«Комик!.. Это - если одним словом. Но лучше несколькими: Его Величество Комик!.. Ибо нет для меня звания выше, таланта дороже, чем комический артист. Всем клоунам надо при жизни ставить памятники. Впрочем, сегодня многие комикуют. Но это не значит, что они – артисты. Они – кривляки. Они – пустозвоны. Они – скучные весельчаки-зубоскалы. А вот настоящего Артиста–Комика днём с огнем не сыщешь. Его явление – это явление Природы. Редкостный гений. Мастер ХУДОЖЕСТВЕННОГО смеха – Национальное достояние. При условии, если дурь и пакость жизни превращает в смешное Искусство.

Таков Юрий Голубцов. Его Унтер Пришибеев – наша классика. Покажите мне в России другого артиста, который бы ТАК импровизировал. А Юра в образе Унтера «брал» тысячные залы, заставлял хохотать до колик, навзрыд – это же факт!.. Это же совершенно уникальный театральный опыт, подтверждающий любимую мною формулу Мейерхольда об «импровизации в пределах заданной композиции» как о высшей ценности Театра. В «Истории лошади» был Феофан Голубцова – самый лучший из всех Феофанов, и это не только моё мнение. Настоящими шедеврами Юрия Голубцова стали Яша в «Вишнёвом саде», и, безусловно, Савельич в «Капитанской дочке».

В последние годы Юрий Васильевич пробует себя в режиссерской профессии, и его опыты оказались блестящими. Комедии «Би-эм-дабл-ю» В. Войновича и «Братишки» Р. и М. Куни украсили наш репертуар, артисты играют их с упоением, а зритель принимает с удовольствием. Не сомневаюсь, следующие постановки Ю. Голубцова в труднейшем комедийном жанре будут столь же успешны!

Бывший школьный учитель истории Юрий Голубцов прошёл рядом со мной весь 35-летний путь театра. Этически безупречный, безотказный трудяга вырос в выдающегося артиста, чьё мастерство не замечено критикой, но в полной мере оценивается зрителем на каждом спектакле с его участием. Одно слово – Комик. Но лучше: его Величество Комик!..»

М. Розовский