.2018

Светлана Валерьевна

Экклезиаст

Восторг!

Спектакль потрясающий, но очень тяжелый! Весь спектакль, надо не "выключать мозги". И после действа еще несколько дней все перерабатывать. Глубочайший смысл. Марк Григорьевич и Валерий Сергеевич сделали отличный спектакль. Моноспектакль. Один актёр. Других не надо. Браво!

27.03.2018

Елена

Спектакль-мюзикл. Да. Но кроме мюзикла и часть истории еврейского народа. А это уже драма. Очень музыкально, очень красивые песни. От щемящих мелодий до бешеных ритмов. Танцы, танцы, танцы. Увидела и услышала то, что не ожидала увидеть и услышать.

09.03.2018

Маталыцкая Анна

Ромео и Джульетта

Посетили всей семьей премьерный показ спектакля "Ромео и Джульетта" в театре у Никитских ворот.
Спектакль великолепный! Давно не получала такого удовольствия от классики!
Впервые в жизни почувствовала, что Ромео и его друзья - 16ти летние озорные мальчишки, а не умудренные опытом мужи. Джульетта - прекрасна!
Очень интересные динамические декорации.
Спектакль смотрится очень легко, на одном дыхании!
Огромное спасибо Марку Розовскому! Очень любим его прекрасный, уютный театр. Посмотрели множество спектаклей, и все они оставляют незабываемое впечатление!

09.03.2018

Мила_М

Ромео и Джульетта

Английский драматург Уильям Шекспир, который родился в 1564 году, написал гениальную трагедию «Ромео и Джульетта». 5 марта в театре «У Покровских ворот» состоялась Генеральная репетиция этого спектакля. Руководитель театра Марк Розовский познакомил зрителей с создателями этой постановки, отметил, что будет звучать музыка великого Чайковского, и пожелал артистам и зрителям удачного прогона.
Всем известна эта печальная история сумасшедшей страсти, любви и смерти. Показать всю бурю чувств, кипящих в Вероне, сумели артисты театра. Спектакль захватывает с первых минут. Игорь Климов прекрасно подготовил бои и фехтование, слуги и главные герои показали удивительное владение приемами борьбы и шпагами. На сцене все было взаправду. Балетмейстер Антон Николаев украсил спектакль танцами, придав колорит IV века. Евгения Шульц сделала спектакль красочным, все костюмы героев точно соответствовали духу этой истории. У Джульетты несколько раз менялся наряд, мне очень понравилось. Алексей Порубин сделал спектакль насыщенным звуком на уровне современных блокбастеров. Работа Александра Кузнецова, осветительский цех, была незаметна, а это значит все было отлично, гармонично и в меру. Всем помощникам Марка Розовского браво!
Артисты были замечательные. Их игра держала в напряжении зрителей все три часа. Мы и смеялись и плакали, переживали и радовались. Невозможно отметить одного или двоих, всем отличные баллы!

Марк Григорьевич, у Вас красивый театр, интерьеры, обстановка, обслуживающий персонал. Живите долго и дальнейшего процветания Вашему детищу.

28.02.2018

Игорь

Николина Калиберда

Молода и прекрасна

Изумительная девушка.Совсем молоденькая, а как многогранна, талантлива и хороша! Чем-то напоминает Бриджит Бордо. Очень достойное прибавление в театре в ее лице.Желаю достойных ролей и большого будущего!

26.02.2018

Светлана Валерьевна

Мораль пани Дульской

Пани Дульская

Состав актерский великолепный. Лукаш, Лебедева, Баронина, Троицкая, Анциферова, Егоров, Морозова, Агеева, Кузнецова. Постановка и режиссерская работа Шеймана очень сильная, как все обыгрывается. Какие декорации, костюмы. А сколько разных шуб у Юльясевич (на какой только вкус), никакой экономии на актрисах.В восторге осталась от Ольги Лебедевой и Татьяны Кузнецовой. Подача зрителям своиз образов-изумительная.Играли все хорошо. Немного Наталья Троицкая "переигрывала", но видимо так было задумано. Спасибо

26.02.2018

Виктория

Ходили с дочкой уже дважды! И подозреваю, что еще пойдем))) Великолепный спектакль! Много музыки, красивые костюмы, танцы, отличный юмор (не только для детей: взрослым тоже есть где посмеяться). Актеры все прекрасны! Играют с искренним удовольствием, выкладываются по полной, обаятельны, талантливы, многогранны! Спасибо за яркие впечатления и отличное настроение!

15.02.2018

Наталия Беспалова

Сегодня были с подругой на спектакле " Доктор Чехов". Шли с ожиданием чего-то совершенно замечательного, удивительного,философского и глубокого. Сказать, что после театра я была в потрясении в хорошем смысле слова значит не сказать ничего. Мне очень давно не удавалось получить такое наслаждение и обновление от спектакля. Последний раз это было лет 10 назад после пьесы " У озера" на сцене театра им. Моссовета, когда играл Георгий Жжёнов.Я первый раз сегодня пишу, чтобы выразить признательность Марку Розовскому и всем удивительным актерам, сотворивший это действо, способное переформатировать состояние души и настроение зрителя. Мы желаем всем вам крепкого здоровья, счастья и много долгих лет облагораживать нас, зрителей,с помощью своего таланта! У меня есть теперь желание и намерение посмотреть все спектакли в театре " У Никитских ворот". Меня привел в немое восхищение весь актерский ансамбль, а до глубины души тронуло мужество и игра Владимира Пискунова,который играл роль дедушки и Антона Павловича. Ваша игра, костюм, и даже манера выходить на поклон меня потрясли, Владимир,( извините, отчество Ваше пока не выяснила); глупая застенчивость не дала мне крикнуть Вам " Браво!". Я навсегда запомню этот день знакомства с вашим театром). Огромное спасибо и до новых встреч!

Огромное спасибо! И БРАВО!!! Бессчётное количество

25.01.2018

Татьяна

Мораль пани Дульской

МОРАЛЬ ПАНИ ДУЛЬСКОЙ

20 января посмотрели спектакль "Мораль Пани Дульской". Давно не получали такого уодовольствия от игры актеров.БРАВО!!! Впечатление огромное. Спасибо большое всем, кто принимал участие в этом спектакле, и актерам и режиссеру-постановщику и художнику по костюмам. Всем рекомендуем посмотреть.

22.01.2018

Мария

Образ пани Дульской, созданный Ольгой Лебедевой глубоко психологичен, его можно назвать серьезной сценической удачей. Здесь сказался абсолютный талант актрисы! То, как проживает Ольга на сцене, это восхитительно. Эмоции, слезы, все так ярко и искренне. Грандиозно! Браво

Прекрасный спектакль

21.01.2018

Марина

Мораль пани Дульской

отзыв

Посмотрели спектакль с дочерью 16 лет. Спектакль очень понравился! Замечательный актерский состав. Опытные, известные актеры и молодежь играли очень профессионально. Ярко сыгран персонаж самой пани Дульской! Дочь в восторге от героя мужа пани Дульской, хотя у персонажа практически нет слов в спектакле. Что говорит о высоком мастерстве актера. Спасибо режиссеру и художнику по костюмам! А еще, дочке стало интересно подробнее узнать про явление под названием мещанство. А это уже показатель глубины спектакля, который всем рекомендую посмотреть.

09.01.2018

Мария

Николина Калиберда

Классная актриса!

Впервые эту артистку увидела в спектакле "Горе без ума"! Насколько хороша собой. Грациозные движения, приятный голос, но самое важное, подача на сцене. Зрительный контакт со зрителем просто 100%. Взгляд и все эмоции. Умница и красавица, если в двух словах! Удачи и успехов! Творческих побед!

09.01.2018

Мария

Всякая, разная. Смешная, трагичная. Молодая и возрастная. Одно не меняется - ЛЮБИМАЯ! Потому что такой талант не может оставить никого равнодушным. Эти глаза и эта улыбка - радость для зрителя! Этот талант и этот шарм - вдохновение для режиссера! Эта теплота и эта доброта - награда для друзей! Очень хочется пожелать, Вам Оленька, успехов во всех-всех начинаниях! Оставайтесь всегда настолько прекрасным человечком, лучезарным, добрым, отзывчивым! Вы-ТАЛАНТ! ТАЛАНТИЩЕ! Вы-укрощение любого спектакля, кино, сцены. Вы-БРИЛЛИАНТ, а не актриса! Крепко обнимаю, целую. С трепетом в душе и уважением!!! Ваша Маша.

Ольга Лебедева!

05.01.2018

Марина

Чудесный спектакль как для детишек, так и для взрослых! Смотрим второй раз, впервые видели в прошлом году в Учебном театре Щукинского института. Ребята умницы! Яркие, живые, все абсолютно разные и по своему интересные! Заметила изменения в составе, и честно говоря, спектакль потерял изюминку в лице Бена Гана. Очень хочется выделить Джона Сильвера и Сквайера, получились хорошие, многогранные, красивые роли! Спасибо за впечатления! Обязательно придём ещё! перейти на страницу с комментарием

Остров Сокровищ

17.12.2017

Дарья

3 декабря сходили с детьми 5 и 7 лет на премьеру спектакля "Золотая рыбка" и были в восторге! Спектакль захватил с первых минут, там были и прекрасно поставленные танцы,и всем известные песни с искусно переделанным текстом , и непосредственное общение с залом, благодаря чему дети совсем не отвлекались,а участвовали в спектакле.Особенно понравилась задумка добавить в спектакль Сказочника, который с юмором рассказывает данную сказку. Также хочется отметить игру Старика. Рекомендую сходить на данный спектакль, который будет интересен как взрослым, так и детям!

Отзыв на спектакль

03.12.2017

Вера, Мария и София

Вчера посетили генеральный прогон спектакля "Золотая рыбка". Спектакль поставлен по мотивам известнейшей сказки Пушкина А.С. с музыкально-юмористическими номерами и интерактивным общением с залом. Спектакль отнесу к семейному - он интересен всем возрастам. Длительность постановки 1 час 15 минут, идет без антракта, воспринимается "на одном дыхании", время для детей и взрослых пролетает легко, незаметно в радости и с пользой. Большое спасибо всем участвовавшим в создании этого прекрасного действа! Семья Рыловых.

Благодарим за великолепный спектакль.

25.11.2017

Марго Сокол

Не смогла сдержать слез! Накопившиеся эмоции вышли наружу, а другого и быть не могло, глядя на великолепную игру актеров.Игрой был очарован и мой спутник, категорически отказывающийся от похода. Довольны и благодарны. Браво!

Благодарю!!!

20.11.2017

Елена

В целом задумка хорошая, но пока сырой вариант и очень сумбурно. Очень сложно сразу проследить логику сюжета. Я читала книгу и могу понять, что происходит, что из чего вытекает.У того, кто пришёл на спектакль не прочитав книгу недавно, возникают вопросы (спектакль детский, он должен быть понятен детям без обращения к первоисточнику). Не все диалоги можно расслышать чётко. Очень понравилась игра Николины Калиберды (выкладывается по полной, держит внимание зрителя). Пиратской группе в этом спектакле группе надо добавить яркости, чтобы смотреться на все "20" !

Отзыв на

20.11.2017

Любовь

Вчера, 19 ноября, были на спектакле с подругой. Увиденное меня потрясло! Так элегантно, аккуратно, с большим уважением к первоисточнику подошли артисты и режиссёр в своей работе. Браво! Костюмы и жесты очень символичны! Видеоряд на заднем плане интересно подчеркнул происходящее на сцене.Рекомендую сходить на спектакль всем, кто любит классическую литературу!

Потрясающая постановка!

07.11.2017

Немец Вадим

Молодость - это очень часто дерзость, разрушение стереотипов... Зрелость и высшее мастерство - это сохранение дерзости в сочетании с волшебным управлением ... стереотипами , от чего давно знакомое любимое произведение становится еще ближе.
Повезло посмотреть этот неописуемо талантливый спектакль перед праздником 4 ноября, за три дня до столетней годовщины русского бунта. Ну и зарядил он меня не только го-го-голевским смехом сквозь слезы: "Над кем смеётесь - над собой смеётесь!", но и высоким гражданским чувством бунта театрального. Правил театрального спектакля в фантасмагории - нет! А любовь к первоисточнику - есть! И к его гражданской грусти предсказателя и ведуна , более всех имеющего и права и возможности кричать , когда неудержимый образ России, как "птицы -тройки" несется к пропасти...!
В спектакле Марка Розовского голос Гоголя -гражданина ... очень силен. Ну и спектакль сам заворожил, закружил , подчинил своему ритму . За то первое "Браво" - сценографии Степана Зограбяна , режиссера по пластике Антона Николаева и отличной подборке музыки Алексея Айги, Олега Кострова и Виктора Лебедева. От органичного и принимаемого с восторгом темпа ....доверие зала и сопричастность зрителей стала гиперактивной.
Второе, но не последнее "Браво" Марку Розовскому за пьесу и постановку. Чуткое и обреченное на понимание переплетение драматургического материала и героев : Башмачкина, Копейкина, Хлестакова, Поприщина дало спектаклю очень большие возможности просто потрясти зрителя современным писателем - Гоголем. Тронул сердце Владимир Пискунов и Валерий Толков, Денис Юченков, поразил амплитудой перевоплощений Денис Сарайкин.
Третье "браво" - молодежной части актеров спектакля ... Пронзительный всплеск зрелого мастерства из "Записок сумасшедшего" или феерическая Пошлепкина - Маргарита Рассказова - не затмили фейерверка актерских удач молодых . Так случается не однажды в театре, но спектакль ... "несет и выносит" восхищение смелостью безжалостной сатиры, дьяволиадой актуальных сравнений, битвой за страну и культуру на "своем поле". За искрометность блистательных попаданий стрел сатиры - в цель молодежному составу актеров - "Браво, браво, Браво"!!!
Фантастичность талантливого спектакля в том, что окончившись в зрительном зале, он не оканчивается в памяти зрителей ... никогда! "Браво"

"Браво" я выкрикивал пока не охрип....

18.10.2017

Владимир и Людмила Романовы

Над пропастью во ржи

Прекрасный, жизнеутвеождающий спектакль

12 октября сего года мы посмотрели интереснейший спектакль " Над пропастью во ржи ", поставленный режиссером Мариной Кайдаловой по знаменитому произведению Сэлинджера. Впечатление от спектакля осталось очень сильное.
История становления личности доброго, умного, славного, немного наивного и открытого паренька Холдена Колфилда захватила нас с первых же минут действия и уже не отпускала до "финального аккорда".
Как же трудно быть "белой вороной" в царстве духовной тупости, лицемерия, жестокости и равнодушия ! И при этом - не прогнуться, не превратиться в быдло и ничтожество.
Такому, как Холден, органически невыносимо жить в мире, где процветают унижение перед более сильными, издевательство над слабыми, приспособленчество, лесть и ложь. В школе у него нет настоящих друзей, у каждого из окружающих - свое личное "внутреннее пространство" и полное нежелание даже просто поговорить с ним по-человечески. Холден остро и болезненно ощущает беспросветное ОДИНОЧЕСТВО и не знает, как от него избавиться.
Спектакль очень современный и чрезвычайно актуальный.
На протяжении постановки происходит постепенное взросление Холдена, который пытается найти правильный ответ на множество мучающих его вопросов. В финальных сценах это уже не тот рефлексирующий подросток, что был в начале, а молодой человек с "головой на плечах", чистой душой и твердым характером, который уже успел многое понять. Он не дает зрительному залу пустых обещаний по поводу своего будущего, но твердо знает, чего он делать никогда НЕ будет. И мы верим, что Холден обязательно станет хорошим человеком и в жизни не пропадет.
Во многом такая уверенность порождается блестящей игрой Александра Панина. Роль его невероятно сложная, но он покорил нас обаянием и глубиной актерского мастерства. Не представляем себе другого Холдена - настолько Александр органичен, искренен и пронзительно правдив. Верим ему безоговорочно. Поздравляем талантливого, очень тонкого и харизматичного актера Александра Панина с большой творческой удачей !!!!!!!!!
От всей души поздравляем режиссера спектакля Марину Кайдалову с ПРЕКРАСНЫМ, ЖИЗНЕУТВЕРЖДАЮЩИМ спектаклем и желаем ей новых творческих побед.
Хочется отметить сценографию спектакля. Казалось бы - декорации минимальны, но при этом они - чрезвычайно выразительны и многофункциональны.
И еще. Всякий раз, посещая спектакли необыкновенного театра Марка Розовского, восхищаемся высокопрофессиональной игрой его актеров. На следующей неделе в очередной ( третий ) раз пойдем на наше любимое сценическое действо под названием "Новый ревизор", где будут заняты многие из тех артистов, игрой которых мы наслаждались 12 октября.
С уважением, Владимир и Людмила Романовы.

11.10.2017

Еленa

Посчастливилось попасть на предпремьерный показ. Честно-эмоций много. Получили колоссальное удовольствие с детьми.Спектакль чудесный! Легкий, веселый, Очень интересный сюжет, интригующий. Особенно было интересно, когда Актеры импровизировали и общались со зрителями. Все молодцы! Но особенно хотелось бы выделить
Александра Чернявского , Валерия Карпова и Николину Калиберду.Безупречная актёрская игра!Спасибо за подаренные эмоции, мы в восторге. На такой спектакль хочется придти снова.

Re: ОСТРОВ СОКРОВИЩ

11.10.2017

Благодарная зрительница

Весельчаки по-русски

Браво!

Увидели с дочкой в спектакле "Остров Сокровищ". Восхищены живым талантом исполнения роли Джима. Доча узнала !! Вскрикнула что видела вот вот по телевизору- Реклама, МакДональдс, театр, сцена - ТАЛАНТ! Красив аля юный Раян Гослинг. Авации продолжались минут 10 без остановки. Нет слов только БРАВО!

11.10.2017

Благодарная зрительница

Александр Сударев

Браво!

11.10.2017

Лариса

Всегда с удовольствием смотрю комедии. Этот спектакль просто конфетка. Красивый и витиеватый сюжет, эмоции, ироничный и очень правдободобный образ русской мафии, харизматичность и полная отдача актеров. В общем сделано ВСЕ, чтобы рассмешить зрителей до слез.

Иронично и очень смешно!

29.09.2017

Лариса

Как же мне нравиться Ваш театр! Прекрасно поставили и сыграли этот замечательный спектакль. Получила огромное удовольствие, посмеялась от души, и немного погрустила. Спасибо.

Нравиться Ваш театр!

21.09.2017

Елена

Второй раз была на спектакле и привела с собой друзей, все в восторге. Яркое незабываемое зрелище!!! Такое редкое долголетие у этого спектакля , просто невероятно!
Великолепное музыкальное сопровождение . виртуозное игра на скрипке Эрденко, прекрасно поставленные танцы вызывают бурю эмоций и как заключительный аккорд выход на сцену Марка Григорьевича создают впечатление необыкновенной фееричности и в то же время камерности. Огромное спасибо театру!

Чудесно!!!

07.09.2017

Юлия

Наталья Корецкая

Просто шик!!!

В спектакле "e;Песни нашего двора"e; иногда от Вашей игры охватывало оцепенение, все на грани фола, но выходило все изящно и с хорошим юмором. Прелесть, юмор, сексапильность, изящество и мемного грусти... Спасибо!!!

14.07.2017

Наталья

Были на спектакле "О,милый друг" 13 июля.Если не ошибаюсь в конце не представили Дениса Юченкова. Помню его еще по Ульяновскому театру драмы. Прекрасный актер.

Re: О, МИЛЫЙ ДРУГ!.

14.07.2017

Лариса

Красочное, яркое шоу. Талантливое и уникальное воплощение известного романа «Ми́лый друг» (фр. Bel-Ami) Ги де Мопассана. Красивые хореография и музыка. Спасибо за хорошее настроение, которое Вы нам подарили.

Красочное шоу.

10.07.2017

Карамелла

Спектакль чудесный, игра актеров на самом высоком уровне, им веришь и полностью погружаешься в переживания за судьбу каждого отдельного персонажа. Особенно поражена актерским мастерством Дениса и Натальи Юченковых, Обязательно прийду на другие спектакли с их участим!

Анна Каренина

23.06.2017

Адам Акопов

Роль "e;Я"e; в исполнении Валерия Толкова безусловно хороша - Спасибо огромное ! А в целом, второй акт спектакля намного живее и комедийнее, несмотря на тяжелую тему, связанную с кровожадным вождем и этими ужасающими воспоминаниями, которые задевают за "e;живое"e;. Надо смотреть еще раз !

Роль "e;Я"e;

15.06.2017

Елена

Сегодня привела на спектакль подругу с сыном (тем самым, которого водила недавно на "Сотворившую чудо"). Спасибо вам, дорогие, за звонкий смех нашего мальчишки! Кстати, он почти всех узнал, кто играл "в другом спектакле", особенно "учительницу" - хотя образ Н. Юченковой-Долгих далековат от скромного прежнего облика))) В зале уместилась публика двух спектаклей (из-за отмены на малой сцене) - кстати, это подарило нам Юрия Голубцова с дивной надписью на спине - но "Братишек" можно играть хоть на стадионе, они всех покорят! Желаю артистам, чтобы их в жизни радовали так же, как они смогли порадовать сегодня нас!

Да чтоб вас так радовали)

03.06.2017

Наталья

Станислав Федорчук

Великолепен

Замечательный актёр. Все спектакли с его участием остаются надолго в памяти. Великолепен в "Мирандолине", хорош в "Страусиане", но больше всего нам запомнился в образе черта в спектакле "Как поссорились ИИ с ИН". Роль не главная, но в памяти остаётся надолго. Видели в этой роли другого актёра, но не осталось такого яркого впечатления. Высокий, красивый, талантливый, с хорошим голосом. Всегда с удовольствием смотрим спектакли с его участием. Успехов и удачи.

03.06.2017

Наталья

Мы часто бываем здесь( в театре). Посмотрели много спектаклей с участием Заболотного. И всегда - это восторг и удовольствие от его игры. Если видим его на сцене, то значит будет и озорство, и веселье, и просто хорошая игра. Очень, очень он нам нравится, прекрасный актёр. Удачи и успехов ему в дальнейшей актерской карьере.

Красавчик

01.06.2017

Олег

сходил на спектакль "Папа, мама, я и Сталин" по одноименной автобиографической книге Розовского....трясет от ненависти и несправедливости... Этот упырь и преступник - Сталин! Хочется, чтобы спектакль посмотрел и тот, кто назвал его в телеэфире "эффективным менеджером", и тот, кто недавно сказал о о Мандельштаме, мол, "жалкие пять лет получил он и умер только из-за плохого здоровья", и те, кто кричат, что Сталин выиграл войну и при нем столько побед, и такая великая страна стала!!! в конце спектакля я плакал... в какой-то момент, мне показалось,. что затянуто, но потом все встало на свои места, я понял - иначе тут не расскажешь и паузы оправданы...... просто жанр спектакля редкий и трудный - это книга с фрагментами спектакля, так я бы обозвал... документальное что-то такое.... что интересно, по постановке сразу ощущаешь руку режиссера, что бывает не так часто... а еще - потрясающие актерские работы Валерия Шеймана, Натальи Барониной и молодого, но такого гутаперчивого и обаятельного, Михаила Озорнина (это я пишу об исполнителях главных ролей)... Так берут за душу и не отпускают до конца!!! Спасибо!

спасибо за книгу и спектакль

01.06.2017

Олег

Михаил Озорнин - потрясающий артист... я видел его в шикарном спектакле Владимира Мирзоева "e;Две стрелы в спину"e;, где Михаил сыграл Долгоносика и в спектакле Марка Розовского в театре "e;У Никитских ворот"e; "e;Папа, мама, я и Сталин"e; в главной роли Марка... таких артистов мало, поверьте мне... когда пластика настолько гармонична с тембром и взглядом, причем в каждой роли - разное! когда человек, танцуя, может "e;плакать"e; не плача, когда рисунок его не угадывается (хотя, понимаю, он отрепетирован) но неожиданным этот его актерский рисунок кажется. И Михаил удивляет! Очень хочется, чтобы таких артистов было больше... простите.. сумбурно как-то... я не театральный критик.

потрясающий артист!

30.05.2017

Антон Писаренко

10 марта 2017 "e;Вишневый сад"e; ! Браво, Петя Трофимов !!!!! Новое искусство и бесподобное мастерство. Спасибо.

Вишневый сад - Петя Трофимов

28.05.2017

А.П.

( эмоциональное потрясение) "e;Русская душа любит вспоминать, но не любит жить"e; ...Это был день пасмурный и неожиданный..10 марта 2017 "e;Вишневый сад"e; ( древняя постановка) в театре "e; У Никитских ворот"e;. Мы шли на Петю Трофимова.. Театр - живой организм и здесь возможно все ! Чудодейственно, оказалось. Спасибо

"e;Вишел"e; хороший сад

12.05.2017

Елена

И снова сотворено чудо у Никитских ворот. Невероятно, что на спектакле стоит 16+. И хорошо, что этим пренебрегают. Моему начинающему театралу 9 с половиной и в какой-то момент он прошептал "я щас описаюсь"... но совершенно не в том смысле: оказалось, ему "страшно, что будет". Кажется, это когда бедняжку Марту заманили в оранжерею для эксперимента с "игрой". Для меня всё действие держится на энтузиазме, юморе и надрыве Натальи Юченковой-Долгих - и упорном сопротивлении ей всех остальных. Это как Наполеон: чего бы стоили его победы, если бы ему сдавались без боя?
Спасибо!!!
А Марк Твен задал мне задачу: пришлось объяснять ребёнку, чем это так хорош император, что поставлен вровень с супер-девочкой Эллен)))

Эллен на краю вечности...

11.05.2017

Валентина.

Вчера, 10.05 у меня состоялось знакомство с вашим театром. И началось оно с данного спектакля. Спектакль великолепен! Диапазон эмоций огромный! И слезы, и смех) Спектакль вроде бы такой легкий, но с таким смыслом! После спектакля душа настолько наполнилась теплом и светом! Эмоции не передать словами.Великолепные актеры. Огромная благодарность каждому, кто участвовал в постановке! Миллион раз пожалела, что пришла без цветов. Но у меня еще будет шанс исправиться, приду еще обязательно!!! Спасибо!
Отдельное спасибо за удобные кресла в зале)) Пришла с больной спиной, думала 3 часа не высижу)) Но нет, все было великолепно!И сегодня все хорошо) Вот она ,исцеляющая сила искусства)) Еще раз спасибо!

Великолепно!

27.04.2017

Ирина

25 апреля мы посетили спектакль "Братишки" и находимся в полном восхищении от феерически прекрасной игры актеров. Спектакль создает чудесную атмосферу искрометного юмора и оставляет ощущение позитива. Хочется отметить слаженный актерский "оркестр" - все герои получились яркими и динамичными. От всей души благодарим за возможность переключиться от повседневных городских будней и желаем творческих удач. Побольше таких спектаклей, где можно увидеть хороший юмор.

Re: БРАТИШКИ

21.04.2017

Элеонора

Спетакль совершенен. Сложилось ощущение, что меня вырвали из реальности и перенесли в прошлое. От этого жутковато. Если у вас есть ещё сомнения относительно союзов по понятиям, сходите в театр на спектакль Харбин 34, уверяю вас сомнения исчезнут. Спасибо актерам, за полное перевоплощение.

Восторг

20.04.2017

Оля Джорджевич

19.04.2017 посмотрела спектакль! Это было так здорово, весело, что в один из моментов захотелось подойти к буфету ,сценическому конечно , купить бутылку,(настоящую), обнять господина Давиденко и сидя на лавочке распить с ним Ее, утирая герою слезы . Наверное это будет с моей стороны безобразно написать подобное , но не могу сдержаться! Постановка по Шукшину вам удалась, весь колорит его написания, прочтения, передан. Время пролетело, даже незначительная роль ( как везде,кушать подано) здесь цирк в пальто прекрасна и не маленькая вовсе, господин Голубцов, отдельное мерси. Фокусник задорный, несравненная гимнастка, прекрасно, обожаю ваш театр! Успехов вам!!!!Море БЛАГОДАРНОСТИ!!!!!!!!!

....и Цирк!

16.04.2017

Андрей

Вчера с женой побывали на спектакле "Человек-Волк".
Яркое, глубокое впечатление от спектакля и игры актеров.
Три часа полного погружения в действие на сцене.
Спорная тема реализована создателями спектакля удивительно удачно.
Теория психоанализа уступает место главному персонажу - Человеку!
Потрясающая игра актеров, удивительные, мнгновенные перевоплощения, которые,
наряду с удачным сочетанием минимума декораций, видеоряда, музыки и подсветки
создать атмосферу спектакля,
участником которого фактически становится каждый неравнодушный зритель!
БОЛЬШОЕ СПАСИБО!

Удивительное глубокое впечатление!

13.04.2017

Александра

Над пропастью во ржи

Браво Александр!

Гениально сыграна роль Александра Панина в этом спектакле! Настолько точное попадание в образ, поразительно!Весь спектакль проживал и проносил через себя все эмоции, диалоги, монологи,да вообще все!Браво Алескандр! Ждем новых ярких ролей!

12.04.2017

Раиса

Посмотрели вчера с мужем и друзьями "Братишки" Я не знаю КАК можно ставить такие спектакли! 2 с лишним часа феерического действа! С первых минут затянуло, захватило и проникло во все живое внутри!Мы смеялись до слез,проживали с героями и наслаждались каждой сценой, которые менялись с такой скоростью, что мы не успевали опомниться и погружались вновь и вновь! Актерский состав просто звездный( не хочу не кого выделять,дабы не обидеть( любимчики, естественно имеются) потому как все играли в "двойном ударе", режиссёру Ю.Голубцову (который в очередной раз удивил и даже поразил точным попаданием в "тему" 100 тыс. раз браво!Спасибо, что есть такой театр "У Розовских ворот" или "У Никитских" сути не меняет, когда от спектакля к спектаклю получаешь истинное удовольствие, живые эмоции и настоящую талантливую актерскую игру! Похоже на большую дружную семью, где все и всё заодно!

КАК можно ставить такие спектакли!!!!!!

03.04.2017

Елена

Не ожидала я от премьеры "Папа, мама, я и Сталин" ничего того, что воспоследовало. Шла на актёрский состав - тут никакого сюрприза: они прекрасны.
Сюрприз - в самом спектакле. Прямому осуждению вождя народов отведено минут 5 где-то в начале 1 акта, когда герой "я" (альтер эго автора) листает дело отца в архиве. Остальное - это космически откровенный и феерично увлекательный при этом рассказ об истории семьи Марка Семёновича (а никакого не Григорьевича от природы). И каторжные переживания отца, и московские треволнения матери показаны от а до я - и этот "я" растёт вместе с собственным растущим пониманием сути происходящего. Святых нет, и это еще один сюрприз этой истории - ну просто не ожидала от режиссёра-постановщика-автора нулевой тенденциозности подачи. "История, бессердечная ты сука"... очень существенный окрик, потому что в итоге жизнь продолжается, история не кончается, а нас она ждёт прямо за дверью. Ходит там по кругу, как слепая лошадь, вращающая ось своих жерновов. Валерий Шейман и Наталья Баронина - бессменные "папа" и "мама", отдающие себя своим персонажам на полный разрыв нерва, Валерий Толков - честно, не представляю в этой роли никого с меньшим жизненным опытом и актерским уровнем - "Марик". При всей массивности задачи "родителей", "ребёнку" сложнее в том, что приходится всё время раздваиваться на себя в детстве и юности и себя как рассказчика.
В первом действии карательную машину государства представляют В. Давиденко, К. Иванов, Н. Глебов и Ю. Голубцов - они же во втором переходят в "гражданский" статус и с той же непринужденной грацией создают образы мирные до нелепости (мы, люди невоенные, вообще в сравнении с таковыми здорово смешно смотримся).
В общем, по-моему, надо идти. А может, спектакль и сам сможет перемещаться: минимализм декорации, проекция и саундтрек позволяют. И это не минимализм "от бедности" - это стиль, это достойно.
Возрастное ограничение? Автора всё это коснулось, когда он агукал в коляске. Так что, с учётом того, что нынче таких людей уже не делают - 12+ я бы дала с чистой совестью.
Вот. "Без маски-то - страшновато". Особенно без усатой, с трубкой. Снимешь - а там ты сам.

Мы рождены, чтоб правду сделать былью.

03.04.2017

Мария

Марк Розовский - гений нашего времени. В спектакле он ясно и просто показал историю своей семьи, испытавшей на себе все невзгоды сталинской эпохи. В наше время люди зачастую отрицают трудности, с которыми приходилось столкнуться советским людям, а также отрицают гигантские списки замученных жертв. Сейчас, во время кризиса, нестабильности и коррупции людям нужна надежда и сильный лидер, который своей справедливой рукой накажет виновных. Сакрализация же ВОВ в сознании большинства еще больше усиливает знак равенства между Сталиным и справедливостью, а масштабы национальной катастрофы их не волнуют, потому что "цель оправдывает средства". К сожалению, нет, не оправдывает. И Марк Розовский в своем спектакле это доказывает. Он перечеркивает этот знак равенства между Сталиным и справедливостью и призывает всех при любых обстоятельствах в первую очередь оставаться человеком с совестью, сердцем и разумом

От благодарного зрителя

27.03.2017

Доктор

Юрий Голубцов

Доктор Чехов

Не смеялась так очень давно, уважаю и люблю людей с чувством юмора! Желаю и дальше актёру "e;заводить толпу"e; интеллектуальным смехом до слез;)

27.03.2017

Доктор

Владимир Давиденко

Re: Владимир Давиденко

Столько эмоций всегда вкладывает в свои роли Владимир Олегович ! Отдача, переживание ...должно быть очень сил много отнимает! Желаю успешного восстановления и беречь себя.

20.03.2017

Анна

Посмотрела прекрасный мюзикл "О милый друг" в вашем театре ! Как хотелось ещё и ещё смотреть на главного героя ! Никогда раньше не видела этого артиста , но его работа - высший пилотаж! Игорь ! У вас большое будущее ! Эта работа достойна высочайшей оценки ! Желаю вам долгого творческого пути и огромного успеха в карьере ! Хочу посмотреть все спектакли с вашим участием ! Вы - находка и бриллиант в этом театре .. да и в театральной жизни Москвы !

Фантастический артист !

15.03.2017

Елена

Куда уехал цирк? Он был еще вчера!
Логика неумолимо подсказывает, что аргумент слаб. Еще Фридрих Энгельс писал (спокойно! ФЭ не подведёт): из того, что солнце до сих пор всходило каждое утро, совсем не следует, что оно взойдет завтра. Так и адрес нового пребывания цирка бессмысленно искать в его вчерашней афише. Которую – да-да! – еще не успел сорвать со стен ветер.
ОК, гугл: так где же цирк? Народ для развр… радости собрался – а кина, похоже, не будет. И дело совсем не в том, что на сцене мы не увидим дорогих декораций (пожалуй, почти никаких не увидим), что проекция без всякого пардона осуществляется практически на простыню и что цирковые репризы, как и говорится в рассказе Шукшина, годятся разве что для детского утренника. Вообще не надо смотреть на сцену в поисках радости, Карл. Как говорил более древний классик: «ибо царствие божие внутри вас».
Шукшин силами замечательных артистов театра «У Никитских ворот» без всяких дополнительных опор на внешнее дает нам шанс ответить на невероятно смешные вопросы – а может быть, и впервые ими задаться: обречены ли мы унынию или стоит верить в мечту? Когда пора бросить попытки найти любовь? Что нас найдет раньше, счастье или усталость? Полезнее рыться в земле или летать под звездами? Правда же, смешные вопросы. Мы же давно знаем ответы, хоть они и у каждого разные.
Приходите на "... и цирк!"
Вы удивитесь, что всё не то, чем кажется.
Устали греться у чужого огня – ну зажгите же наконец свой.

В сорок лет надобно быть умнее...

14.03.2017

Елена

Артист - это айсберг. А зрители в зале - как в море корабли. Утлые лодочки новоприобщенных, бронированные фрегаты искушенных театралов, торпедные катера критиков... Чем массивнее у айсберга подводная часть, тем опаснее (в самом прекрасном смысле) встреча с ним для наших судов... К чему я это: такие артисты, как Валерий Толков, Александр Масалов, Александр Чернявский - настоящая "e;гибель эскадры"e; в театральном зале. Флотилии зрителей переходят на подводное положение после столкновения с мощным обаянием этих творческих человеков. Волшебный мир открывается нам, и, хотя нам приходится каждый раз возвращаться на сушу, мы его не забудем и опять и опять будем отправляться в плавание. Будет ли это драма из классики или феерическая комедия - когда к таланту прилагается личность глубокая, когда работа интеллекта и души артиста там, "e;под водой"e;, грозит пробоиной нашему скепсису, унынию и равнодушию - мы обречены счастью проникнуться и наполниться до краёв чувством и мыслью, пять минут назад нам чуждыми, но влитыми в нашу кровь за эти минуты общности кровеносных систем... говорят, хорошее кино - это когда, выйдя из зала, тебе хочется жить и немедленно что-то делать. Жить, скажем прямо, не всё стимулирует. А делать вообще часто смысла не видно. Вышеупомянутые артисты эту ситуацию исправляют. Береги их Бог.

Тит Аник

14.03.2017

Елена

«Я наплевал на датскую корону…»
В. Высоцкий, «Мой Гамлет»
Знаете эту притчу, когда человек раздавал листовки на площади, и когда его задержали, оказалось, что это чистая бумага, а на вопрос – почему же ничего не написано – он ответил, что, собственно, всем и так всё ясно? Ну вот сегодня нам дали Шекспира – зажёванного веками, взбодрённого дымом, навязшего в зубах безумным сюжетом индийского триллера «хана престолу»… и знакомого настолько, что можно не следить за интригой (если вы не знаете интригу этой пьесы, у вас всё впереди, а я о другом) – зато легко замечаешь, что герою как-то наплевать на собственный сюжет, ибо «если не теперь, так после» и главное – чем ты заполнишь время между дат на надгробии. И тут мне уже кажется, что Валерий Толков задался тем же вопросом – уж рубить так правду – что он тут делает, в этой принцевой роли, не очень юный и давно не романтик? Я помню его таинственные слова в интервью «Культурным людям»: если я должен это играть, пусть игра будет честной. Это то, что сегодня происходило: Шекспир открытым текстом раздавал чистые листы. Знаете, как поднимает… сознание, что это пьеса о тебе. Что теперь делать, поднявшись? Обратно плюхнуться?
Может, хоть попробуем не давать на себе играть?

Эхо Эльсинора

12.03.2017

Елена

Спасибо театру за прекрасную традицию представления артистов на поклонах спектакля! Также приятный нюанс - упоминание почётных званий... Озадачивает только, что такой МАСТЕР (даже не с большой буквы, а большими буквами) как Валерий Толков, отчего-то оного не имеет. Я, грешная, посмотрела все доступные спектакли с этим артистом в вашем театре - так и не поняла причины. Сейчас, знаете ли, "e;таких уже не делают"e;: настолько свободного творчески и личностно актёра и человека днём с фонарём будешь искать по театрам, едва ли отыщешь. Думаю, сам он, буде ознакомится с этим моим спичем, только плечами пожмёт - не для того работаем, и уж живём тем более... Но после "e;Гамлета"e; уже не смогла промолчать. И правда, что тут пишу - много мы видели датских принцев, но о нас с вами и нашей СЕГОДНЯШНЕЙ жизни говорить текстом Шекспира сумел он один. Пожалуй, такое преподнесение позиции автора (что там у них творилось в Англии? вообще, что ли, в мире ничего не меняется?) я переживаю - не вижу, не слышу, а именно переживаю - впервые в жизни... Спасибо Артисту. Заслуженному Артисту Театра.

Звание - Артист.

04.03.2017

Благодарный зритель

Ольга Агеева

Спасибо

Милая, очаровательная, просто Одри Хепбёрн наших дней!!! Уверенна, Вас ждёт блестящий творческий путь!!!

02.03.2017

Галина

Посмотрели вчера 01.03.02017 спектакль Братишки.Никита,вы потрясающий АРТИСТ С БОЛЬШОЙ БУКВЫ.Столько эмоций,столько добра вы несете в массы вашей игрой.Вам больших,больших творческих успехов.Вы такой молодой,но уже ВЕЛИКИЙ АРТИСТ.НИКИТА ВПЕРЁД И ТОЛЬКО ВПЕРЁД!!!!У Вас большое будущее.С уважением Галина Петровна

НИКИТА ВПЕРЁД И ТОЛЬКО ВПЕРЁД!!

17.02.2017

Александр

Даша, Вы талантливая умная красивая девушка и актриса! У вас чудесный голос, то как вы исполняете песни... Это непередаваемо словами. Счастья Вам и успехов творческих. И конечно вашей музыкальной группе "e;Даль Вина"e;!))

Re: Дарья Щербакова

31.01.2017

Людмила

Видела Вас в спектакле "e; Татьяна, милая Татьяна !"e;в центре Вишневской! Спасибо за талантливую игру!Ваш образ получился очень обаятельным и убедительным! Успехов Вам в Вашем творчестве!

Спасибо за талант!

26.01.2017

Вера

Сегодня были с подругой на спектакле, огромное удовольствие от сценария и игры актеров получили, актрисы перевоплощались в разные характерные роли, психиатрия и психоанализ очень сложные вещи, но на сцене - все было понятно и доступно, мы даже благодаря спектаклю расширили свое понимание сложности человеческой психики. Поразило как актрисы легко изъяснялись терминологией Фрейда) Главный герой - просто суперуспешно выдержал такую нагрузку играть психически неустойчивую личность. Ну и понравился финал- любовь спасет всех и вся))) Спасибо большое за полученное удовольствие!!!

Спектакль очень понравился!!!

22.01.2017

Ирина

Владимир Давиденко

....и Цирк!!!

Потрясающая игра! Огромное спасибо! Получили огромное удовольствие от спектакля и игры актеров. Смотрится на одном дыхании!

21.01.2017

Татьяна

21.01.17 посетили премьеру спектакля "..и цирк" Марка Григорьевича Розовского. Слезы после спектакля говорят сами за себя. Слезы восхищения от соприкосновения с гением. Так прочувствовать, создать образ и воплотить его в 1,5 действии можете только Вы, Уважаемый Марк Григорьевич! Спасибо Вам за 'открытие' Василия Шукшина, спасибо актерам за потрясающую воображение игру, спасибо всем, кто принимал участие в создании этого ЧУДА!!!

...и Цирк! - Это гениально!!!

17.01.2017

Валентина Васильевна

Посмотрела этот удивительный спектакль и не могу остаться равнодушной.Хочу поделиться своими впечатлениями и эмоциями с вами,уважаемые зрители. Посетила этот чудесный уголок (Театр "У Никитских ворот") 21 декабря 2016 года,и что могу сказать.Я восторге от увиденного!!!Мне понравились вся актерская трупа,но особенно впечатлила игра Дениса Юченкова и Владимира Юматова,это поистине актеры от бога.Сама постановка насыщена драматургией и в каких-то эпизодах я не могла сдержать эмоций (слёз),настолько актеры доподлинно "вживались" в роли и потрясающе передавали суть происходящего.Посмотрев достаточное количество спектаклей в этом театре ,я не перестаю удивляться таланту Марка Григорьевича. Его постановки уникальны и величественны а в совокупности с потрясающим актерским составом это просто фантастика какая-то!!!Долгих вам творческих лет и процветания.Спасибо,что вы есть!!!

Потрясаяющее зрелище!!!

05.01.2017

Елена

Любопытно было попасть на чуть-чуть другой состав (Гарри - Н. Заболотный) на первых "Братишках" 2017 года. Что сказать - все люди братья, то есть братишки. Спектакль хорошо выстроен, в него вписаться умеючи талантливому человеку несложно. В случае с Никитой средний и младший Кервуды сильнее похожи между собой, только и всего, ну и безумия в Гарри как-то поменьше (ох, люблю я запредельство Толкова).

А Александру Чернявскому желаю я встречи с современным Гайдаем, Миттой, Авербахом. Потому что для меня в нём воскрес Андрей Миронов. И я хочу "Фантазий Фарятьева" и "Сказки странствий"...

Все люди братья... братишки.

26.12.2016

Оксана

Сегодня провела незабываемый вечер с Братишками! Замечательная комедия с любимыми актёрами, которая заряжает надолго отличным настроением! Братишки, вы молодцы, здорово сыграли! Иванов Костя гений, обожаю этого актёра! Невозможно не оценить миссис Поттер, которую играла Наталья Юченкова-Долгих, просто божественно! Хочу поблагодарить А.Чернявского, Линду, Дениса Юченкова, Дениса Сарайкина и всех без исключения участников спектакля. Кто хочет по-настоящему отдохнуть и получить удовольствие, всем очень, очень рекомендую посмотреть! Уютный театр "У Никитских ворот", куда хочется приходить снова и снова!

Незабываемый вечер с Братишками!))))))

15.11.2016

Сергей

Чудо спектакль

Рекомендую однозначно.

21.10.2016

Владимир и Людмила Романовы

Необыкновенно Поэтичный, фантастически музыкальный, ослепительный, добрый и жизнеутверждающий спектакль " Песни нашей коммуналки ", который мы смотрели 12 октября, растревожил сердце, согрел душу и разбудил память. Это спектакль-праздник, спектакль-воспоминание. Сценические декорации коммунального быта достоверны до мелочей и узнаваемы до боли.
В начале на сцену вышел режиссер спектакля Марк Григорьевич Розовский, и, ностальгически-задумчиво, чуть волнуясь, рассказал залу немного о своем "коммунальном" детстве, войне, довоенных и послевоенных годах, друзьях и, конечно же, - о песнях той поры, оставшиеся в памяти сердца навсегда.

Погас свет и зазвучала прекрасная песня в исполнении Юрия Визбора. А Марк Розовский ходил по сцене, направляя луч своего фонарика в различные точки зрительного зала, фрагментарно выхватывая из темноты отдельные лица и всматриваясь в них. Словно, вспоминая былое, искал с надеждой кого-то, безвозвратно далекого. Потом зажегся свет на сцене, раздались первые гитарные аккорды и артисты рванули с места в карьер - закружился песенный вихрь, завертелся красочный калейдоскоп колоритных персонажей из прошлого. А мы понеслись "по волнам нашей памяти", полностью погружаясь в пространство сценической коммуналки, где песни вырвались на волю, как птицы из запертой клетки, и зажили собственной жизнью, яркой и талантливой.
Каждая из этих ушедших и полузабытых ныне песен была когда-то знаменита и неотделима от своей эпохи, являясь ее неотъемлемой частичкой, символом. Звучал городской, дворовый и одесский фольклор, лагерная и любовная лирика, песни военных лет, и просто - хорошие и жутко смешные песни. Но это был вовсе не "песенный концерт" артистов. Это был ТЕАТР. И каждая песня была маленьким театральным шедевром, ожившим фрагментом воспоминаний, которые рождались благодаря искрометной игре актеров, их филигранной бесшабашности, творческому задору и феерическим перевоплощениям. Динамика действия была совершенно потрясающая, сценическая энергетика зашкаливала.
Бурлящее " половодье чувств ", буйство фантазии, звуков и красок находились в чудесной гармонии друг с другом - подчиняясь воле и замыслу режиссера, который принимал самое непосредственное участие в этом потрясающем театральном действе и был на сцене в течение всего представления, тонко дирижируя творческим процессом ( иначе бурлящий поток эмоций и экспромтов, наверное, мог бы стать неуправляемым ). Актеры были в ударе.

Об актерах хочется сказать особо. Абсолютно все были превосходны, выделить кого-то мы не смогли ( не смотря на то, что имеем определенные актерские пристрастия). На сцене был блистательный АКТЕРСКИЙ АНСАМБЛЬ, где каждый был великолепен индивидуально, но при этом, все актеры воспринимались именно как слаженный, дружный, согласованный ансамбль высокопрофессиональных исполнителей. В этом - несомненная заслуга режиссера.
По окончании действия Марк Григорьевич представил залу каждого из участников спектакля. И видно было, что он любит своих актеров, как своих детей. Прочитайте на сайте театра " У Никитских ворот " - КАК режиссер говорит о каждом из актеров своего театра, находя самые нужные и добрые слова, нигде не повторяясь. Обязательно прочитайте.
Театр "У Никитских ворот" имеет свое неповторимое лицо и глубоко индивидуальный творческий почерк. Это - Студийный театр в самом Высоком понимании этого слова, в него хочется приходить снова и снова.

Мы в молодости жили в коммунальной квартире в одном из арбатских переулков, около Спасопесковского "кружка". Соседи нашей древней коммуналки были людьми весьма самобытными. Чего стоил один Аркаша, обладатель мощного, почти "левитановского" голоса, который по утрам периодически катался в вагонах метро, где артистично-выразительно и громоподобно, как иерихонская труба, объявлял ошалевшим пассажирам остановки. Так несостоявшийся диктор "отводил душу". Короче, соседи попались замечательные и добрые, жили мы с ними дружно, были молоды и счастливы. Потом дом расселили и жильцы разъехались - кто куда. И песни нашей арбатской коммуналки улетели следом, но, как оказалось, совсем недалеко - приземлившись в уютной квартире у Никитских ворот. Мы видели и слышали их.

После спектакля не хотелось покидать Театр, и, уходя, мы сказали ему - " До скорого свидания ! ".

Блистательным актерам " Песен нашей коммуналки " - многократное, восторженное БРАВО !!!!!!!!!!!!

От всего сердца хочется выразить Марку Григорьевичу Розовскому наше искреннее восхищение и глубочайшую благодарность за создание этого необыкновенного, безмерно талантливого, жизнеутверждающего, ностальгически-светлого, яркого, искрометно-радостного, а порою - и пронзительно-печального спектакля.

С глубоким уважением Владимир и Людмила Романовы.

Заметки восхищенного зрителя

18.10.2016

Елена

Спасибо, Марк Григорьевич! Спектакль получился и глубокий, и легкий. Лучшее, что я смотрела о Фрейде. Игра актеров - великолепна!

Спасибо, Марк Григорьевич!

16.10.2016

Наталия Юрьевна

Постоянно возращаясь мыслями к увиденному спектаклю, решила оставить небольшой отзыв и поделиться с теми, кто еще думает: "а сходить ли?" Этот спектакль безусловно заслуживает вашего внимания, равнодушным остаться не получится, уж слишком интересны его персонажи, уж слишком, до мурашек хороша актерская игра.. Для меня лично отдельным открытием в мире театра стала игра неповторимой актрисы Натальи Юченковой-Долгих. Мне очень интересно посетить и другие спектакли с ее участием, потому как далеко не каждый актер умеет настолько пронзительно донести эмоцию и уколоть зрителя в самое сердце, именно за такой эмоцией и хочется приходить в театр вновь и вновь, и удивляться... и размышлять после увиденного. Большое спасибо Марку Григорьевичу Розовскому, Виктории Доценко , всем великолепным актерам этого спектакля и всем, кто работал над этой удивительной постановкой.

Равнодушным остаться не получится

05.10.2016

Алена

Удивительный спектакль, наполняющий душу эмоциями и впечатлениями. Эту пьесу можно поставить по-разному, сделав из нее как и достаточно занудное морализаторство на тему тягот педагогических опытов, так и захватывающе-необычную постановку абсолютно необычной истории. Последнее весьма успешно получилось у Марка Розовского. Особо поражает игра двух главных актрис - Натальи Юченковой-Долгих и Наталии Калашник. Обе они выкладываются на сцене полностью, отдавая всю себя и даже больше, Наталия Калашник даже плакала на поклоне. Энергичность и самоотверженность учительницы, желающей дать возможность слепоглухой девочке чему-то учиться в будущем, идеально передана игрой Натальи Юченковой-Долгих, веришь каждому слову и движению.

Спектакль, дающий пищу для размышлений

05.10.2016

Елена

Комедии Рэя Куни – это погружение в мир тёзки драматурга по фамлии Брэдбери (тоже, кстати, для некоторых говорящая, из серии «бери сколько унесёшь»), а именно рассказ «И всё-таки наш». То есть, поясняю, там у пары ребёнок родился в иное измерение, а в нашем выглядит он как цветастая пирамидка. И до тех пор у родителей дежурила скорая психиатрическая, пока они не догадались попросить одного умника их самих в то же измерение перекинуть. С той поры ходят по миру три пирамидки, зато семья воссоединилась.
К чему я это – комедии такого типа или надо воспринимать из их измерения, или обходить стороной. Потому что у этого (и ему подобных) авторов ружьё стреляет ещё до начала пьесы – в голову главным героям, после чего они пытаются собрать выданный им пригожий кубик Рубика с помощью «авады кедавры» и такой-то матери, однако ввиду той самой родовой травмы сначала полностью его разваливают на глазах изумленной публики, а потом – по причине, которую я назову ниже – блистательно собирают в виде той самой пирамидки.
Причина же, почему им это удаётся, проста – они добрые люди. А добрый человек разве может в этом мире прожить без слёз?
А если вам нужен настоящий Тит Андроник – то ни ногой на «Братишек». Берите пример с меня. Я туда больше до четверга ни ногой!
В ролях: А. Чернявский, К. Иванов, В. Толков, Л. Лапиньш, Н. Юченкова-Долгих, Д. Сарайкин, Я. Прыжанкова, Д. Юченков.
Режиссёр - МОЛОДЕЦ Юрий Голубцов. Свет, мизансцены, репризы, всякие внезапности и аллюзии придуманы остро и неожиданно и работают на ура.

Вторник (после прогона)

02.10.2016

Елена

4 класс.
- Елена Александровна, а правду говорят, на будущей неделе конец света?
- Что ты, Даша, это у взрослых такой общий прикол!
- А... ну хорошо...
- А почему тебя это беспокоит?
- Да я думала, если правда... то как-то мало пожила, получается...

"Сотворившая чудо" у Никитских ворот.
Спектакль по этой пьесе идет в РАМТе, я его смотрела несколько лет назад. Виктория Доценко сократила источник, как я помню, там "гувернантку" всё-таки уволили, она почти ослепла, но потом всё тоже кончилось хорошо - как в жизни (редкий случай для произведений по реальным событиям, кстати).
Но сокращение уместно: полный зал детей (полный! зал большой сцены! детей!) был мастерски подведен к финальному апофеозу - Эллен поняла! Эллен "прозрела" для мира!
- Стала она видеть?
- Нет.
- Стала слышать?
- Нет...
- Что же тогда?
- Она стала человеком!
(разговор в фойе)
У артистов трудные роли. Несгибаемый (скорее, упёртый донельзя) офицер-южанин, всё ещё не смирившийся с итогами гражданской войны и поражением конфедерации (Ю. Шайхисламов) - самый "трудновоспитуемый" персонаж в "классе" мисс Салливан (Н. Юченкова-Долгих). Даже с ее энергией позитивного отчаяния она бы не справилась, не стань на ее сторону Кэти, мать Эллен (Ю. Бружайте), вначале лишь ласковая мать и пассивная "хозяйка", которая постепенно превращается в сильную женщину, "заражаясь" мудростью воспитательницы. И, конечно, пугливая Марта (Е. Васильева) и вспыльчивый Джимми (М. Озорнин) сослужили свою службу. Старший брат (с какой он гордостью протягивает свою руку за этим словом в финале!) проходит пусть становления от подросткового цинизма к юношескому благородству и "побеждает" отца, которому скорее нравится эта трансформация сына и наследника. Да, твёрдость нужна - но твёрдость во имя твёрдости бессмысленна, жестока и не созидательна.
Тётушка Ив (Т. Кузнецова) исполняет роль "хора", одобряя каждое распоряжение брата и ставя под сомнение всякое слово учительницы. Ей тоже предстоит "прозреть" в конце этой истории - начале истории жизни Эллен.
Эллен (Н. Калашник) - строки из ее книги мы читаем на экране, и поначалу невозможно поверить, что эта девочка-маугли, бродящая по комнатам, натыкаясь на предметы и терроризируя домочадцев, и есть автор. На поклонах нам расскажут подлинную биографию Эллен Келлер, и полный зал детей будет с восторгом слушать - это ли не успех?
Прозрение Эллен, сдается мне, отзывается в каждом не из-за жалости к ребенку-инвалиду... и не от стыда, что мы-то зрячие, а где уж нам горы сворачивать... а потому, что каждый знал такие минуты. Когда тебе открывается что-то огромное, чего ты не замечал раньше. Красота. Любовь. Предательство. Утрата.

Что-то очень большое, как лошадь в тумане.

"Я понял, что такое минус!" Первоклассни

29.09.2016

П.Д

Обаятельный и отлично играет!и очень смешно)) Спасибо за приятный вечер Вам и всему коллективу BMW!

Отлично))+++

27.09.2016

Федоровы

Мы любим артиста Толкова Валерия Анатольевича, не в первый раз на его спектаклях. Но Гамлет он без Фальши!!!Он гигант мысли. За Гамлета 23 сентября 2016 благодарим. Желаем Здоровья, Сил и Любви. Оплат, премий, званий не ради странных орденов в наше время, а ради хорошей его жизни!!!!!Жмем руки. тетя Лиса и дядя Яков

Гамлет без Фальши.

25.09.2016

Владимир и Людмила Романовы

22 сентября 2016 г. с неописуемым восторгом смотрели БЛИСТАТЕЛЬНЫЙ спектакль Марка Розовского " Новый ревизор " Увиденное превзошло все ожидания !!!!!!!!!! Роскошное, феерическое, остроумное, невероятно динамичное и изящное театральное действо, поставленное порою с каким-то "студенческим " озорством, бурлящей энергией молодости, безмерной фантазией и удалью, которые живут в поэтичной душе Марка Григорьевича еще с тех давних пор, когда он руководил знаменитым театром МГУ. Одним словом, это было не похоже на все то, что мы видели в других театрах.

Действие спектакля, происходящее в 19 веке, ненавязчиво и тонко проецируется на современную реальность. При этом хочется отметить огромное уважение режиссера к Гоголю и его произведениям ( бесподобный авторский текст периодически звучит со сцены в замечательном исполнении актеров ). В основе спектакля - сюжет бессмертного гоголевского " Ревизора ", в который органично вставлен коллаж из "Шинели", " Записок сумасшедшего " и " Повести о капитане Копейкине ". Классика и современная реальность прекрасно сосуществуют вместе, все предельно узнаваемо и достоверно. Отсутствие жесткого барьера между сценой и зрительным залом, вовлечение зрителей в интерактивный контакт с персонажами спектакля - усиливают ощущение предельной актуализации и современности бессмертных творений гениального писателя.

Игра актеров полна импровизаций. Действие развивается в постоянном, бурлящем движении, где все точно синхронизировано и предельно отточено - как игра музыкантов в оркестре, когда из многоголосия звуков рождается прекрасная, великая Мелодия. Смотрели на одном дыхании, три часа пролетели, как мгновение. Поразил высокий профессионализм всех актеров спектакля. А пластика молодых актеров - вообще выше всяких похвал !!!
Очень тронул Александр Карпов ( история Акакия Акакиевича подана бесподобно, именно таким мы представляли себе Башмачкина ).

В спектакле - несколько Хлестаковых ( Хлестаков многолик !!! ). Все они отличались манерами и внешностью друг от друга, но суть их одна. Каждый из Хлестаковых, по очереди, играл отведенные ему мизансцены, это очень оживляло спектакль. Время от времени Хлестаковы объединялись, начинали сосуществовать как бы вместе, организованно и многолико атакуя кого-либо из персонажей. Феноменальная находка !!!

В спектакле очень много чрезвычайно смешных импровизаций и пародий. Но один момент хочется выделить особо. В разгаре действия из глубины зрительного зала стала пробираться к сцене совершенно полоумная мадам, которая несла Бог весть что. Мы вначале на полном серьезе подумали, что это - сумасшедшая зрительница, настолько она была достоверна. Но то была великолепная, ФАНТАСТИЧЕСКАЯ Маргарита Рассказова в роли Пошлепкиной. То, что она сотворила на сцене - это высший актерский пилотаж !!! ЕЕ экспромт был невероятен, гениален, бесшабашен и бурлящ. Актриса обжигала нас своей мощной энергетикой, которую мы явственно ощущали, сидя на первом ряду. Она умудрилась поднять с места и задействовать в мизансцене и мою супругу ( о чем та с восторгом постоянно вспоминает ). Давно мы так не смеялись. Потрясающая, невероятная актриса.

Концовка спектакля - великолепна ( знаменитая "немая сцена" с участием зрителей ). Покидали театр в невероятно хорошем, приподнятом настроении - с чувством глубокой благодарности к несравненному Марку Розовскому и актерам спектакля.

Владимир и Людмила Романовы.

ФАНТАСТИЧЕСКИЙ СПЕКТАКЛЬ !!!!!!

25.09.2016

Владимир и Людмила Романовы

Маргарита Рассказова

С глубокой благодарностью !!!!

Уважаемая Маргарита Михайловна ! 22 сентября 2016 г. мы с женой посмотрели ПРЕКРАСНЫЙ спектакль "e;Новый ревизор"e; в постановке Марка Розовского. Полный восторг !!! Нам хочется выразить глубокое восхищение Вашей феерической , филигранной, незабываемой игрой !!!!!! Унтер-офицерская вдова Пошлепкина - это маленький театральный ШЕДЕВР !!! БЛИСТАТЕЛЬНО !!!!!!!!!!!!! Сидели на первом ряду и явственно ощущали Вашу обжигающую, мощную энергетику. Очарованы Вашим фантастическим, неповторимым, великим Талантом. В своем невероятном, гениальном, бесшабашном, бурлящем, искрящимся экспромте Вы умудрились с легкостью задействовать и мою супругу ( о чем она вспоминает постоянно - с улыбкой и благодарностью ). Мы искренне любим Театр, поэтому счастливая встреча с актрисой такого высочайшего профессионального уровня и темперамента, как Вы, - истинное наслаждение. Хочется увидеть Вас на сцене еще и еще раз. Доброго Вам здоровья, неисчерпаемого творческого вдохновения и удачи !!!! Владимир и Людмила Романовы, г. Москва.

24.09.2016

Роман Валерьевич

Лучший Гамлет в Москве. Спасибо!!!!!!!

Гамлет - В.А.Толков!

29.07.2016

Наталья

Спектакль очень понравился, игра актеров блистательна! Главные герои очень узнаваемы, они жили раньше, продолжают жить и сейчас. Были эпизоды, трогательные до слез, были и очень смешные моменты. Сколько положительной энергетики! После просмотра я испытала огромный эмоциональный подъем! Особенно хочется отметить игру актеров - Виктории Корляковой, Андрея Молоткова, Маргариты Рассказовой. В этом спектакле каждый найдет что-то свое. Прекрасно звучали песни В.Высоцкого в исполнении Дениса Юченкова и Сергея Шолоха. СПАСИБО!!!

Спектакль, трогающий душу

29.07.2016

Ирина

Дорогой Марк Григорьевич! Дорогое актеры! Спасибо вам за чудесный вечер! Вчера, 28 июля, мы с мужем были на спектакле " Песни нашего двора". Хотели попасть на него давно, но все как-то не складывалось. Мы не чувствовали себя зрителями, мы были актерами этого спектакля вместе с вами. Эти песни -билет в наше детство. Вспоминали и пели вместе с вами. Спасибо!!! Здоровья вам и счастья! Творческих успехов, новых свершений! Надеемся ваш отпуск удастся!
Ирина и Геннадий

Изумительно!

22.07.2016

Андрей

Вчера был на спектакле "Роман о девочках" и получил удовольствие от просмотра. Спасибо! Особенно понравилась/запомнилась прекрасная игра Маргариты Рассказовой (Мама) и Андрея Молоткова (Папа). Еще раз большое спасибо!

Спасибо

19.07.2016

cherry

Добрый день! Хотелось бы поделиться своими чувствами о спектакле Дорогая Елена Сергеевна! Насколько меня поразила Ольга Лебедева в роли Елены Сергеевны, она впускает в свой дом своих учеников, которые под предлогом поздравить учителя с днём рождения пришли выпрашивать ключ, чтобы исправить свои написанные работы!Как же стойко и мужественно и в то же время мне было её жалко от того, что её предмет не написали нормально и начинают просто напросто издеваться над ней! Глядя в её большие и красивые глаза наполненные грустью и страданиями пройдя через эти мучения и издевательства она всё таки даёт им ключ, но самый двоишник заступился за своего учителя не смотря на то, что он плохо написал работу! Ольга Лебедева передала настолько боль душевную и моральную, что сидя в зале прям мурашки по коже пробежали! И захотелось встать и подойти к Володе к одному из учеников и просто объяснить, что так нельзя относится к преподавателю, который даёт тебе знания и прежде всего к человеку! Оленька я благодарна!!!! Что Вы пропускаете каждую роль через себя ведь это настолько тяжело, но Вы восхитительно это делаете!!!!!

Re: Ольга Лебедева

30.06.2016

Людмила

Вчера были на этой чудесном спектакле. Очень хорошая постановка, каждая песня -мини спектакль. Но все таки уже пора вводить в спектакль молодых актрис. Отличная идея угощать зрителей во время спектакля. Понравилась игра Дениса Юченкова и молодого актера Константина Иванова. На все руки мастера. Очень интересно провели вечер.

Очень интересный спектакль

24.06.2016

Иван (admin)

Дорогой Марк Григорьевич!
Дорогие друзья!
Не могу не высказаться!!!
Мы вчера были на Празднике - на Вашем спектакле Песни нашего двора-20!
Мы уже смотрели лет 6 тому назад и остались в полном восторге!
Но этот спекталь живой и импровизационный, каждый раз получается другим, а вчера еще по понятным причинам он был совсем особенный! Праздничным
И редкий случай - спектакль не стареет и не устает, а становится все краше!
И как раз для определенного круга зрителей, которые с годами все чаще и чаще вспоминают песни своего детства, песни, которые любили и пели уже ушедшие родители.
Мы именно такие - Ваш удивительный спектакль как раз для нас!
Все или почти все песни из спектакля нам близки и знакомы, мы их узнавали, улыбались и подпевали!
И какой уместный исходящий реквизит - хотя мы не страстные его поклонники, но на открытом воздухе и под песни он был удивительно прекрасен!
И неизменно блистательная игра всех участников спектакля во главе с Марком Григорьевичем!
И трогательная концовка - голубые шары в ночном московском, улетающие под песню Булата Окуджавы!
И долгое послевкусие после Праздника...
Огромное Вам спасибо и низкий поклон за созданный Вам Праздник и спектакль с безумной положительной энергетикой!
Просто за Необыкновенное Чудо на открытом воздухе!
И за обещанные подарки и сюрпризы!
Но вот, правда, у меня осталась малая толика недосказанности...
По окончании спектакля на выходе из театра заметил симпатичную и, кажется, новую и знаковую книжечку "Дом, который построил Марк".
Но в суете не догадался ее приобрести, а теперь она не выходит у меня из памяти...
Подскажите, пожалуйста, могу ли я ее приобрести в кассе театра?
А, может, еще вдруг получится возможность подписать у Марка Григорьевича? Вчерашней знаменательной датой?
Буду признателен за ответ - а то уже в таком приподнятом настроение, что готов сегодня метнуться в кассу театра....
Больших Вам творческих успехов! Дальнейшего процветания и новых юбилеев!
Искренне Ваши,
Ирина и Андрей

Огромное спасибо и низкий поклон за вчерашний вече

22.06.2016

Мирамис

РОЗОВСКОМУ МАРКУ ГРИГОРЬЕВИЧУ В СОБСТВЕННЫЕ РУКИ

С ДНЕМ РОЖДЕНЬЯ, НАШ ДВОР!
(От Одессы-мамы)

На мотив «Свадьба Шнеерсона»

Гуляет, пьет, гудит Одесса-мама
И шлёт Театру пламенный привет!
Тудой-судой, налево и направо,
Вперед-назад, а дальше хода нет.

Тебе прислал презент Япончик Мишка,
Финарик с ручкою наборною дарИт,
А Роза, Соня, Маня, Мира Фишман
С утра имеют элегантный вид.

И Додик Гоцман тоже шлет поклоны,
И командирские – с ума сойти - часы,
Гуляют урки, биндюжники, пижоны,
И фраера нафабрили усы.

Босявки, ша! Гуляет вся Пепесыпь,
Пьет Молдаванка лютый самогон,
Виват наш Двор! Пьет за тебя Одесса!
Накрыли стол на тысячу персон.

Бочата золотые с нежным боем
Прислал тебе наш старый ювелир,
(А конкурентов мигом мы уроем,
Ты только пожелай. Авек плезир!)

Пусть в честь твою споет Вайсбейн - Утёсов,
Наш Лёдя много песен миру подарил,
Желаешь Изу Кремер? Нет вопросов!
Она твоя навек, чтоб я так жил!

Джибелли Саша - первый франт из франтов
Тебе подарит - ой, помилуй Бог! -
Штаны со штрипками и шляпу с ярким кантом.
(А от меня живой подарок – «Носорог»).

И Уточкин Сергей - спортсмен известный -
Над двориком поднимет ероплан,
Спектакль оперный с певицею прелестной -
Все для тебя! Шарман так уж шарман!

Привет и жалоба от Чехова Антоши,
Рехнулся Астров – деньги так и рвет,
А у народа кончилися гроши,
Так передай: он поц и адиёт!
br>Каренину скажи, пусть бабу кормит,
Хоша и кризис, надо чтой-то жрать,
А то не то что с офицером дёрнет –
До поезда не сможет добежать.

«Меркурию» удачнейшего рейда,
И Сашка Музыкант чтоб был здоров,
Приглядывай за старикашкой Фрейдом,
Чтоб не устраивал «Охоту на волков».

Наш сумасшедший городской Марьяшес
Гуляет гордый, как большой индюк,
Ему билет в наш Двор надыбал шамес -
Реб Арье-Лейб и наш любимый Дюк.

Пришлем тебе с сынком шаланду "Вера",
Баркас "Надежду" и парусник "Любовь",
И, кроме шуток, Марик станет мэром,
Кто вякнет против - двинем в глаз и бровь.

Прости-прощай, мой Двор, моя отрада,
На аманинах будет высший свет.
Вейзмир! Так это ж кучу денег надо,
А у мадам Олешкер денег нет.

Ну что поделать? Все равно – ЛЕХАИМ!
Азохенвей так уж азохенвей!
Поем «Семь сорок» и не унываем,
Ведь каждый русский в общем-то еврей.

Живи сто лет, наш Двор, а лучше дольше,
(А мне заткнуться, трепачу, давно пора),
Пусть ждут тебя хоть в Африке, хоть в Польше,
Ну всё! За Марка! По ампешечке! Ур-ра!

С ДНЁМ РОЖДЕНИЯ, НАШ ДВОР!

13.06.2016

Ольга

Спектакль выбил слезу!Значит,цель достигнута-были эмоции и переживания!Мы вместе с Вами обучали глухую и слепую девочку !Обожаю старую сцену-когда игру артистов видно очень хорошо.Очень рада,что в день когда мы с дочерью решили сходить в театр,нам повезло дважды-были лишние билеты и спектакль,который я не видела.Он подвиг меня почитать биографию Келлер, её воспоминания.Стало интересно,а как всё же ей объясняли понятия,которые нельзя "пощупать"- "любовь",например.)) И маленькая ремарка- полы перед спектаклем на сцене протирайте,пжл-та.При освещении видна пыль ,а белый костюм артистки лишний раз подчеркивает это и заставляет тратить "переживания" не на то,что надо))

Обожаю старую сцену!

07.06.2016

Леонид

Дорогая Елена Сергеевна

Однозначно надо увидеть хотя бы раз.

Замечательный спектакль. Смотрится на одном дыхании. Благодаря небольшим размерам зала постоянно встречаешься взглядами с исполнителями что создает ощущение причастности к происходящему на сцене. Несколько раз ловишь себя на мысли, что постановка не кажется спектаклем, а воспринимается как реальное событие, происходящее на твоих глазах. В этом плане Вера Десницкая и Наталия Калашник вне конкуренции - настолько точно и ярко передают образы своих героев. Слезы первой и смех второй просто поразительно правдоподобны. А вообще весь состав молодцы, большое спасибо за доставленное удовольствие. Если остальные спектакли театра так же хороши, хочется увидеть их все.

06.06.2016

Марина

Спектакль посмотрели классом (8 класс) 28 мая 2016 г. Дети, хотя какие это дети, подростки уже! - все высказались, что это лучший спектакль, который они видели. Показав тем самым, что человечность, любовь и воля - их главная потребность.
Сама я работаю логопедом 20 лет. И «разговариваю» не говорящих детей.Рекомендую теперь этот спектакль своим коллегам, как реальную историю нашей помощи детям и их родителям.

Отзыв о спектакле «Сотворившая чудо»

04.06.2016

Зимогляд Наталья

Спектакль очень понравился. Особенно игра актеров - все трое просто великолепны!

Человек-волк

03.06.2016

Евгения

Спасибо огромное Марку Григорьевичу Разумовскому за этот прекрасный, самый любимый театр и просто невероятные постановки, которые затрагивают самые тонкие струны души. Спасибо великолепным актерам за то, что дарят нам свой талант. Отдельное спасибо потрясающим Галине Борисове и Наталье Барониной за эти слезы на моих глазах! За их великолепную игру! Трамвай Желание и Похороните меня за плинтусом - самые чудесные спектакли последнего времени. Каждый раз выхожу из театра с мелкой дрожью в теле. Браво!

Re: Похороните меня за плинтусом

14.05.2016

Ольга

Денис Юченков

Спасибо!

Талант! Побольше ролей! А какой голос!А "e;институтка"e;-то как хороша!37r

14.05.2016

Ольг

Денис Сарайкин

Спасибо!

Очень понравился в спектакли "e;Песни нашего двора"e;!Мне кажется,Вас не хватает в кино!

11.05.2016

Александр

Был крайне впечатлен актерской игрой! Безумно талантливая актриса. Спасибо за подаренные эмоции! (Незабудки)

Огромное спасибо!

29.04.2016

елена

вчера 28 апреля ходила на спектакль Незабудки театр у Никитских ворот, очень...очень понравился спектакль.маленькая уютная сцена, близость актеров к зрителям,,,монологи с маленьким еврейским акцентом,,, НАТАЛИЯ АЛЕКСАНДРОВНА КАЛАШНИК -Соня -девочка талант!!! РАЙНА БОРИСОВНА ПРАУДИНА- Эсфиль Львовна -душевная женщина,прекрасная актриса!!!и я очень очень пожалела что не купила цветы,,,,это те артисты которым хочеться кричать БРАВО!!!!БРАВО!!!все актеры были подобраны идеально!!спасибо вам!!!

спектакль Незабудки

26.04.2016

Вячеслав

Юрий Шайхисламов

audiobook

Юрий!Cлушаю книгу Андрея Геласимова "e;Степные боги"e; Вы Мастер.Просто восторг, как от литературы, так и от Вашего актерского мастерства.

23.04.2016

Елена

В нашем будничном рассоле
Столько слёз и столько перца
Это дьявольское пойло
Надо выпить всё до дна
Голова болит от боли
От тоски тоскует сердце
Бесконечное похмелье
И с вином, и без вина
В сущности, история эта о том, как «скорая психиатрическая» опоздала на двадцать лет. Понятно, что Теннеси Уильямс едва ли мог сочинить коллизию, в истоке которой стояло что-либо иное, нежели нетрадиционная ориентация кого-то из действующих лиц (пусть и почивших до начала представления) – нас в наше время этим не травмируешь и даже не удивишь. Но, беря абстрактную состоятельную семью (плантаторов Дюбуа) – и абстрактную семью из оставшихся девяноста процентов населения (так сказать, собирающих «Бентли» для высшего слоя и катающихся на велосипеде в лучшем случае – в худшем на том самом, угнанном, «Бентли») – беря их и заменив, скажем, имена… вот живут Стас и Света, друзья Стаса – Митя с больной мамой, Вагиз и Борис… живут в очень небогатой провинции, нравы у них, как и развлечения – на что свободного времени и обрезков зарплаты хватает… не упоминаю образование, потому что Стелле, то есть, пардон, Свете, оно в этой глуши ничуть не помогает - и не может помочь: доказано Мартином Иденом (или фабричная работа, или творчество, вместе никак).

И приезжает к ним, к этим муравьям, стрекоза… с претензией на моральное превосходство, между прочим. Вот что больше всего бесит Стенли Ковальского: эта претензия - с большой буквы П. Если бы он ничего не «нарыл» на Бланш, он бесился бы, но никогда бы не тронул ее. Но когда тебя систематически называет быдлом натуральная ***ь, это, согласитесь, вполне логично принять в штыки. Дамой нетяжелого поведения героиня стала не от лёгкой жизни. Но покажите, в каком месте жизнь лёгкая в квартале, в котором даже трамвай вместо порядкового номера носит имя собственное.

Вот я и думаю… может, выйдя на Пушкинской, и правда одним следует без промедления поворачивать на Малую Дмитровку и наслаждаться авангардом и собственной причастностью к решению остро стоящей социальной проблемы (через аплодисменты хотя бы) – а другим, с детьми и родителями, идти на Тверской бульвар, украшенный аляповато и временно - так похоже на дешёвые антрепризы, в которых, грешным делом, не брезгуют участвовать и самые даже авангардные творцы.

Идти вот так – в разные стороны – не задерживаясь, чтобы плюнуть друг в друга.
Целее будем.
Артистам, конечно, браво. Дарья Щербакова (Стелла), Иван Машнин (Стенли), Николай Захаров (Митч) - особое спасибо.

Твербуль буль буль

07.04.2016

Алексей

Высоцкого можно принимать или нет, но мимо него пройти нельзя, как и нельзя пройти мимо спектакля, который я посмотрел и которым я восхищен…
Я не театральный критик и не сильно понимаю в классификации таких творений. Каждый видит, что-то свое… для меня настолько все было эмоционально, жизненно, правдиво, что я будто прожил этот спектакль. Безумно обаятельная актриса Виктория Корлякова – спасибо вам за ту гамму чувств, которую вы передали со сцены, филигранная работа с полной самоотдачей, очень проникновенно и трогательно. Спектакль пролетел на одном дыхании, не хотелось прерываться на антракт, чтобы не растерять свои эмоции, не сбивать накал напряжения.

Легкий юмор и колоссальный подтекст – очень тонко.

05.04.2016

Елена

Шутки Чехова

Шутить всерьёз!

Достаётся банкирам в спектакле «Шутки Чехова»! И честь-то с ними несовместима, и казёнными средствами они готовы разбрасываться, лишь бы отделаться он надоедливой просительницы. Ну не свои же, в самом деле, аж 25 целковых отдал «юбиляр» Шипучкин (Н. Заболотный) слабой и беззащитной г-же Мерчуткиной (О. Лебедева)! Прекрасная пара артистов – и это можно сказать о каждом сочетании из обновленного состава «Юбилея». Заболотный и Сарайкин (их персонажи) – сослуживцы с разных ступеней карьерной лестницы, испытывающие друг к другу дружбу-презрение. Шипучкин и его балаболка-кокетка жёнушка (М. Леонова) сходятся в желании блистать, но увы – в одних и тех же кругах, отчего у мужа идёт кругом голова и служба, а у жены накапливается… хотя нет, ничего, кроме горы пустяков, в её хорошенькой кудрявой головке не держится (кстати, в первом действии среди гостей на званом вечере в томной диве «блоковского» пошиба ту же самую барышню и не узнаешь). Дуэль на мебелях с бухгалтером Кузьмой у Мерчуткиной выходит просто феерическая, причем она легко водружает на место опрокинутую ею же колоннаду – а кто ж поможет «сироте»? Это счастье, что даму не влечёт политика, а только дензнаки (без промежуточных ступеней добывания).
Может быть, лучше знающие репертуар театра зрители удивятся, но сегодня я открыла для себя комический талант В. Шеймана. Привыкла в основном видеть его в ролях более драматичных, даже пафосных – а тут рассмешил, причем без всякой нарочитой клоунады, просто вместе с Н. Юченковой создав образ «богатых, которые тоже плачут» - да еще как плачут, горючими слезами, по обреченным в утрату миллиончикам.
Неожиданными, но совершенно уместными гостями на этом празднике жизни оказались господа Россини и Бетховен, создавая нужную временную дистанцию и живописный контраст с происходящим хаосом.
Спасибо от зрителей от 8 до 80)

04.04.2016

Марина Алексеевна

К сожалению, только вчера открыла для себя этот удивительный театр, побывав на спектакле "Песни нашей коммуналки". И как ведь совпало, что именно вчера был день рождения М.Г.Розовского!Спектакль настолько поднял настроение, что хотелось выбегать на сцену и танцевать под эти дорогие сердцу мелодии и песни нашего детства. Актёры очень талантливые и с отличными голосами, вели весь спектакль динамично и весело, а Марк Григорьевич, весь спектакль находившийся на сцене, был очень органичен и талантлив также. Спасибо ещё раз актёрам за отличное настроение, дай Вам Бог здоровья и продолжать создавать такие же замечательные спектакли под руководством Большого Артиста!

Открытие театра

03.04.2016

Елена

В Москве, оказывается, идут два мюзикла, где в воздухе летает топор, а между двух влюбленных вырастает незримая и непреодолимая стена. Но если в "Преступлении и наказании" всё мрачно и тяжко от начала до конца без единого просвета (такая уж книга) - то в "Емеле" силы тьмы, напротив, придают герою вразумляющий импульс и направляют на путь исправления всего, что он натворил своей "магией лени". Собственно сказка умещается в 1 действие, а после антракта вас ждут сюрпризы - и они свежи, остроумны, интересны, забавны и приятны. Спектакль несет позитив не только детям, но и взрослым, что не так часто получаешь в наших театрах.

Пусть правят дети

20.03.2016

Ирина

День рождения кота леопольда

О спектакле

Были на вашем спектакле. Очень запомнился, самое главное это общение с детьми. Мой неразговорчивый и бука, все отвечал и спросил когда ещё придём. Для них ведь это очень важно, заинтересованность. Кота играл Александр Чернявский, он потрясающий, сколько энтузиазма. Он наверно столько раз его отыграл, но он от всей души играет, такой потрясающий.
Доктор/бабушка Александр Карпов, от этого актера остались такие впечатление, мне показалось что я вернулась в детство, с таким чувством он все делал, а голос... Такой добрый голос.
Мышки понравились не все, жизни было малова то.
Но все равно огромное спасибо, это было прекрасно. За последнее время у меня именно этот спектакль оставил приятные воспоминания.
Возможно все вышесказанное это моё мнение, ведь я очень впечатлительный человек и чужой труд у меня вызывает похвалу. И ещё я могу побыть немножко ребёнком, а не смотреть на антураж и #фантики#

20.03.2016

Анна Тугаринова

Браво Марку Розовскому! Браво Мастеру! Браво ВСЕМ актерам спектакля!
Необыкновенно умно, талантливо, вкусно. Смело! Гоголь аплодировал бы от души: несётся Русь-тройка, времена меняются, а люди остаются прежними... Смех с осадком горечи.
СПАСИБО! Огромного вам всем творческого и личного счастья!!!

Го-го-гоголь. Новый ревизор.

19.03.2016

Сергей

Спасибо огромное Валерию за долгие годы сотрудничества с радиостанцией "e;Эхо Москвы"e;! Его незабываемый голос вот уже который год ассоциируется с именно с любимой станцией! Так держать!

Спасибо Вам большое!

13.03.2016

Елена

Носороги

Я СТРАНЕН, А НЕ СТРАНЕН КТО Ж

Если бы «Носороги» пошли на большой сцене, на помощь режиссерскому высказыванию могли выступить технические средства (например, проекционный экран). Мимолетного «зигования» Дюдара недостаточно, чтобы направить все мысли в сторону Харбина образца 1934 года, Украины 2014, Ближнего востока во все времена и чего бы то ни было еще. Поэтому я смотрю на Ионеско с общечеловеческой точки зрения.

«Горе тому, кто пытается сохранить своеобразие», - подытоживает внезапный герой «Носорогов» у Никитских ворот устами Юрия Голубцова. С одной стороны, в этот момент он пребывает без штанов во фраке и при одном носке – «своеобразнее» персонажа вообразить, кажется, невозможно. С другой стороны, «обезличивает» доктора в больнице белый халат, или униформа может служить и на пользу гуманности? Недаром в спектакле публике не указывают, против чего или кого конкретно протестует Беранже. Бюрократ, схоласт, зоозащитница, лавочники, пожарный, офисный планктон, нетрадиционно ориентированные дамочки, атлет и пофигист – все отправляются «ближе к природе» по доброй воле. Аутсайдер же остается там, где и был – вне их круга, только теперь он знает, что сам этого хотел.

Не думаю, что скажу что-то особенно новое и уж тем более страшное: мораль – противоестественна. Этика – выдумка существа, оторвавшегося от природы. А как же иначе? Человек – не животное. В «Ричарде Третьем» есть, на первый взгляд, словесный выверт, вроде дешевого парадокса, когда Ричард «троллит» леди Анну:
- Зверь и тот имеет состраданье! – восклицает она.
- Но я не зверь, его не знаю я. – издевается Глостер.
Животное ограничено инстинктом. Человек понял, что свободе воли предела нет. А что может быть страшнее, чем знание, что в твоем автомобиле, мчащемся в темноте, не предусмотрено тормозов?

08.03.2016

Елена

Исключительно дилетантски и с большой приязнью к исполнителям я рискну оценивать только достаточно объемные и состоявшиеся на данный момент образы.

Денис Сарайкин – Осип. Тип криминального холуя во всей его победительно-трусливой красе. Перед хозяином он до поры до времени ходит на цыпочках и заискивающе подскуливает; всех остальных третирует с нахрапом теневого властелина. Прошлое его мрачно, будущее блистательно, но кратко. Зарвется, как пить дать. Другие подобные сковырнут и забудут поминать.
Иван Машнин – мент. Без разницы, как его звали у Гоголя, он настолько же вечен, насколько противен. В отличие от Осипа (см. выше), по большому счету тип безобидный в силу единичности извилины в черепушке. Хотя, если направить к добру, дать почитать хорошие тексты (начать можно с письма Хлестакова Тряпичкину), может и получиться честный барбос.
Александр Чернявский – Хлестаков. Не перестаю скорбеть, что не единственный. Хитрая бестия, лизоблюд и наглец. Без пяти минут заслуженный артист – если бы звания не выдавали так скупо и вне возрастного ценза. Этот «хлястик» не слился бы с хороводом подобных, даже будь их вдвое больше: органика не позволит.
Константин Иванов – «враль с актуализацией». Почему не Хлестаков – потому что каждый инструмент звучит лучше всего на правильном месте. В «царском» кресле ядовитым цветком раскрывается редкое отрицательное обаяние этого артиста. Возможно, в жизни он лапочка, но я бы не рискнула проверять.
Ольга Лебедева – Анна Андреевна, городничиха. И слова-то толком сказать не дают бедной женщине (я об Анне Андреевне), а она все же успевает продемонстрировать и приличное воспитание, и готовность оным пренебречь ради внезапной феерии страсти к первому встречному более-менее щегольской наружности и смелого обхождения.
Марья Антоновна – роль преимущественно акробатическая, боюсь, могу только выразить изумление обеими «мэрскими дочками» за их гуттаперчивость и задор.
Не знаю, что сказать о городничих… они и мэры, и питерские потаскушки, и ассистенты по реквизиту, и шоумэны по работе с залом… им трудно, пожелаю им стойкости и оптимизма.
Владимир Давиденко и Маргарита Рассказова (капитан и вдова), хоть и разведенные по актам, перекликаются с моим желанием видеть их в специально отведенных им отдельных спектаклях

Две главные для меня роли в этом спектакле не имеют ничего общего с собственно «Ревизором», но и не смотрятся отдельными от театра чиновничьего абсурда. Это Башмачкин и Поприщин, сломанные винтики бюрократической машины. Мне довелось увидеть всех артистов, исполняющих эти роли, и хочется взять на себя смелость (или дерзость) сравнить пары Толков/Молотков и Карпов/Пискунов.
Когда на сцене «старики» (кавычки уместны, потому что мы с вами, господа среднего и младшего возраста, столько не проживем – во всяком случае, в таком активном режиме) – им, в общем-то, и делать ничего не надо особенного, лишь бросать немой укор между строк гоголевского текста всем этим щелкоперам и чинушам, не дающим вздохнуть маленькому человечку, на плечах которого стоит этот тяжелый мир. Потому-то среди них, как в войну в пехоте, наибольшая убыль и самая жестокая ротация. Мир ломает им спинки и стирает короткую память об их именах, а они безропотно шаркают под непосильной ношей, никем не замеченные, ничем не вознагражденные, но гордые своей покорностью как исполнением свыше данного назначения.
Совсем другими я вижу эту пару в исполнении Валерия Толкова и Андрея Молоткова. В этом варианте персонажей тоже сломала система – так написал Гоголь, вероятно, он что-то хотел этим сказать, и не мне спорить – но мужчины, в отличие от стариков, противопоставили ей пассивный (какой осилили) бунт: Акакий Акакиевич у Толкова не гоголевская полусущность, а дерзкий эскапист, замкнувшийся в служебной рутине не потому, что ни на что другое не способен, а потому, что ничего большего не желает этому обществу дать. Он скорее выжжет в себе личность сам, чем сольется с бесчеловечной структурой, унижающей каждого, кто высунулся. Поприщин Молоткова – высунулся. Каким образом, не особенно важно, но молох дал сдачи стократно, и человек тоже «сбежал» - в мир своих галлюцинаций, проливающихся на его бедную голову дождем обобщений и прозрений, непосильных даже опустевшему сознанию…

Куда несется Русь, так что «косясь, уступают ей дорогу другие народы и государства»… Мне кажется, главный вопрос не в том, доколе будут коситься окружающие (ну, надо же им и за своей дорогой следить, не только за нашей). Вопрос – не пора ли нам перестать коситься друг на друга и на себя самих. Может, посмотрим в глаза? Хуже-то не будет.

И вот в финале – немая сцена… смотрит на немой зал…

Мы не на сцене.

07.03.2016

Ирина Михайлова

Первый раз я была сегодня в Вашем театре, и, наверное, впервые в жизни я смотрела спектакль на одном дыхании! Не шевелясь, не думая ни о чем другом, а полностью растворившись в происходящем. Как будто перенеслась во времени и пространстве.
Зал аплодировал стоя, не отпуская актеров.
Ольга Лебедева - исполнительница роли учительницы, её игру нужно выделить особо.
Также огромная благодарность Денису Юченкову и Сергею Шолоху за великолепное исполнение песен Владимира Высоцкого!
СПАСИБО!!!

Это было потрясающе!

04.03.2016

Любовь

Мне 74 года...Когда-то я смотрела фильм и не смогла до конца досмотреть:рыдала,вслух возмущалась,жалела ребёнка и мать-кончилось тем,что пришлось пить лекарства и выключить телевизор......Сейчас проездом в Москве,дети организовали поход в театр.Была впервые в Театре У Никитских ворот.. ожидала видеть актёра-ребёнка,вышел взрослый молодой человек и.....больше я не видела молодого человека,я видела бедного ребёнка,в ПЛЕНУ безалаберной любви бабушки.Ребёнок порабощён,его как человека-НЕТ!Обстановка в доме ужасная:дикие крики,бранные слова,злость и не восприятие деда...За ребёнка всё сделает бабушка,только не может она проглотить пищу за внука...неистовые чувства её "e;душат"e; малыша,..он "e;закрыт"e; в оболочке подчинения воле бабушки...он как птичка в клетке.....Его так жалко,так хочется открыть дверцу клетки и выпустить к горячо любимой маме,которую так не любит бабушка.Когда мама забирала Сашу,у меня рвался крик"e;Бегите!Скорее"e;...Я зажала рот рукой,сердце билось....Бедные мама и Саша,сколько же надо пережить,неужели любовь может быть такой чудовищной и злой,как у этой бабушки?А приход бабушки к закрытой двери квартиры,где были Саша,мама и будущий отчим ,с такой оскорбительной кличкой КАРЛИК!!!В какой-то момент даже стало жалко бабушку,но вспомнив её деспотизм,боялась за дочку,она несколько раз пыталась открыть матери дверь....и только любящая рука мужа сдерживала её порыв.Ах,какое счастье встретить такого человека!Они так нужны друг другу!...Я думала Саша умер,слёзы текли,...но умерло ЛИХО,Злоба,Гнев....А ведь когда-то была весёлая девушка,которую полюбили! Что же её сломило в жизни? Она и дедушку изуродовала....У меня есть внуки и правнуки,я стала "e;смотреть "e; на себя со стороны-не дай Бог,такой любви к детям!.....Третий день не могу придти в себя...И всё-таки приду ещё раз на спектакль!....Низкий поклон всем актёрам!ВСЕМ!БРАВО!БРАВО!БРАВО!Этот спектакль надо смотреть молодым,средним по возрасту и пожилым!Удачи вам,дорогие актёры!Вы такой след оставляете в душах людей!Храни вас,ГОСПОДИ! Удачи вам в вашей очень трудной работе!

Похороните меня за плинтусом......2 марта 2016г

04.03.2016

Любовь Ивановна

2 марта посмотрели спектакль "e;Похороните меня за плинтусом"e;, БОЛЬШОЕ СПАСИБО всем участникам действа. Отдельное спасибо Марку Розовскому за очередной праздник для ума. Особенно хочется поблагодарить Галину Борисову! Низкий поклон за потрясающую игру! Мы театралы со стажем, но это ни с чем не сравнимо! Я не могу отделаться от мысли, что Галина Алексеевна-это и есть та самая бабушка! БРАВО!

СПАСИБО,СПАСИБО,СПАСИБО!

03.03.2016

Кетеван

Романы и повести Нодара Думбадзе для меня больше, чем любимые книги. Река Губазоули и небольшая речушка Лаше, на берегах которых происходят события книг Нодара Думбадзе, и "село самое красивое и веселое в Гурии" Хидистави - это те самые места, где вырос мой дед и мама, куда нас с сестрой возили в деревню к прабабушке, та самая река, которая студена в самую сильную жару.

Много лет назад в очередной раз перечитывая "Я вижу солнце" и "Я, бабушка, Илико и Илларион", я никак не могла отделаться от чувства, что я на самом деле знаю почти всех героев книг. Знаю не памятью уже прочитанного или увиденного в кино, а памятью детства. Увидев мое удивление и недоумение, мама со смехом объяснила, что это на самом деле так, и память меня не обманывает. И что Нодар-головастик в одной из повестей - это мой дед, который с детства дружил с Нодаром Думбадзе, а персонажи Думбадзе - это наши соседи из села Хидистави, состарившиеся, но не потерявшие вкус к жизни и открытость сердец.

Для меня было очень важно - показать сыну именно этот спектакль, показать ему наивный, немного сентиментальный и ироничный мир Думбадзе, где самое главное - умение радоваться жизни с ее нехитрыми радостями. И пусть голод и холод, и многие не вернулись с войны, но есть романтическая юность Зурико, первая любовь, верные друзья и родная земля. Зурикела-шалопай вырастет, едет учиться в Тбилиси, станет экономистом, а после учёбы вернется в своё село, где его "ждут не дождутся бабушка, Илико, Илларион и Мери". Он будет жить и работать в деревне, будет у него дом, а во дворе - собака Мурада. И будет рядом с ним его Мери и двенадцать детей - одиннадцать сыновей и одна дочка - красивая синеглазая Цира. А больше ничего для счастья и не надо.

Спектакль "Я, бабушка, Илико и Илларион" получился легким и мудрым. Илико и Илларион все время соррятся, устраивают друг другу каверзы, но как только с Илларионом случается несчастье - Илико подставит свое плечо и поможет "сопернику" в трудную минуту. Бабушка Ольга в исполнении Райны Праудине - невероятно родная, ворливая и ласковая, озорная и грустная, После спектакля сын, улыбаясь, сказал: "Мама, знаешь, а ведь наша бабушка совсем как бабушка Ольга - "Уста мои проклинают, а сердце благословляет тебя...""

Да, сынок, сердце всегда благословляет...
Спасибо!

Чудесный спектакль!

03.03.2016

Каtерина

Вы так "e;жили"e; на сцене, что просто невозможно жалко было Сашу!хотелось его защитить, согреть, украсть!когда он сбежал из дома,хотелось кричать от радости! а когда бабушка ломилась в дверь,замирало сердце от ужаса!!! как вам удалось передать такой кошмар??? скоро 2 часа ночи, а я не могу уснуть...Вот это впечатление!!!

2 марта были на спектакле "e;Похороните меня з

02.03.2016

Катерина

Александр , спасибо вам за те эмоции , которые вы заставляете нас прочувствовать!состояние души находится на грани...Очень переживаешь с вами, просто невозможно терпеть эту бабку, так и хочется ее куда-нибудь деть!..В конце я перепугалась,забыла это произведение, и решила, что Саша умер! я заплакала... Это было ужасно! как хорошо, что я ошиблась... Я не одна была со слезами, соседи тоже шмыгали.. Сколько же у вас сил уходит на этот спектакль!!! спасибо вам за честную игру! я желаю вам счастья, здоровья,любви , новых ролей, успеха и всего доброго!

Похороните меня за плинтусом..2 марта 2016г

27.02.2016

Гульнара

Вчера были на спектакле "e;Недоросль"e;. Мне больше всех понравилась игра именно этого актера! За ним интересно было наблюдать даже когда он не участвовал в сценах а стоял на заднем плане. Спасибо Вам за такую игру! Желаю творческих продвижений и успехов!

Браво! Молодец!

27.02.2016

Семья Жуковых

На спектакль попали совершенно случайно... Вся наша семья Н.В. Гоголя очень любит и читает. Но спектакль не поняли, хотя "много Гоголей" - это забавно. Понравился Юрий Голубцов. Но покорил нас исполнитель роли Башмачкина - Валерий Толков. Это чистота мысли или мышления..!!!!!! Ясность ума! Проникновенность, мастерство, хорошая подача информации произведений Н.В. Гоголя, себя, космоса...!!!... Позже... вспомнили, что видели В.А.Толкова в спектакле "Входит свободный человек" лет 6 назад. Желаем здоровья, творческих сил, интересной работы - Валерию Анатольевичу и счастья его домашним! (Извините, за эмоции.)Мы же очень рады такому случаю (посещение театра " У Никитских ворот" февраль 2016г.) и впредь, будем следить за творчеством В.А. Толкова. Спасибо.

Неслучайная встреча с талантом В.А.Толкова

24.02.2016

Нелли

Потрясный спектакль, за последний год самое большое впечатление. Действие тронуло до глубины души, и даже слезы подступили к горлу когда героиня, игравшая маму, произносила свою горькую речь. Бабушка бесподобна. Актер, игравший мальчика, убедил, я не замечала, что он не ребенок. Оценка 5.

Пронзительная история сына-мамы-бабушки

23.02.2016

Бабак Лариса

Очень интересный калейдоскоп по Гоголевским произведениям. И хотя школьное преподавание литературы любовь к произведениям Гоголя Н.В. не привилj,после Вашей постановки я перечитаю всего писателя. Что касается актуализации Вашего спектакля, Марк Григорьевич,то она не только талантливо поставлена, но еще и показала, что Вы и Ваша труппа честные, мужественные люди, смелые духом. Ибо только таким качеством могут обладать настоящие таланты, которые острой сатирой бичуют и называют ВСЕ и ВСЕХ своими именами! Дай бог Вам здравия!

Смелость духа.

22.02.2016

Екатерина

21.02.16 г. посмотрели "Емеля".Очень понравилось детям и взрослым!Музыкально,динамично,с юмором,смотрится на одном дыхании.И все это обрамляет игра актеров,за что отдельное спасибо!И наши овации!!!Емелю играл Скрипко-очень круто!Даже поймала на мысли себя:неужели это каждый раз происходит "на разрыв"?Зал камерный,вся игра как на ладошке.Актеры блещут всем составом!Первый раз посетили этот театр и вернемся туда снова..Украсили нам день!Еще раз спасибо!

Браво!

21.02.2016

Елена

Дело корнета Елагина

Дело Муси Сосновской

«Ах, пане-панове,
Тепла нет ни на грош!»
(из песни)

Конечно, этот спектакль нельзя было бы даже думать поставить без такой женщины в центре сюжета, какова есть Виктория Корлякова. Красавицы в театре есть, а вот странных среди них – мало. По моему скромному мнению, в «Харбине» ей совершенно не место – а вот «Гамлет» заждался уникальной Гертруды, роковой королевы без возраста, будто получившей средство Макропулоса.
Конечно, история «корнета Елагина» - это, в первую, да и, пожалуй, в единственную очередь история актрисы Марии Сосновской. Из всех окружавших ее мужчин, старцев и ребятишек она безошибочно выбрала того, кто, выпав из-под тирании отца, отчаянно барахтался в широком мире, просто-таки ожидая и прося сильной руки, которая его приберёт (желательно, с приятностию для него). Рука оказалась железной, а приятности – недолгими. Но милый пустой мальчик по мере своих сил послужил орудием воли этой невероятной женщины, не пожелавшей предстать миру чахоточной развалиной. Единственное, в чем она просчиталась – это прозорливость отцов-ксендзов, в отличие от отечественного правосудия, сразу поверивших в суицидальные намерения блудной дщери и отказавших ей в погребении в ограде кладбища.
Только в финале, когда милые щёчки корнета (простите меня, Никита…) спрятались за балюстрадой «тюремной решетки», мне стал без оговорок виден его повзрослевший взгляд. Виновен или нет? Каторга или свобода? Мария, вероятно, попросила для него помилования – но я не уверена, что в его ситуации это благо. Искупление служением милосердию – например, в приюте или богадельне – вот идеальный вариант исхода. Выпусти его на волю, верни в полк, он, чего доброго, благодаря «товарищам», решит, что отныне он «не тварь дрожащая, а право имеет».
В какой-то мере «корнет Елагин» - собрат «принцессы Ивонны», существа почти эфемерного, но лакмусом погруженного в наши собственные представления о любви и праве. Прокурор-циник (Андрей Молотков) и адвокат-романтик (Валерий Шейман), в общем, оба растерянны перед загадкой «панночки» - недаром в итоге вы так и не узнаете, какое решение вынес суд.
Зато свидетели выдали нагара «камеди-клаб» на радость публике, намеревавшейся отдохнуть даже под Бунина и встревоженной обилием «вечных вопросов». Машнин и Сарайкин… они, несомненно… две звезды, две буйных повести. Идите в театр, смотрите на них и умрите от смеха, как я )))
Когда на сцене один Кувицын, то мысль поневоле отвлекается на сомнение: который это? Надеюсь, после сегодняшнего спектакля их не придется различать по шрамам. Очень неосторожно - использовать в театре стеклянную посуду, очень.
Нервному доктору шлёт привет его истеричный коллега из «Свидетеля обвинения» (МТЮЗ).
Заузе… (о господи, как подумаю, что этот текст может оказаться распечатанным для всеобщего чтения… нет, я не против…) Ну, в общем, Александр Лукаш – ыыы, больше я вам ничего не скажу, хоть пытайте.

А было бы интересно (и я даже почему-то этого ожидала), чтобы приговор Елагину назначали зрители… Немая сцена. «Суд присяжных».
Попробуем?

20.02.2016

Екатерина

Спасибо Вам, Галина Алексеевна, за ту бурю эмоций, которую Вы продемонстрировали нам вчера со сцены на спектакле "e;Похороните меня за плинтусом"e;! Желаю творческих успехов и таких же выразительных ролей.

Аплодисменты Вам!

20.02.2016

Борис

Бесподобно.Игра завораживает.

...

20.02.2016

Ольга, Юрий

Огромное спасибо за полученное удовольствие от просмотра спектакля! Великолепная игра актеров, замечательное неординарное музыкальное оформление! Пережили очень нежные чувства вновь оказаться в атмосфере Советского Союза! До просмотра спектакля мы уже и читали книгу, и смотрели фильм, поэтому с сюжетом были знакомы. Бабушка, в исполнении Галины Борисовой - великолепна! Очень интересное решение с главным героем (маленького мальчика играет взрослый актер)! А.Чернявский играет очень здорово, молодец!!! Рекомендую всем посмотреть это чудо! Очень хочется посмотреть еще спектакли Вашего репертуара!!!

Чудесный спектакль!

14.02.2016

Елена

Иногда что-то в спектакле не сработает - а глядишь, так и лучше смотрится (тот же правый софит на авансцене, без него вполне можно обойтись, по крайне мере в начале - холодный верхний луч на Гамлете...).Шекспир бездонен - что с ним ни делай, он каждый раз предлагает что-то к размышлению. Реплика Гамлета - матери, а поклон - девушке, и вся сцена о другом... Офелия твердит о безумии, сразившем принца, но можно также подумать, что она его прикрывает от отца и его босса (короля), как потом будет прикрывать Гертруда. Полоний советует королеве быть строже с сыном - дерзость? Но он только что видел кинжалы и уверен: принца ждет смерть, если королеве не удастся его смирить. Горацио суфлирует призраку - но Горацио и приносит "письмо" от вернувшегося Гамлета, причем сам и подтверждает подлинность почерка, а ведь эта весть дала врагам время построить их гибельный замысел. Кто ты, Горацио? Летописец, уникальный в своем роде, кого некому опровергнуть...
А Лаэрт чуть не стал королём, вернувшись ко двору на штыках. За юного Гамлета народ не шевельнул и пальцем - Клав-дий, Клав-дий, Да-ни-я...

А если бы не смешные могильщики - мы бы в итоге впали в депрессию. Поэтому и им отдельное спасибо.

Ноктюрн штанкета.

10.02.2016

cherry

Дядя Ваня

Лебедева в роли Сонечки блестательна!

В первые когда пришла на этот спектакль "Дядя Ваня" я не могла нарадоваться игре Актёров!Это просто восхитительно! Ольга Лебедева в роли Сонечки мне было её по человечески жалко,хотелось глядя в её красивые глаза плакать и страдать вместе с ней и в тоже время сидя в зале у меня внутри всё переворачивалось так,как когда тоже была безответная любовь! Блестательный состав актёров Юрий Голубцов, Андрей Молотков,Маргарита Рассказова отдельное спасибо!

05.02.2016

Валентина

Вчера посмотрела "Гамбринус". Спектакль замечательный!
Виртуозная игра Сергея Эрденко, зажигательные танцы, великолепные голоса,
потрясающая игра актеров - все это захватывает, заставляет сопереживать
происходящему на сцене.
Очень понравилась игра Яны Прыжанковой. Мое восхищение!
Яна настолько органична в этой роли, что не могла оторвать от нее глаз: она
не только прекрасно танцует, она - Актриса! Интересно увидеть ее в другом
амплуа. Обязательно приду посмотреть. Большое спасибо Марку Григорьевичу и
всему коллективу театра за спектакль, который заставляет плакать и смеяться,
который завораживает и не отпускает! Браво Мастеру!

Гамбринус - великолепный спектакль!

03.02.2016

Сергей

Поздравляю весь театральный коллектив с премьерным спектаклем! Очень довольны, реально веселая тема, и подумать есть о чем. Тем более что давно не листали классику, думаю, и остальные тоже. В вашем театре бываем время от времени. Поэтому заметили хитрость с моментом из другого спектакля. Но есть минус - очень долго длится спектакль. Если бы он был хотя бы на полчасика короче, его бы каждый смог досмотреть до конца. Может быть, тот момент лучше оставить в том спектакле, откуда он взят ("Ох" по-моему) и что-то поднять? Будем благодарны и придем не раз! Спасибо Вам!

Ох, Гоголь!

01.02.2016

Татьяна

Выпала замечательная возможность увидеть спектакль, его рождение! Предварительный показ - это особая атмосфера, еще более семейная.
Было интересно наблюдать за реакцией Марка Розовского, его эмоциональностью, в этом человеке живет еще и свой особенный театр.
В спектакле много смешных моментов. И в этом смысле комедия была полноценной, потому что зал смеялся. Однако импульсивность первого действия переросла в нагромождение во втором. "Повесть о капитане Копейкине" выбилась из единства спектакля? и в этой части было странным большое число переодеваний Дениса Юченкова. Вовлеченность зала и неожиданные выходы актеров сбоку очень оживляли и будоражили. А возможность для каждого присутствующего побыть актером в немой сцене, на мой взгляд, очень удачный ход и приятное завершение. Понравилась игра Андрея Молоткова и Дениса Юченкова. Спасибо большое за нового Гоголя! За характеры и схваченные нюансы современности и вечности!

Нюансы современности в контексте вечности

01.02.2016

Maria

Все актеры молодцы - 3 часа держать внимание зрителя! Мы не заметили как пролетело время! "Новый ревизор" смотрится на одном дыхании!
Очень интересно перемешали повести Гоголя, может быть это заставляет следить за сюжетом. Но следить очень интересно!
Актеры хороши все без исключения. Ощущение, как-будто каждый персонаж главный, настолько все яркие и интересные. Интересная фишка с раздвоением-разтроением-.. - создает такой стереоэффект. Каждый актер вносит что-то свое, делая персонажа многогранным, но в то же время всё смотрится целостно. Удачно проведены параллели в наше время и наглядно показано, что Гоголь обозначил проблемы, к сожалению, актуальные и сейчас. Создателям спектакля удалось уловить гоголевский юмор, который не дает загрустить от происходящего.
В общем, думаю Гоголь в гробу не вертится. Актуализация прошла успешно)

Re: Го-го-гоголь. НОВЫЙ РЕВИЗОР

01.02.2016

Елена

C новой премьерою! Заявка сделана всеобъемлющая! Ввиду перетекания спектаклей театра друг в друга (Ох! в Го-го-гоголя, например, влился) смеем ли мы надеяться однажды увидеть отдельный спектакль "Шинель"? Да и "Ревизору" будем рады в полном формате - когда уже определится с Хлестаковым, кому им быть. "Записки сумасшедшего" - однозначно нужный спектакль, тоже ждём.

Огромное артистам спасибо: порадовали сильно Молотков, Юченков, Давиденко, Рассказова, Лебедева и Прыжанкова, Толков, Сарайкин, Иванов, Чернявский, Заболотный.

Кстати, поняла почему была революция 1917 года: царские чиновники так замордовали потомков капитана Копейкина, проливавших кровь на первой мировой, что те двинули дальше предка, то есть не ушли в леса, а загнали туда царя и извели со всеми присными. Спасибо за разъяснение и песню про крейсер "Аврору".

Искусство принадлежит народу.

22.01.2016

Оксана

Как поссорился И.И. с И.Н.

"Как поссорился И. И. с И. Н. " увиденны

Спасибо,актерам за потрясающую игру на сцена.Остались очень довольны.Давно не испытывала таких эмоций от увиденного. Прекрасные голоса,актерская игра и великолепная постановка Марка Розовского. Была удивлена низкими рейтингами на тикитленде,и после спектакля решила написать отзыв.Это 5 из 5.Спасибо за душевный вечер,который хочется повторить.Всем рекомендую!

21.01.2016

Елена

Моя любимая актриса

17.01.2016

Ирина

Спасибо большое! Превосходная игра актёров! Спектакль не оставил нас равнодушными , есть над чем задуматься. Низкий Вам поклон!

В самый уголок души

15.01.2016

Елена

Актёры - это такие люди, с которыми что ни делай, они всё играют. Такие уж они игривые родились, видно. В "коммуналке у ворот" они (включая режиссера) играют с нами в прошлую жизнь. Причём, замечу, играют по правилам, не жульничают: бывало в той жизни всякое, и ничего не упущено. И склоки, и свары - и любовь, и жалость, и преступление - и наказание, и торжество - и покаяние. На этот спектакль надо ходить поколениями, чтобы внуки ощутили себя снова детьми, а бабушки - снова молодыми. Потому что никакой айфон тебя не научит повязывать галстук сначала на голени, а потом уж и где положено))) И потому что очень полезно увидеть, как страшно далекое от народа искусство вдруг болезненно совпадает с беспросветной бытовой тоскою.
А еще клёво обнаружить таланты среди публики - вот во вторник даже театральный коллектив обалдел от зажигательного перформанса убеленного сединами кавалера (прости, Лёня, кабы не жена-орлица, это мог бы быть и ты). Это уже поймут те, кто видел)))

Всё как есть.

14.01.2016

Елена Яковлева

Ольга дорогая,прими наши искренние поздравления! А теперь вот еще и с Новым годом!Очень рады твоим творческим успехам. Счастья и удачи тебе! В этом году или (где-то в конце прошлого) все наши одноклассники отмечают 50-летие. Хороший повод, чтобы всем собраться... Отзовись, пожалуйста, на зов одноклаасниц. Ждем!

Поздравляем!

14.01.2016

Эдуард Абросимов

Посмотрел весной прошлого года в Театре «У Никитских ворот» постановку «Дорогая Елена Сергеевна». Помню, что спектакль прошёл для меня «на одном дыхании». Иной раз казалось, что это не игра на сцене, а просто реконструкция событий в моей школе. Ведь во многом у нашего поколения всё так и было. Настолько реалистично всё было сыграно молодыми актёрами Театра «У Никитских ворот». Но прошло время, всех позабыл на экранах ведь этих ребят не видно. А роль Наташи Калашник помню. Не могу объяснить «почему». Трудно представить другую актрису в этом многослойном образе выпускницы Ляли. …Незабываемая актриса, вот почему. Неординарная, дарящая со сцены жизнерадостность и оптимизм.

Дорогая Наталья Александровна

14.01.2016

Ева

Смотришь ей в глаза и веришь. И неважно, какую роль играет эта актриса - главную или второстепенную. Таша индивидуальная и яркая. Ей, красивой и успешной, удалось столь искренне сыграть серую и забитую Сонечку в спектакле "e;Незабудки"e;. Её героиня сама не понимает себя, становясь то шёлковым котёнком, то сверкающей грозовой молнией... Мы видим изменения, происшедшие в её героине, Наташа сыграла замечательно и самобытно. У актрисы очень необычный нежный голос и убедительная пластика.

Таше Калашник

10.01.2016

Дария

Невероятный спектакль-лекция, тот кто хорошо знаком с произведением и пропустил его через себя, тому несомненно понравится. Всем советую сходить и получить огромное удовольствие. Я не ожидала что трагедию можно так эмоционально выразить языком тела!

Замечательный спектакль!

07.01.2016

Анастасия

Шутки Чехова

Сила в эмоциях и игре

04.01.2016 Я с мамой ходила в театр у Никитских ворот на спектакль "Шутки Чехова". Вообще я очень люблю этого писателя, так как только он может так ярко, остро и точно высмеять пороки общества и по сей день, ведь люди меняются, а пороки остаются. Спектакль состоял из двух отделений-рассказов Чехова: "Пари" и "Юбилей". Первый рассказ мне показался больше философским и драматичным, нежели комичным. А вот второй был намного сильнее и эмоциональнее первого. Он более динамичный, напряженный, игра актеров полностью погрузила меня в происходящее на сцене действие! Я искренне переживала за бедного бухгалтера Хирина, испытывала жуткое раздражение к жене Шипучина, Татьяне Алексеевне и от всей души смеялась над старушкой, которая пришла с прошением. Оба действия мне показались очень сильными эмоционально, наполненными неожиданными поворотами, но вот насчет юмора... Могу сказать, что юмор здесь сквозь слезы, и грустно и смешно. Но, как оказалось, есть еще и другие "Шутки Чехова". Обязательно посмотрю и их! А также хочу повториться и закончить словами Александра Локтева: "Читайте Чехова! Смотрите Розовского!"

28.12.2015

Юлия

Чудесный спектакль! Написан в стиле Леонида Филатова, с тонким юмором: " ...Треть - убоги,
Треть в остроге,
Треть - вот-вот протянут ноги.
Есть еще один процент,
Те нормальны - спору нет.
Но мечтают втихаря -
Свергнуть батюшку-царя."
Добро побеждает зло - это то чего не хватает в реальном мире. Очень понравился Денис Сарайкин в роли царя, талантливый актер. Много музыки и спецэффектов, которых не хватает сейчас в театральных детских постановках. Спасибо создателям за действительно хорошую постановку. Иногда трудно смотреть детские спектакли из-за глупой наигранности с которой взрослые пытаются изобразить детей или расмешить их нелепыми шутками, в данному случае спектакль не наивен и будет интересен всем.

Для детей и взрослых

27.12.2015

Тамара

Посетили 25.12. Чудесный спектакль! Легкий, озорной, смотрится на одном дыхании. Кавалер Павла Крайнова и Мирандолина Дарьи Щербаковой очаровательны! Всем актерам благодарность за отличную игру, а режиссеру - за удачную постановку! Было приятной неожиданностью увидеть Марка Розовского по окончании спектакля!
Спасибо!

26.12.2015

Элина

Отлично! Спектакль замечательный - легкий, веселый, понравилось абсолютно всё! А с каким настроением играют артисты! Совершенно очарована игрой актеров, исполнивших роли Маркиза и Кавалера - бесподобного Александра Карпова и красавца Павла Крайнова! Мирандолина, Дарья Щербакова, сказочно хороша. Музыка прекрасная! Очень приятно было увидеть после спектакля замечательного Марка Розовского. Спасибо театру за подаренное прекрасное настроение!

26.12.2015

Елена

Браво режиссёру Марку Розовскому и актёрам театра за этот восхитительный спектакль! Благодаря оргинальному режиссёрскому замыслу и талантливой актёрской игре, пьеса Карло Гольдони ожила в необычном музыкальном образе и засверкала новыми гранями. Кавалер в исполнении Павла Крайнова бесподобен!

"Мирандолина"

26.12.2015

Ольга

Замечательный спектакль! Знаменитая пьеса, которую знает практически каждый если не по театральным постановкам, так по двум советским еще фильмам, известны и мизансцены, и текст. Но здесь - феерия! Органичное вплетение музыки, темпераментные диалоги на итальянском языке, танцы... Актеры играют как будто шутя, легко, весело, заражая своим настроением зал. Я хорошо помню спектакль "Три мушкетера" (инсценировка Марка Розовского), который шел когда-то в Московском ТЮЗе, и свое впечатление от него. Сегодня я словно вернулась в молодость.
Спасибо, Марк Григорьевич! Отдельная Вам благодарность за уважение к зрителям, не припомню, чтобы в других театрах режиссер после спектакля провожал каждого добрым словом. Удачи Вам и всего самого лучшего в наступающем году!

Браво, Мастер!

21.12.2015

Ольга

Билеты на спектакль купили случайно, гуляя по бульвару, пошла за компанию с мужем, приготовилась сидеть 3 часа и придумала что буду делать - немножко поработаю, прихватив с собой айпад. Мой муж интересуется историей, философией, в принципе, и я не против, но сейчас и так все так тяжело и серо вокруг, что вникать еще в чужие, хоть и прошлые проблемы, совсем не хочется.
И вот начался спектакль, и я уже открыла айпад, но все 3 часа (даже на антракт не выходили) мое внимание было приковано к действию на сцене. Я даже не заметила как пролетели эти 3 часа. Великолепная игра актеров, всех без исключения. С 18 декабря 2015 я поклонница этого театра. Спасибо Марк Григорьевич, Вы Гений!

Невероятно хорош

20.12.2015

Елена

Собственно, постановки по "Анне Карениной" я до сих пор не видела вообще, а тут было обещано что-то совсем необычное - "Владимир Набоков, по Льву Толстому". Т.е. действительно лекция?...
Сразу скажу - лекция была. И Анна Каренина была. Удивительно, но все это прекраснейшим образом сочеталось: присутствие лектора и параллельно идущие сцены романа. Я этого объединения во времени и пространстве лекции и собственно спектакля, как иллюстрации, опасалась, кстати. И зря - лектор совершенно не мешал персонажам романа полноценно жить в своем мире.
Как нам было объявлено сразу, были две основные линии: Анна-Вронский и Китти-Левин. На самом деле была еще линия Долли-Стива, причем, на мой взгляд, их было даже больше, чем Китти с Левиным.
Анна (Виктория Корлякова) и Вронский (Игорь Скрипко). Абсолютное попадание в образ, как мне кажется. И внешне, и характерно. Анна именно такая, какая должна быть - прекрасная, мятущаяся, гордая, сомневающаяся... Вронский - просто прелесть, совершенно "классический" персонаж - молодой, успешный, смазливый красивый, очаровательный. И что у них с Анной - непонятно. Любовь? Да нет, не любовь. Страсть? Наверное, но... В общем, мне лекция не слишком помогла, прямо скажем :) Как я не понимала до сих пор, что все находят в этой истории, так и не понимаю. Не вижу я Анну как женщину " очень добрую, глубоко порядочную", " натуру глубокую, полную сосредоточенного и серьезного нравственного чувства, все в ней значительно и глубоко, в том числе ее любовь", И в романе, и в спектакле она, на мой взгляд, невероятно эгоистичная особа, никого и ничего не любящая, не уважающая, не пытающаяся даже понять чувства и мотивы поступков других. Да и вообще, люди, способные себя убить, лишь бы другому досадить (или чтобы тупо ничего не решать), мне не симпатичны. Такие порывы как-то простительны в ранней подростковости, когда мозги еще не подвезли, а гормонов уже отсыпали по полной. Но взрослой даме подобное как-то уже и не к лицу :) Вронский же тут абсолютно прекрасен и убедителен, понятен как азбука и столь же интересен, правда. Не представляю, чем именно увлеклась Анна. Хотя нет, представляю - внешность, обходительность, пылкость.
Но об Анне и Вронском можно рассуждать бесконечно. В спектакле нам дали ознакомиться с лекцией Набокова, и это очень и очень хорошо. Пища для новых размышлений.
Следующей парой пусть будут Стива (Владимир Давиденко) и Долли (Наталья Баронина). Мне они тоже показались абсолютно "литературными" персонажами - именно так я себе Облонских и представляла. Стива - этакий кот, Долли - мать семейства. И все у них хорошо, и все будет хорошо, ибо оба играют по правилам, выстраивают свою жизнь и отношения (друг с другом), вписываясь в меняющиеся обстоятельства. Молодцы, живут.
А вот Левин и Китти мне тут совершенно не глянулись, и линия их показалась скомканной и неубедительной. Почему, откуда взялся образ Левина "я деревенский дурачок"?! Я сильно подзабыла оригинал, возможно, но... Нет, он прекрасно толкает речи, особенно в конце - здорово, убедительно. Но в целом - кто он, зачем он такой?! И Китти. Она же юная девочка, сначала влюблена во Вронского... Ну нет тут этого. Видимо, расчет на то, что мы все текст знаем и сами все помним. Ну да, знаем, помним, - но зачем было обещать "две главные линии"?.
Ну и, конечно, Каренин. Это, кстати, единственный персонаж (и в книге, и в спектакле), кто у меня вызывает искреннее сочувствие. Он не злой. Он как раз пытается до последнего спасти ситуацию, вытащить Анну, хотя бы учесть ее (возможные?) желания. И сколько он перестрадал, к сожалению, никому не интересно - ни свету, ни жене его... а больше никого и нет.
Ну, отвлекусь, пожалуй, от персонажей и моих мыслей о романе :) Вернемся к спектаклю. Кроме того, что он, несомненно, очень интересен (и с точки зрения собственно постановки, и как образовательная), он еще и невероятно красивый. Прекрасно решены декорации и пространство сцены. Эти силуэты с еле прорисованными на них образами Москвы и Петербурга, как тенями ушедшего века - прекрасны! А то, что фигуры эти мобильны и подвижны, позволяет мгновенно менять оформление сцены. Замечательно поставлен свет (кроме момента, когда два прожектора светят точно в зал - безумно сложно смотреть на сцену!). Очень кстати и деликатно присутствует экран, - не претендуя на то, чтобы быть основной частью декораций, он прекрасно дополняет их, то являясь собственно экраном "помощником лектора", то помогая нам перенестись в сцены романа. Невероятно красивые костюмы (и вообще люди!).
Большое спасибо театру за столь чудесную постановку! И да - рекомендую спектакль всем, кто любит Толстого, кто любит смотреть и думать. Ну и тем, кто проходит роман и планирует писать сочинения и тому подобное :)

Спасибо за прекрасный спектакль!

17.12.2015

Анна

Владимир Юматов

История лошади

Здравствуйте, Владимир Сергеевич! Сегодня с дочерьми смотрели спектакль "e;История лошади"e;. Хочу выразить Вам огромную благодарность за вашу потрясающую игру. Вы-мастер, способный тронуть сердца своих зрителей. Здоровья Вам и замечательных ролей! Еще раз спасибо!

05.12.2015

Елена

Во первых строках рискну не согласиться с постановщиком: книга – нехороша. Я читала ее, и много других книг – повесть Павла С. могла бы послужить исходным материалом для одного из патологических, но прекрасных произведений Кафки, но сама она не принадлежит литературе. Это поток сознания, цель которого – излить пережитое и освободиться от него полностью, выдавить из себя прошлое и жить дальше освобожденным. Я не очень представляла себе, как можно художественно осмыслить этот сюжет, поэтому экранизация прошла мимо меня (не смотрела).

Обстоятельства сложились так, что спектакль мне захотелось увидеть. Чоужтам, как говорится, скрывать – шла на состав. 5 декабря играли: Саша - Александр Чернявский, Бабушка - Галина Борисова, Дедушка - Александр Лукаш, Мама - Наталья Баронина, Толя - Валерий Толков, Леша - Юрий Шайхисламов.

И вот спектакль – получился лучше книги. Произошло то самое художественное переосмысление, которое, вероятно, сдвинуло ключевой посыл книги в сторону от кафкианского колорита. Выживание обреченных, невинно страдающих и отчаянно борющихся в компании «абсолютного зла» - безумия, носительницей которого была несчастная бабушка, уступило место общечеловеческой проблеме взросления, где самая трудная роль выпадает на долю среднего поколения. «Не страшно, что мы теперь взрослые – страшно, что взрослые теперь это мы». Бабушка предстает сумасбродной, но где-то забавной старушенцией, дедушка – усталым и в большей степени равнодушным спутником ее жизни. «Мальчик» очень правильно не старается изображать кроху – режиссер нашел верный ход и «договорился» со зрителем, что этот молодой человек пишет сценарий, во всей истории мы только его видим нынешним, остальных же – такими, какими он их помнит.

Маме и папе (мамин «хахаль» доказал, что достоин этого звания, поэтому можно звать его так) приходится труднее всех – им нужно завоевать свое место и в жизни, и во мнении зрительного зала. Потому что можно увидеть ситуацию и так: мать-кукушка вырывает ребенка, которого оставила ради устройства личной жизни, из привычной среды, осиротив этим свою эксцентричную, но обожающую внука мать. Тогда как на самом деле всё иначе: чтобы идти дальше и растить сына нормальным человеком, женщина должна прежде всего сама стать человеком, собой, самостоятельной личностью – способной и принимать решения, и нести груз ответственности за них. Найти и удержать того, кто будет ей в этом помогать – большая удача, и тут маме повезло с тем самым папой. Он нашел и удержал ее точно так же, как она его. Они погибали поодиночке, а вместе стали способны… на подвиг. Вызывающая, суетливая яркость маминого образа сменяется в итоге отчаянной смелостью и силой духа. А комически нелепый «пляжный абстракционист» уступает место зрелому, убедительному, сильному мужчине. Я не склонна видеть случайность в том, что в финале бабкиных проклятий за дверью их дома он уже не держит любимую за руку, чтобы удержать от шага назад, в то самое проклятое «вчера». Они уже в их общем – на всех троих – «завтра».

«Тот, кто ценит безопасность превыше счастья, по э

29.11.2015

Елизавета

Вчера побывала на премьере «Анна Каренина. Lecture» и специально не стала писать сразу – хотелось немного прийти в себя, подумать. Несомненно, это серьезная и оригинальная работа, соединившая, казалось бы, несоединимое: сцены из романа и литературоведческую лекцию в рамках театрального, что обычно предполагает развлекательность, действа. Понадобились талант и мудрость М.Г.Розовского, чтоб показать нам диалог двух гениев, пусть и разделенных во времени, Л.Н.Толстого и В.В.Набокова, и показать так, чтоб каждый из нас увлекся, понял, прочувствовал.
О декорациях, костюмах и музыке. Все сделано интересно и органично. Удачная деталь- числе экран на заднике сцены, где появляются образы, помогающие созданию атмосферы. Лично для меня атмосфера была пронизана декадансом и овеяна модерном, за счет костюмов и репродукций чувственных картин Обри Бердслея на экране. Музыка классическая – компиляция из Вагнера, Бизе, Шопена, Штрауса, Чайковского и т.д. Декорации лаконичны – огромные фанерные дамы и кавалеры, да десяток стульев. Но ведь дело не в роскоши того, что на сцене, а в том, как это используют артисты.
Об артистах. Денис Юченков (Лектор) – эмоциональный, увлеченный, рассказывающий «вкусно» и занимательно. Эх, вот таких бы лекторов побольше, да в наши университеты… Виктория Корлякова в заглавной роли очень хороша: красивая, благородная, страстно отдающаяся любви, моментам счастья, отчаянью. Впервые видела эту актрису, и готова аплодировать стоя. Великолепен Игорь Скрипко – обаянию и искренности такого Вронского невозможно сопротивляться, ему невольно сопереживаешь. Александр Масалов (Каренин) и Владимир Давиденко (Стива Облонский) весьма убедительны в этих образах, хотя сочувствия или симпатии ни один из них у меня не вызвал. Про остальных исполнителей скажу всего два слова: очень достойно. Возможно, это идет вразрез с общей концепцией, но для меня все они были замечательными “supporting actors”, как говорят американцы, то есть в основном оказывали поддержку артистам, играющим главных героев.
Итак, подведем итоги. Премьера производит сильное впечатление, и идеально вписывается в общую идею «Года литературы в России». По моему мнению, это прежде всего спектакль для интеллектуалов и любителей книг. Рекомендую обязательно его посмотреть студентам-филологам, старшеклассникам и всем интересующимся литературой. И огромное спасибо тем, кто принимал участие в создании спектакля!

Умный и тонкий драматический спектакль

26.11.2015

Мария

Будь здоров, школяр!

Спасибо за спектакль!

Огромное спасибо за спектакль "Будь здоров, Школяр!" Очень немного видела спектаклей про войну подобного качества. Отдельная благодарность за музыкальное сопровождение - любимые песни. Скрипачка очень задорная и виртуозная! Из актёров хочу отметить Давиденко - очень уж обаятельный :-) Ну и конечно, спасибо Марку Розовскому!

16.11.2015

Александра

Пишу немного с опозданием! Но мне не мешает сказать Вам Ольга Олеговна спасибо за то, что Вы есть, за ваш талант, за ваше творение на сцене!Были 6 ноября в ваш юбилей на спектакле "e;Дядя Ваня"e; за Соню отдельное спасибо Вам! Да и все актеры в этот день великолепно играли! После спектакля спасибо за сюрпризы!!!! Постановка "e;Скамейка"e; "e;порвала"e; весь зал! Настолько Вы были органичны и с невероятным задором! БРАВО Вам дорогая Ольга Олеговна! Больших творческих успехов и идей, интересных ролей и встреч! Здоровья вам и вашим близким! Тепла и благополучия в доме!!!

Юбилей..Сонечка..Дядя Ваня..Браво!!!

13.11.2015

Ольга

Огромное спасибо от благодарных зрителей! Вы были на гастролях в г. Кошице, Словакия 11.11.2015. Спектакль был просто потрясающий!Я не могу подобрать слов. Игра актеров, прекрасное пение. Даже стадо не назовешь массовкой-каждый проявился как самостоятельный персонаж. Все актеры прекрасны! Сюжет, постановка-нет слов! Браво!!!!Я до сих пор под впечатлением. Еще бы раз сходила на то же самое. Ведь каждый раз смотрищь под другим углом. В общем, кто не решается-даже не думайте. Это гениально!!!!!

Огромное спасибо!

11.11.2015

Елена

Вишневый Сад

Снился мне сад.

Не читайте газет: все новости рассказал Чехов. Как расплатился по долгам Симеонов-Пищик, кто помнит? А он сдал месторождение белой глины на своей земле в концессию англичанам. И закрутил всё по новой. На что будет жить в Париже Раневская? А ей Лопахин, вырубив красоту под дачи, дал возможность обеспечить дочерей и воспользоваться бабкиной подачкой самолично.
Вот такие экономические отношения.

"Вишнёвый сад".
Почему я люблю ветеранов? Не в том смысле, что они в возрасте, а в том, что в боях закалены, стреляют без промаха и побеждают в каждой схватке. Люблю я их потому, что хирург может иметь милое хобби, очаровательных домашних питомцев, поэтические склонности - но когда я ложусь на операционный стол, мне важнее, насколько он твердо держит скальпель и знает что и как в итоге должно получиться в ходе операции.
Вот за это и люблю мощных бойцов сцены. Что не играют они "себя в обстоятельствах", как школяры (кому вы интересны, хоть бы и в обстоятельствах, дети?) - а оперируют меня Чеховым без наркоза, и становится мне легче от этой беседы. Всегда лучше знать, откуда ты и куда идешь, чем не знать.

PS Только я не пойму, почему Петя как бы "кряхтит" всё время. Это мешает его слушать. Или режиссёр хотел именно, чтобы его и не слушали, а просто смеялись? Ну, он всё равно себя донёс: когда молчал.

07.11.2015

Елена

Дядя Ваня

Продолжение через год.

Те же и Маргарита Рассказова (няня), Ольга Лебедева (Соня), Юрий Голубцов (Серебряков). Те же - так же прекрасны. Ни слова не поправлю.Не знала бы, как бодра и зажигательна Рассказова, забеспокоилась бы за ее здоровье - так немощна нянюшка, добрая душа забытого имения. Самовар еле тащит, да что там - стакан чаю поднести и то затрудняется. Зато сколько нежности ко всем этим "гусакам" - они для нее гусята... Чествовать Ольгу Лебедеву я согласна хоть каждый спектакль. Да так и получается, потому что прав "высокохудожественный руководитель" театра: она всегда феерична. И героиня ее, хоть и до смешного безответно влюблена в доктора, вызывает улыбку не глумливую у зрителя. А где-то даже ностальгическую - кто в юности не втюривался так отчаянно? Только нам-то дальше повезло, а Сонечке уж не повезет... хотя сегодня как-то под конец и подали что-то вроде надежды, наверное, ради праздника) И наконец - профессор Серебряков. Всегда меня напрягало и озадачивало, как такое чмо подагрическое могут оголтело любить женщины, и как можно 25 (не 10, не 15, а четверть века, Карл!) дурачить общественность и семью иллюзией собственной значимости. А эта роль просто ждала Юрия Голубцова! И сразу возник в полный рост конфликт пьесы: дядя Ваня не простодушный болван, пахавший на ничтожество. Он жертва жестокой, хитроумной мистификации, исполненной с природной грацией утонченного демагога, капризного дамского угодника, городского аморального щёголя. Надо было, чтобы Серебряков расслабился, дал лишку (огласив идею продажи имения), чтобы у Войницкого открылись глаза. Думаю, не убив, а лишь до ус... сильно напугав оппонента, он как раз унизил того впервые в его благополучной жизни. Жаль, сам он этого пока не понял. Но кто знает, что было дальше. Дальше что-то ведь было. Всегда бывает. Даже когда нас уже нет...

07.11.2015

Елена

Дядя Ваня

18.10.2014

Мой старый отзыв о спектакле. Сегодняшний - воспоследует за ним. "Дядя Ваня"

Профессор Серебряков - А. Степанов
Его жена - Н. Баронина
Соня - В. Десницкая
Маман - Р. Праудина
Дядя Ваня - А. Масалов
Доктор - А. Молотков
Вафля - А. Карпов
Няня - Г. Борисова
Мужичок - Д. Сарайкин

Государственная актуальность пьесы грандиозна. Всех трутней - вон из вотчины, где из-за них вырождается и природа, и люд. В человеке все должно быть прекрасно (говорит пьяный Астров в осуждение Елене Андреевне) - но надо же ДЕЛО ДЕЛАТЬ (говорит совсем не тот, кто имеет право, но мысль-то та что надо).

Состав - как песня, каждый на своем месте. Профессор мерзок, сама бы пристрелила. Браво. Его успех у дам объяснить невозможно, зато отлично понятно, почему и Елена, и Соня наперебой аттестуют доктора тонким, интеллигентным, романтичным и тд и тп. Обаяние Андрея Молоткова это фукусима местного розлива, зоркость сердца и прочих внутренних органов дам работает в режиме нон-стоп.
Дамы. Маман - невыносима в своем обожествлении зятя. Няня - без прикрас живая традиция, якорь для всех мятущихся утлых челнов. Томления Елены Андреевны копятся и изливаются лавинообразно нарастая, хочется подарить ей рояль и внедрить в ее обиход понятие "благотворительное выступление". Может, в Харькове догадается... Соня... Вера Десницкая - невероятна. Как произнести заштампованный цитатами монолог, если автор не предусмотрел в нем иронических вставок? А вот так - веруя. И даже не хочется опровергать ее речь, потому что четко вспоминаешь другую цитату - религия опиум для народа, она помогает ему забыть его раны.

И дядя Ваня. Не зря все-таки он Войницкий, как доктор - Астров. Воюет ибо. Благодаря гению артиста Масалова (а вот не побоюсь этого слова, пора пришла - она влюбилась, в смысле нашла употребление термину) он предстал не безвольной размазней, каким запомнился мне по исполнению Басилашвили - а настоящим мужчиной, единственная "слабость" которого это его порядочность. Он один из мужиков способен в этой истории нести всю полноту ответственности за семью, ничего не ожидая взамен и не дурманясь миражами. И за него в финале горше всего, потому что ну не утешают его заклинания племянницы... а с пути свернуть он себе не позволит.

06.11.2015

Ольга

Дорогая Оленька! Поздравляем тебя с юбилеем! Желаем тебе удачи во всех твоих начинаниях и задумках, интересных спектаклей и разноплановых ролей. Мы очень рады твоим творческим успехам. Счастья тебе, любви и добра. Здоровья тебе и твоим близким. Удачного бенефиса. Семья Локшиных.

С юбилеем

06.11.2015

Раиса

Дорогая, любимая всеми и поистине народная артистка Ольга Олеговна!!!От всей души поздравляем Вас с самым главным днем вашей жизни, ДНЕМ ВАШЕГО РОЖДЕНИЯ!!!! Пусть все самое важное, интересное, светлое у вас только начинается и продолжается долго, долго!!! Здоровья вам и вашим близким! Большого счастья и любви, удачи и везения, поддержки друзей! Благополучия, уюта и тепла в вашем доме! И конечно же творческих идей, новых творений и интересных ролей! Приходить на спектакли с вашим участием это всегда большой праздник! Мы вас любим и желаем вам счастья во всем и всегда!!! С ЮБИЛЕЕМ!!!

С Юбилеем!!!

03.11.2015

Александра

Отличный спектакль! Реалистичный и поистине народный!!! Игра актеров зашкаливает за все пределы! Бабушка( Г. Борисова) "свела и довела" до ума многих такой эмоциональной игрой, натуральностью и большим талантом! Н. Юченкова-Долгих была великолепна в роли мамы, тонкая, ранимая, любимая и в то же время несчастная от "большой" любви своей матери и переживаний за сына! А. Чернявский на 200 %; справился с ролью мальчика( ооочень перспективный актер, с большим будущем)!Дедушка (А. Лукаш) настоящий, родной, многие думаю узнали своего деда, в его лице!Спасибо всем за постановку, игру и всю работу над этим спектаклем! Всем всем советуем посмотреть этот самый реальный спектакль!

Самый реальный!!!

31.10.2015

Елена

И в беде никого не покину,
И удары приму на себя…
И конечно – наверно – погибну…
А потом вы играйте меня.

Эта песенка – романтическая ода зрителю, который, по мысли автора, из жизни в театр приходит и в жизнь же уходит – но обогащенный светлой идеей, побуждающей его к благородным поступкам. Уделом актеров в этой расстановке фигур остаётся повседневное изображение подвигов на сцене и совершенно не геройские закулисные будни.

Давненько уже кажется мне, что это не так. И как-то даже стыдно, что до сих пор я не утвердилась в полной уверенности. Но пора-пора. Потому что, конечно, поднять на борьбу с реальным злом хотя бы одного потенциального Дон Кихота – заслуга эпичная, однако каждый вечер (выражаясь в терминах Шерлока Холмса при смерти) «стараться пропустить ток через доску» - может, и не подвиг, но что-то героическое в этом есть.

Рассмешить чуть-чуть, тронуть немного, потом расхохотать до колик, и наконец прибить гвоздями сердце каждого к позвоночнику – вот чем, ничтоже сумняшеся, занимаются артисты «Доктора Чехова». Бессловесные почти А. Лукаш/М. Рассказова собирают наше внимание «На гулянье в Сокольниках». «Дипломат» В. Юматов и одипломаченный им А. Карпов – усыпляют бдительность. Встревоживают, но, право, довольно мягко, своими «Устрицами» С. Федорчук и А. Молотков – и сразу за ними из мрака раздается плач «Ваньки Жукова» (В. Давиденко). Вместо антракта и физзарядки без объявления войны на публику набрасывается «Унтер Пришибеев», благодаря Ю. Голубцову (не побоюсь определить его как гения интерактивности) в чем-то даже правый – ну, распустились людишки-то! Потом нам чуть-чуть дают передышку с оттенком эротики («Антрепренер под диваном», Ю. Бружайте/М. Росляков, ах, еще бывает А. Чернявский, стало быть, точно снова пойду). А потом то самое прибивание гвоздями – «Спать хочется» в исполнении сразу двух Варек – О. Лебедева/Н. Пыхова. Тут понимаешь, что «рвать душу» - ничуть не метафора.

Сквозь всё действие проходит «безумный» человек с молоточком (В. Пискунов), время от времени подавая голос, пока не заметили «санитары», переставляющие реквизит и унимающие его чеховские монологи. А потом скачешь по морозцу к метро – на троллейбусной остановке он снова тебе встречается. А молоточек свой он уже спрятал… где-то у тебя под ребром, судя по ощущению…

«Есть роли, гастроли, успех. Чего же боле?
И слава богу, что ни один из нас
в жизни не осмелится накинуться на мельницу,
имея на голове дырявый таз…»

Нет, милые… именно этим вы и занимаетесь повседневно. И на сцене, и за кулисами.

Театральный разъезд.

29.10.2015

Аноним

Добрый день!
Хотела бы поблагодарить всех, кто принимал в участии создания этого спектакля. Очень сильное впечатление произвел, даже прослезилась в конце. Рекомендую посмотреть и еще раз спасибо всем актерам.

Спектакль проивел необыкновенное впечатление.

26.10.2015

Ирина

Великолепный спектакль, актеры очень талантливые, потрясающе вжились в роли!
На Бланш (Наталью Баронину) хотелось смотреть, затаив дыхание - так гениально она играет: и состояние нервозности, расшатанной психики в начале спектакля, и глубокие переживания, самообман и напускную веселость позже.
Весь актерский состав (И.Машнин, Д.Щербакова, Ю.Голубцов, С.Федорчук, Н. Юранов) - настоящие виртуозы, каждый достоин исполнения главной роли!
Посмотрев спектакль "Трамвай "Желание" понимаешь, как страшно видеть со стороны столкновение людей разного интеллектуального уровня. Казалось бы, можно закрыть глаза на ограниченность, грубость, но между людьми остается огромная пропасть и примитивные люди на подсознательном уровне люто ненавидят интеллектуально развитых людей!
Несмотря на то, что по сценарию есть сцены с выяснением отношений, благодаря талантливой режиссуре и прекрасной игре актеров, смотреть их не тягостно.
Поход на этот спектакль является настоящим праздником, ярким событием среди рабочей недели! Хочется многое обдумать после спектакля.

Великолепный спектакль с талантливыми актерами

24.10.2015

Караевы

Наталья Троицкая

Аплодисменты

Сегодня в нашей семье вечер удался, ходили на спектакль "Выпивая в одиночестве". Пришли провести время,а ушли все с улыбками на лицах и наполненные ,нет переполненные положительными эмоциями! Ваша игра выше всяких похвал !Браво , овации !!!

23.10.2015

Раиса

Спасибо за великолепную постановку и отличную актерскую игру! Потрясающая Бланш ( Н. Баронина) странная, ранимая, восхитительная !Ковальского (И. Машнин) хотелось пожалеть, обнять и побить одновременно! Митч ( Ю. Голубцов)как всегда блеснул своей игрой! Юнис(Н. Юченкова-Долгих)вроде мало появлялась, а как запомнилась!!!Стелла ( Д. Щербакова)ооочень старалась передать свою любовь и к сестре и к мужу, при этом оказывалась между двух "огней",и у неё это получилось!Спектакль проникновенный, трогает до глубины, а главное настоящий, понятный, реальный! Спасибо что есть такой театр "У Розовских ворот" или " У Никитских ворот" от перестановки слов, не меняет его сущности! Каждый раз после очередного просмотра остается внутри что то теплое, важное, нужное, необходимое!

Проникновенный!!!

23.10.2015

Михаил

Отличный спектакль! Браво мастеру за постановку!Актерская игра великолепная! Выделить хочется всех, без исключения!!! Выложились на все сто!СПАСИБО и БРАВО!!!

СПАСИБО..БРАВО..

21.10.2015

Анастасия

Константин, доставил нам с подругой массу положительных эмоций! 20.10.2015 были на спектакле "e; Я, бабушка, Илико и Илларион"e;, восхитительно исполнил свою роль, поверили его игре, прекрасно поет!!! обязательно будем ходить и дальше на спектакли с его участием!

Талантливый!

17.10.2015

Анна

Смотрела много спектаклей в Вашем театре! Вот добралась до Мирандолины!!
Прекрасный спектакль, много музыки, ярко, зал в конце скандировал браво!)))
Константин Иванов вновь удивил новым образом!!))
Хотелось узнать про исполнителя роли Кавалера!!! Павел Крайнов!) Покорил)))
Когда еще будут спектакль с этим актером, хочу прийти посмотреть!!!!

15.10.2015

Марианна

Ирина Морозова

Страусиана

Оказывается Ирина Львовна не только отлично поет, но и очень смешная в комедийных ролях)) очень смешная в Страусиане, порадовали))

13.10.2015

Саша

Владимир Давиденко

Спасибо в 101 , не последний раз!

За Стиву Облонского в премьерном спектакле "e;Анна Каренина"e; 100 раз и больше, СПАСИБО!!!Каждый раз удивляете и поражаете игрой своих героев ( чего стоит Ванька Жуков)! Теперь вот Облонский! Браво..браво..браво...Больших творческих успехов!!!! И дерзать..дерзать..дерзать...

12.10.2015

Раиса

Посмотрели всей семьей этот спектакль! Казалось бы ну как можно еще показать Анну Каренину, все же понятно!! Но то, что сотворили в этом театре, это гениально! Три часа абсолютного единения со зрителями, как будто слились с героями все мы, сопереживали, радовались, вдохновлялись! Низкий поклон, Марк Григорьевич за очередной ваш шедевр! Спасибо отдельное заслуженному артисту В. Масалову, за такого Каренина! Великолепная Анна, статная, грациозная, с невероятными эмоциями, спасибо за это актрисе Н. Троицкой-Кунгуровой! М. Заусалин,бесподобно сыгравший красавца Вронского! Д. Юченков весь спектакль великолепен был в своей роли! А как талантливо В. Давиденко сыграл Стиву Облонского!!А. Чернявский со своим проникновенным Левиным! Всем актерам сыгравшим в этом спектакле и всем тем, кто принимал участие, огромнейшее спасибо! Хочется приходить в ваш театр, снова и снова! От спектакля к спектаклю получаешь столько положительного, нового, интересного,яркого, порой поучительного, а главное незабываемого!!!!

Очередной шедевр!!!!

11.10.2015

Елена

Поздравляю одну из любимых и самых талантливых московских трупп с премьерой.
Во первых строках признаюсь, что по ходу действия не раз, грешным делом, хотелось мне придушить - ну или дать путёвку на Канары - рассказчика-лектора. Денис Юченков был блестящ и явно получал огромное удовольствие от каждого слова роли, это бесспорно. Проблема в том, что реплики типа "Гоголь не учел, Толстой не додумал" не у меня первой вызывали изумление: неужели "в истории орудовала банда двоечников". Но когда речь зашла о свече, лампе и солнце, всё стало на свои места. Что смог автор "Лолиты"? Только наглухо зашторить окна. Так что пусть будет. Классик себя в обиду не даст. Он выйдет в валенках, портах и рубахе и скажет честным голосом Александра Чернявского то, что выстрадал, "пробиваясь к истине с кулаками" - что смысл нашей жизни не лежит вне жизни. Идеальный выбор на роль, поклон за это постановщику. Я с трепетом ожидала, кого назначат главным персонажем романа - Костей Левиным. И я в восторге от совпадения реальности с моей надеждой.
Несмотря на неприязнь лектора к Вронскому, в спектакле он предстал тем благородным, любящим, взволнованным человеком, каким его и написал автор. Возможно, это произошло благодаря способности Максима Заусалина сливаться с персонажем и находить в самом себе качества, которые требуются именно в этой роли. Разные у Максима герои. Алексей Вронский - достойный уважения мужчина.
Облонские - Стива и Долли (В. Давиденко и Н. Баронина) - премилые люди. Их счастье в их волшебной прозаичности и короткопамятности. Зал им искренне сопереживал и симпатизировал. Все мы немножко Облонские.
В высшем свете для меня сегодня блеснул Вячеслав Гугиев. Как рыба в воде! Одновременно хочется и аплодировать (артисту) и плеваться (от его героя). Восторг, без преувеличения говорю.
К несчастью для вышеупомянутого Набокова, Александр Масалов (с его способностью убедить аудиторию в чем угодно месмерическим исполнением любой роли) предстал перед нами в ином образе - Каренина. Трагедия уходящего типажа растревожила сегодня каждое сердце. Впрочем, Толстой не презирал ни одного из своих героев, этим он и велик.
Наталья Троицкая - Анна - сумела гениально провести свою героиню через все муки рая в самое пекло покоя.
Я не знаю, как сложится сценическая судьба этого непростого для восприятия и необычного по форме спектакля, но старт ему дан интересный. Удачи!

Бодался телёнок с дубом...

04.10.2015

Татьяна

Мне безумно хотелось посмотреть этот спектакль, поскольку я очень люблю историю и тема белого движения, это моя тема.... Когда-то давно я даже писала эссе по Колчаку))))
Очень тяжелый, трудный, философский, жесткий и жестокий спектакль со сложным послевкусием, очень горьким!!!! Сюда не приходят посмеяться, а подумать и что-то изменить в себе и окружающих, может быть....
Изначально, я шла "на Заусалина".... поскольку много лет не видела Максима в театре, и его отсутствие поначалу расстроило, но потом я поняла, что это был подарок и Сашу Волохова сыграл отлично Денис Юченков!!!!! Эмоционально, убедительно и очень здорово, но как-нибудь я вернусь именно на этот спектакль, чтобы увидеть Максима.))))
Весь ужас, боль и страх поколения, вынужденного жить на чужбине (только не жить, а выживать), на примере одной еврейской семьи.....Но с тонким и узнаваемым одесским юмором, колоритом и говором, такое удовольствие было наблюдать за Иосифом Касперовичем (Валерий Шейман) и Фирой (Марина Кайдалова), они настоящие))))) Сцена, в которой Иосиф (по телефону) сообщает, что их маленький сын похищен, просто до мурашек и кома в горле!!!))))))).....
Еврейская семья не единственные персонажи истории.... Зарождение русского фашизма, первые шаги...... Становилось откровенно страшно, слушая монологи Константина Родзаевкого (Константин Иванов), потому что все эти ужасы происходят и сейчас.....когда жизнь не важна, а в головы вбивается вся жуть и жестокость, что миром правят исключительно деньги и нет ничего святого, сколько лет прошло, а ничего не поменялось.... И все же...... Хочется верить, что еще остались люди, такие как князь (Михаил Росляков) и тот же Саша Волохов, который смог выйти из этого порочного круга и поступить, как настоящий мужчина!!!!
А вот страстной любви мне не хватило!!!)))) Денис Юченков был убедительнее в своих чувствах, чем Ривка (Яна Прыжанкова), но здесь, как говорится, на вкус и цвет, товарищей нет!!!)))))
Этот спектакль обязательно нужно видеть, он стоит того!!)))

01.10.2015

Людмила

Спасибо за отличный спектакль! Всем, кто принимал участие в создании постановки -БРАВО! Игра актёров завораживает, забываешь ,что смотришь на сцену. Наталья Баронина, Наталья Калашник, Владимир Давиденко, Николай Захаров -БРАВО!
А Марку Розовскому отдельное СПАСИБО и БРАВО ,что есть такой замечательный
театр! Смотрим ваши спектакли и будем ещё не раз!

Браво!

19.09.2015

Елена

Итак, "другой" Гамлет - Гамлет Валерия Толкова. "Другой" для меня, давно собиралась и вот увидела. Состав как песня, кстати, выучила второго могильщика - Николай Захаров. Надеюсь, он здоров))) Хотя настолько больного типа можно сыграть только глубоко в здравом уме и твердой памяти.
Звезда в роли Фортинбраса - как по заказу, Федорчук. Может, ему говорить вместо здравствуйте аллах-акбар? Ну а что, Дания в упадке, мигранты взяли верх и тп.
Извините. Нервное это))
Итак, о главном. "Мой" Гамлет всё равно остаётся Максим Анатольевич, ибо я за Гамлета-борца. Но после Валерия Афанасьевича мне почему-то кажется, что Шекспир имел в виду Гамлета-пораженца. Он ведь не сделал фактически ничего толкового (пардон, каламбур). Убил не глядя не того. Пожурил маму. Отфрендил Офелию. Слушал Горацио, развесив уши. Короля убить медлил столько, что угодил в изгнание. Подделка письма, пьеса-мышеловка, всё это не выпады, а так, воздухосотрясения. В итоге - такая мысль сегодня осенила меня - зло погубило само себя, запутавшись в кознях. Мораль: непротивление злу насилием ведет к победе добра...
Я Валерия Толкова считаю невероятным артистом еще с "Истории лошади" (малая сцена, год примерно был 2004). Если театр у Никитских ворот задумает ставить "Ричарда Третьего", то это однозначно роль для Толкова - я видела в ней Мартина Фримана и это то самое. Да что я. Наш лучше.

Не бывает маленьких артистов.

16.09.2015

Бабак Лариса

Красивые песни со смыслом и словами безукоризненно подобраны и собраны воедино! Ваш талант, Марк Григорьевич, в этом концерте-спектакле блистает, как никогда ярко! Все актеры сопереживают вместе со своими героями, имеют прекрасные вокальные данные. Главный бриллиант произведения, конечно, Максим Заусалин. Это стоит послушать и посмотреть любому, даже самому искушенному театралу! Спасибо за подаренное Вами прекрасное настроение!

Это стоит посмотреть и послушать!

13.09.2015

Екатерина

Недоросль.ru

Недоросль- на все времена

Сегодня посмотрели спектакль с 8 классом. Хохотали восхищались игрой актеров. Давно не переживала от спектакля таких эмоций!! БРАВО!!!Даже если кто-то критикует "переделку классиков", новые трактовки, режиссёрские решения, спектакль, на мой взгляд, захватывает, держит внимание до последней минуты. Вот ты смеешься, презираешь Простакову, а уже через несколько минут подступают слезы от жалости к вмиг постаревшей, ополоумевшей, несчастной матери. Наши дети получили удовольствие. Советую прийти всем классом.

11.09.2015

Десяткова Ольга г.Челябинск

К нам в Челябинск вы приехали с гастролями и нам удалось побывать на спектакле "История лошади". Это самый лучший спектакль,который я видела!!!!!!Столько эмоций,чувств,приятных впечатлений я получила!!!!!Какие актеры молодцы, они старались и с удовольствием играли на сцене!!!!Сама история с глубоким смыслом, шли домой и еще долго обсуждали!!!!С удовольствием еще раз бы посмотрела этот спектакли и другие!!!!! Буду в Москве обязательно, посещу ваш изумительный театр!!!!!Успехов вам и удачи во всем!!!!!Спасибо огромное,приезжайте еще к нам!!!!!!!!!!

Мы с мужем в восторге от спектакля,артистов, режис

08.07.2015

Ольга

Шла мимо Вашего театра, увидела афишу "Песни нашего двора" и, хотя и видела
спектакль года 3 назад, пошла и купила билеты!
И - спектакль был другим! Дух, драйв, накал, юмор, эпохи - те же, а
спектакль другой! Удивительный, ностальгический, экспромтный!
Какие у Вас чудесные актёры!
Ольга Певунова, родилась и до 9 лет жила на Пятницкой улице в "коридорной системе".
Вспомнила наш двор и мое коммунальное детство!

На следующий год приду снова! Именно на этот спектакль!

CПАСИБО!

08.07.2015

Ольга

7 июля были на спектакле "e;Песни нашего двора"e;. Константином любовались: как играет! как поёт! какой артистичный, эмоциональный и харизматичный актер! Успехов ему творческих и личных! Украсил спектакль!

Восхитил!

27.06.2015

Марина

И снова - браво!!! Первый раз смотрела спектакль-премьеру с дочерью в день, когда у нее был последний звонок (почти 20 лет назад!).Впечатления от игры(а скорее, жизни актеров на сцене)были просто потрясающие.Но у дочери ещё больше: получить после спектакля поздравление с окончанием школы от гениального режиссера - такое запоминается на всю жизнь!Прошли годы...И снова оказалась в этой дивной атмосфере такого милого прошлого, но уже с 10-летним внуком. Думала,что не всё ему будет понятно, но ошиблась.Как он смотрел на каждую сцену, как внимательно вживался в текст ему не знакомых или мало знакомых песен! А после спектакля сказал:"Хочу посмотреть ещё раз!" Эти слова- похвала всем артистам! И вот вчерашний спектакль - уже в четвертый раз!- всё тот же восторг! Да, есть замена артистов, да, каких-то образов уже просто нет в спектакле, но душа его жива! И это самое главное! Спасибо огромное за доставленное удовольствие!

В четвертый раз - как в первый раз: всё так же вос

24.06.2015

Людмила

Весельчаки по-русски

Родные, Любимые,Душевные

Марк Григорьевич,Львович,Шурочка! Ах, как много хочется написать Вам! Мы не знали на спектакле - смеяться нам или плакать.Спасибо за эти золотые нити, которые до сих пор в душе, после просмотра вашего спектакля! Неужели мы можем слышать Правду только приходя к Вам? Сама отвечу - Да!Только у Вас мы свободны! Благодарим за это Чудо!А Шурочке, который так похож на незабвенного Зиночку(любовно о Зиновии Гердте)и Львовичу долгих,здоровых лет жизни! Пока Вы живёте с Вами живы и мы. С огромной благодарностью и душевной любовью Ваши зрители - Сергей и Людмила.

24.06.2015

Татьяна

Действительно, мы поверили в действие и плакали настоящими слезами над чудом, которое сотворилось на наших глазах. Редкий случай в наших театрах! Благодарю участников спектакля и режиссера!

На сцене сотворили чудо.

23.06.2015

Раиса

Мы всей семьей посмотрели много спектаклей с этим актером!!! И он стал любимцем не только нашей семьи, но и многих зрителей! Мы каждый раз открываем его по новому! Вроде бы со своей неопытностью и даже детской непосредственностью порой, но как умеет потрясающе перевоплощаться!!! Что всегда ценно, он неповторим от роли к роли!!! Великолепный корнет Елагин, бесподобный Шипучин, слегка манерный, но такой душка в "e;Весельчаки по русски"e;,а какой он "e;творящий"e; Кандид в "e;КАНДИД, ИЛИ ОПТИМИЗМ"e; и поет и двигается одновременно, и играет при этом великолепно! А какой школяр в спектакле "e;Будь здоров школяр"e;!, да просто большой молодец и игра и эмоции, такой естественный и родной для всех зрителей!!! В Гамлете не главная роль у него, а все равно заметная! Никита всегда вдохновляет красивой, эмоциональной игрой! Большим трудолюбием и невероятным желанием каждый раз удивить!!! И спасибо ему за это огромное!!! Мы желаем от всей души этому молодому талантливому актеру, больших творческих успехов, побед на сцене и в жизни!! Не останавливаться на достигнутом, дерзать, трудиться, учиться, всегда когда это возможно и невозможно!!! Всегда верить в себя!!! Радовать своих зрителей великолепной игрой и талантом! 100 раз браво Артисту!!!

100 раз браво Артисту!!!!!

23.06.2015

Раиса

Будь здоров, школяр!

СПАСИБО!!!

Посмотрели вчера с мужем "Будь здоров, школяр"!!!!Хотим поблагодарить вас Марк Григорьевич за память к творчеству Б.Ш. Окуджаве, за такую потрясающую постановку на военную тему! Настолько все актеры, без исключения сыграли талантливо, с полной отдачей, с такой теплотой донесли все эмоции и переживания до каждого из нас!!! Великолепны и талантливы Д. Юченков , В. Давиденко, И. Машнин! Отдельное спасибо М. Рассказовой и И. Власову. Несомненно Н. Заболотный, актер с большим будущем. Создали великолепную атмосферу диалога актер-зритель, которая объединила нас всех на эти 2 часа, мы сопереживали, плакали, подпевали до боли знакомые песни, и как мы были едины во всем этом, и когда в завершении весь зал стоя аплодировал и никто не хотел уходить, настолько все были под впечатлением, это не передать словами!!! Громадное спасибо всем, кто принимал участие в этом спектакле!!!Потрясающие костюмы, живая музыка, великолепна создана атмосфера того времени!!! От всей души желаем творческих успехов и побед всем Вам!!!

22.06.2015

Наталья

Выпивая в одиночестве

Я в восторге!

На работе предложили приглашение, взяла без особого энтузиазма и 18.06.2015 пришли на спектакль и не пожалели. В вашем театре была впервые, но точно не последний раз.
Я просто в восторге!Великолепный спектакль! Браво!
Хотелось бы особо отметить игру Вячеслава Гугиева и Натальи Троицкой-Кунгуровой - просто супер!

01.06.2015

Александра

Весельчаки по-русски

Благодарим!

Посмотрели всей семьей сегодня спектакль!!!Тронуты таким сюжетом и прекрасной актерской игрой Б. Львовича и конечно же А. Карпова! Совершенно очаровали естественностью и неимоверной теплотой! Большое спасибо всем актерам этого спектакля!!!Ирине Морозовой за "натуральность". Несомненно украсили спектакль молодые и очень талантливые актеры! От всей души благодарим!!

31.05.2015

Галина

Просто нет слов! Как правдиво и по делу! Хочу, чтобы все родители, у кого детки с отклонениями, посмотрели его! В истории удивительная связь силы воли, терпения, Бога, желания действительно помочь- все связано. Эти 3 удивительные женщины показали, что значит Любовь, и в чем она проявляется. Обязательно возьмите цветы- вам точно захочется их подарить!

Огромное спасибо, так жизненно!

24.05.2015

Раиса

Интереснейшая постановка, невероятно талантливая игра актеров, на всю мощь и полную отдачу! Отдельное спасибо Ю. Голубцову, который "взорвал" зал и просто "свел с ума" такой игрой! О. Лебедева в очередной раз поразила своим талантом!!В. Давиденко в роли Вани Жукова, "прослезил" сегодня многих! Низкий поклон за игру В. Пискунову и А. Карпову!!Можно перечислять актеров и всех кто принимал участия в этом спектакле, но это все слова!!!А вот те чувства и эмоции после просмотра, непередаваемые и незабываемые! СПАСИБО от всей души!!!

Спасибо!

24.05.2015

Георгий

Свет рампы. Двое. Вакуум из нервов.
Вновь героиня, зная, что в конце,
в который раз играет, словно в первый;
герой погибнет с мукой на лице.
Все сказаны слова, и скоро выстрел.
Она же не простит – его вины
не искупить его самоубийству;
им больше не промолвить слово «мы».
Она бросает режущую фразу,
тем снова провоцируя в нем честь;
здесь теплый бархат глаз ее не сразу,
но заполняет драма, страшный вес,
разряженный с ее уходом пулей,
сухим хлопком во тьме, сердечным гулом.

Харбин-3

24.05.2015

Сергей

Константин Иванов прекрасный Артист! Начиная с его студенческих работ (Шахзот в "e;Прощание в июне"e;, Вор в "e;Житейских комедиях"e;, Отец невесты в водевиле поставленном А.А.Ширвиндтом "e;Друзья - Сочинители"e;, прекрасно исполненный человек-медуза в "e;Повседневных мучениях"e; и т.д.) Константин берется за каждую роль серьёзно, и находит в ней необычайное зерно! За ним всегда интересно смотреть. Я навсегда запомню его взгляд в спектакле "e;Харбин-34"e;. Глаза наполнены слезами и излучают ненависть. Очень сильно! Мне довелось увидеть короткометражный фильм с Константином "e;Лаборантка"e; (он играет студента, который сжег плед главной героини) И могу с уверенность сказать, что у этого артиста большое будущее не только в театре, но и в Кино! Браво Константин, жду ваших новых работ!

Кто пустил его на сцену? Тем Спасибо!!!

23.05.2015

Елена

Посмотрела "Гамлета" (не в первый и не во второй раз). Эммм... дайте старых могильщиков (Голубцова и - закопайте не помню имя, но игру забыть и на том свете не смогу)... нет, новые тоже прекрасны, но как-то мрачноваты, те уравновешивали тяжесть спектакля комизмом все-таки.
По-прежнему не могу поймать нить в поведении Горацио. Зачем ему провоцировать принца на все эти подвиги с летальным исходом? Чтобы стать их единственным рассказчиком? Так по-дружески...
Очень мощная пара Клавдий/Гертруда мне нынче досталась (Масалов/Кайдалова). Как молотом гвоздили по грехам человеческим: не уйдешь, ты такой же, посмотри на себя и ужаснись.
Фортинбрас - персонаж на две минуты, но я бы посмотрела в этой роли кого-то из звезд театра. Потому что это надо войти победителем, перекрыть собой всю историю хотя бы на мгновение. Пока этого не происходит.
Гамлет - Заусалин - это почти трехчасовой взрыв, да, вот такой пиротехнический парадокс, тут и сказать больше лишним будет.
Браво Лаэрту! Иван Машнин - роль состоялась, во всех деталях, мотивациях и реакциях, как это называется на профессиональном языке не знаю, но верю на двести процентом каждому шагу.
Шекспир жив, Шекспир будет жить.

Шекспир жив, Шекспир будет жить.

17.05.2015

Мария

Дорогая Елена Сергеевна

Прекрасный спектакль!!

Были на спектакле 16.05.2015. Состав великолепный!!! Как приятно смотреть на молодых, красивых, талантливых актеров, у которых горят глаза и которым веришь!! Так надоело видеть раскрученные сериальные лица или актеров-переростков, которые лет на дцать переросли своих персонажей, поэтому этот спектакль - как глоток свежего воздуха!! Очень хочется, чтобы молодые актеры играли каждый свой спектакль, как сегодня. Мы получили огромное удовольствие!!! Не хочу выделять никого отдельно, потому что прекрасны были все!! Попадание в образы 100%!!!! Спасибо вам всем огромное!! И, конечно, очень сильная актуальная пьеса, которая прекрасно подходит для камерной обстановки. Спасибо!!

14.05.2015

Инна

За последний год из всех просмотренных мною спектаклей разных театров - это без сомнения одно из самых ярких впечатлений. В первую очередь потрясает игра артистов - они настолько выкладываются и физически и эмоционально, что зритель не может этим не проникнутся. В спектакле всё: и смех и слезы, и музыка и разумеется скрипка. Все в живую, все виртуозно. После посещения данного спектакля, решила побывать еще на нескольких, настолько по впечатлением от "Гамбринуса".

море положительных эмоций

12.05.2015

Раиса

Дело корнета Елагина

Re: Дело корнета Елагина

Спасибо за такой спектакль! Игра актеров тронула до глубины души!!Отдельно спасибо В. Корляковой и Н. Заболотному за очень талантливую и красивую игру, а также всем актерам этого спектакля!

30.04.2015

Татьяна

Уважаемый Игорь! Как мама двух сыновей твоего возраста, хочу сказать, что ты абсолютно покорил мое сердце своей игрой. Спасибо за искренность, чувство юмора, бесподобную улыбку, отлично проделанную работу. Оставайся таким! Дари людям то, что тебе дано природой - твой талант! Отдавай как можно больше. Это счастье! Да, и спасибо родителям!

Удачи, терпения и новых шедевров в любимом деле!

27.04.2015

Мария

Над пропастью во ржи

Отлично!

Смотрели с 14-летней дочкой. Накануне она прочитала произведение. Спектакль понравился и мне, и ей. В главной роли Кирилл Ермичёв. Практически весь сюжет - это личные переживания, монологи. Для молодого актёра такая роль - замечательная возможность проявить себя. Браво, Кирилл!!! Спектакль эмоциональный,жёсткий, провокационный. Такой, какой надо. Не представляю, как это произведение можно "смягчить",да и зачем?! Замечательно играют молодые актёры. Единственное,что не понравилось лично мне - это пара реплик таксиста, не по тексту. Думаю, без вульгарности обойтись можно. Действительно, не надо приводить на спектакль детей младше 13-14 лет (если прочесть само произведение, это и так станет ясно). Такие вещи нужно обдумывать, обсуждать.
У меня вообще самые тёплые впечатления от этого театра. Сюда хочется возвращаться - для меня лично это немаловажно.

25.04.2015

Ольга

ПОТРЯСАЮЩЕ!Смотрели спектакль вчера, и вчера души были в таком смятении, что и слов других для выражения чувств не находилось! Но сегодня постоянно возвращаемся к нему в разговорах, обсуждаем. Всё время вспоминаются какие-то моменты: затронувшие, заставившие плакать, сопереживать, проводить аналогии, восхищаться. Спасибо!

Потрясение души...

23.04.2015

Ксения

Смотрели с друзьями и знакомыми этот спектакль много раз. И каждый раз - это фейерверк чувств! Этот спектакль словно визитная карточка театра. Сколько он идет на заднем дворе театра, столько самозабвенно играют в нем актеры. И всегда смех гомерический, радость и только светлые чувства после окончания. Ни дождь, ни холодная погода не мешает зрителям и актерам быть в полном единении душ и умов. И каждый раз много импровизации. И такая домашняя обстановка в этом маленьком дворике. Дай бог всем нам, чтобы этот праздник продолжался каждый сезон. Спасибо всем актерам и отдельное - Марку Розовскому. Благодарные зрители.

Бесподобно!

23.04.2015

Вероника

Игорь, мне очень понравились созданные Вами образы на сцене и в кино. Безусловно, Вы талантливый и перспективный актёр. Смотрела интервью - подкупает Ваша открытость, готовность к общению, тонкая ирония над самим собой, очаровывает врожденная интеллигентность. Я желаю Вам большого успеха в профессии и счастья в жизни.

Игорю Скрипко

23.04.2015

Оксана

Игорь, спасибо за ваши театральные работы и роли в кино. Пусть их пока ещё у Вас не много, но Вы органично смотритесь на сцене и в кадре, талантливо перевоплощаетесь в каждого Вашего персонажа. Конечно, за всем этим стоит каждодневной труд, самоотдача и работа над собой. У Вас, Игорь, все получается, а при таком подходе к делу, как сейчас, получится ещё многое. Судя по интервью, Вы светлый, открытый, умный и целеустремленный молодой человек. Подкупает Ваше добродушие и то, что в Вас нет даже намека на заносчивость и высокомерие, которым так часто грешат актёры. Хочется пожелать в Вашей актерской судьбе - везения, отдачи от приложенных усилий. Пусть Вас находят "e;Ваши"e; роли и хорошие режиссеры. Мы, зрители, надеемся часто видеть Вас в спектаклях и экранизациях. Мы будем радоваться Вашим успехам и благодарить за классно сыгранные роли. Удачи Вам , Игорь !

Спасибо за вашу работу

21.04.2015

Арина

Первую работу которую я видела с вами это был сериал"e; Последний москаль "e;. Несмотря на то, что с точки зрения сценария роль негативная сыграно все очень искренно и профессионально. Надеюсь, что в жизни вы такой же обаятеленый и содержательный.

Re: Игорь Скрипко

15.04.2015

Валерия

Сначала хочу рассказать, как детям понравилось!!!!! Были с 8-ым классом.
Как я и ожидала!!!!! В таком "живом" настроении вышли:)))пританцовывая!!!!! Ну и мне приятность-окунулись в творчество Дойла таким незабываемым способом! Точно запомнят содержание рассказа...ведь все по тексту:)я смотрела! Дай Бог, применят в учебе(нам актуально...и в ОГЭ...и на ВПР...еще и переводной экзамен в школе...) Но главное, что просто понравилось!!!!! Спросили, когда идем в следующий раз!!!
Я еще очень хотела бы рекомендовать "Плящущих человечков" учителям английского!!!!!!!!! Шерлока сейчас очень как-то некоторые критикуют, как литературного персонажа... Сама сталкивалась в комментарии к статье (вместе с коллегой проводили, затем описали) по разработке мероприятия, что, как можем этого "наркомана" детям вообще показывать... Но ведь каждый видит, что ищет... И я(в первый раз этого не прочувствовала), и ребята (обсуждали после спектакля, не я им навязала...это они меня больше на это вывели), что Шерлок показан, как человек, который отказался ради земных удовольствий для борьбы с преступностью...ее наказания... Дети отметили, как он переживал, что не успел предотвратить убийство... Это приятно, ведь правда?! Они увидели и в памяти оcтанется именно такой Шерлок! Спасибо ТЕАТРУ!за такую воспитательно-образовательно-поучительную работу!!!!!!!

06.04.2015

Светлана

Спасибо театру и художественному руководителю за то, что классика ставится как классика.
В этом главное удовольствие, которое получаешь, приходя в этот театр. Сейчас большая редкость увидеть классический спектакль, все чаще попадаешь в мир сюрреализма , абсурда а ,порой , и извращения. Марк Григорьевич, не пускайте в Ваш театр Богомолова, Серебрянникова и Мирзоева. В Вашем театре есть душа, ни с чем не сравнимая аура классического театра, здесь все единомышленники- режиссер, артисты, зрители. Очень часто приходим к Вам, ни разу не разочаровались.Спасибо еще раз всем: выдающемуся режиссеру и худруку, замечательным артистам, охране, буфету( что немаловажно!)До новых встреч в театре!!!

Спасибо.

05.04.2015

Юля

Спасибо, спасибо, спасибо.
Вместе с Бланш (Наталья Баронина) смеялись, плакали, сходили с ума.
Стэнли (Владимир Давиденко) так обрушил свой неистовый характер, что мы поверили:"Сейчас достанется и нам." Замуж захотелось за Митча.В Стеллу (Дарья Щербакова) влюбились.

Коротко

05.04.2015

Елизавета

Если вы захотите сводить любимое чадо на детский мюзикл, то обнаружите, что на московской сцене сегодня наиболее популярны адаптации импортных мультиков – «Русалочка», «Красавица и Чудовище» и т.д. Конечно, это красиво и увлекательно для младшего поколения, но что же, на Руси собственные сказки перевелись? Ответ дал Театр у Никитских ворот, поставив музыкальный спектакль «Емеля» по одной из любимых нами с детства русских народных сказок. Забавное, по-ярмарочному яркое и местами залихватски-веселое действо; чудесная история, рассказанная просто и от души. При этом, «сказка – ложь, да в ней намек, добрым молодцам урок».
Пробежимся по действующим лицам. Главный герой, обаятельный мечтатель Емеля (Игорь Скрипко). Да, в начале он феерически ленив, но под действием внезапно вспыхнувшей любви к царевне и сопутствующих приключений начинает самостоятельно бороться с трудностями, за что и будет награжден хэппи-эндом. Царь Горох (Юрий Шайхисламов). Правитель-самодур, для которого главное – казна и казни; но в какие-то моменты – просто отец, уставший от капризов дочки. Царевна Несмеяна (Мария Леонова). Поначалу совершенно истеричная и избалованная особа, но при этом с характером. Позже раскрывается с неожиданной стороны – а все любовь… Восточный принц (Николай Захаров), за которого Горох пытается просватать Несмеяну – это отдельная песня. Томный, по-павлиньи роскошный и самовлюбленный, сопровождается представительницами гарема. У старшего поколения его первое появление вызовет ассоциацию с одной всем известной комедией. Кощей (Петр Грезев) и Баба Яга (Маргарита Рассказова), при внешней готичности, в этой постановке выполняют педагогически-воспитательную функцию: помогают Емеле увидеть, что истинное зло – его беспечность и лень. Щука (Яна Прыжанкова). По-настоящему волшебное существо, с необыкновенной пластикой, не верится, что внутри этой серебристой чешуи – девушка-актриса. Все артисты играют великолепно, заразительно, с юмором, и зал это ценит: дети сопереживают главным героям, подсказывают Емеле, активно реагируют на все происходящее.
Взрослым тоже не будет скучно – есть вовсе не детские аллюзии и шутки, при этом никакой пошлости. Иногда можно было бы придраться к рифмованному тексту, но общее впечатление очень хорошее.
И, наконец, если я вас убедила пойти на спектакль, то маленький совет: не рвитесь в первые ряды, держать всю сцену в фокусе внимания лучше из серединки, тем более, что зал в театре «У Никитских ворот» на редкость удобный, небольшой и со значительным подъемом, отовсюду хорошо видно и слышно.
Резюмирую: «Емеля» прекрасно подходит для семейного похода в театр. Огромное спасибо всем создателям спектакля, вы дарите детям праздник!

Замечательная сказка для всей семьи

04.04.2015

Варвара

Браво!! Прекрасный спектакль в прекрасном театре. Плакала и смеялась, грустила и восхищалась! Настоящее действо над душой. Сложный материал подан мастерски и сыгран легко - веришь, не задумываясь над тем," как это было сшито" (опыт театральной журналистики не помешал вовсе - я это редко со мной бывает).Персонал вежлив и булочки в буфете вкусные - зрительская гармония полная)))
Боюсь в последнее время премьер - так не хочется попадаться на фальшивку, но мой страх развеян - снова иду на другую премьеру - "Сейлемские ведьмы". Cпасибо вам, господа, спасибо!!!!

Браво! И да здравствует, Театр!

03.04.2015

Елена

Константин, спасибо за редкую эмоцию...внутренний надрыв...не каждый может показать. Вчера была на спектакле Харбин -34...Вы меня впечатлили...

Спасибо за редкую эмоцию!

28.03.2015

Юрий Медведев

27 Марта, в международный День Театра, судьба (в образе моей золотоволосой подруги) привела меня к Никитским воротам, где давали «Историю лошади». Из первого ряда наблюдал за ходом этого легендарного спектакля. Огромное спасибо и Марку Розовскому, и всему актёрскому ансамблю – всё сделано потрясающе талантливо! Как же хороши и гармоничны на сцене и Владимир Юматов (Холстомер), и Андрей Молотков (Конюший), и Юрий Голубцов (Феофан), и весь Хор-Табун! Низкий Вам зрительский поклон! Особо хочу отметить игру Игоря Скрипко. Его жеребец Милый – красавец, обаятельный покоритель женских сердец табуна, сполна ощущающий радость жизни, наглый, циничный, ищущий наслаждений… Эффектно и "e;вкусно"e; сыгранная роль! Игорь Скрипко – гибкий, музыкальный, стремительный, самоироничный… Он, несомненно, один из самых ярких и талантливых молодых актёров театра Розовского. Мне кажется, что его таланту поддаются любые роли, он раздвигает рамки любого амплуа. Каждый его персонаж обладает уникальными чертами, всё проработано и отточено до алмазных граней. Каждый его жест, каждое движение - столь же полноценные участники спектакля! Его искусство – искусство высокой пробы. Борис Пастернак писал об Анастасии Платоновне Зуевой:
«Смягчается времён суровость,
Теряют новизну слова.
Талант – единственная новость,
Которая всегда нова».
Эти слова можно сказать о многих актёрах «Театра у Никитских ворот». Эти слова уверенно можно сказать и о Игоре Скрипко. Молодец, Игорь! Так держать!

С Днем театра!

24.03.2015

Светлана и Сергей

Николай Рингбург

Красивый и благородный актер.

ОТКРЫТИЕ ДЛЯ ТЕАТРАЛЬНОЙ МОСКВЫ! ОСОБЕННЫЙ!ЛИЧНОСТЬ! ЗАВОРАЖИВАЕТ! НЕМНОГО НАПОМНИЛ МОЛОДОГО ЕВГЕНИЯ КИНДИНОВА-ЗВЕЗДУ 70-80-Х ГОДОВ. НО НИКОЛАЙ НЕСОМНЕННО ДОСТОИН ЛУЧШИХ ДРАМАТИЧЕСКИХ СЦЕН МОСКВЫ. УДАЧИ И УСПЕХА НИКОЛАЮ.БУДЕМ СМОТРЕТЬ ВСЕ ЕГО СПЕКТАКЛИ. СПАСИБО МАРКУ РОЗОВСКОМУ ЗА ТАКОЕ ЦЕННОЕ ПРИОБРЕТЕНИЕ.

22.03.2015

Дарья

Удивительный по силе спектакль! Великолепно раскрыта тема русского фашизма. Постановка трогает до глубины души, цепляет за живое, за самое сокровенное. Спектакль завершился уже несколько часов назад, а я до сих пор не могу переключиться на другие мысли. Огромное спасибо актерам, играли на разрыв, на пределе эмоций. Это ведь невероятно сложно, я уверена, играть людей, поддерживающих фашизм. Чтобы все выглядело искренне, нужно перестроить сознание на совершенно другое мышление, что-то перевернуть в душе на время спектакля, стать человеком, противоположным самому себе. В какие-то моменты было действительно страшно от ощущения реальности происходящих на сцене событий. Отдельно хотелось бы отметить Константина Иванова, исполняющего роль К. Родзаевского, - его игра производит очень сильное впечатление. Браво!
И когда, выходя на поклон, актеры с себя эсэсовские повязки снимают, слезы душить начинают...
Спасибо за такой спектакль!

Потрясающий спектакль!

08.03.2015

Татьяна

Райна Борисовна! Впервые пишу на сайт ! Спасибо Вам огромное за игру, за чувства, за Жизнь на сцене! К сожалению были без цветов. Просто не ожидали, что попадем на спектакль с такой мощной актерской игрой - Вашей игрой! Будьте здоровы! Обязательно отправим детей и знакомых . Жаль, что такой небольшой зал. ( "e;Незабудки"e;) еще раз огромное спасибо!!!

Потрясены! Браво!

07.03.2015

Елена

Честно признаюсь, не уверена, что этот мой комментарий пройдет модерирование, потому что собираюсь нанести критический выпад по, не сомневаюсь, больному месту. Однако этого нельзя не сказать.

Сегодня я в третий раз на "Харбине": так долго пришлось ждать состава с парой Максим/Яна; господа, ну это жестоко - "разлучать" такую пару высококлассных актеров, невероятно естественных в своих ролях. Наблюдать за ними - как держаться за оголенный провод под током: тебя колошматит, а оторваться не в силах.
Очень непривычно было не увидеть В. Шеймана и Г. Борисову - поэтому о Мэрион и Иосифе пока ничего не скажу.
Мне стали понятнее побуждения Николя: у Ивана Машнина дивная способность при относительно небольшом тексте показать между строк логически и эмоционально мотивированный характер.
Не перестаю неистово восхищаться дуэлью "родного" и заокеанского негодяев, Родзаевского и Вонсяцкого. А. Чернявского знаю и люблю давно, К. Иванов - открытие сезона для меня, их истерический пафос смешон, но сколько крови он стоит другим!
Абсолютные антиподы Вербицкий и Лыков (М. Росляков и В. Давиденко) хоть и редко встречаются на сцене, оппонируют вполне отчетливо. Презрение князя к уголовнику, хоть и взаимное, остро задевает последнего. Давиденко показывает не только убожество своего персонажа, но и его логику и глубину понимания своей участи. (Кстати, то ли я путаю актеров, то ли ошиблась в самом первом отзыве, упомянув Ю. Печенежского, приношу извинения.)
Еще одна "пара" противоположностей, как ни странно это прозвучит, это генерал Садао и маленький Лёвочка. Ребёнок-музыкант - квинт-эссенция красоты и невинности; и бесчеловечный садист, уродливый во всех отношениях (блестяще воплощенный Ю. Шайхисламовым).
Отдельно - МАТЬ. Марина Кайдалова достойна всех театральных премий, но все ли премии достойны её? Когда Фира берёт трубку, чтобы услышать трагическое сообщение, мы не слышим ни слова с того конца провода. Она тоже ничего не произносит. Но масштаб случившегося обрушивается на нас как вал всемирного потопа.
А теперь - критика. Я озаглавила этот текст "Мы не дети". Зрители, не давшие слабину ума и духа и досмотревшие спектакль до финала (а таких подавляющее большинство в зале), достойны того, чтобы их моральным качествам доверяли, а интеллекту предлагали максимальную нагрузку. Пьеса - ГЕНИАЛЬНА, я это утверждаю без всякого преувеличения. Она РАБОТАЕТ на БУДУЩЕЕ. Потому что фашизм поднимает голову в мире, потому что символика вермахта "воссияла" совсем недалеко от наших границ, потому что, хоть и не на Красной площади, но и в нашей стране есть читатели и почитатели "коричневой библии".
Так зачем же завершать спектакль таким бессильным "плевком" в прошлое? Я имею в виду нелепое обобщение о том, что "Сталин уничтожил коммунистов больше чем все фашистские лидеры, вместе взятые". Я даже не буду интересоваться статистикой. Эмоционально эта фраза звучит по-детски и вызывает протест как унизительно дидактичная! Как будто публика дура и не может сама сделать вывод из того, что пережила вместе с артистами по замыслу автора. Этот вывод должен в той или иной форме родиться в душе и мозгу каждого самостоятельно. Только тогда он сработает. А так... какая-то слабость, что ли: неужели Сталин настолько всемогущ, что им до сих пор можно быть одержимым так или иначе? Да, я в курсе, что в природе существуют одержимые "отцом народов". Но я никак не предполагала, что Марк Розовский из их числа.
"Константин Радзаевский написал письмо Сталину, где говорил, что сталинизм - то, что ошибочно называлось русским фашизмом".
ЗАНАВЕС.

Мы не дети.

05.03.2015

Диана Черепанова

Галина Борисова, видели Вас в спектакле "e;Похороните меня за плинтусом"e; 26.02.2015г. Как же Вы играли!!!!!Какая потрясающее мастерство в такой психологически, да я думаю и физически сложной роли!Спасибо Вам за те эмоции, которые Вы мне подарили, за то, что "e;перевернули"e; мое представление об этой героине (я читала книгу), внесли в ее образ человечность и некоторую чудаковатость, заставили ей тоже сочувствовать, еще раз дали повод задуматься о сложностях человеческих взаимоотношений и о разноликости проявления любви...Теперь я с нетерпением жду новой встречи с Вами и обязательно посмотрю все спектакли с Вашим участием! Еще раз огромное СПАСИБО за Ваш талант, Ваш труд и Вашу самоотдачу! Счастья Вам, здоровья и вдохновения для реализации всего Вашего творческого потенциала!))

Потрясающе!

03.03.2015

Бабак Лариса

Концерт ансамбля «ЛОЙКО»

Спасибо за романтику!

Более 10 лет я прожила во Владимирской области, где неоднократно удивлялась и восхищалась музыкальной одаренностью, проживающих там цыган. Ни один раз ходила и на музыкальные спектакли в театр "РОМЭН", где отдыхала и наслаждалась самобытностью цыганского искусства. Концерт сегодня, не побоюсь, назвать произведением искусства, чарующие звуки скрипки унесли меня далеко в страну грез, романтики и бесконечных дорог. Как прекрасно, Марк Григорьевич, что Вы умеете дружить и окружать себя и нас, Ваших поклонников, такими талантливыми людьми. Спасибо Вам и Вашим цыганским коллегам за душевный, красивый вечер! Желаю Вам творческих успехов и вдохновения!

02.03.2015

Чиж Таня

Вы великолепны, вчера в "e;Гамбринусе"e; сидела и ждала , когда вы выйдете на сцену снова и будете танцевать! Вы - огонь, столько темперамента и отдачи! Жалко что не слышала, как вы поете песню еврейской девушки , которую здесь так хвалят, обязательно приду еще , чтобы услышать , как вы ее поете! Спасибо!

Яна, браво!

02.03.2015

Игорь

Были на спектакле 01.03.2015.
Великолепный мюзикл - живая музыка, танцы, песни! Прекрасно простроенная сюжетная линия и атмосфера пивного кабачка Одессы начала прошлого века. Люди и судьбы, доброта и жестокость времени, неожиданные повороты сюжета. В конце спектакля Марк Григорьевич вышел на сцену и не только сказал заключительное слово, но и спел под овации публики!
Спасибо вам, за огромное, друзья, за доставленное удовольствие! Браво!

Великолепный мюзикл!

19.02.2015

Бабак Лариса

Моя молодость прошла весело и бурно на дискотеках 80-х, мы танцевали под Boney M.,C.C. Catch, Toto Cutugno и т.д. Творчество В.Высоцкого тогда не воспринималось. Но посмотрев Ваш спектакль, послушав прекрасно исполненные Вашими актерами песни,посмотрев на полную драматизма игру, я, наконец, поняла весь глубокий смысл, актуальность и красоту творческого наследия великого Владимира.
Ваша одаренность, маэстро не имеет предела. Спасибо, что заставили меня переосмыслить свою жизнь и взять в руки томик со стихами В.Высоцкого.

Открытие В.Высоцкого.

13.02.2015

Светлана

Денис Юченков

Благодарность настоящему Артисту!

Благодарность настоящему Артисту! Уважаемый Денис! Посмотрела несколько спектаклей с Вашим участием! Изумительное, талантливое исполнение, на пределе человеческих возможностей и сил! Вы молодец! Дай Бог Вам здоровья, сил, удачи и процветания! Вы удивительный Артист! Спасибо Вам огромное за блистательные роли и Ваш талант!

13.02.2015

Светлана

Юрий Голубцов

Благодарность Артисту!

Спасибо большое прекрасному артисту за великолепное исполнение роли в спектакле "e;Мирандолина"e;, очень талантливый, виртуоз, мастер! Спасибо огромное, всех благ и процветания! Блистательный спектакль и блистательное исполнение роли!

13.02.2015

Елена

Потрясающий спектакль!Приезжали с учениками 9 класса.Дети смотрели на одном дыхании.Выйдя из театра еще 2 часа обсуждали спектакль,вспоминали пройденный материал по истории,сопоставляли факты,спорили,выдвигали догадки.Сделано много выводов,дети будто вживую увидели ужас фашизма.Огромное спасибо театру за бесплатные билеты для школы!Благодаря вам,дети,даже из малообеспеченных семей могут прикоснуться к прекрасному.И самое главное,что именно после вашего театра они просят поехать на спектакли вновь.Спасибо!

Великолепный спектакль!

10.02.2015

Светлана

Сегодня побывала на спектакле "e;Шутки Чехова"e;! Боже мой, какое чудо, какие артисты! А как понравился Никита Заболотный!!!! Не передать чувства и эмоции словами! Такая редкость-такие Артисты и такие Таланты, настоящая Жемчужина! Успехов Никите от души желаю и счастья! Великолепный Артист, редкий Артист! Умница! Молодец! Обязательно приду на другие спектакли с участием Никиты! Всех благ ему!

Огромная благодарность настоящему Артисту!!!!!

08.02.2015

Алеся Д.

Дорогая Райна Борисовна, спасибо Вам большое за прекрасную игру! За то, что показываете нам правду жизни, правду нашей страны. Спасибо за честность! Дай Бог Вам здоровья и радости во всем!!! Спектакль "e;Софья Петровна"e; для меня стал одним из лучших!

Софья Петровна

07.02.2015

Алеся Д.

Яна, Вы - прекрасная актриса! Не такая, как все! Со своей изюминкой! Я наблюдала за Вашей игрой пока в 2 спектаклях: "e;Страусиана"e; и "e;Гамбринус"e;, но запомнила Вас с первого раза! Прекрасная страусиха))))))) До сих пор у меня в голове эти ресницы и манеры)))))))) И во втором спектакле Вы ярко выделялись среди прекрасных девушек! Так здорово танцевали! А песня молодой еврейки! Желаю Вам творческих успехов и много интересных ролей!

Талант!

07.02.2015

Алеся Д.

Музыкальный, фееричный спектакль. Пропитан музыкой, песнями и чувствами! Так и хотелось пуститься в пляс! Каждый из актеров замечательно играл, пел, танцевал! Красивые девушки, бравые парни! Прекрасный Сашка-скрипач и гражданка Иванова, король, музыканты! А на трагичной части у меня лично слезы просто ручьем текли. Рядом люди тихонько, чтобы никто не видел, утирали слезы... Насколько актуально в наше время стало то, что показано в "Гамбринусе"... Была еще на "Софье Петровне" и "Страусиане". Замечательные спектакли! Актеры играют "на ура"!!! Постановки очень интересные и захватывают, нет желания уйти после антракта, как это бывает в соседнем театре. Так что, всем советую этот прекрасный театр!!!

02.02.2015

Наталья Ивановна

Спектакль потрясающий! Прошло уже больше недели с 24.01.15, а я все еще под впечатлением. Спасибо Марку Григорьевичу Розовскому и особенно трем актрисам (Наталии Калашник, Наталье Троицкой-Кунгуровой, Ксении Третьяковой), давшим прочувствовать любовь, боль, отчаяние, радость. Играли так пронзительно, искренне, чувственно, что сидя так близко в маленьком зале нельзя было бы не заметить фальшь. Услышав слова, произнесенные в конце спектакля Н. Калашник дрожащим голосом со слезами на глазах, подумала, как тяжело актрисе было вынести напряжение, вызванное переживанием жизни героини. Я уже не молода, но судьба Хелен Келлер поразила меня, так мало я знала о чувствах слепо-глухих. Сразу нашла книгу "История моей жизни" и прочла ее воспоминания, и была потрясена не менее - так живописно описать может только гениальный зрячий писатель, умеющий тонко чувствовать и внимательно наблюдать. Жаль, что так мало людей смотрело спектакль, - зал был не полный. Стоит смотреть всем родителям, чтобы учиться по-настоящему любить своих детей.

"Сотворившая чудо" - чудо, как хорош!

29.01.2015

Елена

Выпивая в одиночестве

Отличный вечер.

Посетили с подругой ваш театр впервые.Выбор спектакля -случайный. Получили большое удовольствие!!! Спектакль веселый, легкий, но в тоже время заставляющий задуматься о жизни...Игра актеров завораживает,спектакль идет как "на одном дыхании"! Большое спасибо за отличный вечер!

28.01.2015

Игорь

Выпивая в одиночестве

Великолепный спектакль!

Были на спектакле 28.01.2015
Динамичный, с хорошим чувством юмора, увлекательный и философский спектакль. Заставляет посмеяться и задуматься о том, почему мы делаем то, что делаем, чего боимся и что такое счастье... И что признать свои ошибки и обнять любимого человека никогда не поздно. Хотелось бы особо отметить игру Натальи Троицкой-Кунгуровой - просто супер! Вообще, всему составу актеров - Браво!

28.01.2015

Игорь

Наталья Троицкая

Браво!

"Были на спектакле ""Выпивая в одиночестве"" 28.01.2015
Наталья, спасибо Вам огромное! Были очарованы Вашим талантом! Браво!"

19.01.2015

Диля

Ольгу Лебедеву первый раз заметила в кино, в фильме "e;Рок-н-ролл для принцесс"e;. Роль небольшая, служанки принцессы Ормандиоры, но... Яркая личность Флорины по всем фронтам перебивает в общем-то скучную и занудливую принцессу Ормандиору! Уже тогда, мы всей семьей отметили талантливую игру и яркую личность актрисы, и сошлись во мнении что по хорошему их надо было поменять местами ))). В театре попала на спектакль "e;Ох!"e; и "e;Шутки Чехова"e;. Оба спектакля оставили неизгладимое впечатление. Не возможно решить где Ольга более хороша: в роли модератора тео-продукта или в роли г-жи Мерчуткиной. Яркий комедийный дар и умение держать зал, искрометный юмор, умение грамотно вводить в устоявшийся спектакль импровизации на злобу дня, мастерство работы на партнеров, не перетягивая "e;одеяло"e; спектакля на себя, игра буквально на разрыв аорты, отличает игру Актрисы с большой буквы, Мастера своего дела! При этом нельзя сказать что это устоявшееся амплуа, в одном спектакле "e;Ох!"e; в одной сцене рыдаешь от смеха, в другой плачешь от сопереживания! В "e;Шутках Чехова"e; госпожа Мерчуткина настолько сложна по своему рисунку, столько разнообразных эмоций вызывает, что невозможно определить кто же сей персонаж, хороший или плохой, добрый или злой, смешной или грустный...Прекрасная работа! По сути пройдено пресловутое лезвие бритвы между добром и злом, смешным и грустным! Браво! Хочется только пожелать больше ролей хороших и разных, с нетерпением ждем новых ролей!

Пожелание новых ролей в театре и кино.

17.01.2015

Аноним

Вы не видели Лебедева ...Юматов гигант,но Лебедев- гений.

Re: История лошади

02.01.2015

Оксана

Посчастливилось побывать на чудном спектакле "e; Я, бабушка, Илико и Илларион"e; в канун Нового года. Константин Иванов, молодой и очень талантливый актер, был бесподобен в роли грузинского юноши Зурико. Своим мастерством он мог легко рассмешить зал... Быт, игра актера, "e;грузинские"e; напевы и танцы перенесли нас на несколько часов в солнечную Грузию. Браво!!!

Талантливый актер

25.12.2014

алекс

Сандра Элиава

браво!!!!!!

замечательная актриса!!!!!!спасибо за труд!!!!!

22.12.2014

Елена

"Историю лошади" посмотрела в ноябре 2013 года. Ни один спектакль не производил такого впечатления. Классика Толстого, великолепная постановка, потрясающая игра актеров! Спектакль не отпускает ни через день, ни через год. Советую всем увидеть это произведение искусства.

Лучший спектакль

21.12.2014

Алексей

Видел два спектакля с Константином в гл. роли: "e;Песни нашего двора"e; и "e;Харбин-34"e;. Абсолютно разные по жанру и по постановке, при этом очень впечатляющая игра молодого актера в столь разных образах. Может и ближе комедийные роли, но чувствуется какая значительная работа проделана для образа лидера фашистов в "e;Харбине"e;. И получилось убедительно. Остается пожелать и в дальнейшем преодоление новых и новых ступеней в нелегком актерском деле.

Умение сыграть разноплановые роли - это талант

21.12.2014

Ольга

Глубокая, трагичная и веселая одновременно игра актеров. Очень рекомендую. Получила наслаждения от прекрасного спектакля!

очень понравился спектакль

10.12.2014

Анастасия

Хочу сказать большое спасибо за спектакль "e;Мирандолина"e;!) Была вчера,9 декабря,очень понравилось! Актеры играли просто превосходно! Время пролетело незаметно! Но хотелось бы видеть в роли Кавалера именно Константина Иванова - но это моё личное пожелание) Игра Фабрицио была превосходна)...

Смешная и очень необычная постановка!

08.12.2014

Екатерина

День рождения кота леопольда

Замечательный спектакль

Были с ребенком 4,5 лет вообще в театре первый раз. Очень хороший спектакль, всем рекомендую. Актеры просто потрясающие, особенно Доктор ( он же Бабушка), хотя в нашем составе играл не Карпов , а другой актер. Глаз от него невозможно было оторвать. Мыши тоже чудесные. А какие в этом спектакле песни и как актеры держат контакт с залом.

08.12.2014

Марина

Александр, спасибо за сегодняшнего Восняцкого! Ваша работа на сцене буквально помогла пережить то, что там происходило. Лёгкость, с которой вы владеете собой, своим героем, зрителем, юмор, лицо ваше хорошее - всё помогло пройти с вами всеми этот ужас, рассмотреть это опускающееся на нас тёмное крыло. Изумительный, чрезвычайно многослойный спектакль! И вы - безусловный его успех. Удачи вам во всём! Будем ждать встречи с вами в других спектаклях.

7 декабря. Харбин.

06.12.2014

Виктория

Хочу выразить благодарность за сегодняшний спектакль ! Нам очень понравилось! Чудесная постановка! Успехов Вам и всех благ!

Благодарю!)

17.11.2014

Aramis

Носороги

Молодцы!

Замечательная работа! Особенно понравилась игра актрисы, исполняющей роль Официантки. Этот спектакль стоит посмотреть! Он и сейчас злободневен!

10.11.2014

Наталья

Отличный спектакль! Очень рекомендую! Смотрели с мужем и обоим понравилось всё: и постановка, и актеры. Сложно кого-то одного выделить. Огромное спасибо Марку Розовскому за его талант и низкий поклон всему актерскому составу.

Харбин

09.11.2014

Едена

Недоросль.ru

Недоросль

Сегодня сходили со своими учениками 8 класса на спектакль "Недоросль". Полный восторг!!! Замечательная постановка!!! Современная интерпретация понятна ребёнку, который даже не читал Фонвизина. Прекрасная игра актёров - Ирины Морозовой (Простокова), Александра Бычкова (Простоков), Никиты Заболотного (Митрофанушка), Антона Никитина (Скотинин). Яркая, искромётная, искренняя игра не оставила равнодушными современную молодёжь. Просто БРАВО!!!!

01.11.2014

Игорь Севастьянов

Вчера по приглашению Яночки Прыжанковой, актрисы Театра у Никитских ворот, посмотрел спектакль "Харбин-34". Ехал посмотреть на её игру, на то, как она смотрится на сцене, а получил много пищи для размышлений, массу эмоций... Спектакль очень сложный, по тематике - тяжелый, у меня стоял ком в горле в финале... Безусловно, Розовский- Мастер, человек с огромным профессиональным опытом и вкусом!!!Мне очень понравилось, как она играла(существовала), достоверно, и абсолютно не фальшиво(чего я терпеть не могу), без переигрыша, очень стильно!
Актёр Константин Иванов, который играл предводителя фашистской партии Родзаевского был БЕСПОДОБНЫМ, с невероятными средствами актерской выразительности!!!
Шёл из театра по Тверскому бульвару под впечатлением..!

Эмоции по спектаклю "Харбин-34"

25.10.2014

Марина

Большое спасибо за ваш труд, актерское мастерство. Замечательный спектакль. С большим удовольствием хожу в ваш театр.

Re: История лошади

23.10.2014

Харламов Станислав

Не хочется никого цитировать и что-то вспоминать, ибо, к сожалению, история цитирует себя сама. Но все же, как говорил Камю: «микроб чумы никогда не умирает, он десятилетиями способен дремать, а затем может наступить такой день, когда…».
Сейчас, в очередное неспокойное время, спектакль М.Г. Розовского «Харбин-34» становится своеобразной профилактикой путем искусства. И не столь важно, на какую эпоху идет отсылка, и какие именно люди затрагиваются в повествовании, ведь главное – средства и образы, которыми высекается искра сопереживания. Меня заинтересовала эта документальная история, в которой Марк Григорьевич высветил сильную драму, в очередной раз доказавшую, что прошлый век переплюнул любые фантасмагории, страшные сказки и прочее одними фактами.
Итак, спектакль. Удивительны, на мой, взгляд, контрасты Розовского – лирика бытописания еврейской семьи, перемежающаяся резкими сценами деятельности русских фашистов. Валерий Шейман, Марина Кайдалова, Виктория Корлякова/Яна Прыжанкова и Мартин Шевелев (Левочка) создают очень теплую атмосферу в начале спектакля, так и хочется, чтобы их милые несерьезные перепалки продолжались как можно дольше. Пожалуй, зритель совсем не чувствует в эти мгновения того, что вскоре эту семью должен захватить рок. В. Шейман в роли Касперовича трагичен и трогателен. Его рассказы увлекают так далеко от места действия, они так живописны, что хочется устроить для него бенефис. В игре Марины Кайдаловой (Фира) чувствовалось что-то глубоко библейское – довольно ощутимо выстраивалась линия всеобщего человеческого горя. Эта потрясающая актриса как будто увязала в себе всех матерей, все потери, все страдания, которые были на земле с древних времен. Я видел и Яну Прыжанкову, и Викторию Корлякову в роли Ривки. Каждая из них по-своему преподносит нам эту героиню. Яна более страстна (может, в силу внешности), а Виктория же холодней, но обе невероятно пронзительны в ключевые моменты. Актеры в ролях русских фашистов не позволяют воображению рисовать вместо них кого-то еще. Денис Юченков (Саша Волохов) – по игре, внешности, по энергетике – настоящий заблудившийся белый офицер, нашедший себе ошибочное предназначение, но по ходу сюжета разочаровывающийся в своем пути; ему сочувствуешь, как человеку, верящему во что-то (в месть, в родину без «тех-то и тех-то», в любовь), а потом теряющему эту веру на глазах. И его сложно винить, ведь бывали страшные примеры массового ослепления, но «благополучие» тех ослепленных людей было в том, что они не прозрели, а Волохов… Удивителен Константин Иванов в роли Родзаевского – этакий непримиримый романтик, он кажется лидером не совсем в том месте и не в то время. Игра Иванова впечатляет: он сдержан и в тоже время постоянно наэлектризован (чего стоит одна левая рука!), в его взгляде не видно восприимчивости к человеческой участи, одна только убежденность в своей правоте, кажется, как раз такие люди и способны идти по трупам. Он ни разу не допускает выхода за пределы своего идеологического ореола и тем по-настоящему страшен. Лыков (В. Давиденко) вовремя разбавляет накалившиеся между героями ситуации своими присказками, шутками, мимикой, и тем самым переводит некоторые эпизоды в трагикомедию, отчего становится еще грустнее, но правдивее, жизненней. Александр Чернявский в роли Вонсяцкого (лидер фашистской ячейки в США) мне показался неким «барометром» всего происходящего. Как в новеллах Кафки, для того, чтобы рассудить и понять клубок субъективных конфликтов нужен кто-то совершенно посторонний, так и здесь он, несмотря на принадлежность к фашистам, на фоне харбинской партии кажется лунатиком, и от того – еще человеком. Его жена, Мэрион (Н. Корецкая) порой переносит нас в мир джаза одними своими манерами (да, что-то из эпохи Гэтсби). Примечателен Вербицкий (М. Росляков), он напоминает непутевых героев Чехова, проще говоря, русский интеллигент, попавший под гусеницы событий.
Вообще, этот спектакль – целое напластование трагедий, происходящих на стыке времен – между двумя мировыми войнами. Русские офицеры, ставшие фашистами, кажутся анахронизмом, да так оно и было, возможно, если смотреть из нашего века. Но так ли это было для них? Жизнь не закончилась с падением режима, она развела их по разным руслам, и одно из них стало фашизмом. Из-под всего того ужаса, идеологического, «оправданного» и хладнокровного весь спектакль пытается проглянуть человек, он как бы подплывает под льдины, постепенно осознавая свое местонахождение на плоскости, стараясь вынырнуть. Но, когда становится слишком поздно, человек может вынырнуть только в смерть.
Браво, Марк Григорьевич, браво, актеры! Вы воспитываете «человека долгой памяти». Большое спасибо!

Прививка любой эпохе

12.10.2014

Александр Ковтун, врач психиатр-нарколог

Носороги

Наркологическая резензия

11.10.14 посмотрел спектакль «Носороги», где пьяница-человек по имени Беранже был сыгран актёром Юрием Голубцовым. Надо сказать, что это уже второй спектакль в Театре «У Никитских ворот» с участием данного артиста, который я посмотрел - несколько лет назад Юрия я видел в роли Ивана Ивановича в спектакле «Как поссорился Иван Иван Иванович с Иваном Никифоровичем». Юрий Голубцов в обоих спектаклях играл хорошо – с душой. Но, по-моему, алкоголизмом он не страдает. Ни в прямом, ни в переносном смысле. Так в сцене воскресной встречи с другом Жаном зрителю становится понятно, что от Беранже фонит. Актёр с багряно-красным лицом так своеобразно дышит то на Жана, то на зрителя, что мы вот-вот почувствуем так известный нам запах перегара. Жан уличает своего друга в утреннем опохмелении. Тот отрицает это, но улыбается при разговоре на тему алкоголя. Алкоголь – лучший друг Беранже и он не может быть к нему равнодушен. Выпитой дозы при опохмелении Беранже было недостаточно - его немного потряхивает, а иногда пробивает просто в дрожь. С большим трудом сдерживая своё патологическое влечение к алкоголю за счет совестливости и человечности Беранже, тем не менее, периодически импульсивно берет в рот смоченный в алкоголе галстук, салфетку, которой только что вытер от пролитого спиртного стол. От живительной капли спиртного настроение улучшается, несмотря на нелепый вид с галстуком, а затем и с салфеткой (может носком..не разглядел) во рту. В конце концов всё воскресенье Беранже пьёт столько спиртного, сколько хочет, предпочитая крепкие напитки, и, несмотря, что француз, демонстрируя северный (русский) тип пития. В квартире Беранже масса пустых бутылок из под спиртного. Носороги, подруга сердца и всё что происходит, интересует главного героя только вторую очередь, только после того, как удовлетворена алкогольная доминанта. Становится понятно, что у главного героя постоянная ежедневная форма пьянства с, по-видимому, отсроченным опохмелением по будням, когда днём надо работать. Беранже больной алкоголизмом человек!
И что же мы видим в понедельник, когда Беранже появляется на работе. Ведь он не опохмелился с утра! При этом его движения вполне точны, нет тремора рук, нет пониженного настроения и напряженности, которые должны сопровождать похмельный синдром при алкоголизме. Временами Беранже расслаблен, кокетлив, в хорошем расположении духа, вполне координирован, не торопит время, не дожидается с нетерпением конца рабочего дня, чтобы поддать опять, а находится на работе и даже не думает линять. С клавиатурой обращается вполне ловко. Алкогольная доминанта, воскресенье ярко выраженная, в понедельник потускнела вместе со всеми проявлениями абстинентного синдрома.
Здесь, на мой взгляд, нужны правки в режиссуре и игре. «Русский» Беранже в воскресенье не может превратиться во «француза» в понедельник.
Российские актёры, как правило, способны очень точно сыграть нашу общую беду – пьянку. И у актера Юрия Голубцова должно получиться уточнить свою игру в данной роли. Ибо роль в целом он исполняет мастерски!

11.10.2014

Евгения

Спасибо!.. Спасибо за то,что решились все-таки поставить "Гамлета". Столько энергии слов из уст Максима Заусалина (Разве может Гамлет быть другим, тот "Гамлет",на котором уже столько пыли? Может!) Невозможно было оторвать глаз от "живого" Гамлета: огонь,блестящие глаза, хотелось "сходить с ума" вместе с ним! Ведь именно такой благородный,думающий Гамлет привлекает всё внимание! Так сложно было оторваться, спектакль поглощает полностью! Королевский шут - так хотелось наблюдать за ним,что же он делает,как смотрит,в глазах - искорки! Была в вашем театре первый раз (увы),но скоро приду еще,обязательно. Спасибо за то,что Вы делаете!

Такой живой и запредельно близкий Гамлет

10.10.2014

Ирина

Виктория Корлякова

Виктория, вы потрясающая!!

Видела два спектакля с Вашим участием - "e;Выпивая в одиночестве"e; и "e;Харбин"e;. Это что-то невероятное! Очень искреннее, на разрыв души. Спасибо за Вашу работу и труд, Вы большая умница и настоящий самородок! Обязательно вернусь в театр на другие спектакли, где Вы играете. Безмерная благодарность Марку Григорьевичу за потрясающие спектакли и за таких замечательных актеров. Виктория чудесна!

07.09.2014

Марина

Здравствуйте, замечательные актеры! С огромным удовольствием побывала сегодня (07.09.2014 г.) на вашем спектакле "Песни нашей коммуналки" в г.Челябинске. Я на одном дыхании просмотрела его! Получила огромное удовольствие от игры актеров. Очень понравилась игра Максима Заусалина и Маргариты Рассказовой! Пожалуйста, приезжайте к нам на гастроли,буду с нетерпением ждать ваших спектакле!

Позитивно!

05.09.2014

Сергей из Кургана

Давали "e;История лошади"e; в Челябинске, в театре им. Н.Орлова. Игра Яны - обалдеть!!! Спасибо!!!

БравО!!!

05.09.2014

Ксения

Были на спектакле "e;Похороните меня за плинтусом"e; 30.08.14г. Очень понравилась игра актера Александра Чернявского. Александр, большое Вам спасибо.

Благодарность

05.09.2014

Ксения

Были на спектакле "e;Похороните меня за плинтусом"e; 30.08.14г. Очень понравилось. Большое спасибо Галине Алексеевне Борисовой за потрясающую игру. В финале не могли сдержать слез.Спасибо, огромное спасибо за спектакль.

Благодарность

05.09.2014

Ирина

Яна! Всех Вам благ! Я не являюсь таким уж фанатом театра, и на спектакль "e;История лошади"e; попала случайно, но из всего "e;табуна"e; только видела Вас.Спасибо за удовольствие.Обалденные пластика и харизма. Удачи в профессии и в жизни.

Такое удовольствие!

04.09.2014

Татьяна

Спасибо всем актерам за великолепную игру! На спектакле пережили бурю эмоций! До просмотра спектакля прочитала одноименную книгу и посмотрела фильм, поэтому образ бабушки уже сложился. Но та бабушка, которая предстала в театре - это совершенно другой образ! Актриса Галина Борисова заставила по-другому взглянуть на привычный образ. Здесь перед нами предстает бабушка, которой хочется сочувствовать. В конце спектакля, после ее проникновенного монолога, не смогли сдержать слез! Еще раз спасибо за такой чудесный спектакль, по-своему умный, добрый и заставляющий снова окунуться в проблему отцов и детей. Обязательно придем на другие спектакли театра.

Замечательный спектакль

03.08.2014

Сорокин Алексей

Восхитительный спектакль. Каждый раз смотрю как в первый раз. Очень скучаю по вам. Спасибо за то что вы делаете.

нет слов

26.07.2014

Игорь

...а эти бездонные глаза... Я в них утонул..))

Глаза..

26.07.2014

Игорь

Дарья, что вы творите?! Это нечто!!!! На вчерашнем спектакле просто о вас глаз "e;сломал"e;. Вы прелесть! Не перестаю восхищаться вашей мимикой, жестами и , конечно же, вашими бесподобными танцами! Пожалел только об одном, что не принёс цветы(((. Буду с нетерпением ждать открытия сезона для того чтобы исправить эту нелепую промашку и продолжать вновь любоваться вами. Всех вам благ и счастья, а также всего хорошего чтобы можно было выбрать самое лучшее! И бесконечных творческих успехов!

Троекратное УРА!!!!

22.07.2014

Иван (admin)

Шутки Чехова

Урок сценического воплощения

Художественный руководитель театра «У Никитских ворот», народный артист России Марк Розовский дважды пошутил вместе с Антоном Чеховым, поставив в качестве режиссёра «Шутки Чехова» — спектакль «из жизни банки¬ров и их жён». На каждую шутку отведено по одному действию спектакля: часть первая — это пьеса-фантазия Марка Розовского «Пари» по мотивам одно¬имённого рассказа А.П. Чехова, часть вторая — шутка по его рассказу «Юби¬лей». И если рассказ «Юбилей» хорошо известен хотя бы по весьма популярной фразе («я женщина слабая, беззащитная!»), то рассказ «Пари» не знает практи¬чески никто. Но сначала несколько слов о «шутке в одном действии», как сам Чехов определил жанр комедии характеров в рассказе «Юбилей».
В том актёрском составе, который я видел, блеснули две жены — заслу-женная артистка России Ольга Лебедева (Мерчуткина) и Мария Леонова (Татья¬на Алексеевна). Эта «сладкая парочка» так задолбала бухгалтера Хирина (Де¬нис Сарайкин) и банкира Шипучина (Никита Заболотный), что невольно восхи¬щаешься выдержкой Хирина, который лишь в конце спектакля поднял руку на Мерчуткину, и понимаешь Шипучина, который в бессилии сдался на милость победителя: непроходимая тупость Мерчуткиной и упоённость пустой суетой собственной жизни Татьяны Алексеевны, помноженные на их энергию, — воистину, страшная сила!
Переходя к рассказу «Пари», хочу сознаться в «крамольном» впечатлении: сам рассказ показался мне не только не чеховским, но и довольно вялым, в кото¬ром, однако, всё искупает неожиданный финал, враз превращающий рассказ в притчу.
И как же такой рассказ сделать спектаклем? Рискну предположить, что именно такая задача творчески раззадорила Марка Розовского, который рискнул домыслить своего любимого Антона Павловича. И сделал он это неоднократно, хотя и скрупулёзно сохранил весь текст Чехова. Не пересказывая содержание рассказа, отмечу, во-первых, что жену банкира Розовский сделал в спектакле любовницей молодого юриста, заключившего странное пари с банкиром (ещё одна интрига спектакля, давшая к тому же основание объединить оба спектакля под шапкой «из жизни банкиров и их жён»). Во-вторых, в спектакле появилась роль сторожа, обеспечивавшего соблюдение условий пари. В его уста Розовский вложил повествование о деталях жизни юриста в течение пари, которые в рассказе Чехова вспоминает сам банкир, причём, довольно нудно. К слову ска¬зать, в самом рассказе сторож упоминается мимолётно в трёх проходных фразах. Зато в спектакле сторож — это самостоятельная роль, которая в исполнении заслуженного артиста России Юрия Голубцова превратилась в подлинный мини-шедевр, значительно ожививший спектакль. И, наконец, в-третьих, Марк Розовский несколько изменил детали концовки рассказа, сделав её более убедительной и сценически более выразительной.
Читайте Чехова! Смотрите Розовского!
Александр Локтев, член Московского союза литераторов

18.07.2014

Галина Георгиевна

Наталия, мне посчастливилось быть участником становления Вашего таланта, истоки которого берут свое начало на сцене Щукинского института.Восхищаюсь ВАМИ с самого начала.Творческих ВАМ высот!

Наталие Калашник

15.07.2014

Анастасия

Когда спектакль только начался, первые 20 минут показалось, что это простая комедия не обремененная глубоким смыслом. Даже расстроилась немного. Но актеры (особенно главный герой) были настолько отдающими, яркими, сильными по энергетике, что уже ради них хотелось остаться. Не буду дальше описывать происходящее на сцене, дабы лучше посмотрите этот спектакль сами, скажу только, что в конце второго действия слезы у меня из глаз лились рекой, дыхание перехватило и эмоции переполняли. Спектакль тронул невероятно, поразил своей искренностью, темой старшего и младшего поколения (у всех у нас есть или были любящие и заботливые бабушки и дедушки, в ответ на чью нежную любовь мы часто "брыкаемся" вырастая, тем самым порой обижая и не понимая что сердца бабушки- оно самое любящее и ласковое.

При всем при этом спектакль наполнен музыкой, песнями, танцами и смотрится очень легко. Думаю понравится самой широкой публике.

Большое спасибо всем актерам, особенно Райне Праудиной (Бабушка) за то как она передает эту нежную строгую и важную роль, и Александру Хошабаеву (Зурико) за просто невероятную энергетику и талант!

Выше всяких похвал, тронул до глубины души! Легкий

12.07.2014

Игорь

Яна, браво! Из того, что я видел (Страусиниану и Любовь и Голуби) - прекрасная игра! Великолепная пластика, движение по сцене, голос, мимика, эмоции и искренность переживаний. Получил огромное удовольствие от сыгранных вами ролей. Спасибо!

Браво!

12.07.2014

Игорь

Любовь и голуби

Спасибо за прекрасный музыкальный спектакль!

Спектакль очень понравился, динамичный, насыщенный музыкой и прекрасными песнями и голосами! Актеры играли бесподобно, но особенно хотелось бы отметить Яну Прыжанкову (и кстати обаятельнейшая страусиня в "Страусиниане"), Ольгу Агееву - пожалуй самая лучшая игра в спектакле - милая девочка, готовая в любой момент заплакать, если обижают папу, прекрасен Александр Лукаш в роли дяди Мити, не дубль известного кино, а собственный характер, очень сочный и достоверный.
И да, Ирина Морозова в роли Раисы Захаровны и ее потрясающий голос!
Юрия Голубцова вижу уже в 3-м спектакле - бесподобный актер! Очень эмоциональный, естественный! Браво!
Спасибо вам друзья, за прекрасный вечер!

08.07.2014

Марианна

Ирина Морозова

Любимая моя, Ирина Львовна!!!

Самая красивая, таланливая, любимая Ирина Львовна:-):-) всем рекомендую Песни нашего двора и Песни нашей коммуналки!!! Спасибо вам и сердцем и дущой:-):-):-) Люблю! Навеки ваша - Марианна!

07.07.2014

Катюша

Николай Рингбург

ШИКарный актер

Просто шик! Его игра в "e;Трамвае "e;Желании"e; - это Ш И К! То есть талантливо и очень, ОЧЕНЬ харизматично, элегантно, стильно... Не знаю, как сказать, но когда спектакль закончился, я поняла, что его игра в этом спектакле - это шик. Это больше, чем просто актерское мастерство. Это игра + красота его индивидуальности. Молодец! Пусть у него все будет здорово в профессии! Я бы этого хотела - это было бы справедливо.

02.07.2014

Алеся

Александр, Ваше прочтение короткого отрывка из Ахматовой в "e;Софье Петровне"e; перевернуло мою душу. В первые у меня появилось желание обратиться к творчеству этой прекрасной поэтессы. Спасибо за игру! Творческих успехов Вам!

Софья Петровна

28.06.2014

Алена

Были на спектакле 26.06! Шла посмотреть на Дениса Юченкова!
Но играл молодой Артист Павел Крайнов! сначала расстроилась, но потом)))!!!!!
Было прекрасно!!! Спасибо огромное!!! Море энергии и хорошего настроения!!)))

Re: Мирандолина

27.06.2014

Игорь

Первый раз с женой были в театре у Никитских ворот и попали на "бабушку". Прекрасный, добрый спектакль, местами грустный, местами смешной до слез! Игра актеров - выше всяких похвал. Получили огромное удовольствие, спасибо!

Прекрасный спектакль!

01.06.2014

Ирина